Biografie
De American Artist Man Ray was formeel verbonden met surrealisme en dadaïsme en creëerde kunstwerken in de genres van het schilderen, foto's en collage. Hij werd ook de auteur van een aantal films behorend tot de stijl van Filman Garde, en statisch werk in dergelijke technici als vliegtuig en een vergadering.Jeugd en jeugd
Man Ray werd geboren in Pennsylvania op 27 augustus 1890 in de familie van Joodse emigranten uit Rusland, vestigde zich in Williamsburg. Ouders die de naam van Radnitskiy hadden, genaamd Son Emmanuel, maar hij sneed hem naar Mana en passeerde een aantal formele procedures.
Vader en moeder beheersten een naaiende zaken en trokken oudere kinderen aan om te werken, dus een jongen met een broer en zusters bracht veel tijd door in de werkplaats. Hij beheerste de techniek van collage, het verzamelen van foto's van de smaken van de stof, en in de loop van de tijd is dit type creativiteit opgehouden een leuk spel.
Proberen te scheiden van familieleden, weigerde Ray om bij de onderneming te blijven, maar de items die zijn geassocieerd met modelleringskleding die actief worden gebruikt tot het einde der dagen. Op de foto, strijkijzers, naalden, pinnen, mannequins en andere dingen verbonden aan de naaiende industrie in de installaties en pittoreske werken.
Insluiten van Getty ImagesOp de secundaire middelbare middelbare school toonde Ray het vermogen om te tekenen en werd geïnteresseerd in het leren van de artistieke stijlen van de meesters van de afgelopen eeuwen. Hij besloot om een biografie met kunst te binden, tot de teleurstelling van zijn vader en moeder die hem wilde omgaan met het openen van kleding en naaien.
Niettemin, op de gezinsraad, werd besloten om de Son Studio te markeren om illustraties te maken voor New York-tijdschriften en kranten. Parallel nam de man de lessen van schilderen aan de National Design Academy, en trad vervolgens toe tot de kolonie van de Fereske Frener en bleef daar 2,5 jaar.
Onder het begin van Master-Gardeners raakte MRI geïnteresseerd in progressieve stromingen en ontmoette kunstenaars die bewoond waren in de Manhattan Gallery "291". De meest aantrekkelijke creatieve innovaties van de jongeman werd beschouwd als de schilderijen van Marseille Duzane, die op dat moment kubisme en dadaïsme vertegenwoordigden.
Priveleven
Omdat de man een fotograaf was die met mooie simulators werkte, waren er veel dames geassocieerd met de kunst van zijn persoonlijke leven. De eerste vrouw was de poëzie, maar het huwelijk stortte snel aan, vervangen door gepassioneerde en langdurige relaties met het Franse model van Kiki de Montparnas.De tweede en geliefde vrouw van Ray werd Amerikaans, Juliet Brown, die de dochter van Anna heeft gebaard en het nominale fonds georganiseerd. Na de dood van de kunstenaar, archiefdocumenten, foto's, films, herinneringen en meest pittoreske werken werden daar gemaakt.
Schepping
In de vroege periode creëerde Ray decoratieve werken, waarvan het doel de overdracht van beelden van bewegende abstracte lichamen was. Hij trok geometrische vormen en verwijder het proces naar de film en bereikte uiteindelijk dat effect wat hij wilde.
In 1918 weigerde de man het schilderen en raakte geïnteresseerd in kinetische installaties, die later het begin van de American Gallery of Contemporary Arts markeerden. Zijn werken van cadeau-readymade en -erograaf, die een object presenteerde en een momentopname veroorzaakte een zee van emoties en tegenstrijdige gevoelens van het publiek en critici.
Het ontbreken van unanieme goedkeuring dwongen Mana om naar Europa te verhuizen en in de jaren 1920 om zich te vestigen in de Quarter Montparnasse van Parijs. Daar presenteerde hij een reeks foto's van uitstekende kunstenaars en schrijvers, die populariteit heeft verworven en het bewustzijn van culturele massa's overtuigde.
Insluiten van Getty ImagesEen eigenaardige stillevens en installaties van het werk van de surrealistische richting genaamd "Object for Destruction", Untitled Rayograph en Lampenkap. Ze vergelijken de ongelijksoortige elementen gevormd een geheel en harmonisch aangevuld het beeld van gekleed en naakt-mensen.
Foto's met betrekking tot de stroom, bekend als een nieuwe visie, waren de top van de creativiteit van Ray en later werden gebruikt in documentaire films. In korte avant-garde films, waar de kunstenaar als regisseur uitvoerde, werden speciale effecten toegepast, waardoor het kijken door het niet-bestaande venster.
In 1940-1950 keerde de man terug naar de beeldende kunsten en schreef een reeks "Shakespeare-vergelijkingen", waaronder verschillende artistieke puzzels in de stijl van surrealistische schilderijen. En in het volgende decennium werkte hij aan de productie van exemplaren die Europa scheidden en de decoratie van museumontwikkelingen werd.
Dood
De oorzaak van de dood van Mana Ray was een pulmonale infectie waarmee hij zich niet aankondigde, in de leeftijd van 86 jaar oud was. Na de begrafenis maakte het Amerikaanse gezin zijn persoonlijke kunsttentoonstelling en publiceerde een literaire autobiografie die "zelfportret" wordt genoemd.Schilderijen
- 1916 - "De touwdanser vergezelt zichzelf met zijn schaduwen"
- 1920 - "Mystery of Isidor Ducass"
- 1921 - "Gift"
- 1922 - "Rayiography" ("Kiss")
- 1923 - "Object voor vernietiging"
- 1924 - "Viool Engra"
- 1926 - "zwart en wit"
- 1932 - "Glass Tranen"
- 1936 - "Time Observatory - Lovers"
Films
- 1923 - "Keer terug naar de geest"
- 1924 - "Wat u droomt van jonge films"
- 1924 - "Anmiss"
- 1928 - "Starfish"
- 1929 - "Mysteries of the Castle Castle"
- 1947 - "dromen die voor geld kunnen worden gekocht"