Biografie
De Russische kunstenaar Boris Grigoriev, die aan het begin van de 20e eeuw werkte, is inferieur aan dergelijke schilderijen als Vasily Kandinsky en Vladimir Tatlin. Geïnspireerd door de werken van Van Gogh en Cesanna, presenteerde hij zijn blik op de Avant-Garde-stroom en liet een aantal uitstekende originele schilderijen aan het Wereldmuseum.Jeugd en jeugd
Boris Dmitrievich Grigoriev werd geboren op 23 juli 1886 en werd een illegaal kind van de Bezanin, dat diende als bankier in Imperial Moskou. Het interessante feit van de biografie van zijn kinderen is dat de moeder een Zweed was voor nationaliteit en na de overeenkomst over de erkenning van de zoon die zich heeft afgewikkeld met zijn vader in Provincial Rybinsk.
In verband met zo'n geschiedenis van oorsprong in de vroege jaren, kwam de jongen in moeilijkheden en kon het nauwelijks een plaats vinden in een nobele samenleving en familie. Als we dit zien, gaven de ouders hem een thuisonderwijs en stuurden toen naar de stroganov-school, waar hij de techniek van tekening begon te bestuderen en luisterde naar lezingen op het schilderen en afbeeldingen.
In 1907 studeerde Junior Grigoriev af aan het etablissement en op de aanbeveling van de moeder en leraren gingen voor kennis in St. Petersburg. In de Imperial Academy of Arts waren zijn mentoren Alexander Kiselev en Dmitry Kardovsky, die bekend werd als realistische kunstenaars en uitstekende meesters van schone kunsten.
Priveleven
In het persoonlijke leven van Boris Grigoriev waren vrouwen een speciale plaats, maar alleen kunstenaar Ello Von Briarche zag hij op de plaats van zijn vrouw. Na de bruiloft en de geboorte van de Zoon, werd het paar gedwongen zich te vestigen in Frankrijk, foto's en portretten bleven in het geheugen van familie geluk.Schepping
De creatieve manier van Boris Grigorieva begon met kennismaking met Alexander Burtsev, die beroemd werd als etnograaf, uitgever, verzamelaar en patroon. Het talent van een beginnende meester aanmoedigen, heeft deze man een aantal folklore-illustraties besteld, en de schilder met enthousiasme begon portretten van mannen en vrouwen te creëren.
De eerste werken die in de collecties worden gepubliceerd "Mijn tijdschrift voor een paar" en "vrije klokken" werden aangetoond door een onuitputtelijke fantasie van de kunstenaar, waardoor groteske en satirische beelden werden gemaakt. Het benadrukken van de eenvoud van het leven van mensen, portretteerde hij haar kenmerken die het boek schetsen "meisje met Kosmas" en "fornuis en kinderen" verschenen.
Een andere richting van de werken van de periode die tot de 1910s kwam, was de beroemde cyclus van stadstekeningen, gemaakt na het bezoek aan Parijs. De schilderijen, de Boheemse Geest uitgevoerd in de stijl van Henri Toulouse-Lotrek, werden tentoongesteld in St. Petersburg en, het brengen van roem in Rusland naar de auteur, belast ook zijn internationale prestige.
Een reeks scène-landschap en portretten was een reeks scènes met dieren, die tijdens hun verblijf in de zoölogische tuin van de natuur zijn geschreven. In hen slaagde Grigoriev de gezichtsuitdrukkingen en plastic viervoeters erin om te reproduceren en, ondanks de natuurlijke gelijkenis, toonde een verlangen naar een nieuw gevormde avant-garde.
In 1916-1918, werd Boris een lid van de Petrograd-unie van kunstenaars, een hoogste meester en creëerde een cyclus van op maat gemaakte werken. Het omvatte tientallen portretten van uitstekende burgers van het Russische rijk, die Maxim Gorky, Sergey Rakhmaninov en Lev Sixt waren afgebeeld.
Tegelijkertijd, systematisering van zijn eigen creativiteit, gecombineerd Grigoriev de schilderijen in de boeken en om illustraties en tekeningen te scheiden, begonnen de begeleidende tekst toe te voegen. Zo bracht hij een schilderijcatalogus uit, gebaseerd op de vertoningen van de reis naar Frankrijk en getiteld, op basis van de inhoud, "intimiteit" of intimité.
Na de Socialistische revolutie van oktober had de kunstenaar problemen met de autoriteiten, maar tot 1919 heeft hij zijn geboorteland niet verlaten. Het illustreren van de houding ten opzichte van veranderingen, creëerde het de cyclus van de tekeningen van de "Ras", die onder de indruk waren van wrede openhartigheid en dicht bij expressionisme waren.
De tentoonstelling, waar de werken van het "meisje met bidon" en de "oude lucker" werden gepresenteerd, maakten een dubbelzinnige indruk op het publiek en veroorzaakten een aantal kritische artikelen. Het verergerde de positie van Grigoriev, die gedwongen werd om in het buitenland te vertrekken en had het land in Kan-sur-Exce te kochten, woont daar daar.
In ballingschap heeft de kunstenaar het werk niet verlaten en schreef een foto van de "linka van de wereld", evenals een aantal gekleurde portretten, gecombineerd in de "Bretonse cyclus". En de afgelopen jaren was hij een leraar in de Franse Academie van Russische schilderkunst, illustreerde een literaire klassieke en voerde orders van hooggeplaatste personen.
Dood
In 1938 schudde de gezondheid van de kunstenaar onverwacht door intensief werk, wat na de bouw van het huis heeft geholpen om schulden te dekken. Hij viel ziek en kwam in Nice in het ziekenhuis, waar de operatie nodig was, maar de operatie bracht niet opgelacht en veroorzaakte binnenkort de dood.Geheugen
- Memorial Plaque in Rybinsk op het huis waar kinderjaren B. D. GRIGORIEV aangenomen.
- Album G. G. Pospelova "Liki Russia" Boris Grigorieva ".
- Tentoonstellingen van werken in het Russische museum en de Tretyakov-galerij in 2011.
Schilderijen
- 1913 - Zebra
- 1916 - 1923 - Racecyclus
- 1916 - Zelfportret "Alien"
- 1917 - "Girl with Bidon"
- 1917 - "Straatblondes"
- 1918 - "Moeder en kind"
- 1918 - "Conciërge"
- 1918 - "in het circus"
- 1919 - "Vrouw in een cilinder"
- 1923 - "Gezichten van Rusland"
- 1924 - "Breton Cheriars"
- 1925 - "Armoede"