Vladimir Makovsky - Potret, Biografi, Kehidupan Peribadi, Punca Kematian, Lukisan

Anonim

Biografi

Vladimir Makovsky adalah seorang artis-Mobile, warisan kreatif yang membentuk gambar yang menggambarkan adegan isi rumah. Penulis berlaku sebagai pelukis dan pencipta karya grafik, menulis dalam genre realisme, dan juga terlibat dalam aktiviti pedagogi.

Zaman kanak-kanak dan remaja

Vladimir Makovsky muncul pada 26 Januari (7 Februari) tahun 1846. Master Hometown - Moscow. Bapa adalah antara pengasas sekolah lukisan, arca dan seni bina Moscow, dan ibu adalah penyanyi dan seorang guru vokal. Ibu bapa membawa lima kanak-kanak, masing-masing terlibat dalam seni dan lukisan.

Vladimir Egorovich terpesona dengan kreativiti dari usia dini. Kenalan bapa dengan pekerja terkemuka dalam budaya tahun-tahun itu, di antaranya ialah Karl Bryullov, Vasily Tropinin dan Sergey Zaryanko. Mereka berkongsi dengan arahan Junior Makovsky dan dibenarkan melawat bengkel mereka. Keluarga itu berkawan dengan Nikolai Gogol, Mikhail Glinka dan Mikhail Shcheckin.

Pada 15, lelaki muda itu mencipta gambar "budak yang menjual kvass". Dalam tempoh yang sama, Vladimir memasuki sekolah yang dibuka oleh ibu bapanya. Selepas melengkapkan latihan, seorang pelukis pemula menunjukkan potensi kreatif dengan mewujudkan kerja "bacaan sastera". Prototaip watak-watak adalah bapa dan kekasih pengarang. Bakat Masters yang dinyatakan oleh pingat perak dan gelaran artis kelas II.

Kehidupan peribadi

Pada tahun 1869, Vladimir Egorovich berkahwin, mengikat kehidupan pribadinya dengan Anna Gerasimova. Tidak lama kemudian dalam keluarga, penambahan berlaku - Alexander Son muncul. Secara keseluruhannya, Makovsky membangkitkan dua orang anak, dan cinta untuk mereka mendapati ungkapan dalam kerja bapanya, yang sering menggambarkan remaja dan bayi atas kanvas mereka.

Ciptaan

Pada awal tahun 1870-an, Vladimir Makovsky memperoleh penciptaan ilustrasi untuk majalah, melukis ikonostasis, plafones, vaz. Ini dibenarkan untuk menyediakan dekat. Penulasannya memiliki karya "kanak-kanak petani di malam kuda Eraset", kepada penciptaan yang mana Vladimir Egorovich mengilhami kisah "Bezhin Mead" Ivan Turgenev.

Gambar itu membawa pencipta pingat Vijle Lebrene, serta status artis kelas I ijazah. Yang terakhir mengandaikan kemungkinan menerima gelaran mulia, imbuhan material dan perjalanan ke Eropah untuk latihan.

Band "permainan di nenek" tertarik kepada kepentingan Makovsky dari penaung Pavel Tretyakov. Gambar itu diperolehi olehnya untuk galeri, yang menjadi sejenis pengiktirafan bakat lukisan.

Pada tahun 1870, tuan, antara wakil seni lain, menandatangani piagam perkongsian pameran seni mudah alih. Dalam syarikat orang yang berfikiran sama, dia cuba untuk meringankan penjualan buah-buahan kreativiti dan pembangunan kepentingan orang ramai daripada orang ramai. Pada mulanya, artis hanya terdiri daripada perkongsian, dan kemudian ternyata berada dalam pemerintahannya.

Dalam biografi kreatif pengarang yang mengatasi kerja-kerja genre, intipati utama yang merupakan perihalan adegan setiap hari. Bilangan ciptaan lucu termasuk imej dengan penyertaan pedagang, pegawai dan burgher. Contoh terang format sedemikian adalah "dalam doktor", "secara senyap dari isterinya."

Pada tahun 1873, dia melihat cahaya lukisan "pencinta nyanyian Nightingale", terima kasih kepada mana Makovsky menjadi ahli akademik lukisan dan menerima imbuhan kewangan. Kanvas pengarang telah dibentangkan di luar negara. Mereka mengambil bahagian dalam pameran Pameran Dunia yang diadakan di Vienna.

Selepas beberapa ketika, humor meninggalkan karya Vladimir Egorovich Makovsky. Dia diubah oleh topik sosial. Portfolio artis itu diisi semula dengan potret pengemis dan penumpang rawak. Simpati penulis revolusioner menyatakan dalam karya "disabitkan", "Krach Bank" dan "Menunggu." Dalam kanvas, pelukis tidak bertaruh pada tindakan yang diterangkan, tetapi pada pengalaman watak-watak, menghantar drama keadaan melalui emosi mereka.

LeitMotif kreativiti artis kekal imej adegan genre dengan penyertaan kanak-kanak. Pada tahun 1881, gambar "pada hari yang panas" muncul, ditulis dalam gaya realisme yang wujud di Makovsky. Tidak lama kemudian artis filem mula membuat kerja-kerja pada tema petani. Seperti yang berkaitan, sebagai contoh, tarikh.

Kelas lukisan dan kerja di Watercolor Master digabungkan dengan pembuatan ukiran pada logam. Pada tahun 1887, cahaya menyaksikan album 12 karya, yang menggambarkan kehidupan para petani Ukraina. Kemudian artis yang terlibat dalam lukisan gereja. Di dalam Gereja Kristus Juruselamat, yang terletak di wilayah Kharkiv, tuan mencipta lukisan lukisan dan melukis ikonostasis. Dalam pencipta dengan ILLARION, Pukulan Makovsky menyediakan "album Sevastopol" dengan imej pada tema perang Crimean.

Pada tahun 1892, pelukis menerima kedudukan profesor Akademi Seni Imperial dan 2 tahun kemudian berpindah dari Moscow ke St Petersburg. Di ibu negara utara, dia membuka bengkel sendiri, dan pada tahun 1895 ia menjadi rektor Sekolah Seni Agung.

Revolusi 1905-1907 memberi inspirasi kepada artis untuk penciptaan kerja-kerja tematik. Tetapi penulis menyembunyikan mereka dari orang awam, takut pemecatan dari akademi. Dalam tempoh ini, pelukis sering mengembara dengan menyampaikan pameran penulis. Pada tahun 1915, ulang tahun ke-50 aktiviti kreatif Makovsky telah diperhatikan secara meluas.

Dengan datang kepada kuasa Bolsheviks Vladimir Egorovich dipecat dengan kedudukannya, tetapi menyediakan persaraan tetap. Pada tahun 1918, kerja-kerja Makovsky mengenai topik revolusioner telah dibentangkan di pameran filem.

Kematian

Vladimir Makovsky meninggal dunia pada 21 Februari 1920. Punca kematian dikaitkan dengan usia tua. Kubur artis mudah alih terletak di tanah perkuburan Smolensk St. Petersburg.

Lukisan

  • 1869 - "Pengumpul Lukisan dan Lukisan"
  • 1870 - "Permainan di Nenek"
  • 1870 - "Doktor Penerimaan"
  • 1873 - "Peminat Soloviev"
  • 1875 - "Menunggu"
  • 1878 - "Amal"
  • 1879 - "Dihukum"
  • 1880 - "Empat Tangan"
  • 1881 - "Crash Bank"
  • 1882 - "wajar"
  • 1883 - "Tarikh"
  • 1883 - "Di Sekolah Luar Bandar"
  • 1884 - "Keluarga"
  • 1887 - "Di Boulevard"
  • 1900 - "Materialis dan Idealist"
  • 1900 - "Penyatuan rumah awam"
  • 1912 - "Ramalan Gypsy"
  • 1912 - "Empress Maria Fedorovna"
  • 1913 - "Creek Girl"

Baca lebih lanjut