Biografi
XX-tallet med sine kriger og omdreininger, økonomiske støt og vitenskapelige funn var epoken til de geniale sinnene som skapte sin egen kreativitet og talent et spesielt kulturreservoar, en uvurderlig arv. En av disse skaperne var en tysk dikter, en forfatter og dramatiker Bertold Brecht, hvis spiller ble klassikerne i verdensteaterrepertoaret. "Shakespeare av det 20. århundre" - såkalte Brecht samtidige, og gir en høy vurdering av hans teori om "Epic Theatre".Barndom og ungdom
Ohgen Berthold (Bertold) Brecht ble født 10. februar 1898 i Augsburg, Tyskland. Far Berthold Friedrich Brecht passerte karriereveien fra det kommersielle agenten til direktøren for papirfabrikken. Mother Sofia brecing - datter av hodet på jernbanen fabrikken. Ohiz ble det førstefødte paret.
Chet Brecht var en av de mest velstående i denne lille bayerske byen. Og gutten vokste opp i det tradisjonelle for de årene i den borgerlige atmosfæren: foreldrene hadde en tjener, hos barn - barnepike, kjære julegaver og gode hjemlærere. Litt senere gikk Oygen til folkeskolen i den frankiskanske monastiske rekkefølgen, og gikk da inn i det bayerske kongelige, ekte gymnasium.
Utdanningen ble imidlertid Oumen, jo større misliker han ble penetrert inn i denne Meshchansky Saksøkte. Konflikter med foreldrene ble snart omgjort til en ekte opprør, senere ble den unge mannen skillet seg helt fra familien og ble en utsatt. Alt denne stormen av følelser fant en vei ut i poetisk kreativitet. De første diktene, essays og historier under inntrykk av kreativiteten til Idol Frank Kuekinda, begynte fyren å skrive og skrive ut i lokale tidsskrifter i gymnasiet i 1913-1914.
I 1917 ble Oume uteksaminert fra gymnasiet og kom inn i Münchens universitet, men etter et år ble han kalt opp til hæren. For ikke å la sønnen på forsiden på grunn av svak helse, vendte Brechts far stedet for Sanitar i et militært sykehus for ham.
Å se og ha hørt (i historiene om det sårede) engasjementet av krigen, skriver dikteren sitt første resonansarbeid av den "legenden om den døde soldaten", som på en satirisk måte forteller om eventyrene til en soldats opplevelser fra Grave anerkjent av medisinsk styret egnet for service og returnert tilbake til krig. I løpet av dager blir diktet populært og skilt av sitater.
Opprettelse
Snart returnerer Brecht til universitetet, men oversetter til Filosofiens fakultet, hvor han studerte bare 2 år og ble utelukket på grunn av ikke-utseende. Årsaken til slik atferd var hans nye lidenskap - teater. Nå er han hyppig av litterære og kunstneriske kafeer, og selv spiller på scenen i Wilde Boney Theatre.
I disse årene er de første spillene i Bertold Brecht født (forfatteren skaper allerede under dette navnet) "Meshchanskaya Wedding", "Waal", "trommer om natten", men ingen teater tar dem til produksjon. Da går dramatikeren til tortur lykke i Berlin, men i hovedstaden er det cocked og kaldt.
Situasjonen har forandret forstyrrelsen av den berømte Berlinkritikken av Herbert Jering. Takket være hans positive vurderinger om Brechts drama, begynte hans skuespill å sette på scenene i München, Berlin og andre byer, noe som forårsaket en kimp av kritikk og misnøye fra myndighetene.
På dette tidspunktet fornyer Brecht studiet av filosofien i Universitetet i Berlin, og fungerer også på publiseringsfeltet, produserer en samling av dikt "Home Sermon" (1927), jobber på Pisitor Theatre, hvor han tilpasser scenarier.
I 1928 bestilte den nye direktøren for teatret på Schiffbauerdamm Joseph Aufricht Brecht for å behandle den berømte engelske "operaen av den fattige" John Gay, skrevet i XVIII-tallet. Bertold med varme er tatt for arbeidet der hun prøver å ikke endre tomten, men spiller bare tolkningen av bilder og introduserer nye tegn.
Librettos oversettelse til tysk implementert Elizabeth Hauptman. Spillet, kalt "Three-Grochy opera", satte en nær venn av Breht - regissert av Eric Engel til musikken til Kurt Wail. Det var den første virkelige triumfen til forfatteren.
Inntil begynnelsen av 1930-tallet jobber Breht og Engel i Tandem, og prøver å fullt ut utvikle den såkalte teorien om "Epic Theatre" utviklet av dramatikeren. Det innebærer fusjonen av handlingen med en episk fortelling fra personens ansikt eller en annen nøytral karakter. Også tilnærmingspraksis bryr seg fra primacy og sterilitet i det klassiske teatret og inkludering i løpet av utførelsen av å kommunisere med betrakteren.
Alle disse innovasjonene tok i utgangspunktet ikke ut på scenene til tyske teatre. Og bare på slutten av 40-tallet med etableringen av sitt eget teater Brecht, til slutt, for å fullt ut legemliggjøres i praksis med utformede reformer, og deretter vil hele verdens teater samfunn bli plukket opp.
Eksil
I 1935 ble de nasjonale sosialistene som kom til kraft i Tyskland, ledet av Adolf Hitler, fratrukket av tysk statsborgerskap, og husker publikasjonen av anti-reflekterende verk.
Men 2 år tidligere forlot dramatikeren landet, etter å ha flyttet med sin kone og barn til Wien, og deretter i Zürich. I Sveits passet Brecht ikke og begynte å se etter tilfluktssted hvor han fritt kunne eksistere og jobbe. I 1933, mens i Tyskland brente fascistene sine bøker sammen med Erich Mary Remarik, Henry Manna og Karl Marx, han flyttet til Danmark, bosatte seg i en bortgjemt fiskerlandsby.
Her i forhold til hard, men den fantastiske skandinaviske naturen, skrev forfatteren slike fremragende verk som "frykt og fortvilelse i det tredje imperiet", "Mamash Courage og hennes barn", og også uteksaminert fra den første versjonen av Galileahs liv . Fra Danmark, Brecht Leaves i 1939 på grunn av forfølgelsen av kreativitet: Kongen av Christian X var mot hans anti-krigsspill.
Midlertidig bosatt seg i Sveits, venter forfatteren på et amerikansk visum, men etter å ha mottatt et avslag, går til Finland, når dette landet kom til Hitler-koalisjonen i 1941, går Brecht igjen fra krigen og dens ødeleggende ødeleggelse. Denne gangen ga USA ham et visum, og han forlater Europa for så mange som 6 år. I løpet av denne tiden skriver forfatteren The Play "Good Man fra Selyan", "Sonya Simon Mashar", "Schweik i andre verdenskrig", "Kaukasisk Calling Circle".
Homecoming.
Tilbake til etterkrig Tyskland I 1947 valgte dramatikeren den sosialistiske GDR-residensen. Han fikk muligheten til å jobbe uten uavhengig, forbud og forfølgelser. Det første han gjør er å skape sitt teater "Berliner Ensemble". Den aller første forestillingen "Momash Courage og hennes barn" er preget av den nasjonale GDR-prisen.
Videreutvikling av repertoaret var ikke uten vanskeligheter, Brecht ble anklaget for "formalisme", deretter i "kosmopolitisk" og "pacifism". Likevel, i 1950 ble Brecht et gyldig medlem av GDR-akademiet, og i 1954 var hun en visepresident. I samme år ble han tildelt den internasjonale stalinistiske prisen "for styrking av verden mellom folks". Samtidig skriver han sitt siste arbeid - The Play "Turandot".
Personlige liv
Det berømte dramatikerens personlige liv er gjenstand for en egen studie av mange biografer. Dette arbeidet var viet til engelskmannen John Fueji og russisk Yuri Oklasky (boken "Garem Bertold Brecht"). For eksempel bringer den første forfatteren interessante fakta fra lekmannenes biografi, og sier at de mange elskerinnene i Brecht er medforfattere av hans verk, noen mer, og noen i mindre grad.
Ifølge hans uttalelse er "tre-china opera" 85% skrevet av oversetter Elizabeth Hauptman, Stenographer Margaret Steffin deltok i etableringen av en "god mann fra Selyan", hjalp skuespilleren Ruth Berlau med Snami Simon Mashar.
Uansett, dokumentariske bevis på denne teorien eksisterer ikke, men det faktum at forfatteren faktisk var kjærlig og nært med mange kvinner - rett. Samtidig bodde han i et legitimt ekteskap hele sitt liv.
Hans første ektefelle i 1922 var skuespilleren og sangeren Marianna Tsoff. Å være 5 år eldre, omgikk kvinnen mannen sin med varme og omsorg. I 1923 hadde de en datter av Hannah, som også senere ble skuespillerinne.
Årsaken til skilsmissen med Marianna var den nye lidenskapen til lekeplassen - den unge skuespilleren Elena Waygel. Hun fødte Brechtu Son Stefan i 1924, og ektefellene var offisielt gift i 1929. Neste år ble datteren Barbara født, hun gikk også til morens kreative fotspor.
Et annet barn Bertold Brecht, sønnen Frank er en ekstremarital. Han ble født i 1919 fra Paula Basholzer, jentene som Brecht var lidenskapelig forelsket.
Død
Ifølge den onde ironien av skjebnen, etter å ha mottatt den etterlengtede anerkjennelsen, begynte en fremragende forfatter og dramatiker plutselig å miste helse, allerede undergravet i årene med utvandring. Våren 1956, jobber med produksjonen av "Galilees liv" i hans teater, led han et hjerteinfarkt. Etter å ha mottatt ham for vanlig ubehag, vendte ikke til legen.
En mann gikk på en liten ferie og begynte å jobbe igjen, men i august forverret hans velvære kraftig. Legene diagnostiserte et omfattende hjerteinfarkt, som var årsaken til hans død den 14. august 1956.
Teatralsk leder begravet på Doroteenstadsk kirkegård. Brecht bequeathed ikke å uttale seg over hans grav farvel taler og ord. Det er ingen bilder, datoer og regalia på forfatterens nettsted, dette er en enkel grå gravsten som bare hans navn er skåret. Nøyaktig det samme som står i nærheten - dette er graven til hans hengivne Muse Elena Vaigel, som selv etter døden ikke ville dele med hennes geni.
Arbeid
- 1928 - "TRROSHOVA OPERA"
- 1938 - "Mama Courage og hennes barn"
- 1939 - "Frykt og fortvilelse i det tredje imperiet"
- 1939 - "Livet av Galilea"
- 1943 - "God mann fra Seushana"
- 1944 - "Kaukasisk Call Circle"
- 1954 - "Turandot"