Biografie
De briljante Mexicaanse kunstenaar Frido Kalo werd vaak de vrouwelijke Alter-Ego Salvador Dali genoemd. Critici behalden de auteur van de "gewonde herten" naar surrealisten, maar ze stierf uit deze "stempel", waarin staat dat de basis van haar creativiteit geen efemale toesprekingen en een paradoxale combinatie van vormen is, maar gemist door het prisma van de perceptie van persoonlijke wereld Pijn van verlies, teleurstelling en verraad.Jeugd en jeugd
Magdalena Carmen Frida Kalo Calderon werd geboren aan de Mexicaanse revolutie, op 6 juli 1907, in de regeling van Koyoacan (suburb of Mexico City). De moeder van de kunstenaar Matilda Calderon was de werkloze fanatieke katholieke, die haar man en kinderen in Rigor hield, en de vader van Guillermo Calo, de mede-creativiteit Beethoven en Schopenhauer, werkte als fotograaf.
In 6 jaar leed Frida Poliomyelitis, waardoor haar rechterbeen een dunner was voor meerdere centimeters. Permanente meesters van collega's (in de kindertijd had ze een bijnaam "houten voet") Harden alleen het karakter van Magdalena. Hij noemde iedereen die niet gewend was om het meisje ontmoedigd te ontmoedigen, pijn, gespeeld met jongens in het voetbal, ging op zwemmen en boksklassen. Ook wist Kalo hoe ze competent zijn foutmasker maskeren. In dit hielp ze lange rokken, herenpakken en snelt over elkaar op elkaars kousen.
Het is opmerkelijk dat in het weeshuis Frida geen carrière van de kunstenaar droomt, maar een beroep van een arts. Op 15-jarige leeftijd schreef ze zich zelfs ingeschreven in de nationale voorbereidende school "voorbereiding", waarin jong gaf voor een paar jaar de geneeskunde heeft bestudeerd. Chromonogaya Frida was een van de 35 meisjes die een opleiding hebben ontvangen, samen met duizenden jongens.
In september 1925 draaide een evenement het leven van Magdalena van zijn benen op het hoofd om: een bus waarop de 17-jarige Kalo naar huis terugkeerde, werd met de tram gebracht. Metalen reling gaf een meisje in de maag, doorboorde de baarmoeder en ging uit in het groin-gebied, de wervelkolom brak op drie plaatsen, en zelfs drie kousen werden verdween aan de voet (de ledemaat kon in elf plaatsen worden gebroken).
Drie weken van de jonge dame duurden in het ziekenhuis zonder bewustzijn. Ondanks de verklaringen van de artsen die de ontvangen verwondingen niet compatibel zijn met het leven, vader, in tegenstelling tot de echtgenoot, die nooit naar het ziekenhuis is gekomen, bewoog niet van zijn dochter. Kijkend naar het pleisterkorset, het vaste lichaam van Frida beschouwde de man de overwinning elke ademhaling en ademde uit.
In tegenstelling tot prognoses, werd de gelamineerde geneeskunde wakker geworden. Na het terugkeren van dat licht voelde Magdalena een ongelooflijke verlangen naar het schrijven van schilderijen. Vader heeft een speciaal subframe gemaakt voor het hele geliefde Tsjaad, toegestaan om te gaan liggen en bevestigde ook een grote spiegel onder het Bedychin-bed, zodat zijn dochter zichzelf kon zien en de ruimte rondom de werken.
Na een jaar had Frida zijn eerste potloodschets van het 'ongeval' gemaakt, waarin de catastrofe-schets vloeiend en soulvol werd uitgevoerd. Stevig op zijn voeten, KALO in 1929 binnenging het National Institute of Mexico, en in 1928 werd hij lid van de Communistische Partij. In die tijd bereikte haar liefde voor kunst zijn apogee: Magdalena zat in de middag achter de schildersezel in de kunststudio en 's avonds, die de exotische outfit had aangeraakt en haar verwonding verbergen, ging naar de partijen.
Elegant, verfijnd Frida hield zeker een glas wijn en sigaar in haar handen. De obscene scherpte van een extravagante vrouw dwong gasten van seculiere rondes om te lachen zonder te stoppen. Het contrast is opvallend tussen de impulsieve, vrolijke persoon en doordrenkt met een gevoel van hopeloosheid door de schilderijen van die periode. Volgens de rapporten van de Frida zelf, was haar verfrommelde ziel, die ze alleen op canvas was, verborgen voor de chique van prachtige gewaden en de glans.
Schilderen
Frida Calo werd beroemd om zijn kleurrijke zelfportretten (70 werden in totaal geschreven), waarvan het onderscheidende kenmerk een fragiele wenkbrauw was en de afwezigheid van een glimlach op het gezicht. De kunstenaar lijde vaak haar figuur met de nationale symboliek ("Zelfportret op de grens tussen Mexico en de Verenigde Staten", "Zelfportret in de vorm van Techuan"), waarin hij uitstekend was.In de werken was de kunstenaar niet bang om te blikken als zijn eigen ("zonder hoop", "mijn geboorte", "slechts een paar krassen!") En het lijden van andere mensen. In 1939 vroeg de fan van Calo's creativiteit haar om een eerbetoon te geven aan de herinnering aan hun gemeenschappelijke vriend - Actrice Dorothy Hale (het meisje pleegde zelfmoord, die uit het raam is gegooid). Frida schreef een schilderij "Suicide Dorothy Hale". De klant kwam tot de gruwel: in plaats van een mooi portret, troost voor zijn familieleden, portretteerde Magdalena een herfstscène en een levenloos lichaam dat bloedde.
Fatsoenlijke aandacht en werk onder de naam "Twee Frida", die de kunstenaar schreef na de korte pauze van Diego. De innerlijke "I" -calo wordt gepresenteerd in de afbeelding in twee hoefijzers: Frida Mexican, die Rivera geliefd liefhebt, en Frida European, die de geliefde verwierp. Het pijnverlies wordt uitgedrukt door het beeld van een bloedende slagader die de harten van twee dames verbindt.
World Fond kwam naar Calo, toen in 1938 de eerste tentoonstelling van haar werken plaatsvond in New York. De snelle verslechterende gezondheid van de kunstenaar heeft echter invloed op haar werk. Hoe vaker Frida ging naar de operatietafel, de grootste de schilderijen werden vettig ("denken over de dood", "doodsmasker"). De postoperatieve perioden werden gemaakt door het canvas, die zijn verbroken door de echo's van bijbelverhalen - "gebroken kolom" en "Mozes of de kern van de schepping."
Aan de opening van de tentoonstelling van zijn werk in Mexico in 1953, kon Kalo niet langer op zichzelf gaan. Overdag waren alle foto's geadviseerd aan de presentatie en een prachtig ingericht bed, waar Magdalena ging liggen, werd een volledig deel van de belichting. Een week voor de dood schreef de kunstenaar nog steeds het leven "lang levend leven", als gevolg van haar houding tegenover de dood.
Foto's van Calo hadden een enorme impact op het moderne schilderij. Een van de tentoonstellingen in het Museum van Hedendaagse Kunst in Chicago was gewijd aan de invloed van Magdalena op de wereld van kunst en omvatte de werken van moderne kunstenaars, voor wie Frida een bron van inspiratie en een voorbeeld voor imitatie werd. De tentoonstelling heette "GRATIS: moderne kunst na Frida Calo".
Priveleven
Terug in de jaren van studie kreeg Kalo bekend met zijn toekomstige echtgenoot - Mexicaanse kunstenaar Diego-rivier. In 1929 hebben hun paden weer gekruist. Het volgende jaar werd een 22-jarig meisje een legitieme vrouw van een 43-jarige schilder. Huwelijk van Diego en Frida-tijdgenoten in een grap genaamd een unie van olifant en duiven (de beroemde kunstenaar was veel hoger en dikker dan de echtgenoot). De man werd gepest door "Prince-Toas", maar geen enkele vrouw kon zijn charme weerstaan.
Magdalena wist over de ontrouw van haar man. In 1937 brak de kunstenaar zelf een roman uit met LVOM Trotski, die ze zachtjes "geit" noemde vanwege grijs haar en baard. Het feit is dat de echtgenoten ijverige communisten waren en op de vriendelijkheid van spiritueel beschutte de revolutionaire die uit Rusland was gevlucht. Eindigde al het luide schandaal, waarna Trotsky haastig hun huis verliet. Ook schreef Kalo een roman toe met de beroemde dichter Vladimir Mayakovsky.
Alles zonder uitzondering, de Amur geschiedenis van Frida is in het geheim gehuld. Onder de vermeende geliefden van de kunstenaar werd de zanger Chavela Vargas vermeld. De reden voor de roddel was de Frank Foto's van meisjes, waarop Frida, gekleed in een mannelijk kostuum, in de armen van de kunstenaar werd verdronken. Diego, openlijk veranderde zijn vrouw, op haar enthousiasme met vertegenwoordigers van de zwakke helft van de mensheid lette niet op. Dergelijke verbindingen werden aan hem gepresenteerd.
Ondanks het feit dat het echtelijke leven van twee sterren van de beeldende kunst niet exemplarisch was, stond Kalo niet op om van kinderen te dromen. WAAR, vanwege de verwondingen, is een vrouw nooit gelukt om het geluk van het moederschap te ervaren. Frieda probeerde het keer op keer, maar alle drie de zwangerschappen eindigden met een miskraam. Na het verlies van het volgende kind nam ze de borstel op en begon ze kinderen te trekken ("Henry Ford Hospital"), meestal de doden - dus probeerde de kunstenaar zich met zijn tragedie te verzoenen.
Dood
Calo stierf een week na de viering van zijn geboorte van 47 dagen (13 juli 1954). De oorzaak van de dood van de kunstenaar was de ontsteking van de longen. Bij de begrafenis van Frida, die bij alle pomp in het Paleis van Schone Kunsten werden gehouden, naast Diego River, waren er schilders, schrijvers en zelfs voormalig president van Mexico Lasar Cardenas. Het lichaam van de auteur van het schilderij "Wat gaf het water me" was gecremeerd en de urn met Ashes tot op de dag van vandaag is in het huis-museum Frida Kalo. In de laatste woorden in haar dagboek waren:"Ik hoop dat de zorg succesvol zal zijn en ik zal niet langer terugkomen."In 2002 presenteerde Hollywood Director Julia Taymore aan de fans van de bioscoopvrijheid Fituer, waarvan het verhaal het verhaal was van het leven en de dood van de grote kunstenaar. De Oscar, Actrice of Theatre and Cinema Salma Hayek, speelde in de rol van Calo.
Ook schreef de schrijvers Hayden Errera, Jean-Marie Gustave Le Klesiao en Andrea Kettenmann over de ster van de beeldende kunst van het boek.
Werk
- "Mijn geboorte"
- "Dodenmasker"
- "Fruit Earth"
- "Wat gaf het water me"
- "Droom"
- "Zelfportret" ("Diego in gedachten")
- "Mozes" ("Core of Creation")
- "Little Lan"
- "Hugs of Universal Love, Earth, I, Diego and Cathl"
- "Zelfportret met Stalin"
- "Zonder hoop"
- "Verpleegkundige en ik"
- "Geheugen"
- "Ziekenhuis Henry Ford"
- "Dubbele portret"