Biografie
De kunstenaar Jean-Batist Simeon Carden werd beschouwd als een erkende meester in het genre-schilderij, evenals de beste kleurstoffen van de XVIII eeuw, die de tradities van de Nederlandse Meesters voortzetten. In plaats van perfecte mythologische helden, schilderde hij portretten van vertegenwoordigers van middenklasse en creëerde hij een reeks realistische stillevens in het midden van de 18e eeuw.Jeugd en jeugd
Jean-Batist Simeon Carden werd geboren op 2 november 1699 en nooit meer dan 80 jaar van het leven verliet de hoofdstad van Frankrijk - Parijs. Als kind merkte de Vader, een vloerbedekking op een boom, dat de zoon dol is op de tekening, en gaf het aan de studenten aan de meester om Family Prestige te ondersteunen.
Eenmaal door de Guardian van Noel Quapel, die een kunstenaar en graveur was, vestigde de jongen zich in de buurt van het huis op het oude grondgebied van Saint-Germain de Pre. Als assistent en assistent portretteerde hij kleine voorwerpen in de schilderijen en getraind in het schrijven van nog steeds lifes, verzameld van dingen op de binnenplaats.
Soms stuurde de leraar Sharden naar een Collega Jean-Batistu Bathista Loo, die het paleis-muurschilderingen in de Lettertype Bllo-residentie herstelde, en in zijn vrije tijd had de toekomstige schilder groenten geschilderd en aan het einde van de studies gemaakt een aantal getalenteerde werken .
Om creatieve perfectie te bereiken, trad de jonge meester toe tot het kunstenaargilde en voor een aantal jaren was zijn biografie verbonden met de Academie van St. Luke. Daar zorgde hij op zijn eigen stijl en de manier, waarbij hij blijft schrijven in levenloze objecten uit de natuur, en het beste van de schilderijen van de tijd begonnen de tentoonstellingen binnen te gaan.
Priveleven
De kunstenaar had geen geluk in zijn persoonlijke leven, en ze was vol met tragedies met betrekking tot de dood van echtgenoten en de dood van inheemse kinderen. Voor de eerste keer concludeerde hij een huwelijkscontract, op jonge leeftijd, en zijn vrouw was het meisje Margarita, die tot de afgelopen dagen in het werk hielp.Nadat de geliefde echtgenoot geen ernstige ziekte had, en daarna werd de begrafenis van de kleine dochter Margarita-anise, Jean-Baptiste samengehouden met zijn zoon, gedoopt in november 1731, die ook een schilder werd en de vader heeft geholpen .
Later, toen de financiële situatie van Sharden, veel te wensen overlaat, ging hij naar zijn vrouw een rijke erfgename genaamd Francoise Margarita Puzh. Een kind dat stierf in kinderleeftijd verscheen in deze Unie en won de vrede op de Begraafplaats van Parijs tussen duizenden onschuldige zielen.
Schilderen
Na de eerste demonstratie van de werken van studenten, werd Jean-Baptiste bekend bij het Franse publiek, en het oorspronkelijke stilleven met een skaat werd geïnteresseerd in Nikola de Laziller. Nadat hij naar de workshop is gekomen en andere miniaturen van Parijse kijken, koos hij voor het canvas, waardoor ze elk als een meesterwerk bepalen.
In 1728 werd Sharden uitgenodigd voor de Academie voor het schilderen en beeldhouwkunst om deel te nemen aan de tentoonstelling van lokale kunstenaars, evenals Nederlandse en Vlaamse meesters. Als gevolg hiervan werd hij lid van de Koninklijke instelling voor de makers van het "oude regime" en werd vermeld op de lijsten met de merkteken "Finder and Fruits".
Daarna begonnen genre-scènes te verschijnen in het werk van Jean-Batista, waarvan de centrale karakters het derde landgoed en de middenklasse waren. Tijdens deze periode werden de schilderijen van het leven en het dagelijkse Franse leven geboren, die al snel de aandacht van de massa's hebben verworven.
Ondanks de eenvoud van de percelen, verwierf de verkoolde ruimtes, waaronder aristocraten en Louis XV zelf. Ze hielden van hoe de kunstenaar vrouwen verbeelden die zich bezighouden met dagelijks werk, planten, accessoires voor jagen en kinderen die gepassioneerd waren over het spel.
Zorgvuldig denkend aan het onderwerp en de compositie, werd de schilder onderscheiden door een langzaam tempo van werk en, volgens biografen en onderzoekers, schreef niet meer dan vier foto's per jaar. Daarom worden in galerijen en particuliere collecties nu op basis van catalogi en fotoalbums, een beetje meer dan 200 originele werken opgeslagen en tentoongesteld.
Daarnaast begon Jean-Batist aan het einde van de 1730s zijn eigen werken te halen en verschillende versies van dezelfde genre-scènes te creëren. Dus duplicaten werden gedupliceerd door het "kaarthuis", "goed onderwijs", "zelfportret", "stilleven met fruit", "gouvernante" en Madame Carmen.
In de jaren 1750 begonnen de bezienswaardigheden van de schilder te verslechteren, en hij liever als pastel, die geen tekening en nauwkeurige slagen nodig had. Deze periode omvat het canvas, dat nu zeer gewaardeerd wordt en in de vergadering van het Louvre en het Engels Manor Wordfendon zijn.
Dood
In de ouderdom ervoer Jean-Baptiste opnieuw een schok, had geleerd dat de zoon zelfmoord pleegde en in de leeftijd van 42 jaar in het Venetiaanse kanaal werd verdronken. Dit leidde tot een lange zieken, waardoor de dood van de kunstenaar, en het nieuws dat in december 1779 verscheen, slecht al het Franse licht.Schilderijen
- 1728 - "Skat"
- 1732 - "Lady, Sealing Letter"
- 1735 - "Boochka"
- 1738 - "Draftsman"
- 1741 - "Meisje met een Waica"
- 1750 - "Stilleven met een glazen vat en fruit"
- 1763 - "Stilleven met brichoke"
- 1763 - "Stilleven met een porseleinen kruik"
- 1766 - "Stilleven met attributen van kunst"
- 1775 - "Zelfportret in glazen"
- 1775 - "Portret van mevrouw Charrad"