Biografie
Pierre Cardin is een naam, van het geluid van wiens harten en fashionistas wereldwijd. Een getalenteerde modeontwerper, een gedurfde maker en een bekwame zakenman, heeft deze man zijn eigen mode-imperium gecreëerd en bewijst dat hardwerkende en droom veel in staat zijn.Jeugd en jeugd
Toekomstige Couturier werd geboren op 2 juli 1922 in de Italiaanse stad San Bjajo di Callar in een groot gezin. Pierre's vader was een militair en werd toen een wijnmakerij. In 1924 verhuisden de ouders van Karden met erfgenamen naar Frankrijk. In zijn jeugd nam Pierre de eerste stap naar de vervulling van de droom: vestigde zich om de assistent-kleermaker uit te werken. Drie jaar later, ervaar en zelfvertrouwen, verhuisde de jongeman naar de stad Vichy, waar ze een volwaardige kleermaker kreeg voor de winkel van een mannelijke jurk.
Tegen de 23e van de jaren kon CARDEN al een volledig gehouden professional worden genoemd. Op deze leeftijd, Pierre en ging Paris veroveren. Daar ging de Young Meester in Atelier in Atelier, en wierp ervaring en het verkrijgen van nieuwe kennissen in verband met de wereld van de mode. Uiteindelijk hielpen Pierre de eerste serieuze bestelling: Meester moest kostuums naaien voor de film "Schoonheid en het Beest" -directeur en Playwright Jean Cocteau. Dus de creatieve biografie van de kunstenaar begon.
Ontwerp en mode
Na twee jaar later werd Pierre Cardin de belangrijkste ontwerper van het huis "Christian Dior", die op deze eervolle post van drie jaar had bewaard. Gedurende deze tijd slaagde Kuturier erin zichzelf een gedurfde meester te vestigen die de klassieke attitudes negeerde en niet bang voor gewaagde experimenten. Het is op dit moment dat de Cult CARDEN "JURKES-BUBS" verschijnen en de eerste kleding in de stijl van unisex (die ongelooflijk provocerend was).
Collecties van Pierre Carden veroorzaakte veel steunen en geweven, maar veel meer veroorzaakten ze bewondering en de wens om stijlvolle dingen te hebben. Later zal de Kuturier een Avant-Garde-stijl Discoverer in Fashion worden genoemd: kleding, schoenen en Pierre's tassen CARDEN waren inderdaad ongebruikelijk en schandalig, een veel dilapidatie van hun tijd.
In 1957 presenteerde Cardin de eerste collectie dameskledingmodellen. Meesters wachtten op duizelingwekkend succes: schuin gesneden, heldere tinten en semi-gerariteerde jurken moesten de eenvoud van alle leeftijden, en strikte modieuze critici, storm ter goedkeuring vormen. Ook Pierre CARDEN MANKIND is verplicht om te mode voor tunieken, glazen en kleding van niet-standaard gesneden.
De eerste eigen winkel Pierre Cardin opende in het midden van de jaren 1950. Boutique heette Eva. Drie jaar later is de tweede modeontwerper opent - Adam. Het is niet moeilijk om te raden dat "Adam" kleding bood voor mannen, en "Eva" - outfits voor de prachtige helft van de mensheid. Multicolored kleding Mannen moeten ook een geweldige couture zijn: Cardin in de 20e eeuw suggereerde een sterke vloer outfits niet alleen donkere, grijze en bruine tonen. Op dat moment was een dergelijk besluit vereist door niet-levende moed en karakterkrachten, omdat het strikte publiek onnodig reageerde in manifestaties van afwijkenden.
Een ander onderscheidend kenmerk van de CARDEN is liefde voor een heldere en niet-standaardshow. De meester was het waard om een show direct op straat of in de winkel te regelen. Tegenwoordig lijkt dit bekend, en in die tijd was het slechts een schilferige hacking van stereotypen.
Modehuis
Pierre Cardin's eigen trendy huis geopend in 1950, executing, eindelijk, een kinderdroom. Tegelijkertijd toonde de modeontwerper zichzelf niet alleen als een getalenteerde couture, maar als een taaie en berekening van zakenman die precies weet wat nodig is voor het bedrijfsleven, en weet het regelmatig de prijzen te installeren.De kunstenaar werd de eerste persoon in de modieuze industrie, die de markt niet alleen Europa betreedt, maar ook Rusland, China, Japan en andere landen. Onder de naam Pierre Cardin, in aanvulling op kleding en accessoires, begonnen parfums met dunne smaken aanstekers, alarmen en zelfs een koekenpan te laten. Pierre behaalde het doel: de naam van zijn imperium werd genomineerd, en zelfs degenen die de mode niet hebben gevolgd, bleken het logo te kennen.
In 1957 ging de modeontwerper persoonlijk naar Japan, waar hij de titel van hoogleraar van het Japanse College of Mode en Design ontving. In 1959 presenteerde de ontwerper de Crêt-A-Porter-kledingcollectie (dat wil zeggen kleren die beschikbaar zijn tegen de prijzen van alle segmenten van de bevolking). Deze handeling heeft het modieuze publiek geschokt en Carden stapte zelfs de lijsten uit van de Associatie van Parijs genaamd Chambre Syndice, die in die tijd alles controleerde wat betreft de high fashion.
De jaren 60 worden gekenmerkt door de kleding van ongebruikelijke vormen en felle kleuren: de meester bleef trouw aan zichzelf. Geleidelijk de Couturier verzachtte echter de "gloed van passies" in het ontwerp van alledaagse stedelijke kleding, waarbij ze zich realiseerden dat niet iedereen het zich kon veroorloven om in een helder pak te verschijnen. In 1961 ging Pierre op concessies aan tradities en stereotypen en opende een kledingwinkel, gestikt door klassieke kanonnen.
In 1966 introduceerde Pierre Cardin eerst werk in New York. De genot waarmee de avant-gardecollecties elkaar ontmoetten, zelfs gedurfde verwachtingen van de modeontwerper overtroffen, en al snel opende een andere merkwinkel in New York. Dit jaar was ook gemarkeerd voor de Couture of the Honorary Award "Golden Spread", die de meester in Duitsland werd toegekend.
In de late jaren 60 bedekte de modewereld de echte "ruimtevoorts". De "Pioneer" van Yuri Gagarin ging naar de ruimte, na NAS NAS NASA, stapte de eerste op het oppervlak van de maan. Dit alles is een inspiratiebron geworden voor modeontwerper. Futuristische kostuums verschenen in de collectie.
Naast de mode van Hicen waren andere manifestaties van kunst altijd geïnteresseerd in: architectuur, theater. In 1970 kocht de grote meester het theatrale complex in Parijs en riep hem Espace Pierre Cardin. In het stadium van deze instelling slaagde erin de sterren van het Westen en de USSR te spelen. De ontwerper bekende zich in een interview dat hij droomde om sinds de kindertijd een acteur te worden en zelfs te sterven in films - waar, in episodische rollen.
Een van de heldere beroemdheden verscheen in Espas Cardin, werd Kinodiv Marlene Dietrich. Couturier droomde van het krijgen van een actrice in zijn theater, leidde lange onderhandelingen, bestrooit voor 2 jaar. Duits bleek een wispelturige, eiste enorme vergoedingen voor zichzelf en muzikanten, maar Pierre was klaar om aan alle voorwaarden te voldoen, alleen Marlene scheen op zijn scène. De samenwerking bleek zwaar te zijn voor modeontwerper, maar vruchtbaar - concerten werden gehouden met groot succes.
Op bestelling gooide de couturier na elke uitvoering aan de benen van de actrice vanaf het balkon 300 rode rozen. Na voltooiing van het contract stuurde de grillige performer een brief aan de meester waarin hij bedankte voor de uitstekende organisatie van haar ideeën. Maar tegen de tijd is Cardin zo moe van de gril van de blonde venus, die haar boodschap brak.
Niet minder belangrijk voor Espace Pierre Cardin, de ballerina van Maya Mikhailovna PLISETSKAYA was perfect. Voor de eerste keer zag de modeontwerper de danser in het ballet "Carmen", toen een groot theater rondleidingen in Parijs was. De verfijning en verfijning van de uitvoerder blij met Pierre, waardoor PLISETSK "Eternal" Museum of Designer. Toen Maya Mikhailovna een belangrijke rol kreeg bij de formulering van Anna Karenina, creëerde Cardin 10 jurken voor de favoriet.
De kunstenaar stond een moeilijke taak - om de vorm van het nobele vrouwelijke kostuum van de XIX-eeuw te behouden, terwijl de schilderachtige kleding van de ballerina gemakkelijk en handig is voor beweging erin. De naam van de modeontwerper viel echter niet op de posters - de verwijzingen naar het "West" waren bang voor de raden. Bovendien gaf Pierre de alledaagse en avondtoiletten van de ballerina.
In 1998, ter gelegenheid van de aankomst van Couturier naar Rusland, organiseerde PLISETSKAYA de show "mode en dans". Het publiek was in staat om het werk van de wizard door hem voor de scène te zien. Maya Mihaylovna's zorg in 2015 werd een tragedie voor de Fransman.
In de daaropvolgende jaren bleef Pierre Cardin, ondanks de ouderdom, zijn hand op de puls van zijn eigen geesteskind vasthouden. Collecties en catalogi die zijn gepresenteerd op de officiële website Pierre Cardin werden voortdurend aangevuld en bijgewerkt en Pierre was op zoek naar nieuwe manieren en beslissingen die hebben geleid tot de ontwikkeling van het bedrijf.
In 2017 behaagde de ontwerper traditioneel de merkfans met nieuwe seizoenscollecties en heldere foto's van de shows. Periodiek maakte Cardin pogingen om het bedrijf te verkopen, dit motiveren door het feit dat hij geen erfgenamen had, en de zaak zou in betrouwbare handen moeten blijven. Tot nu toe heeft het Great Empire de koper echter niet gevonden. Misschien is de zaak in de gevraagde kosten door de kunstenaar.
Priveleven
Het persoonlijke leven van CARDEN was niet minder snel dan kledingmodellen. De meester verbergen niet zijn eigen interesse bij mannen, maar in het hart van Pierre was er een plaats en een dame. Actrice Zhanna Moro, die fans van de vrouw van de kunstenaar beschouwden, werd een muze voor hem, het onderwerp van aanbidding en aanbidding.
"Ik liep deze vrouw en voelde zich op de top van geluk. Alsof ze specifiek voor mij is gemaakt. Ze veranderde het geheel van mijn ziel, "is Cardin later bekend.Hun relatie duurde vier jaar, toen stopten de wil van Fate Communication Zhanna en Pierre.
Nog een hechte persoon van Pierre Carden - Andre Oliver, de eerste voor de Couture door een andere, een trouwe bondgenoot, een partner in het bedrijfsleven en, door geruchten, geliefde. Pierre zelf heeft zo gereageerd op zijn eigen privéleven:
"Ik sliep met vrouwen, ik sliep met mannen. Im gratis persoon ".Dood
29 december 2020 werd bekend dat Pierre Cardin stierf. De meester was 98 jaar oud. Hij stierf in een van de ziekenhuizen van Parijs. De dood van de modeontwerper werd op de hoogte gebracht door zijn familieleden.
Na de dood van de Grote Kunstenaar bleef Citen Empire bestaan, assimileren met de behoeften van fashionisten. Op de officiële website van het merk gepresenteerde modellen van schoenen, kostuums, jeans en andere monsters. Kleding en accessoires worden ook verkocht in online winkels en boetieks.