Victor Rosov - Foto, biografie, persoonlijk leven, oorzaak van de dood, speelt

Anonim

Biografie

Victor Rosov - Sovjet en Russische toneelschrijver, wiens creatieve erfgoed ligt in de toneelstukken en scenario's. Hij is de auteur van het dramatische werk "Forever Alive", volgens welk script van de film "Fly Cranes". In 1966 ontving hij de USSR-staat voor het spelen "gewone geschiedenis", gemaakt op de roman van Ivan Goncharov voor het "hedendaagse" theater. Victor Rosov bestond uit de Russische Academie van Literatuur en Unie van schrijvers, en was ook president van de Russische Academie van Theatrale Kunst.

Jeugd en jeugd

De toneelschrijver werd geboren in Yaroslavl 8 (21) augustus 1913. Zijn vader werkte als een accountant. Tot 3 jaar worstelde de jongen constant met een zwakke immuniteit en verschillende ziekten. Lokale artsen geloofden niet dat Vitya zal overleven. Maar hij had het geluk. Rozen overleefden de burgeroorlog en verstoord overal. In 1918 brak de rebellie uit in Yaroslavl, de stad was bedekt door vuur, en redde het gezin, de rose van de geur reed naar zijn vrouw en Vitu met broer Alexander in de wind. Hier ging Little Vitya naar school. Hij slaagde erin om 3 jaar vóór het gezin opnieuw te leren en het kostroma opnieuw te verplaatsen en verpletterde.

In een nieuwe plaats werd Victor een leerling van een schoolonderwijsschool, waar hij afstudeerde van 9 klassen, en ging toen naar het werk aan de textielfabriek "Spark of October". Het verkrijgen van onderwijs, de jongeman vervolgde in de industriële technische school. Reeds op het 1e jaar besefte hij dat de ziel tot creativiteit ligt en zichzelf met de technische richting bindt, klopt niet.

Interesse in kunst bracht Victor in het Kostroma-theater van de werkende jeugd, en vervolgens naar het theater van de jonge toeschouwer, waar hij op het podium ging als acteur. Tijdens deze periode slaagde hij erin de rol van Figaro en Skapane te spelen. Hij diende in de Tyuze van 1932 tot 1934, Rosov besloot om naar Moskou te gaan. Daar ging hij de theaterschool in bij het theater van de revolutie, dat vandaag de theaternaam wordt genoemd. V. Mayakovsky. Zijn mentor was de actrice Maria Bangov. Na 4 jaar ontving de student een diploma en ging het in de tweede samenstelling van het theater waarin hij studeerde.

Met het begin van de oorlog ging Rosov naar voren en verdedigde zijn vaderland in de volksmilitie van de Rode Presnya. Zware gewond tijdens de gevechten is een bedreiging geworden voor het leven van het theaterfiguur. Maar hij overleefde en slaagde lange tijd rehabilitatie aan de achterkant. In het jaar was Rosov in de ziekenhuizen van Vladimir en Kazan. Daar verzamelde hij verhalen, verhalen en herinneringen aan nieuwe kennissen die in een spaarvarken van menselijke bestemming liggen. Victor besloot de toekomst te associëren met literaire activiteiten en wilden met de wereld met zijn ideeën door creativiteit delen.

Herstel, rozen kwamen het literaire instituut binnen. M. Gorky. Student van de afdeling Correspondentie worden begon hij aan het eerste werk te werken. Ze waren het spel "Familie van de Sererynsky", dat in 1943 werd voltooid.

Schepping

Het debuut-essay van de auteur suggereerde dat het mobiele theater was ingesteld, maar kreeg een weigering. Al 13 jaar was het werk niet in de vraag. Voor de eerste keer hoorde het publiek over hem in 1956. Het stuk werd gepubliceerd onder de naam "Forever Alive." Aan het einde van de oorlog begon Rosov in Alma-ATA te werken. Hij werd een uitgenodigd directeur en acteur van het Kazakh-theater gecreëerd door Natalie Sats.

Het repertoire van deze scène was gericht op jongeren. Hier, als directeur van Roses, werden 2 uitvoeringen gemaakt: "Osada Leiden" en "Snow Queen". Hij schreef ook het stadium van "gewone geschiedenis" op de roman van Ivan Goncharov. In 1966 zette Galina Volchek een uitvoering op in het theater "Hedendaags". Hij ontving de USSR-staatsprijs.

De creatieve biografie van Rosova-Playwater begon in 1949. Hij schreef een stuk genaamd "haar vrienden", op basis van het essay van de krant. Het perceel werd gebouwd rond het lot van een jonge student die verblind was, maar slaagde erin om de training aan de universiteit te voltooien dankzij zijn vriend. Rosov leed een actie van het instituut voor school.

Voor de eerste keer werd het werk in 1949 in TSDT gezet. Dus de toneelschrijver vond een podiumplatform waar zijn toneelstukken werden gewild. De volgende essay "Page of Life" bleek het afstudeerwerk van Roshi te zijn als afgestudeerd aan het literaire instituut. De uitvoering werd in 1953 op dezelfde fase uitgebracht.

Werken van de toneelschrijver die in zichzelf de instructieve korrel worden gedragen, die werd onderscheiden door de literatuur van de periode, maar had individuele autoriteiten. Het uiterlijk van een komedie "op een goed uur!", Die in 1954 Anatoly EFROC in TSDT heeft gezet.

Het verhaal van de schoolkinderen van gisteren die zich voorbereiden om studenten te worden, demonstreerden de morele tests waarmee jonge mensen geconfronteerd werden. De auteur verhoogde de vraag van de vorming van een persoon. Openbaring en vertrouwenspersoon van het verhaal waren niet kenmerkend voor het drama van de jaren 1950 en 1960, en de rozen openden met het publiek van de nieuwe kant.

De toneelstukken van Viktor Sergeevich werd afgehandeld, ze waren geïnteresseerd in theaters, toneelschrijvingen, mappen en critici. De moraliteit die inherent is aan zijn vroege composities was ook zichtbaar in late werken - "Zanica" en "traditionele collectie", gepubliceerd in het midden van de jaren zestig. Daarin beschreef de auteur de dramatische inconsistentie tussen de persoon en zijn acties veroorzaakt door het held-intrapersonale conflict.

Victor Rosov (frame van de film

In 1956 vond de première van het spel "op zoek naar vreugde" plaats op het toneel van het Centraal Comité, geleverd door EPROS op het spel van Rosh. Ze werd het eerste werk waarin de auteur in de opening sprak over de meshness en hebzucht die de menselijke ziel verwoesten.

Satira en humor aanwezig in zijn geschreven, de auteur fundamenteel toegevoegde door beelden te maken van "Rosovsky Boys", het wegnemen van de hechtenis van de ouders. Oleg Tabakov, Oleg Efremov en Gennady Bortnikov, waren belichaamd op het toneel, Oleg Efremov, voor wie Rosis's Drama een hulpmiddel werd voor het ophalen van het handelende wezen. De werken van "ongelijk gevecht", "op de weg", "voor het diner", "Gluhahar's nest" had vergelijkbare onderwerpen.

Piez Viktor Rosova "Forever Living" Provoked de tweede golf van de populariteit van de auteur. Ze werd programmatisch voor het theater "Hedendaags", aan het hoofd waarvan Oleg Efremov stond. De gedachten van de toneelschrijver bleken dicht bij het uiterlijk gevormd het theater, en de ethische methode van zijn werken, het concept van schulden en eer werden de belangrijke mijlpalen waarop jonge mensen gefocust waren.

In 1956 was de "Forever Living" gebaseerd op een script dat Rosov schreef voor de film "Vliegkranen." De film ontving de "gouden palmtak" op het festival in Cannes en erkenning van internationale critici. Toen volgde het drama "op de trouwdag", gepubliceerd in 1964 en versterkte het contact van de schrijver met de "hedendaagse", die uitvoeringen op verschillende toneelstukken vrijgeeft. Voltooide samenwerking met deze scène een essay "van 's avonds tot middag", gepubliceerd in 1968.

Victor Rosov heeft een beroep gedaan op het productiedrama, populair in de jaren zeventig. Hij creëerde de "situatie" spelen, de komedie "vier druppels" en "ongelijke strijd". De editiviteit van de auteur was niet altijd relevant, en ondanks het feit dat zijn werken de beproefde bestuurders zette, werd het werk niet bekroond met succes. Het uiterlijk in 1978 het spel "Nest of Glukhary" viel samen met een censuurverbod. Haar podiumverhaal was niet gemakkelijk. Het drama zag het licht in de jaren tachtig, en de hoofdrol werd uitgevoerd door Anatoly Papanov.

Anatoly Papanov als Stepan Sudakov (frame van de film

Niet eenvoudig lot was het spel "Cabanchik". Geschreven in 1983, publiceerde ze alleen in 1987. Rosov zei afscheid van de heldere afbeeldingen van de jeugd en wendde zich tot een volwassen wereld, waar ze een in gelijkheid en leugens namen. De eerste verklaring op het werk is gemaakt door Adolf Shapiro in het theater. E Vakhtangov.

Vervolgens werden het spel "huizen" en "verborgen lente", de boeken "reis naar verschillende richtingen" en "verrassing voor het leven" geschreven. De laatste en het verhaal "wilde eend". In memoires en autobiografie beschreef de toneelschrijver het persoonlijke leven, herinneringen en geschiedenis van het werk aan het spel, portretten van de beroemde mensen met wie hij een kans had om bekend te zijn.

Priveleven

Victor Rosov was getrouwd in de hoop op Kozlova, de actrice van het theater. M. Yermolova. In 1953 verscheen de eerstgeborene, zoon Sergey in het gezin, en de dochter van Tatyana werd geboren in 1960. De kinderen van de toneelschrijver bleven de dynastie, gaande naar de voetstappen van de ouders. Sergey werd de directeur en werkte in het Academic Youth Theatre. Tatiana kreeg een handelend onderwijs en werd de actrice van Mkhat. A. Chekhov.

Nadezhda Kozlova en Victor Rosov (frame van overdracht

Rosov was een toezegging voor stille hobby's. Hij vond het leuk om merken te verzamelen. Deze hobby verscheen in de kindertijd. In het landgebied gegroeid Viktor Sergeevich Bloemen. Zijn speciale genot werd door de klassieke muziek naar hem gebracht, die de toneelschrijver voor het eerst hoorde in de student in de serre. De favoriete executors van de auteur waren Sergey Lemeshev, Ivan Kozlovsky en Ivan Petrov. De schrijver hield van ballet.

Dood

Victor Rosov stierf op 28 september 2004 en liet de afstammelingen van het literaire erfgoed uit het spel en de filmografie, waarvan de filmverontreiniging op zijn scenario's werden verwijderd.

Victor Rosov in de afgelopen jaren (frame van overdracht

De recente jaren van het leven van de toneelschrijver die in het hospice heeft doorgebracht waar hij 92 jaar oud is. De oorzaken van de dood waren vrij natuurlijk voor zijn leeftijd. Het graf van Viktor Rosova ligt in Moskou in de begraafplaats Vagankovsky, en zijn foto's zijn vandaag te zien in de schoolboeken op de geschiedenis van het Russische theater.

Stukken

  • 1943 - "Eternally Live"
  • 1949 - "haar vrienden"
  • 1955 - "In goed uur!"
  • 1957 - "Op zoek naar vreugde"
  • 1959 - "Wolne Masters"
  • 1962 - "Voor het avondeten"
  • 1966 - "Casting"
  • 1967 - "traditionele collectie"
  • 1970 - "Vanavond tot middag"
  • 1974 - "vier druppels"
  • 1989 - "Hidden Spring"
  • 1996 - "Gofman"

Filmografie

  • 1956 - "In goed uur!"
  • 1957 - "Schiet op de kranen"
  • 1959 - "Unentse letter"
  • 1960 - "Noisy Day"
  • 1968 - "op de trouwdag"
  • 1972 - "Voor alles in reactie"
  • 1972 - "Life Page"
  • 1973 - "In goed uur!"
  • 1975 - "Aan de rand van het licht ..."
  • 1981 - "Vanavond tot middag"
  • 1987 - "Riders"

Lees verder