Alexey Kallima - Foto, biografie, persoonlijk leven, nieuws, kunstenaar 2021

Anonim

Biografie

Alexey Callima is een Russische kunstenaar, wiens werk verwijst naar de richting van niet-specificatie. Onder de projecten van de auteur worden schilderijen, fresco's en installaties gepresenteerd en het belangrijkste leitmotif van creativiteit is oorlog en mensen die gijzelaars zijn geworden. Vaak in de werken van de meester hebben we het over de burgers van de Tsjetsjeen, die de verwoestende gevechten overleefden, maar zonder folklore en historische referenties.

Jeugd en jeugd

Alexey Kallima is een inwoner van Grozny. Hij werd geboren in 1969 en deed jeugd in Tsjetsjenië. Van de jonge jaren was hij dol op creativiteit. De jongen geloofde dat animatie en directeur - richtingen die modern vertegenwoordigen, dus probeerden tekenfilms te tekenen. Vervolgens wordt dit geloof gezien in de werken van de artiest uitgevoerd door de esthetiek van strips en animatie.

Alexey verhuisde kort voor het begin van de vijandelijkheden naar Rusland in Tsjetsjenië, dus heeft zich daarom niet over nagedacht tot het aantal auteurs die een volwaardig begrip van het conflict hadden. Deze evenementenkunstenaar observeerde niet persoonlijk, maar op het tv-scherm. Callima studeerde af aan de Krasnodar-kunstschool in de richting van "schilderen".

Geleidelijk ontwikkelen in het beroep, verhuisde de kunstenaar naar Moskou. In 2001 werd hij een curator van de galerij "Frankrijk" en, die zich wijdt aan visuele kunst, werd herhaaldelijk verstrekt door de deelnemer en exponent van International Biënnale.

Priveleven

Callima is getrouwd met Inn Boguslavskaya. Ze is ook een vertegenwoordiger van het creatieve beroep. Een vrouw houdt zich bezig met de productie van glas- en stoffenaccessoires. In de winkel die Inna wordt beheerd, kun je een verscheidenheid aan objecten kopen van decoraties in de vorm van oorbellen en kettingen naar lampen, tassen, spiegels en abstracties.

Paar brengt gemeenschappelijke kinderen op - zoon en dochter. Alexey is niet van toepassing op het persoonlijke leven, maar in zijn persoonlijke account op Facebook zijn er foto's met geliefden.

Schepping

Na een academisch onderwijs te hebben gekregen, werd Callima opgevoed over de sociaal eigen fundamenten van Fine Art. Experimenteren in deze richting, begon de kunstenaar samen te werken met de Metropolitan Society "Radek". Hij organiseerde de artiesten als curator van de galerij en de kunstenaar, creëerde installaties en radi-mys.

Tegen het midden van 2000 keerde de auteur terug naar het genrechter vertrouwd aan hem - een afbeelding in het beeldformaat maken. Van 2003 tot 2007 werd een creatief figuur gebruikt in het werk van onzichtbare inkt, dat merkbaar werd onder invloed van ultraviolette stralen. Luminescente flikkering vulde het beeld van de beschreven helden aan, die allemaal dezelfde Tsjetsjens waren. De creatieve spaarvarken van de kunstenaar in deze periode werd bijgevuld met huishoudelijke schetsen. Voor het canvas over het voetbaltoernooi "Terek" - Chelsea, gemaakt in 2005, ontving Callima een prijs "Innovation".

Van 2004 tot 2010 was het hoofdthema van de creativiteit van de meester de oorlog in Tsjetsjenië. De auteur beeldde Tsjetsjens af en probeert het stereotiepe oordeel over de natie te overwinnen, behandeld door de Russische cultuur en het politieke debat. De werken hebben het Fantasy-motief bijgewoond. Dus een serie "Dameskampioenschappen van Tsjetsjenië op parachute taal" verscheen.

View this post on Instagram

A post shared by Oleg Semenovykh (@olegs_art) on

Kallima-materiaal gebruikt papier of canvas, evenals sanguine en kolen. Sommige van zijn schilderijen werden direct op de muren afgebeeld. Soms om nieuwe projecten te creëren, gebruikte de artiest olie of acryl. De "Guria" -serie bevat het aantal geschreven werken in deze periode.

De creatieve manier van Alexei Kallima neemt de aanwezigheid van abstracte afbeeldingen, die gebaseerd zijn op ornamenten, vlekken, punten of wervels. In 2010 draaide de blik van de meester naar het romantiek van het dagelijks leven, en onder zijn schetsen, beelden van straten, openbaar vervoer, wegen verschenen.

In 2012 zag de lichtfoto's, in de oprichting van welke heldere verven hierbij betrokken zijn, die eerder niet kenmerk was voor de stijl van Callima. De auteur werkte als olie en aquarel, wendde zich tot de semi-abstractie. De exacte afbeeldingen verzameld van vlekken en een verscheidenheid aan elementen, herinnerde kunsthistorici aan de manier van Franse kunstenaars die behoorden tot de eenwording van Nabi. Een van de populaire werken van deze periode waren "Dancing Ghosts".

De creatieve biografie van Alexei Kallima is het pad van getuige plots naar abstracte afbeeldingen, van pastel tonen naar een felle kleurenpalet. In zijn werk, tinten en compositie als middel van artistieke expressiviteit die gevoelens beschrijven, worden nauwkeurig gebalanceerd. Foto's en kunstobjecten van het auteurschap van Callima werden gepresenteerd op tentoonstellingen in Rusland, Frankrijk, Groot-Brittannië, Verenigde Staten, Tsjechië, Duitsland, Polen en in andere landen.

Alexey Kallima nu

In 2020 wendde het publieke belang zich opnieuw tot het werk van de kunstenaar, maar de reden hiervoor was geen nieuwe fase in zijn carrière, maar publieke censuur veroorzaakt door het werk van de meester. Het werk "tussen willekeur en noodzaak", het vastleggen van militanten op vakantie, werd gepresenteerd in de Tretyakov-galerij als onderdeel van de tentoonstelling "Generation XXI". De verontwaardiging van bezoekers veroorzaakte de plot van de schilderijen. Het toont twee Tsjetsjeen-soldaten, waarvan er een rust, en de tweede bidigt.

Bezoekers van de tentoonstelling beschaamd romantiek waarmee Callima Tsjetsjens uitspeelden, die de ernst van militaire conflicten herinneren die bloedvergieten en menselijke offers hebben gebracht. Toeschouwers wiens gevoelens werden beledigd, presenteerde claims niet aan de kunstenaar, maar de administratie van de galerij, die tentoonstellingen heeft gemaakt om deel te nemen aan het project. In een interview meldde de auteur dat hij de reactie van bezoekers begreep die de romantische manier van het beeld konden verwoeden.

Nu blijft de kunstenaar werken in de techniek en stilisters, welke voorkeur heeft gegeven in de afgelopen jaren. Voor hem zijn er geen verboden onderwerpen. Callima roept geen sprake van een interetnische en sociale detailhandel, maar spreekt over de destructieve macht van oorlog en zijn esthetiek.

Lees verder