Camille Pissarro - Portret, biografie, persoonlijk leven, doodsoorzaak, foto's

Anonim

Biografie

Camille Pissarro is een beroemde kunstenaar, voorouder en een hechting van impressionisme, was een van de makers van de Paris Society of "afgewezen" schilders. Tegelijkertijd een student en een leraar, heeft de meester de ervaring van de voorgangers aangenomen en de afstammelingen gepasseerd en vaardigheden kregen.

Kunstenaar Camille Pisselro

Een creatieve "vader" van George Zwavel worden, de velden van Cezanne, Vincent van Gogh en de GAUGA-velden predikte een landschapsofficier nieuwe kunst. In de ogen van collega's en kameraden was de getalenteerde Fransman het onderwerp van bewondering, en critici en het publiek leken een primitieve amateur. Tijd passeerde alles op plaatsen, en de meeste kenners van deze kunst hebben de grootsheid van Pisserro erkend.

Jeugd en jeugd

Jacob Abraham Camille Pissarro werd geboren op een van de eilanden in West-Indië op 10 juli 1830. Vader Abram Pisserroo was een Portugese Jood met Frans staatsburgerschap, en zijn moeder, een inheemse Dominicaanse Republiek, genaamd Rachel Mansano. Tot 1842 woonde een gezin met vier kinderen op het eiland Saint Thomas, behorend tot Denemarken en verhuisde toen naar Frankrijk en vestigde zich in de buurt van de hoofdstad.

Camille Pisserro

Camille studeerde aan de internaat, aan het einde waarvan hij de Academie van Savari binnenging. De jonge man vroeg vroeg de kunst te waarderen en in zijn studentenjaren nam de lessen van tekenen en schilderen van leraren van de onderwijsinstelling. Op 17-jarige leeftijd schreef Pissarro enthousiast uit de natuur, en zijn vader die geen creativiteit heeft genomen voor zijn beroep, dwong haar zoon om bij een familiebedrijf te werken.

In 1951 verliet Camille het ouderlijk huis en verhuisde naar Venezuela, waar ze al enige tijd als kunstenaarskunstenaar werkte. Een portefeuille verzamelen, een jonge man geschilderd alles die zag, inclusief dorpslandschappen en huishoudelijke scènes, en na 2 jaar, terugkeren naar Frankrijk, heeft een assistent geregeld met de workshop van de Deense schilder Anton Melbe.

Zelfportret Kamil Pisssarro

In Parijs bezocht Pissarro privélessen en cursussen van meesters van de Osusch Academy, meer dan andere voorkeursbezetting van Jean-Batista Coro. Zijn debuutwerkzaamheden werden meerdere landschappen van St. Thomas, evenals portretten van zijn inwoners: "Baai in St. Thomas", "Bundoras aan de oevers van de rivier", "Landschap met figuren aan de rivier" en anderen.

Schepping

Tijdens de vroege creatie van Pissarro werd de nauwkeurigheid van de overdracht van de ongerepte schoonheid van de natuur gewaardeerd. De kunstenaar verliet de Strops Straten van Stad, ging uit naar het werk aan landelijke uitgestrektheden en geschilderde landschappen voor één zitten. Zonder de vereisten van de salons te nemen, vond de Camille gelijkgestelde mensen in het aangezicht van Claude Monet, Arman Giomena en Cezanne-velden en begonnen simpele werken te schrijven die niet door het publiek werden waargenomen en niet in galerij vertoonden.

Camille Pissarro - Portret, biografie, persoonlijk leven, doodsoorzaak, foto's 12877_4

De eerste demonstratie van de schilderijen van deze periode was de blootstelling die in de kamer werd geplaatst voor "afgewezen" meesters in 1863. Verhuizen naar Engeland in de jaren 1870 heeft de biografie van de kunstenaar gunstig beïnvloed. Pissarro herzien een negatieve houding om in de studio te werken, en zijn schilderijen begonnen een spontane uitstraling te verwerven.

In 1870-1871 schreef de kunstenaar 12 werken van olie, waarvan de beroemdste de "Kerk van All Saints in Norwood" en "Crystal Palace in London" werd. De schilder tot het einde van het leven bleef onder invloed van Britse landschappen en werd herhaaldelijk teruggekeerd naar de mistige Albion, om hun favoriete plekken op het canvas te herinen.

Camille Pissarro - Portret, biografie, persoonlijk leven, doodsoorzaak, foto's 12877_5

Bij terugkomst naar Frankrijk, leerde Pissarro met afschuw dat uit 1,5 duizend schilderijen in Parijs waren achtergelaten, ze overleefden slechts 42, en de rest van het canvas werd verwend of vernietigd door soldaten. Er wordt aangenomen dat het verloren werk van de auteur op de manier van het opkomende impressionisme schreef en de eerste stappen van dit unieke creatieve fenomeen documenteerde.

Camille beleefde de tragedie en die naar het dorp was verhuisd, een reeks lyrische werken schreef, van wie een van de schets was van "het VOUISEN-dorp binnengaan". In 1873 speelde hij een belangrijke rol bij het creëren van een artistieke samenleving, United Masters-Roguez, verzamelde de velden van Cezanna, Claude Monet, Edward Mana, Pierre Auguste Renuara en Edgar Degas.

Camille Pissarro - Portret, biografie, persoonlijk leven, doodsoorzaak, foto's 12877_6

Binnenkort organiseerde de groep de eerste tentoonstelling van de creativiteit van impressionisten, geschokte critici die in staat is om alleen religieuze, historische en mythologische doeken te begrijpen. De foto's van de nieuwe samenleving werden beschouwd als vulgair en gewoon, en de schilderstijl werd te schematisch genoemd in vergelijking met de traditionele artistieke manier.

Het gebruik van heldere en expressieve uitstrijkjes, samen met de schaduwen van de spookobjecten, de broers in het vaartuig werden beschouwd als amateur en spot over het gerespecteerde beroep van de kunstenaar.

In het begin van de jaren tachtig was Pissarro moe van het impressionisme en begon de nieuwe technieken en de schildermethoden te verkennen. De kunstenaar wilde de openbare ogen ontdekken op enkele eenvoudige dingen, die mensen achter de bekende dagelijkse activiteiten tekende. Zo'n foto was het "Portret van Madame Pissarro voor borduurwerk voor het raam", geschreven in 1879.

Foto's van Camille Pissarro "Epsier Street, Rouen" en "Portret van Madame Pissarro voor borduurwerk voor het raam"

Na 5 jaar werd de meester meegesleept door Neo-Simpressionisme en een wetenschappelijke benadering van het schilderen, geïmpliceerd aan het gebruik van knapperige plekken van schone bloemen, gemengd bij de schaduw en eigentijds van veraf.

Tot 1888 beoefende de Camille deze pijnstof- en arbeidsmethode van de brief en creëerde een aantal werken die verschenen in een speciale sectie bij de tentoonstelling van impressionisten in 1886, waaronder "bloeiende appelboom in Eures", "Vytal", "kudde van schapen "en" Il Lacro Rouen mist-effect. "

Camille Pissarro - Portret, biografie, persoonlijk leven, doodsoorzaak, foto's 12877_8

Aan het einde van de jaren tachtig keerde Pissarro terug naar de vroege stijl, waarbij het puntsysteem te onnatuurlijk was. De kunstenaar nam weer de favoriete landelijke typen en scènes uit het leven van een simpele persoon en schreef over 100 landschappen, portretten en huishoudelijke schetsen: "Bridge of the Seas", "Apple Collectors", "Park in Kew", "Bird Market ", enz.

In de ouderdom begon de schilder te lijden aan chronische ooginfectie, die een verblijf en werk op straat werkte. Kijkend in de spiegel, trok Pissarro een aantal zelfportretten en creëerde een reeks schilderijen op het onderwerp van het dorp.

Camille Pissarro - Portret, biografie, persoonlijk leven, doodsoorzaak, foto's 12877_9

Bij zonsondergang van het leven schreef Camille een onovertroffen cyclus van soorten straten, boulevards en vierkanten, bestaande uit 30 werken. Vanuit de ramen van de bovenste verdiepingen keek de kunstenaar het leven van de stad en gereproduceerd op het canvas. "Montmartre Boulevard in Parijs", "Opera reizen in Parijs. Effect van sneeuw. Morning "en" Epsier Street, Rouen (Sunlight Effect) "werd de grootste creaties van de impressionist en vielen in de collectie van de beste musea ter wereld.

Tijdgenoten waardeerden het meesterschap van de schilder niet en brandende niet met de wens om zijn schilderijen te kopen. Glory en commercieel succes kwamen naar Pissarro na vele jaren na de vroegtijdige dood van de kunstenaar, wiens werken begonnen te worden op miljoenen dollars en tentoongesteld in de beroemde zalen en galerijen van Rusland, Europa en de VS.

Priveleven

In tegenstelling tot de wil van de ouders in 1871, nam de Camille zijn vrouw's meid genaamd Julie Velley, die de dochter van de wijngaard was en de geboorte aan een kunstenaar 8 kinderen. De familie woonde buiten Parijs, waar Pisselro kon genieten van rustieke landschappen en rustig werk.

Camille Pissarro en zijn vrouw Julie

Storend overerving vanwege liefde voor gewone vrouw, de schilder verminderde de uiteinden nauwelijks de uiteinden met de uiteinden, de financiële situatie was slechts aan het einde van het leven enigszins verbeterd, wanneer ze in een van de galerijen een tentoonstelling van zijn retrospectie van zijn schilderijen voerden. Na het begin van de Franco-Pruisische oorlog, niet de kans om het leger binnen te gaan vanwege het ontbreken van het Franse staatsburgerschap, vervoerde Pissarro familieleden naar Engeland, en in 2 jaar keerde hij terug naar Paris-inzendingen.

Camille Pissarro met zijn vrouw en kinderen

Sons brachten veel tijd door in de werkplaats van de vader en kwam geleidelijk aan bij het creatieve proces. De meest getalenteerde opvolger van de tradities van de kunstenaar was Lucien Pissarro, die zich wijdde aan het schilderen, xylografie en grafische afbeeldingen.

Georges Henri, de voormalige Julie en Camille, die een begaafd kind was. Door het beroep van de kunstenaar te kiezen, werd hij, in tegenstelling tot zijn vader en zijn broer, meegenomen door het modernisme en creëerde hij het canvas onder invloed van de creativiteit van Hojn.

Dood

Details en Oorzaken van de dood van Camille Pissarro zijn onbekend. Vergrendeld tot 73 jaar, op 12 november 1903 stierf de kunstenaar in een hotelkamer in Parijs.

Het graf van Camille Pisselro

De impressionist werd begraven op de beroemde begraafplaats van per leshes, gelegen in het oostelijke deel van de Franse hoofdstad.

Schilderijen

  • 1864 - "Wagen met bomen"
  • 1869 - Landschap in Luvuresen
  • 1871 - "Nizhny Norwood"
  • 1874 - "Straat in de Eritiation Pontoazier"
  • 1877 - "Velden"
  • 1883 - "Cowgirl"
  • 1887 - "Apple Tree in Eures"
  • 1889 - "Stacks"
  • 1891 - Kosari op vakantie "
  • 1893 - "Street Saint Lazar"
  • 1897 - "Montmartre Boulevard Morning Light and Fog"
  • 1899 - "Portret van het EMIL FIELD"
  • 1902 - "Bridge Nes in Mist"
  • 1903 - "Avtopratret"

Lees verder