Biografie
Claude Debussy was een van de meest dubbelzinnige Franse componisten van de late 19e - begin 20e eeuw. Het lid van de Society of "Art Rogoev", die de klassieke tradities niet heeft herkend, werd de auteur van een aantal innovatieve werken en werd erkend door de hoofdvertegenwoordiger van de muzikale tak van Europees impressionisme.Jeugd en jeugd
Ashil Claude Debussy werd geboren aan de zuidwestelijke rand van Parijs op 22 augustus 1862 en was de oudste van 5 kinderen Manuel-Achilla Debussy en de Quiz Manuri van zijn vrouw. Tot 1870 woonde de familie van de toekomstige componist in de Franse hoofdstad en verhuisde toen naar Cannes, naar het huis van familieleden op de moederlijn. Daar begon Little Claude het spel op de piano te trainen onder toezicht van de Italiaanse muzikant Jean Cherutti.
Debussy bleek een getalenteerde student te zijn en op jonge leeftijd kwam het conservatorium van Parijs binnen, waar hij voor 11 jaar de techniek van het spelen van toetsenbordgereedschappen, Solfeggio, compositie, verhaal en muziektheorie bestudeerde. In 1874 ontving Claude een premie voor de uitvoering van het concert van de Chopin en verdiende een reputatie als een prachtige pianist.
Tijdens de zomervakantie vermaakte 1879 Debussy de gasten van het kasteel van Schononso en snel verslaafd aan luxe. Een jaar later, op zoek naar een prachtig leven, kreeg de jongeman een muzikant en leraar aan het Patriatese kantoor van Peter Ilunich Tchaikovsky, hoopt von Mecc, en 2 jaar gereisd in Frankrijk, Zwitserland, Italië en Rusland. Tegen 1882 componeerde Claude een miniatuur "Ballade à la Lune", "Madrid, Princessse des Espagnes" en de piano "Trio Salt Major".
Het Debussi-conservatorium heeft herhaaldelijk de woede van leraren veroorzaakt, de klassieke kanonnen van de samenstelling verstoren. Desalniettemin ontving hij in 1884 een prestigieuze "Romeinse prijs" voor cantatant "L'Enfant Pridue" en zette zijn studie in Italië voort. Lokale muziek inspireerde Claude niet, die de voorkeur had om haar creatieve creatieve ideeën te belichamen, zonder te vallen onder invloed van de beroemde collega's.
Dat is de reden waarom de werken van de Italiaanse periode van het leven van debussy, volgens het onderwijscontract, gepresenteerd in het Conservatorium, de leraren bizar, schepen en onbegrijpelijk werden gevonden. Terugkeren naar Parijs, kreeg Claude kort de "muzikale vrijheid", die de invloed van de sensuele melodieën van Richard Wagner raakt, maar al snel besefte dat de creativiteit van de beroemde Duitser geen toekomst had.
Muziek
De vroege werken van Debussy werden verschillende keren in het openbaar uitgevoerd, maar bracht hem niet luid succes en populariteit. Desondanks erkenden de collega's van de componisten het talent van een jonge auteur en in 1893 aangenomen het in het Comité van de National Music Society, waar Claude alleen dat het "String Quartet" introduceerde, dat de muziek van Maurice vervolgens heeft beïnvloed.
In hetzelfde jaar vond er een gebeurtenis plaats met een belangrijke waarde voor de creatieve biografie van Debussy. De componist bezocht de première van het stuk op de Play Maurice MeterLinka "Pelleas en Melizanda" en besloot dat deze instelling in het opera-genre moet worden herboren. Al snel ontving Debussi de toestemming van de Belgische auteur op de muzikale aanpassing van het werk en, zonder de tijd te verliezen, begon te werken.
De hoofdschetsen van de toekomstige operacomponist voltooid in december 1894. Tegelijkertijd werd een Symphony Poem Prelude Debussy "Afternoon Recreation of Favna" gepresenteerd in het National Music Company ", die publieke erkenning kreeg.
In 1900 begon Claude de vergaderingen van de informele samenleving "Les Apaches" te bezoeken, waaronder jonge kunstenaars, dichters, critici en muzikanten met de status van "artistieke rekeningen". Veel leden van deze organisatie werden bijgewoond door de première van Orchestral "Nokturnov" Debussy genaamd "Clouds", "Festival" en "Sirene". Reviews van dit werk waren dubbelzinnig: sommige critici geloofden dat de componist een grote stap terug deed, anderen prees de kracht, charme, een buitengewone levendigheid en een briljante verbeelding van de auteur.
Sinds 1898 werkte Claude aan het decreet van de debuutopera en leidde onderhandelingen met het leiderschap van het Paris-theater in het aangezicht van Andre-boodschap en Albert Carre. Als gevolg hiervan hield in april 1902 de "Opéra-Comique" de première van "Pelleas en Melisandda", die het publiek op fans en sceptici verdeelden.
Hoewel het advies over het nieuwe werk van Debussy dubbelzinnig was, werd de opera al snel populair en maakte de auteur door de cavaler van de volgorde van het erelegio, bekend in Frankrijk en andere Europese landen. Vocale score werd in mei 1902 gepubliceerd en de volledige publicatie van de Notes werd gepubliceerd in 1904.
In 1905 presenteerde Debussi in Parijs eerst het Symphonic Work "Sea", dat opnieuw geschillen heeft voortgebracht, interesse oplopend in de creativiteit van de componist. Aan het einde van de jaren 1900 verscheen de samenstelling van Claud vaak in concertprogramma's in hun thuisland en in het buitenland. Suite "Children's Corner" en haar fragmenten "Snow Dancing" en "Little Shepherd" gebruikt vooral populariteit.
Erkenning van het publiek geduwd debussy om te werken. In 1910-1913 heeft de componist het beroemdste spel voor piano gemaakt, een speciale plaats onder wie is genomen door de "Preludes", bestaande uit 2 notebooks en deze miniaturen opgenomen als "een meisje met lijnen van vlaskleur" en het "terras van datums in het Lunar-licht. "
In 1914 begon Claude te werken aan een cyclus van 6 sonates voor verschillende gereedschappen, maar de dodelijke ziekte werd voorkomen door hem volledig volledig te voltooien. Het laatste meesterwerk debusi was het werk voor viool en piano, geschreven in 1917.
Priveleven
Tijdens de jaren van studie in de Debussi-serre werd een sterk romantisch gevoel getest. Zijn passie was een student van een zangles genaamd Marie, die getrouwd was met de patroonheilige van jonge muzikanten Henri Vasnya. Al snel werd het meisje zijn Meesteres en de Composer Muse, deze relaties duurden 7 jaar lang.
In 1890 verwoeste Marie relaties met Debussy en keerde terug naar zijn partner. Van de liefde van de componist werden 27 nummers gewijd aan de prachtige uitvoerder, waarvan de laatste de lyrische samenstelling van Mandolin was.
Kort na afscheid van Madame Vänaja Claude met de dochter van de kleermaker van de Liziee, die Gabriel Dupont werd genoemd. 3 jaar na het begin van Claude en Gabi-relaties begon een gezamenlijk leven in Parijs. Tegelijkertijd begon Debussi een roman met een Singer Teresa Roger en in 1894 bood haar hand en hart officieel aan. Vrienden en kennissen veroordeelde het frivole gedrag van de componist en droegen bij aan de beëindiging van deze betrokkenheid.
5 jaar later, Claude, eindelijk, trouwde met haar vriend Marie-Rosalie. Textie op de bijnaam Lilly. Interessant is het feit dat de toestemming van de bruidcomposer onder de dreiging van zelfmoord werd. De jonge echtgenoot was aanhankelijk, praktisch en eenvoudig, ze hield echt van mensen rondom Debussy.
Lilly schitterde echter niet met de geest en begreep absoluut de muziek niet, dus Claude, dorst naar de sublieme relatie, stuurde een echtgenoot naar ouders en begon een roman met een getrouwde zanger Emma Bardak. De legitieme vrouw van de componist leerde over verraad en probeerde zelfmoord te plegen. Deze handeling leidde tot een openbaar schandaal dat Debussi heeft verlaagd om collega's en vrienden te ondersteunen en te respecteren.
In 1905 verliet de zwangere minnaar van Claude haar man, en het paar viel van de publieke opinie in Londen. Wanneer de gesprekken werden verdwenen, keerde de geliefden terug naar Frankrijk en kochten een huis in Parijs op Avenue Fosh, waar de enige dochter van de componist werd geboren, die de naam Emma en een zachte bijnaam Shushu ontving. 3 jaar na de komst van het kind zijn Bardak en Debussy getrouwd en hebben de rest van het leven samengebracht en doorgebracht.
Het is nog onbekend als Debussy van iemand hield om echt te zijn. Geobsedeerd door muziek, dacht hij niet aan zijn eigen persoonlijke leven. Er kan worden aangenomen dat de componist een warm gevoel voor zijn dochter ervoer, dat het doel van vele foto's werd gevonden in het archief van de beroemde Fransman.
Dood
In 1908 werd Debussi gediagnosticeerd - colorectale kanker, vervolgens de oorzaak van de dood van de componist, die 10 jaar in de strijd tegen vreselijke pijn doorbracht. In 1915 opereerden de artsen op Claude, maar het resultaat was slechts een tijdelijke verbetering.
Toen de ziekte zich terugtrok, bleven de beroemde Fransman muziek samenstellen en handelen met concerten, voor de laatste keer dat hij in de samenleving werd gezien bij de Sonatata voor viool en piano Premier 1917.
Begin 1918 was Claude aan bedgeketend en leefde alleen dankzij de zorgen van Emma's vrouw en de dochter van Shushu. De behandeling heeft niet langer geholpen, en op 25 maart 1918 stierf Debussy in Parijs, in zijn eigen huis op Avenue Fosh.
De gebeurtenissen van de Eerste Wereldoorlog verhinderden een plechtige begrafenis. Het lichaam van de componist droeg de lege metropolitaanse straten en werd tijdelijk begraven op de begraafplaats van Per Lahez. Deze plaats sprak de laatste wil van de overledenen tegen, die wilde "ontspannen tussen de bomen en vogels", dus na een jaar werd de Debussy Coffin overgebracht naar de stille peilingen aan de rechteroever van de Seine, in de buurt van het bos van Boulogne.
Muzikale werken
- 1882 - Suite "Triumph Vakha"
- 1882 - Nocturne en Scherzo voor viool en piano
- 1887 - Suite "Spring"
- 1891 - Prelude "Middag Rest van Favna"
- 1893-1895 - Opera Pelleas en Melizanda
- 1994 - "afbeeldingen"
- 1906-1908 - Suite "Kinderhoek"
- 1910 - Preludes (notebook 1)
- 1911-1913 - Preludes (notebook 2)
- 1914 - "Heroic Lullaby"
- 1916-1917 - Sonata voor viool en piano