Biografi
Etter en 5 år gammel koblingskritikere begynte de igjen å snakke om amerikansk britisk direktør, manusforfatter, produsent og skuespiller, "stor og forferdelig" Terry Gilliam. Hans berøring og uforståelig film "Mannen som drepte Don Quixote", publisert i 2018, etter en lang tid etter fødselen av ideen, gjorde mye støy på Cannes Film Festival, og til tross for de motstridende vurderingene, tiltrukket folkemengden av fans.
Denne Tragicomedy har blitt en ny nedsenkning i den kaotiske verden av menneskelige fantasier, igjen overrasket seeren med en subtil engelsk humor og en uventet slutt.
Barndom og ungdom
Terrence Vance Guiliam ble født 22. november 1940 i den amerikanske byen Minneapolis, Minnesota. Hans far James Hall Gilliam jobbet først som salgsrepresentant for Folgers Coffee Company, og deretter omskolet til en snekker. I denne forbindelse, i 1952, flyttet familien sammen med tre barn til California, i forstad til Los Angeles kalt Panorama City.
Der gikk gutten til Birmingham High School, hvor han snart skiller seg ut og ble president i klassen. Brakt opp på klassiske amerikanske tegneserier, blant hvem var "Treasure Island" og "Pinocchio", Terry båret bort tegning og arkiverte høye forhåpninger som kunstner.
I videregående klasser var den unge mannen entusiastisk lest av Satir Mad-magasinet og beundret karikaturer og parodier skapt av Don Martin og Antonio Prokhias. Denne publikasjonen påvirket Worldview of Terry, og han i sjelen ble et skeptisk og opprør, likevel valgt av kongen av eksamenkulen.
På slutten av skolen mottok Guiliam en bachelorgrad i statsvitenskap i Vest-College of Los Angeles. I studentårene fortsatte den unge mannen å tegne og publisere i ungdomsavisen. Snart oppstod noen av hans arbeid i New York Edition-hjelpen! Takket være fremme av den tidligere redaktøren Mad Harvey Kurtman.
Terry i 3 år jobbet som illustratør i hans favorittmagasin og mottatt erfaring, til slutt dannet hans syn på verden. I tillegg ble den unge mannen kjent med den engelske reporteren av John med klienten, som senere inviterte sin komiker i Monti-Paitons komikerfrue.
I sin ungdom møtte Guiliam evnen til det amerikanske politiets system og ble gjentatte ganger utsatt for arrestasjoner under sivil uro relatert til konfrontasjonen av myndighetene og svarte emigranter. I et av intervjuene innrømmet regissøren at han på den tiden opplevde en utrolig aggresjon og var klar til å "kaste bomber" til sitt hjemland.
Følelsen av at det var nødvendig å komme seg ut av situasjonen skapt, Terry forlot USA, flyttet til England på invitasjonen til sin venn John Clus og i 1968 ble offisielt et emne for den britiske dronningen.
Gilliam bosatte seg i London og jobbet først som animator i det humoristiske programmet "Ikke vri på innstillingsbryteren." På settet ble kunstneren kjent med skuespillerne av Terry Jones, Michael Palain og Eric Idle, som etter å ha lukket prosjektet, organisert komediehowet "Flying Circus Monti Paiton".
På den tiden ble Gilliams visuelle kunder preget av en kombinasjon av figurer med bulbousformer og myke gradienter, som var bakgrunn for å flytte utklipp fra gamle fotografier.
I 1978 beskrev Terry disse teknikkene i boken "Animasjoner av dødelighet", som ble delvis autobiografi av animatøren og retningslinjene for bruk av visualiseringsspråket.
Filmer
Kinobiografi Gilliam begynte i 1974, da han dukket opp på skjermen i skissene "Monti Payton", "Natt av valget" og "den mest forferdelige familien i Storbritannia." Han ble invitert til å bli filmet, fordi ingen ønsket å spille en "skrikende kommentator" og "skrikende en sofa". Terry selv fikk glede av reinkarnasjon og renser tegnene som filmet utover anerkjennelse og kledd i ubehagelige kostymer.
Da den britiske komiske troppen brøt opp, tok gagairs uavhengig kreativitet og skrev et scenario for den fantastiske svarte komedien "Barmaglot", publisert på skjermene i 1977.
Etter det oppfattet forfatteren å skape en "trilogi av fantasi", viet til å unnslippe fra det galne, latterlige organiserte samfunnet. Denne ideen, regissøren som er innført i filmene "Time Bandits", "Brasil" og "Adventures of Baron Münhghausen", som viste problemet med et barns øyne, en 30 år gammel mann og en eldre person.
Etter å ha brukt mye penger på produksjonen av disse maleriene, overfylt med stjerneskuespillere, komplisert landskap og utrolige kostymer, Gilliam stille med produsentene av Universal Studios og Columbia-bilder på grunn av skader. Siden da begynte regissøren å forfølge berømmingen til den eksentriske, scoundrel og skandalisten.
På 1990-tallet tok Terry det neste skrittet i den kreative karrieren og fjernet filmen "King-Rybak", "12 apekatter" og "frykt og hater i Las Vegas", som ble kombinert geografisk og fikk navnet "Therrogy of Americana" . Denne gangen var tomtene mindre fantastiske, men fortsatt forvirrende og surrealistisk.
Publikum forsto ikke dybden av Gilliams talent og trodde sitt arbeid latterlig, lyst malt kaos, vevd i strømmen av bevisstheten om "ferdig psykos". Kritikere og produsenter støttet en generell mening og på alle måter forhindret direktørens aktiviteter.
Til tross for dette ble Terry klarte med den offentlige mening og i 2005 etterfylt med "Brothers Grimm" og "Land of Tides" filmografi. Det siste bildet ble det mest sjokkerende arbeidet til Gilliam på grunn av overflod av scener med en pediatrisk og nekrophilisk undertekst og vant prisen på den internasjonale føderasjonen av kinopressene på Gaming Film Festival i San Sebastian.
Etter det gikk regissøren igjen under jorden, og etter 4 år senere kom tilbake med et annet mesterverk som heter "imagonarium Dr. Parnassa". For første gang vist utenfor det konkurransedyktige programmet i Cannes Film Festival, ble filmen den første kommersielle suksessen til Gilliam og ble nominert til 2 Empire Awards.
Men og med dette bildet kostet ikke uten en skandale. Etter at leder av lederen Hit Ledger døde under filming fra overdosering av narkotika, begynte onde tunger å si at arbeidet med Gilliam noen ville bringe til døden.
I 2012 ble rykter møtt at den østerrikske skuespilleren Christoph Waltz forhandler med direktør for deltakelse i sitt nye prosjekt. Snart ble det kjent at filmen vil bli kalt "theorem null" og for første gang vil det bli vist på Venezia-festivalen i 2013.
Bildet ble igjen viste seg for å være forvirrende og tvetydig. I tillegg til cyberpank kostymer og natur, brukte Terry spillet på hebraisk sikt i navnet på hovedpersonen og ringte på disse midlene for å søke etter en imaginær, men ikke-eksisterende betydning av livet.
Parallelt med "Theorem" Gillyam, tenkte han ut av "mannen som drepte Don Quixote" og kjempet med produsenter for forfatterskap og budsjett. Når filmen var nesten fullført, ble regissøren fratatt opphavsretten på uttalelsen av følgesvennen Paulo Branko, men Terry svarte at denne hjernebarnet er fullt tilhørende til ham.
Personlige liv
Siden 1973 er Gilliams kone en britisk kostyme og makeupartist Maggie Weston. Paret ble kjent på settet av Monti Paiton og har ikke skilt seg siden da.
Fra 1978 til 1988 ble tre barn født i regissørens familie: Jenter Holly og Amy og Harry's Boy. Etter å ha blitt modnet, deltok den yngre generasjonen av Gillimans i flere fars filmer.
Terry anlagt personlig liv i Storbritannia og i 2006 nektet amerikansk statsborgerskap på grunn av uenighet med president George Bush-Jr. President. Nå er regissøren lov til å forbli i USA ikke mer enn 30 dager i året.
Han har nesten ikke skade Gilly, han kjøpte et herskapshus i Italia og prøver å bruke så mye tid med sin familie så mye tid.
I 2015 og 2018 hadde rykter rykter om døden av skaperen av "imagonarum". For første gang publiserte sorten ukentlig feilaktig en nekrolog der Terry Name var navnet, og i det andre media uttalte at manusforfatteren og regissøren døde av slag.
Terry Gillimi Now.
For tiden er Guiliam engasjert i kampanjen for filmen, som i begynnelsen av 2019 kom ut i et digitalt format. Holder et mysterium for fans, rapporterer han ikke noe om kreative planer for fremtiden.Å være i morderen av ånden av ånden, 17. januar 2019, på Twitter, tilbakekalt en 78 år gammel regissør om at han fortsatt var i live, og presenterte en ny musikkvideo fra bildet "Mannen som drepte Don Quixote. "
Filmografi
- 1975 - "Monti Paiton og Sacred Grail"
- 1977 - "Barmaglot"
- 1981 - "Time Bandits"
- 1985 - "Brasil"
- 1988 - "Adventures of Baron Munhausen"
- 1991 - "King Fisherman"
- 1995 - "12 apekatter"
- 1998 - "Frykt og hat i Las Vegas"
- 2005 - "Brothers Grimm"
- 2005 - "Land av tidevann"
- 2009 - "imagonarium Dr. Parnassa"
- 2013 - "theorem null"
- 2018 - "En mann som drepte Don Quixote"