Biografi
Amedeo Modigliani - en representant for ekspresjonisme, en kunstner hvis biografi er sammenlignbar med romersk. Master's malerier inspirerer publikum ikke mindre enn en kjærlighetshistorie som gjorde en maleren med et mål å chanting i det kreative miljøet. Modigliani hadde en unik forfatters stil og nektet ikke kallet, til tross for skjebnen til skjebnen. Fame kom til kunstneren posthumously, og bildene i dag er fantastiske penger.Barndom og ungdom
Amedeo Modigliani ble født i Livorno 12. juli 1884. Hans skjebne ble delvis forhåndsbestemt av opprinnelsen. Far Amedeo - den berømte italienske maleren med jødiske røtter. Da gutten var i flere år, ble faren overtak konkurs, og omsorg for oppdragelsen og å holde barna overtok moren. I den fjerde, den yngre, barnet hun bryr seg ikke om sjelen. Amideos ømhet tilsatt mors omsorg, og han svarte på sitt vedlegg tradisjonelle for jødiske familier.
Evgenia Modigliani, i Maiden Garsen, hadde en god utdannelse og innpodet i barn til kunnskap. Hun visste flere fremmedspråk, og overføringer ble en ekstra inntekt for familien. Legg merke til sønns tendens til fine kunst, moren i begynnelsen forråde det ikke. Men på 11 år ble Amedeo syk med en tyfus og snakket for å glede bare om maleri. Eugene gjorde det eneste riktige valget. Da Moodigaliani-yepeach ble 14, ble han gitt til den lokale kunstneren Gulielmo Micheli.
Bli den yngste blant studentene i mentoren, bestemte Amedeo raskt med sine historier interessert. Hovedretningen til hans kreativitet ble portretter. I 1900 falt Modigliani syk med tuberkulose. For å gjenopprette helsen tok moren Sønnen til øya Capri, og leksjonene ble midlertidig suspendert.
Reiser i Italia, gutten ble kjent med verkene av fremragende malere. Han besøkte Roma og Firenze. Her kom nybegynnerkunstneren kommet inn i maleriet på skolen, og et år senere flyttet han til Venezia, hvor han ble student av den "frie school of Nude Nature".
I 1906 flyttet Amedeo, med hjelp av mor, til Paris, som ble kunsten i kunsten i løpet av disse årene. Publikum på den tiden var glad i kubismen, så de verkene som viste Modigliani til salgs, var ikke i etterspørsel. Avgjort i dyre leiligheter, den unge mannen ble tvunget til å snart flytte på den billige avtagbare leiligheten, hvor han skrev bilder på bestilling. Parallelt tok han leksjoner på Academy of Maling Kolasrasi.
Den eneste inntektskilden til Amedao forblev pengene sendt av moren. Han hadde ofte ingenting å betale for overnatting, så jeg måtte løpe bort fra flyttbare leiligheter, og forlot bildet. Men i kunstverdenen vunnet han gradvis anerkjennelse, selv om det ikke påvirket økonomisk tilstand.
Opprettelse
I 1907 gjorde Amedeo Modigliani sin debut på "høstsalongen" i Paris. Et år senere ble hans arbeid satt i den "uavhengige salongen". I løpet av disse årene produserte kunstneren sin egen stil. Han fikk venner med Pablo Picasso, Jean Cocteau, skrev sine portretter og skapte maleriene til den "jødiske", "cellistist" og andre.
I 1909 gjør bekjennelsen med Konstantin Brankuzy Amedeo oppmerksom på skulpturen. I fravær av penger på materialene i Modigliani stjeler sandstein og tre på byggeplassen. Han måtte forlate fascinasjonen med denne retning av kunst på grunn av pasienter med lungene.
Kreativiteten til Modigliani er forbundet med svakhetene som mange artister er utsatt for. Han elsket hasj, og over tid var han avhengige av alkohol. Igjen i Paris i 1914, da menn ringte på forsiden av den første verdenskrigen, følte kunstneren på randen. Staten av fysisk og psykisk helse forlot mye å være ønsket. Aedeo fortsatte å skrive på bestilling, men kritikere ville fortsatt ikke se talent i den.
Modigliani-verkene har et håndtrykk av en unik forfatters måte. Folk som er avbildet for dem, synes å ha en flat maske i stedet for ansikt, som er skjult individualitet. For å se henne, bør maleriene være foret. I den sene kreativiteten ble mesteren avrundet de langstrakte ovaler av enkeltpersoner.
Arbeidet ikke med plass, men med snill, skapte Modigliani trist, berøre bilder og var glad i visualisering av naken natur, kombinere harmoni av farge og linjer. De mest berømte verkene i forfatteren i denne retningen var "naken, sittende på sofaen" og "liggende naken med en blå pute".
I samme stil, verkene "Portrett av Zborovsky", "Alice". Forfatteren forsømte forholdet mellom proporsjoner til fordel for det indre stemningen i tegnet. Kunstneren portretterte ofte barn og tenåringer med melankolsk tristhet på ansiktet hennes. Lyse eksempler på slike verk var "portretten av jenta", "jente i blå", "liten bonden".
Inspirasjonsmester tok følelsene opplevd av ham. Den viktigste kjærligheten i sitt liv Zhanna Ebutern, han gjentatte ganger avbildet på lerretene. En av de siste malerens siste verk var bildet "Jeanne Ebutern i Red Shawl." På henne er lovermesterne avbildet i påvente av det andre barnet. I verkene dedikert til henne ble en høy grad av sensualitet overført, beundring for en simulator og kjærlighet.
Fortuna smilte Modigliani før døden. Hans verk tiltok endelig oppmerksomheten til kritikere som begynte å ringe forfatterens "nybegynnere som gir håp." Amedeo Modigliani på den tiden var 35 år gammel.
Personlige liv
Når man vurderer autoportist Moduliani, er det vanskelig å si om forfatteren var god. Men de bevarte bildene bekrefter at ellers ikke kunne være. En attraktiv mann likte oppmerksomheten til damene, og hans personlige liv var alltid innhyllet i en romantisk fler. Til tross for fattigdommen var Modigliani utrolig Chopoten og elegant. En sofistikert kunstner med en Sketchnik i hans hender tiltrukket skjønnheter, og hans sjarm forlot ingen hjertet rolig. Uavhengig og ukjennelig, Moduliani manifes mange.
En av de høye romanene, hvilket samfunn lærte mye senere enn ferdigstillelsen, ble en allianse med Anna Akhmatova. Den gjensidige attraksjonen som oppstod mellom dem, ble ledsaget av etableringen av Portretter of Poetess som kom til Paris med sin ektefelle Nikolai Gumilev. Aedeo skapte flere cavot, inspirert av Anna-bildet, og blant dem skissene av nakne natur, selv om Ahmatov nektet at de ble skrevet fra henne. De fleste av bildene av poesene var tapt når de sendte til Russland, men ett portrett hun kjærlig holdt i mange år.
I 1914 møtte Modigliani en journalist Beatris Hastings. Alt parisisk samfunn opplevde deres raskt utviklede relasjoner. Sjalusi, flørting, slag og forræderi ledsaget av denne romanen. Beatrice forsøkte å redde Amedeo fra fryktelige avhengighet, men de var sterkere. Etter 2 års kriser og forsoning, forlot Hastings Modigliani.
1917 viste seg å være et vendepunkt for kunstneren. Han møtte en ung student Jeanne Ebün. Malerenes mus var 19 år gammel, og hun ble hans mest trofaste venn. Følelsene av elskere forstyrret ikke foreldrene til foreldrene til jenta som ikke ville at datteren skulle bli kona til den fattige kunstneren som ledet en voldsom livsstil.
Et år etter dating flyttet paret til Nice. Det lokale klimaet var nyttig for forverret helse Amedeo, men de siste stadiene av tuberkulose skulle ikke behandles. I samme år hadde elskere en datter. En gledelig far gjorde Zhanna forslag til å bli hans kone. I løpet av denne perioden ble publikum interessert i kunstnerens verk, og det virket som om denne historien ville finne en lykkelig final. I 1919 kom paret tilbake til Paris, men kunstnerens dager ble diskutert. Han bodde i 7 måneder og døde på et sykehus for hjemløse.
Død
Dårlig velvære ledsaget Modigliani hele sitt liv. Han skrev av ham på dårlig helse i barndommen, og deretter på påvirkning av alkohol. Det var umulig å snakke om tuberkulose - ellers måtte han fjerne seg fra samfunnet. Sykdommen forårsaket kunstnerens død. Den 24. januar 1920 døde Amedeo Modigliani fra tuberkulose meningitt.
I det øyeblikket ventet hans elskede på det andre barnet. Ikke ønsker å leve uten Modigliani, sa hun farvel til livet, og har kastet seg vekk fra 6. etasje. Modiglianiens død sjokkert hele Paris. Han ble oppnådd på den siste stien mange venner.
Zhanna begravet i en beskjeden grav bort fra den navngitte ektefellen. Bare 10 år senere, tillot slektninger hennes støv i graven av Modigliani, igjen forbinder elskere.
I tillegg til datteren til Joan hadde Amedeo Modigliani ikke barn. Hun viet seg til studien av fars kreativitet. To år etter Amedeo-døden var hans arbeid kraftig økt i pris, og mesteren selv ble allerede kalt stor.
I 2004 fjernet en inspirert av kunstnerens biografirektør Michael Davis en biografisk film om livet og arbeidet i Modigliani.
Malerier
- 1909 - "tigger fra Livorno"
- 1914 - "Fight Diego River"
- 1915 - "Portrett av Pablo Picasso"
- 1915 - "Anthony"
- 1916 - "brud og brudgom"
- 1917 - "Naken på en blå pute"
- 1917 - "rødhåret kvinne"
- 1918 - "Alice"
- 1918 - "Girl in Blue"
- 1919 - "Sanger fra Nice"