Biografie
Voor de Sovjet-periode verschenen een aantal prachtige kunstenaars op het podium, maar de naam van Arkady Raykin is een herenhuis. De humorist bleek een uitstekende meester van humoristische monologen te zijn, die niet bang waren om moedig plezier te maken met menselijke ondeugden, evenals een getalenteerde acteur en directeur, en ook opgericht met een van de meest bekende theaters van Moskou - Satirikon.
Arkady werd in 1911 in Riga geboren. De vader van kunstenaar Isaac Davidovich was een havenmedewerker, en de moeder van Elizabeth Borisovna was bezig met de economie, omdat het gezin vrij groot was. Naast Arkashi groeiden de ouders nog steeds de zoon van Max en twee dochters - Bella en Sophia.
Met het begin van de Eerste Wereldoorlog verhuisde Rykina naar Rybinsk en vestigde zich toen in St. Petersburg. Van de eerste jaren bleek Arkady verliefd te zijn op het theater. Nog een 4-jarige jongen Arcasha regelde zijn eigen ideeën met kinderen op de binnenplaats, en in North Palmir was verslaafd om het academische theater van Drama bij te wonen. Kopen tickets, verkocht de jongen in het geheim notebooks en schoolboeken, waarvoor hij herhaaldelijk een stok van zijn vader ontving.
De passie van een andere jongen was tekenen. Bij de lessen van Fine Art trefte de jongen de leraar als techniek en de diepte van het denken. Arkady kon niet bepalen hoe Beroep om te kiezen - schilder of acteur. En hoewel ouders categorisch zijn geconfigureerd tegen het theater, de jonge man heeft dit pad nog steeds de voorkeur.
Toen Rykin de Directorial-Acting Faculty naar het Leningrad Institute of Stage Arts binnenging, brak een schandaal uit, en Arkady moest al heel lang met zijn familie breken en het huis verlaten. Na de universiteit viel de kunstenaar in het theater van werkende jonge mensen, later hernoemd tot het theater van de Leninsky Komsomol. Tegenwoordig kennen Petersburgers deze plek als het festival "Baltic House" theater.
Theater
Een andere student Arkady Raykin begon met concerten voor kinderen te spreken. De jongens zagen enthousiast de nummers van de kunstenaar met een pop Minka, een Pottefon, opblaasbare biggen. De eerste erkenning kwam in 1939 naar hem toe, toen Raykin de eerste wedstrijd van popartiesten won. Rykin presenteerde het Hof van Toeschouwers dansen en nabootsen "Chaplin" en "Bear" en veroorzaakte een Squell of Delights.
Daarna gaat het succes van Arkady naar de troupe van het Leningrad-theater van het podium en de miniatuur, waar hij eerst met een behuizing werkt, blijkt zijn eigen kamers en wordt dan de artistieke directeur van het theater.
Later, Mikhail Zhvanetsky genaamd Arkady Raykin in een briljante geweldige speler die zijn eigen team had gevormd en eisten uit collega's om te spelen en te dienen, maar niet scoren. De kunstenaar nam altijd deze rol en verdraagt de bedreiging niet voor de status-quo.
Humor
Na de oorlog creëert Rykin theatrale programma's "op het kopje thee", "niet passeren", "eerlijk gezegd". Regelmatige uitvoeringen van kunstenaar op radio en televisie, audio-opnames van monologen en miniaturen zijn populair bij het publiek. Speciaal succes wordt veroorzaakt door die theatrale nummers van de acteur, waarbij Rakesin snel het uiterlijk verandert en een reeks diverse beelden maakt.Monologen geschreven door Arkady Isaakovich, en de door hem gecreëerde beelden werden een versterking geworden, veroveren de harten en veroveren de liefde van het publiek. Meer en meer kijkers en kijkers in de hallen herinneren zich en met een nieuwe bijeenkomst zijn er jonge kunstenaars met ovaties. Zonder in de rang van een beginnende humorist te blijven, verwerft Arkady Isaakovich de glorie van het Maestro-genre van de schilderachtige reïncarnatie. Een van de beroemdste miniaturen wordt het nummer "in de Griekse hal".
Het talent van de kunstenaar werd geschat zowel landgenoten als buitenlandse toeschouwers. In 1965, samen met de troupe van de Arkady Isaakov door hem gemaakt, ga naar Tour in Engeland, waar Troupe Concerten ook warme beoordelingen ontvangen.
De kunstenaar werkte samen met andere collega's. Bijvoorbeeld, op tournee in Odessa, Arkady Raykin ontmoette jonge komedians Mikhail Zhvanetsky, Romeinse Kartseva, Viktor Ilchenko en Lyudmila Gvozdikov. Samen creëren kunstenaars een aantal gedenkwaardige popscènes, waarvan het programma "verkeer" de beroemdste was.
Zoals de tijdgenoten van Arkady Rykin herhaaldelijk herinnerde, was de humorist bijna de enige die op die moeilijke tijd durfde openlijk op het podium te laten zien, als de macht en de machtspositiviteit.
De humoristische miniaturen verschilden van de teksten van collega's met een speciale dunne satire en scherpte, maar tegelijkertijd koos de humorist altijd zorgvuldig de woorden van de monologen en vertoonden in vergelijking met collega's in het genre een werkelijk intelligent en correcte humor.
Maar ondanks de exclusieve nauwkeurigheid van Satira Raikina, de Party Top of the City bij de NEVA stelde de inspanningen en creativiteit van het team niet op prijs. De stad waar het theater van het podium en de miniatuur het werk van een humorist niet vertegenwoordigde, vertegenwoordigd door zijn leiderschap, en zonder dat gespannen relaties oncontroleerbaar verwend waren. De kunstenaar vroeg zich toe aan Leonid Ilyich Brezhnev toestemming om naar Moskou te gaan. De toestemming van de kunstenaar ontving en vervoerde zijn eigen troupe naar Moskou, waar de opvolger van het Leningrad-theater van de Estrada en de miniatuur al snel de Miniatuur van de staat werd.
Een aantal bronnen geeft aan dat Arkady Isaakovich "vervoert" naar het eigen theater van Moskou en het theater zelf heeft hernoemd naar het miniatuurstaattheater. Maar het is de moeite waard om op te merken dat na het hoofd van het Leningrad Theatre met zijn eigen troupe naar de hoofdstad verhuisde, het Leningrad Theater van het podium en het miniatuur niet stopte met functioneren, vooral omdat het theater vandaag nog steeds zal werken.
In Moskou bleven de kunstenaars van het Arkady Rykin Theatre, evenals de humorist zelf de toespraken uit, en in vijf jaar ontving de Miniatuur van de State Theatre de naam van de Sonor "Satirikon", die het theater tot op de dag van vandaag is. Tegenwoordig is de kunstleider van dit theater de zoon van Arkady Rykin - Konstantin Rikin.
Films
Carrière in de film Arkady Rykin was minder succesvol dan theatraal, vooral in het begin. Zelfs vóór de oorlog speelde de acteur in de afleveringen van films "Eerste peloton", "Fiery jaren" en "Dr. Kalyuzhny", en in het drama "Valery Chkalov" creëerde een afbeelding van een Amerikaanse journalist.
Meer aandacht als filmacteur Raikin begon aan te trekken wanneer het scherm zijn eigen ishmatiekplots begon over te dragen. De populaire en spectaculaire kwamen de roman "Wij en ik hebben ergens", interessante musical "gisteren, vandaag en altijd" en het komische verhaal "Magic Power of Art". Maar de beroemdste films van een dergelijk genre zijn de collecties van de monologen "mensen en mannequins" en "People House".
Ook nam Arkady Isaakovich deel aan de filmconcerten van het nieuwe jaar. De musical was vooral merkbaar. "Toen het nummer niet ...", het concert "twee uur eerder" en "sprookjes van het Russische bos".
Priveleven
Een zeer interessant verhaal over de kennismaking van Arkady Rykin met zijn enige vrouw Rufer Markov Ioffe, die Laskovo Roma noemde. Voor de eerste keer zag Arkady haar zelfs een jongen toen hij handelde met schoolamateur bij het concert. Later ontmoette het meisje opnieuw op straat, maar opnieuw besluit niet te ontmoeten. En slechts vele jaren later, toen Arkady de universiteit al heeft beëindigd, in studentendineren, botsten jongeren opnieuw en stemden er opnieuw in om naar de film te gaan. Na de sessie maakte Rykin een voorstel.
De geliefden zijn in 1935 getrouwd en al snel verscheen de dochter van Catherine in het gezin, wat de vrouw is van drie beroemde acteurs - Mikhail Derzhavin, Yuri Yakovleva en Vladimir Koval. En de zoon van Arkady en Ruth, Konstantin Raykin, hij werd zelf een beroemde kunstenaar en leidt het geesteskind van zijn eigen vader - Satirikon Theatre.
Zijn vrouw Arkady Isaakovich leefde een ziel in een ziel zonder een kleine 50 jaar. De relaties en vrouwen van de acteur werden een voorbeeld van hun eigen voor kinderen en voor iedereen die dit prachtige stel kende.
Dood
Arkady Raykin was bijna al zijn leven een pijnlijke persoon. Nog eens 13 jaar liep de toekomstige kunstenaar sterk op de ijsbaan en verdiende zo'n vreselijke angina dat de artsen zelfverzekerd waren - de jongen zal niet overleven. Na 10 jaar kwam de ziekte terug, en opnieuw verlaagden de artsen hun handen. Op dat moment had geluk dat de schoonvader stond op de impopulaire operatie - verwijdering van Grand. Raykin overleefde, maar verdiende voor altijd een reumathit.
De afgelopen drie jaar leed de acteur aan de ziekte van Parkinson, waaruit zijn bewegingen, gezichtsuitdrukkingen en even spraak. Niettemin bezocht de kunstenaar bij de allereerste kans het inheemse theater en passeerde het bedrijf van de Zoon, die hij hield.
Arkady Isaakovich Rykin stierf op 17 december 1987 van de effecten van reuluard. Op 20 december begraven de acteurs op de Novodevichy-begraafplaats, op het tiende gedeelte.
In 2002, het Leningrad-theater van het podium en het miniatuur, de artistiek directeur van welke 40 jaar Arkady Raykin, de naam van de kunstenaar heeft toegewezen. Sinds 2008 werd de kunstenaar van de Astrada genoemd naar Arkady Raykin, de populaire fase van het podium en clowns Yuri Galtsev de kunstenaar. Op de officiële website van het theater, samen met de posters en de beschrijving van het theater, de biografie van Arcadia Raikina ook gepost. De kunstenaar wordt het tijdperk genoemd in de geschiedenis van het theater.
Verrassend genoeg heeft de legendarische kunstenaar nog geen monument in iemand in Moskou, of in St. Petersburg gevestigd, behalve het monument met maskers op de begraafplaats Novodevichy. Hoewel de metropolitaanse autoriteiten beloofden deze emboss terug te corrigeren in 2016.
Filmografie
- 1939 - "Dr. Kalyuzhny"
- 1941 - "Valery Chkalov"
- 1942 - "Concert Front"
- 1954 - "We hebben ergens ontmoet"
- 1964 - "Wanneer het nummer niet rechtvaardigt"
- 1966 - "sprookjes van het Russische bos"
- 1969 - "Gisteren, vandaag en altijd"
- 1970 - "Magic Power of Art"
- 1974 - "Mensen en mannequins"
- 1987 - "De wereld van je huis"