Biografi
Dengan nama artis Abad XVII Artemisia Jegeniski, bukan sahaja pembangunan seni penyelidikan pasca Itali yang dihubungkan, tetapi juga - sebahagiannya - pembentukan idea-idea feminis awal abad ke-20. Dalam karya wanita itu hampir mustahil - dia menjadi wanita pelukis pertama di Akademi Seni di Florence, sementara wakil-wakil seks yang indah tidak dibenarkan untuk kerja-kerja artistik dan tidak dapat mendapatkan pendidikan vokasional.Zaman kanak-kanak dan remaja
Artemisia dilahirkan pada 8 Julai 1593 di Rom. Ayahnya Orazio Genteleski dikenali di zaman sebagai pelukis berbakat yang menggunakan prinsip-prinsip karavagisme. Untuk gaya Baroque, yang diberikan oleh Buntock dan Novator Michelangelo Caravaggio, dicirikan oleh keengganan untuk merangsang yang digambarkan, minat dalam model sebenar, ungkapan dalam pembekalan bahan.
Orazio awal menyatakan keupayaan anak perempuannya untuk melukis dan menjadi pewaris guru pertama. Pada mulanya, lelaki itu mengajar gadis itu untuk memasak bahan untuk lukisan masa depan, membersihkan minyak, kanvas primer dan kemahiran lain. Kemudian Artemisia cuba menyalin karya-karya tuan yang terkenal, dan juga bertindak sebagai pembantu ayah ketika dia menciptakan kanvas.
Menjelang 1609, gadis itu cuba menulis lukisan atas nama mereka sendiri di bawah kepimpinan sensitif Bapa. Surat itu dipelihara, yang dihantar oleh Orazio Princess Great Tuscan, di mana artis itu dengan bangga mendakwa bahawa anak perempuannya mencapai tahap yang membolehkannya membandingkan ketukangan dengan pencipta Itali yang matang.
Kehidupan peribadi
Pada tahun 1611, satu peristiwa berlaku, yang secara radikal mengubah kehidupan peribadi gadis itu dan mencerminkan kerja selanjutnya. Pada masa itu, Orazio bekerjasama dengan Agrostino Tassy - bersama-sama para artis yang bekerja di dewan lukisan di Palazzo Pallavichini-Rospillosi. Sekali, mengambil kesempatan daripada kekurangan jegeniti kanan di rumah, Tassi merogol anak perempuannya.
Terkejut apa yang berlaku, mangsa keganasan cuba menyelamatkan kehormatan itu, berharap agositely berkahwin dengannya. Walau bagaimanapun, ternyata kemudian perkahwinan itu tidak termasuk dalam rancangan pencipta. Orazio, yang belajar tentang apa yang berlaku, menulis mesej kepada Paus Paul V yang menuntut mahkamah setiap bersalah. Prosiding lama bermula, sebagai akibat dari mana Tassi diiktiraf sebagai bersalah.
Rapist memerintahkan untuk berkhidmat selama 5 tahun di penjara atau meninggalkan Rom selama-lamanya. Dia memilih yang terakhir, tetapi tidak meninggalkan bandar, yang berada di bawah perlindungan pelanggan Rom yang kuat. Orang ramai berada di sisi Agostino, mempercayai kesaksian saksi yang dibeli, dan menuduh gadis itu dalam pembaziran.
Selepas hukuman hukuman itu, Artemisia berkahwin dengan seorang artis yang terkenal Pirantonio Steatesey, yang mempunyai bapa untuk anak perempuannya. Tidak lama selepas perkahwinan, pasangan suami isteri meninggalkan Rom dan pergi ke Florence. Empat kanak-kanak dilahirkan dalam perkahwinan - anak-anak Giovanni Battista dan Christofano, serta anak perempuan Prudential Palmyra dan Lisabella.
Walau bagaimanapun, kesatuan artis tidak gembira. Di Florence, Steatesey mendapat hutang besar, dan Gegenish muncul seorang peminat kaya Francesco Maria Marigi. Suami tahu tentang novel itu, tetapi tidak sesuai dengan adegan cemburu: Marigi secara materi membantu keluarga. Pada tahun 1621, seorang wanita meninggalkan suaminya kembali dengan anak-anak di Rom.
Lukisan
Sudah dalam kerja awal artis itu menunjukkan dirinya satu gaya yang unik, yang dikenali. Kanvas yang dipelihara pertama - "Susanna dan penatua", yang dibuat berdasarkan sejarah alkitabiah. Dalam gambar ini 1610, yang ditulis di bawah kepimpinan Bapa, kesan realisme Caravaggio adalah ketara, dan gaya Sekolah Bologna, yang bermula dengan lukisan Annibal Karracchi, ditebak.
Selepas keganasan, sempurna Tassi, pada tahun 1612, Itali memperkenalkan gambar "Judith, memenggal kepala Oloferna". Pelukis dan sebelum ini merayu kepada plot mengenai perawan yang mempertahankan kota dari tentera musuh. Kanvas ini kelihatannya penuh dengan keharmonian dan ketenangan.
Penciptaan Artemisia, sebaliknya, melanda ekspresi, berdarah, yang difasilitasi bukan sahaja oleh kedudukan dinamik dari heroin, pembantu rumah dan lelaki, tetapi juga kontras dari palet warna. Menurut tahap ekspresi, kerja seorang wanita boleh berdebat dengan gambar guru Charavaggio, yang ditulis pada tahun 1599.
Kedua-dua pengarang itu digambarkan secara langsung ketika pembunuhan itu, yang berkibar dari tenggorokan darah Oloferna, berdarah sejuk Judith itu sendiri, yang membawa hukuman ke atas musuh. Tetapi jika untuk pemberontakan Michelangelo, estetika sedemikian adalah organik, maka tokoh Jenetechi, antara lain, mengejutkan penonton fakta bahawa penciptaan "berdarah" itu dapat mencipta seorang wanita.
Tema dendam wanita kemudiannya berulang kali muncul dalam lukisan Itali. Jadi, pada tahun 1620, dia menyampaikan gambar "Penjara dan Sisar", yang juga berdasarkan plot alkitabiah. Menurut naratif itu, para panglima perang yang bermusuhan dengan orang-orang Yahudi Raja Javina memutuskan untuk bersembunyi di dalam kemah Israel. Apabila pahlawan itu tertidur, seorang wanita dengan bantuan tukul itu terharu di kuil musuh. Seperti dalam "Judith", di sini Artemisia sekali lagi menggambarkan adegan kemunculan.
Sudah tentu, dalam biografi kreatif artis terdapat kurang kanvas "kejam", tetapi seorang wanita yang kuat dan cantik selalu muncul di pusat lukisan. Pada tahun 1612, Itali menulis "Mari kita" yang menggambarkan heroin telanjang mitologi kuno dengan menjangkakan ketibaan Zeus. Kerja ini juga menghidupkan ungkapan, terutamanya disebabkan oleh kontras keindahan kulit putih dan katil merah, di mana ia akan datang.
Setahun kemudian, gadis itu membentangkan orang ramai tentang kanvas "kematian Cleopatra", di mana Ratu Mesir digambarkan dalam kedudukan yang sama seperti Dana. Mungkin, bapa membantu dalam penciptaan lukisan oleh Jiangiletse.
Plot kematian Mark yang dikasihi Anthony muncul dalam kerja akhir artis. Angka bertarikh 1633-1635, dipenuhi dengan drama baroque
Kematian
Itali meninggal dunia pada tahun 1653. Punca kematian wanita itu tidak diketahui, walaupun sesetengah sumber mengemukakan andaian penyakit chumay, yang berlarutan pada masa di Naples. Seorang wanita dikebumikan di Gereja San Giovanni Battista dei Fiorentini.Lukisan
- 1607-1610 - "Judith dan pembantunya abra dengan kepala Oloferna"
- 1609-1610 - "Madonna dengan bayi"
- 1610 - "Susanna dan Elders"
- 1611-1612 - "Judith, Beheads of Oloferna"
- 1613 - "Death Cleopatra"
- 1613-1620 - "Maria Magdalene dalam Ecstasy"
- 1615 - "Potret diri dalam bentuk martir"
- 1618-1619 - "Holy Ekaterina Alexandria"
- 1620 - "Penjara dan Sisar"
- 1628-1635 - "Esther di hadapan Artaxerx"
- 1636-1637 - "Penyembahan Magi"
- 1650 - "Triumph Galatei"