Biografie
Alberto Dzhacometti is een kunstenaar, beeldhouwer en auteur van Gravure. Schilder bracht het grootste deel van zijn leven door in Parijs. Hij is een vertegenwoordiger van het kubisme, avant-garde en surrealisme, dat zich aan het begin van de 20e eeuw ontwikkelde.Jeugd en jeugd
Alberto werd geboren op 10 oktober 1901 in het Zwitserse welzijn van Stampa in de familie van de kunstenaar-impressionistische Giovanni Dzhacometti. Hij was oudste van vier kinderen en geliefde schilderij van de jonge leeftijd. In de eerste werken heeft Alberto vaak de manier van zijn vader genut.
De opleiding van de jonge man ontving in de School of Art and Crafts, evenals op de School of Fine Arts in Genève. In de jaren 1920 bezocht hij Biënnale in Venetië in het gezelschap van Jacometti-Ouderling. Reizen in Italië en kennismaking met de werken van grote auteurs maakte een diepe indruk op Alberto.
In 1922 verhuisde de kunstenaar met de broer Diego naar Parijs. Alexander Ariphenko, die Alberto introduceerde met de rol van leegte en vormen in beeldhouwkunst, werd de eerste mentor van de auteur. Drie jaar Dzhacometti nam de lessen van Antoine Burdela, en bracht ook kennismaking met Pablo Picasso, Louis Aragon, Andre Bretonse en andere kunstleiders. Drinken door kubisme en surrealisme, verkende hij de dynamiek en vertrok uit het schilderen.
Priveleven
Alberto pakte niet op in romantische verbindingen. Hij werd vaak een gast van de bordelen, en de simulator bleek Meesteressen van de kunstenaar te zijn. In 1946, van de onvermijdelijkheid en op verzoek van de moeder, trouwde hij met Annette ARV. Het meisje werd verliefd op de kunstenaar, verhuisde van Zwitserland naar Frankrijk, maar was nooit in staat om een reactie op zijn hart te vinden.Het paar had geen kinderen. Nadat de beeldhouwer glorie heeft opgedaan, werden gevoelens voor een vrouw die zijn steun werd, niet wakker. Uitgevonden in zijn persoonlijke leven was een minnaar met de naam Caroline, over de verbinding met wie hij de echtgenoot kende. Op de Mortal Audas heeft Alberto zichzelf geroepen.
Schepping
In 1925 vond de auteur inspiratie in de Afrikaanse cultuur. Alberto bestudeerde de tradities van Afrika en Oceanië, en bracht nieuwe functies in zijn eigen stijl, die unieke sculpturen uitwerkt. Dus in de 1926 werd een "vrouwelijke lepel" verschenen, die op een lepel was gebaseerd die deelnam aan de Afrikaanse ceremonie en een baarmijsten gepersonaliseerd. Jacketti werkte aan geprefabriceerde structuren die in de ruimte bewegen. Deze omvatten de "tijd van sporen". De figuren en schetsen van de auteur werden onafhankelijke gravures, medeklinker met zijn sculpturen. Ze zijn gemaakt in zwarte en grijze tonen zonder heldere kleuren te gebruiken.
In 1927 vond een tentoonstelling van werken van de kunstenaar plaats in de Tuilery Salon. Werken waren gewijd aan de studie van een persoon. In 1932 werd een persoonlijke tentoonstelling gehouden en markeerde de voltooiing van de surrealistische periode in een creatieve biografie.
De bezetting van Frankrijk vóór het begin van de oorlog maakte Alberto naar Zwitserland, waar hij bleef tot de voltooiing van bloedige operaties. Gedurende deze tijd creëerde de auteur veel grootschalig werk waarop hij werd geïnspireerd door de gruwelen van wat er in het echte leven gebeurde. Schilderen in deze periode is de belangrijkste bezetting geworden. In het beeld van Jacometty, onderzocht de kenmerken van het volume en de ruimte. Een helder voorbeeld van experimenten is het "wijzende persoon".
In 1945 keerde de beeldhouwer terug naar Parijs. Jean beoordelingen vrouw en jean-veld Sartra brachten Alberto Populariteit. Jacketti voelde de geest van verandering en beschreven in de werken van een modern persoon. Ze straten de energie uit van een existentialistische kunstenaar en droeg een diepe betekenis. De meester werd voortdurend voltooid en verbeterde creatie, die de finish finish niet opmerkt, waardoor sculpturen opzettelijk miniatuur en verfijnd zijn.
De wereldwijde erkenning van de beeldhouwer ontving in 1962 in de Venetiaanse Biënnale, maar het stond hem niet in de wijziging en verfijning van zijn eigen projecten. In 1965 vond een tentoonstelling van werken van Alberto Dzhacometti in New York in het Museum of Contemporary Art.
Dood
In 1963 kwam Jacometty in het ziekenhuis, waar hij driekwart van de maag werd verwijderd. De aanbevelingen van de artsen negeren, bleef de kunstenaar drinken en roken. Pijn in de maag en de longen leidden hem in 1966 naar het Zwitserse ziekenhuis in Kura. De gezondheid van Alberto was in een vreselijke staat. 12 januari 1966 stierf hij. De doodsoorzaak was een kwaadaardige tumor.Tegenwoordig worden de werken van de auteur tentoongesteld in verschillende musea van de wereld, het sculptuur "The Walking Person" is afgebeeld op een bankbiljet in 100 Zwitserse franken, samen met het portret van Alberto DzhaCometti. De afstammelingen kunnen een indruk maken van het uiterlijk van de beeldhouwer vanwege de geconserveerde foto, en de films "Eternal Contemplation" worden verteld over zijn leven en werk, "Alberto DzhaCometti - Ogen voor de horizon", "het laatste portret".
In 2003 werd Jacometti Heritage Foundation geopend.
Schilderijen
- 1921 - "Zelfportret"
- 1944 - "Portret van Madame D."
- 1947 - "Man Crossing Square"
- 1949 - "Een man die onder de regen gaat"
- 1949 - "Interieur van de studio"
- 1954 - "Diego in het Scotch Shirt"
- 1960 - "Stepming Man"
- 1960 - "Naakt met bloemen"
- 1964 - "Portret van James Lord"
- 1965 - "Carolina"
Beeldhouwwerk
- 1926 - "Woman Lepel"
- 1927 - "Man en Woman"
- 1930 - "cel"
- 1931 - "Haped Ball"
- 1932 - "vrouw met een snede keel"
- 1933 - "Surreal Table"
- 1934 - "Invisible Object"
- 1951 - "HOND"
- 1954 - "Big Diego Head"
- 1960 - "Stepming Man"