Biografi
Anton Rubinstein er en berømt pianist, en dirigent og komponist, ble kjent i russisk kultur som grunnleggeren av St. Petersburg vinterhage og læreren i Peter Ilyich Tchaikovsky. Virtuoso-utførelsen av serien på 7 piano konserter på slutten av XIX-tallet fikk verdensomspennende anerkjennelse og introduserte lyttere med en århundrer gammel musikkhistorie. Forfatterens talent manifesterte seg i hundrevis av verk, blant annet operaen "Demon" var mest populær, balletten "Vine" og den oratoriske "sullaif."Barndom og ungdom
Biografien til Anton GrigorieVich Rubinstein begynte 28. november 1829 i den lille Transnistrian Village, biblioteket i Baltsky County of the Podolsk-provinsen. Foreldre, jøder etter nasjonalitet, kom fra den rette bredden av Ukraina og Prussian Silesia. I 1833 ledes alle medlemmer av navnet Rubinstein av far Grigory Romanovich og Mother Kallery Christophorec ortodoksi og fikk rett til å flytte til Moskva og åpne sin egen virksomhet.
I tillegg til Anton hadde familien andre barn som ble berømte i ulike fagområder og kulturområder. Den eldre broren til den fremtidige pianisten Yakov ble lege, og søstrene Kjærlighet og Sofia fikk berømmelse av musikklærer og kammersanger. Nikolai Rubinsteins yngre barn dedikert liv til kunst og etter at hans bror i 1866 grunnla den andre russiske vinterhagen i Moskva og jobbet der til døden.
Etter å ha arrangert livet i et romslig hus på Ordyanka, tok faren sin på en blyant-pin fabrikk, og på mors skuldre var det omsorg for oppdragelse og utdanning av avkom. Å være en god pianist, lærte hun Anton å spille instrumentet og forberedt på opptak til klassen av den berømte læreren Alexander Ivanovich Villawan.
7-årig Rubinstein demonstrerte fremragende evner, og siden 1839 har læreren tillatt ham å snakke offentlig. Et år senere gikk den merket med konserter til Europa og besøkte den engelske dronningen i Victoria og de store komponistene i Ferenz Leaf og Frederic Chopin.
I 1844 gikk Anton tilbake til Russland for en kort stund, og da, ledsaget av mor og bror Nikolai, gikk til Berlin for å studere musikken fra de berømte utenlandske lærerne i Theodore Kullaka og Siegfried Dena og heve dating i et europeisk kulturelt miljø.
I det andre året av oppholdet i Tyskland mottok familien nyheter om Gregory Rubinstein. Kallery Christoforovna med Nikolai igjen for Moskva for å organisere begravelsen, og Anton dro til den østerrikske hovedstaden for å forbedre pianoets utøvende ferdigheter.
Imidlertid faller uavhengig liv ikke å smake en ung mann, og private leksjoner tok ikke med fortjeneste. Av disse grunnene i 1849 kom musikken tilbake til sitt hjemland og takket være patronen av kona til Grand Duke Mikhail Pavlovich-eselet i St. Petersburg og tok opp undervisning og kreativ karriere.
Musikk
I det russiske kulturforeningen ble Rubinstein umiddelbart lagt merke til. Pianistens talent ble estimert under vanlige taler til den keiserlige familie og representanter for edle navn. En slik suksess tillot en moden musiker å bli kjent med de berømte russiske kollegaene, blant dem var medlemmer av kruset "Mighty Hand" Mikhail Ivanovich Glinka og Alexander Sergeevich Dargomyzhsky, samt forherlige artister Matvey Yuryevich Vilygorsky og Karl Bagdanovich Schubert.
I henhold til deres innflytelse gjorde Rubinstein sin debut i lederens rolle og i 1852 introduserte den offentlige "Dmitry Donskoy", som ble det første store arbeidet i sitt eget essay. Den korte operaen "sibiriske jegere", "hevn" og "fomka-idiot", hvor nybegynnerkomponisten brukte emner og melodier av folket i Russland, og ga hyllest til de fasjonable musikalske trenderne i vår tid.
På midten av 1850-tallet forsøkte Anton GrigorieVich grunnlaget i hovedstaden i et spesialisert akademi, men ikke hadde støtte, overgav og forlot denne ideen til bedre tider.
Komponistens verk viste seg å bli uoppfordret, og ingen russisk teater ble tatt for produksjonen. Som et resultat gikk Rubinstein i utlandet, og ved hjelp av et gammelt kjent Fens Leaf presenterte One-Act Opera "Siberian Hunters" med publikum. I tillegg ga musikken en solo piano konsert i den tyske byen Leipzig, etter hvem han var vellykket i en lang tur i Europa.
Turer, arbeidet i 4 år, gjorde Anton GrigorieVich av World Celebrity og Awakened Tørsten etter videre arbeid. Å være på vei oppover, pianisten overtalte den store prinsessen Elena Pavlovna for å tildele midler til etableringen av et russisk musikksamfunn, som begynte regelmessige taler i symfoniorkesteret under kontroll av Rubinstein.
Det neste trinnet på musikken og dirigentet var organisasjonen av musikalske treningsklasser, hvor de begavede unge kunne finpusse ferdighetene til å utføre kunst. Når antall studenter økte i høst 1861, ble den første russiske vinterhagen åpnet i St. Petersburg, og Anton GrigorieVich begynte å oppfylle regissørens oppgaver, direktør- og instruktørverktøy og piano.
Den kreative eliten ledet av representanter for "Mighty Bunch" gjorde ikke umiddelbart ideen om å skape en akademisk musikkinstitusjon. Bare i 1871, etter at en av de første studentene i Rubinstein ble Tchaikovsky, ble komponist Nikolai Andreevich Rimsky-Korsakov enige om å bli med i professorskapet.
På gårdsplassen forårsaket konservatoriet også negative meninger, og etter konflikten med det styrende etternavnet ble regissøren tvunget til å trekke seg. Sannt, i 1887, returnerte Anton GrigorieVich og ledet de neste årene til utdanningsinstitusjonen. Det er i denne perioden at den berømte russiske kunstneren Ilya-repet malte et portrett som skildrer en leder for sin elskede okkupasjon.
Under undervisningen ønsket Rubinstein å lære elevene å være sanne artister som stadig søker å fortreffelse. For å utvikle sine egne ferdigheter, fortsatte pianisten å konsert og omfatte sanger, romanser, symfonier og andre verk. På begynnelsen av 1970-tallet komponerte komponisten Opera "Demon", basert på Mikhail Yurevich Lermontovs arbeid, og deretter 3 år ventet på beslutningen fra Mariinsky-teatret om formuleringen.
Umiddelbart etter premieren forlot et lyrisk drama med hjertelig melodier offentligheten og kritikerne likegyldige, men etter forfatterens død, da den berømte Fedor Chaliapin sang hovedspillet, ble operaen kjent og i flere årstider samlet Alloclands i forskjellige land.
Andre vellykkede kreasjoner av komponisten ble symfoni "Ocean", Oratoria "Kristus" og "Sullamife" og den historiske operaen "Nero", "MacCavea" og "Framors". Resten av verkene kunne ikke overstige Skaperens herlighet, som ikke stoppet for å tilfredsstille publikum med et pianospill i et minutt.
I 1872-1873 ga musikeren i selskapet Skripacha Gerhritis Venophsky 215 konserter i Nord-Amerika i 8 måneder, og etter 10 år var han triumferende i alle europeiske hovedsteder. En syklus bestående av 8 forestillinger i hver by gikk inn i musikkhistorien og anses fortsatt som en uovertruffen oversikt over den tiden.
Siste gang publikum så en pianist til en veldedig begivenhet i St. Petersburg kort før døden, i 1893.
Personlige liv
Om det personlige livet til Anton Rubinstein er kjent ganske mye. De viktigste fakta er forbundet med Peterhof, hvor pianisten med den unge kone til tro Alexandrovna Chikuanova først dukket opp i 1866.I fremtiden, familien der tre barn dukket opp, kjøpte et hus i denne pittoreske byen i nærheten av St. Petersburg og var lokalisert i en trebygning med et tårn, en terrasse og en frukthage.
Rubinsteins kontor var i 2. etasje og var utstyrt i henhold til sin beskjedne smak. Det var en svart piano, en sofa og hylle med notater, og på veggene hengte bilder av sin kone og barn: Jacob, Anna og Alexander. Det var der at komponisten komponerte en melodi "distribusjon av cycad" og andre verk fylt med lyden av naturen.
Den gjestfrie vertinne Vera Aleksandrovna omgikk sin manns komfort og la meg ikke kjede meg, innbydende medlemmer av Russlands kulturelle samfunn. I land av Rubinstein, Moskva leder av S. M. Tretyakov, Artist E. K. Lipgart, Musiker K. Yu. Davydov og dikteren Ya Polyonsky.
Død
I 1893 mistet Rubinstein den yngre sønnen til Yakov Antonovich, som døde i 20. alder. Tapet, forverret av en alvorlig kulde, hentet på tur i Dresden, mans helsen til pianisten.
Tilbake til landet i mai 1894 kastet Anton GrigorieVich inn i arbeidet og endelig "ferdig" den utmattede organismen. Leger og slektninger spurte ham om å endre livsstilen og betale tiden til å hvile, men musikken hørte ikke på noen.
Som et resultat, ved slutten av høsten, var Ruberstein konstant i en omfattende tilstand og begynte å lide av søvnløshet og smerte i sin venstre hånd. På kvelden den 19. november brukte pianisten bak kortene i firmaet med venner og kjære, og om natten hadde han problemer med å puste, knapt lov til å leve før legenes ankomst.
Rubbing og levering av oksygen reddet ikke den store musikken, og årsaken til hans død den 20. november 1894 var et akutt hjerteinfarkt.
I løpet av uken stod kisten med kroppen av Rubinstein i Hall of the Peterhofovaya Dacha, og da ble han transportert til Trinity-katedralen i hovedstaden og etter begravelsen begravet kirkegården av Alexander Nevsky Lavra.
Arbeid
- 1849-1850 - Dmitry Donkoy
- 1850 - Konsert for piano med orkester nr. 1 mindre
- 1851 - Symphony No. 2 til Major "Ocean"
- 1852 - "Siberian Hunters"
- 1857 - Sonata for cello og piano nr. 2 salt major
- 1861 - "Mermaid" (Cantata for solo, kvinnelig kor og orkester)
- 1862 - "Fera Master"
- 1869 - Symphonic Poem "Ivan Grozny"
- 1871 - "Demon"
- 1875-1876 - "Nero"
- 1880 - "Kalashnikov Merchant"
- 1884 - "Parrot"
- 1888 - "Gorusha"