Biografie
Met het beeld van Edward Minka "Creek" zijn nu bekend om veel beter dan met de biografie van de Noorse kunstenaar. Zijn leven, somber en pijnlijk, was gevuld met de dood, psychische stoornissen, teleurstelling. Bij zonsondergang van hun dagen liet Edward Munk een record achter in het dagboek:"Ziekte, waanzin en dood waren zwarte engelen die naar mijn wieg vliegen om me in het hele leven te begeleiden."Jeugd en jeugd
Edward werd geboren op 12 december 1863 in de Noorse stad Löthen in de familie van Christian Mink en Laura Katrina Bjölstad. De jongen had de oudere zus van Yuhanna Sofia en de twee jongere - igner en Laura, evenals broeder Andreas. De kindertijd van de toekomstige kunstenaar was in kruisingen: deels vanwege het beroep van christen - een militaire arts, gedeeltelijk op zoek naar goedkopere behuizing.
Hoewel de Munk Family slecht leefde, waren invloedrijke creatieve individuen grenzend aan hun soort. Dus een verre familielid was de kunstenaar Jacob Munk. De grootvader van Edward herinnerde zich de wereld als getalenteerde prediker en broer Christian, Peter Andreas - een uitstekende historicus.
Toen de kleine Edward 5 jaar oud werd, stierf zijn moeder van tuberculose, en de boerderij nam haar zus Karen. Christen, als een religieuze man, nadat de dood van de echtgenoot in fanatisme viel. Hij vertelde zijn zonen en dochters het bloed van de HELIAN-geschiedenis gekoeld en nachtmerries droomden vaak van deze Edward. Om te ontsnappen aan storende visies, trok de jongen. Al zagen zijn schetsen er getalenteerd.
In 1877 stierf de oudere zuster Edward, Sofia van tuberculose. De jonge man was dicht bij haar, dus nam hij zwaar verlies. Het droevige evenement was de reden voor teleurstelling in geloof. In het dagboek herinnerde Munk eraan dat de vader "heen en weer op de kamer liep, gebedsvol zijn armen gevouwen," maar het hielp het meisje niet te herstellen. De dagen doorgebracht met de stervende zus die later weerspiegeld in de schilderijen "Sick Girl" en "Spring".
Ziekten hebben op de een of andere manier de Munk-familie nagestreefd. Kort na de dood van Sophie, begon een andere zuster Edward, Laura, zich vreemd te gedragen. Ze maakte zich vaak ongerust, uitgerold hysteries, zat stil op andere dagen en praatte niet met iemand. Ze werd gediagnosticeerd met schizofrenie.
Christelijke zag in de zoon van de ingenieur, dus in 1879, op de leeftijd van 16, ging Edward de technische universiteit binnen. Het was gemakkelijk gezien natuurkunde, scheikunde en wiskunde. Ondanks de successen, een jaar later, werd de jonge man verdreven, besloten om een kunstenaar te worden. Begin van de jongen vader heeft niet gesteund: hij beschouwde het werk van creativiteit door vulgair. Ondanks de protesten, in 1881, ging de jonge schilder de Royal School of Tekening in Oslo binnen.
In 1883 hoorde de naam Edward Minka voor het eerst in de Noorse samenleving. Als een creatief debuut presenteerde de expressionist "Etude Head". Hiervan begon de vorming van een geweldige kunstenaar.
Schilderen
In de daaropvolgende jaren heeft Munk herhaaldelijk deelgenomen aan tentoonstellingen, maar zijn werk ging verloren tussen de helderheid van de tinten en het volume van de namen van de kunstenaars. In 1886 presenteerde Edward een duur hart "Patient Girl" en kreeg een vlaag van negatieve beoordelingen. Deze beoordeling verscheen in een van de lokale kranten:
"De beste service die je kunt renderen Edward Munka, het is stil om door zijn schilderijen te gaan. De schilderijen van Musk verminderden het niveau van de tentoonstelling aanzienlijk. "De reden voor kritiek was de zichtbare werkomvormer en vormloosheid. De jonge kunstenaar beschuldigd van het verbeteren van de techniek en ontwikkelen.
En Munch beschouwde het "zieke meisje" met zijn doorbraak. Als een model poseerde hij 11-jarige Betsey Nielsen. Zodra ze zich tot de vader van Edward wendde voor hulp - haar jongere broer brak zijn been. Het meisje was zo opgewonden en mooi met de geschilderde lijmende ogen dat de jonge schilder haar vroeg om een fitter te worden.
Na moeilijke critici stopte Edward oprecht, zijn schilderij is oninteressant en cheinkorn. Een jaar later probeerde hij in 1889 opnieuw te vertellen over de zuster in de foto "Spring". Het maken van het, Munk maakte een impressionist: je kunt zien hoe de gordijnen gepegged zijn en het zonlicht voelen, uit het raam gieten.
Op het canvas van de zomerdag is tegengesteld door een zware sfeer, die in de kamer regeert. Roodharig meisje, achterover leunend op het kussen, kijkend naar een bejaarde vrouw met melancholie, in haar handen het geneesmiddel. Er zijn geen heldere tonen in kleding, zien er eerder uit als een rouwvast. Het is gevoeld dat al snel de dood naar hen toe zal gaan.
Aan het einde van 1889, toen munch in Parijs ging studeren, ontving ze het nieuws over de dood van zijn vader. De kunstenaar viel in depressie, brak de verbinding met vrienden. Dit evenement is een van de sleutel geworden in het werk van de expressionist. Hij schreef dan in het dagboek:
"Er mogen niet meer zijn om interieurs te schrijven die mannen en bindende vrouwen lezen. Ze worden vervangen door echte mensen die ademen en voelen, liefhebben en lijden ... ".In het geheugen van de Vader schreef Edward een foto "Nacht in San Clas". In het appartement, gevuld met nachtlampje, zit het raam door een man. Moderne kunsthistorici zien in dit beeld van zowel de mok, en zijn vader in afwachting van de dood.
Terugkerend naar zijn thuisland, begon de kunstenaar aan de cyclus van werken te werken, die later de naam "Fries of Life: een gedicht hebben ontvangen over liefde, leven en dood." Daarin wilde Munk de stadia van de vorming van een persoon weergeven - van geboorte tot de dood. De cyclus bevat sleutelwerken: "Madonna", "Creek", "Life Dance", "Ash". Totaal 22 schilderijen, verdeeld in vier groepen: "Geboorte van liefde", "bloeien en zonsondergang van liefde", "angst voor het leven" en "dood".
Opgenomen in de "Fries of Life" en de afbeelding "Melancholy" 1881. Critici accepteerden haar niet met genot, maar ze merkten op dat Munk zijn eigen stijl behaalde - heldere contouren, eenvoudige vormen en schemering regerend in alle werken. Volledig cyclus werd voor het eerst geïntroduceerd in 1902.
In het werk van Edward Minka zijn er geen honderd foto's, maar de "huilen" werd het bekendste van hen. In de gebruikelijke editie is er een mensachtig schepsel afgebeeld, de lucht is geschilderd met fel oranje-rode tinten. Creek, ontsnapte uit de bruld mond van de humanoïde, alsof het landschap rondkwam. Nog twee cijfers zijn zichtbaar achter. In zijn dagboek schreef Munk:
"Ik liep langs het pad met twee vrienden, de zon was omzamen, onverwachts werd de lucht bloedig rood, ik heb geschorst, zich uitgeput voelen, en verliet over het hek - ik keek naar bloed- en vlamtalen over een blauwachtig fjord En de stad, mijn vrienden gingen verder, en ik stond, trillende opwinding, voelde een eindeloze huilen, piercing natuur. "Onder de indruk van wat hij in 1892 zag, schreef de kunstenaar een afbeelding "wanhoop". Op het, in plaats van een gemeenschappelijk wezen, is een man afgebeeld in een hoed. Een jaar later schetste Munk de pastel van humanoïde en schilderde het dan met olie. Later werden er nog twee aan deze versies toegevoegd. Bijzonder populair is het beeld van 1893, dat wordt opgeslagen in het Nationaal Museum in Oslo.
Kunsthistorici vonden een plaats waar Edward de foto kon zien. Interessant het feit dat vóór nabij deze plaats het grootste slachthuis in Oslo en een mentaal ziekenhuis bevond. Musk's Creativiteit-onderzoeker merkte op:
"Ze zeiden dat het geschreeuw van de gescoorde dieren, gemengd met het geschreeuw van de geesteszieken, ondraaglijk waren."Vandaar waarschijnlijk, "een oneindige kreet, piercing natuur".
1894 werd gekenmerkt door de opkomst van twee werken - "rijpen" en "meisje en dood". Beide schilderijen combineren contrasterende verschijnselen. Dus, in de "rijping" over de jonge, fragiele, de zwarte, angstaanjagende schaduw, die door zijn naaktheid bang was, bang zijn zijn naaktheid.
In het werk van "Girl and Death", kussen een vergrotende schoonheid skeletale dood, het nemen van haar als een betere vriend. Een dergelijke oppositie is kenmerkend voor modern.
Munk creëerde schilderijen in verschillende genres: portret, landschap, stilleven. In de late periode werd zijn werk onbeleefd, en de percelen zijn eenvoudig. Boeren en velden verschenen op zijn doeken.
Priveleven
Edward Munk was niet getrouwd en had geen kinderen, maar het is over 3 van zijn romans bekend.
In 1885 ontmoette hij Millie Taulov. Het meisje was getrouwd, dus hij zorgde niet voor een jonge man serieus, maar weigerde ze niet. Edward verwees naar liefde serieus: om de roman te draaien met een getrouwde vrouw die bedoeld is om alle religieuze obstakels over te steken. Dus zonder reciprocity van Milli te ontvangen, weigerde Munch het te veroveren.
In 1892 maakte de kunstenaar kennis met Stanislav Psybyshevsky, Pole, per nationaliteit, en zijn toekomstige vrouw Dagney Yul. Het meisje werd een mok voor Mulka, hij gebruikte herhaaldelijk haar beeld in de schilderijen. Onderzoekers geven toe dat er een liefdesrelatie tussen jongeren was.
De meest pijnlijke was de roman met Toella (Matilda) Larsen, die in 1898 begon. Aanvankelijk waren hun relaties goed, toen begon de vrouw te spotten met obsessiviteit. In 1902 voelde ze de kou van haar geliefde en bedreigde zelfmoord. Bang, Edward kwam naar haar toe.
Een paar dagen later vond een ruzie tussen hen voor, waardoor Munk zijn hand schoot. Volgens de gemeenschappelijke versie wilde Tulla schieten en de kunstenaar in pogingen om de revolver op de trigger te rukken. De man werd opgenomen in het ziekenhuis, en op deze relatie eindigde.
Tot de dood in het persoonlijke leven van Mukka verscheen een favoriete vrouw niet.
Dood
De kunstenaar had een zwakke gezondheid, maar in 1918 is de Spanjaarden overbug, die miljoenen mensen verpest. In 1930, bijna blinds vanwege de bloeding in het glasachtige lichaam van het rechter oog, maar niet stopte met het schilderen.
Een maand na zijn 80ste verjaardag, in 1944 stierf de kunstenaar. Zijn postume foto wordt in het Museum van Minka in Oslo bewaard.
Na de dood van de expressionist werden alle schilderijen overgebracht naar de staat. Duizenden oliegvazen en gravures vormen vandaag de belangrijkste uiteenzetting van het Museum van de Mink.
Vermelding van de kunstenaar is te vinden in kunstboeken en films. Dus in 1974, de film "Edward Munk", die vertelde over de jaren van de vorming van een expressionist.
Schilderijen
- 1886 - "Sick Girl"
- 1892 - "wanhoop"
- 1893 - "Creek"
- 1893 - "Dood in de kamer van de patiënt"
- 1894 - "Madonna"
- 1894 - "Sidel"
- 1895 - "Vampire"
- 1895 - "Jaloezie"
- 1896 - "Voice" ("Summer Night")
- 1897 - "Kiss"
- 1900 - "Life Dance"
- 1902 - "Four Ages in Life"
- 1908 - "Zelfportret tegen de blauwe lucht"
- 1915 - "op het sterfelijke bewijs" ("koorts")
- 1919 - "Zelfportret na Spaans influenza"