Biografie
D. Dmitry VGIGOV kreeg veel kritiek in zijn adres, maar bleef nog steeds het creëren. Hij beïnvloedde de vorming van Moskou-conceptualisme en droeg bij aan de geschiedenis van kunst en poëzie.Jeugd en jeugd
Dmitry Podigov werd geboren op 5 november 1940 in Moskou. De toekomstige dichter werd opgevoed in de familie van pianisten en een ingenieur die Duitse oorsprong had.
Onmiddellijk na school ging de jongeman op het verplichte werk op de plant, waarna hij de Moskou-kunst en de industriële school ging, waar hij de beeldhouwer-vaartuig beheerste. Al geruime tijd werkte Dmitry met architectonische controle en vestigde zich vervolgens op de parttime baan in de specialiteit en wijdde zich volledig aan creativiteit.
Priveleven
Het persoonlijke leven van de schrijver heeft met succes ontwikkeld. In 1964 speelde hij een bruiloft met de hoop op een boor. Binnenkort vestigden de echtgenoten zich in Belyaevo, die de faggot het essay "Belyaevo 99 en voor altijd wijdde." En een jaar na de verhuizing gaf de vrouw Dmitry Alexandrovich Son, die Andrey heette.Schepping
Prigov stond bekend als een dichter, proza en beeldhouwer. Bovendien was hij bezig met muziek en schilderen, schreef hij de toneelstukken en organiseerde spectaculaire uitvoeringen. Dmitry Alexandrovich wilde niet dat zijn naam is geassocieerd met een specifiek type creativiteit, en in een interview noemde zichzelf een culturele werknemer.
Hij begon de eerste gedichten in het midden van de jaren 50 te schrijven, maar hij kon lange tijd niet zijn stijl vinden, beïnvloed door Boris Pasternak en Anna Akhmatova. In de loop der jaren besloot de dichter zich weg te gaan van de geadopteerde canons en het raamwerk, zodat zijn werk uniek en herkenbaar werd.
De schrijver wordt beschouwd als een van de oprichters van Moskou-conceptualisme, samen met LVY Rubinstein, VSevolod Nekrasov, Vladimir Sorokin en Ilya Kabakov. Sommige onderzoekers zijn van mening dat het werk van deze richting werd beïnvloed door de werken van de fans van de pop-songtekst.
Een belangrijk element van creativiteit Prigova was zijn afbeelding. Hij probeerde een ander beeld van de dichter - Clikuchi, de Herald, de Mystagogue, die niet alleen in de verzen werd weerspiegeld, maar ook in gedrag. De schrijver heeft altijd zijn publicaties aangemeld als Dmitry Aleksandrovich Vozigov, streefde aan het verplichte gebruik van het patronymisch bij het vermelden van hem.
In poëtisch werk werd hij onderscheiden door verbazingwekkende vruchtbaarheid, die de reden was, niet alleen voor grappen, maar ook voor kritiek. Zodra het figuur zelfs een doel heeft om 24 duizend gedichten te schrijven tegen 2000, waarmee hij met succes is geholde. Van deze, tijdens het leven van de beroemdheid, werd slechts een klein deel van het werk gepubliceerd, maar hij heeft het niet een noodzaak beschouwd.
De auteur componeerde overwegend korte gedichten, het vinden van inspiratie in de Sovjet-realiteit en de huidige politieke modus. Ze werden fulledig werken, alleen verenigd in cycli met verschillende onderwerpen.
De "Militzanener" was gewijd aan de "Apotheose van Militicant" van Prigov. Deze held is een bepaalde personificatie van het totalitaire regime. Bovendien, in de collectie, zoals in vele anderen, wordt het gevoel voor humor van de dichter onthuld. De populariteit kreeg zijn "orale cantate", die een aparte richting van creativiteit werd.
Niet minder vereerd was het proza van Dmitry Aleksandrovich, die hij, in tegenstelling tot gedichten, alleen verschijnen uit onder de gedrukte machinetoetsen, op de computer gemaakt. Lezers hielden van boeken "wonen in Moskou" en "alleen mijn Japan", waarin verwijzingen naar de biografie van de auteur zijn. Maar de verhalen "Katya Chinese" en "Renat en Dragon" waren moeilijker voor perceptie.
Ondanks het feit dat Prigi veel schreef en vaak, in de USSR, was hij al heel lang bekend in smalle cirkels. Maar in het buitenland, de dichter en de proseca met succes afgedrukt in de "Catalogus" en "A-I". Het creëren van de schrijver werd aangeboden aan het begin van de jaren 90, toen de verzameling van de tranen van heraldische ziel uitkwam.
Op dit moment was de auteur in de Unie van schrijvers van de USSR en geprobeerd krachten in muziek. Hij schreef teksten voor teams, en creëerde toen een parodie rockgroep "Midden-Russische elevatie", waarin hij beroemd werd om zijn "kreek kimikor". De schrijver werkte ook met NOTO-recept.
Als kunstenaar en beeldhouwer aan het begin van zijn werk, werd Dmitry Alexandrovich geïnspireerd door de cultuur van de metro. In de Sovjet-Unie werden zijn schilderijen eerst tentoongesteld in 1987 in het kader van het project "onofficiële kunst". In de daaropvolgende jaren werden tentoonstellingen en installaties in de steden van Europa en de Verenigde Staten gehouden. Afzonderlijke aandacht werd verdiend door portretten van monsters, die een conceptualiteit creëerde.
Dood
Tot het einde van zijn dagen bleef de schrijver actief. Hij werkte, gaf een interview en poseerde voor een foto. Kort voor de dood zou de dichter deelnemen aan de aandelen van de "War" -groep. Dmitry Alexandrovich was om in de kast te zitten en zijn gedichten op te laden terwijl zijn trap op de 22e verdieping verhoogt.De schrijver had echter een hartaanval en op 16 juli 2007 stierf hij in het ziekenhuis, de doodsoorzaak werd complicaties na de ondergaand aanval. Het Grave Prigov bevindt zich in Moskou in de Don Cemetery.
Bibliografie
- 1985 - "Steam"
- 1993 - "vijftig-droplets bloed"
- 1995 - "het fenomeen van vers na zijn dood"
- 1996 - "Verzameling van voorkomt voor een verscheidenheid aan dingen"
- 1997 - "geschreven van 1975 tot 1989"
- 1997 - "Sovjet-teksten"
- 1997 - "Geselecteerde prich"
- 1998 - "geschreven van 1990 tot 1994"
- 2000 - "Live in Moskou. Manuscript over de rechtenrechten »
- 2001 - "Alleen mijn Japan"
- 2002 - "Kind en de dood"
- 2005 - "Renat en Dragon"
- 2007 - "Verscheidenheid aan totaal"
- 2014 - "Twenty één gesprek en een vriendelijk bericht"
Filmografie
- 1990 - Taxi-Blues »
- 1998 - Crustale, Machine! "
- 2002 - Enthusasts Highway "
Tentoonstellingen
- 2003 - "zacht". Galerij Peter Vo0a, Moskou
- 2006 - Monsterologie. Galerij Peter Vo0a, Moskou
- 2008 - "burgers! Vergeet niet, alsjeblieft! " Moscow Museum van hedendaagse kunst, Moskou
- 2011 - "Dmitry Prigi: Dmitry Prigi". Staat Hermitage, in het kader van de 54e Venetiaanse Biënnale van hedendaagse kunst, Venetië
- 2014 - "Dmitry Prigi. Van renaissance tot conceptualisme en verder. " State Tretyakov Gallery, Moskou
- 2017 - "Prich. Moscowdva. " Gilyarovsky Center, Moskou