Biografi
Diego Velasquez adalah seorang artis-individualist dari Era Baroque Sepanyol, pelukis mahkamah Philip IV, mencipta semula adegan sejarah, menulis potret raja, orang terkenal dan orang biasa. Karya-karyanya menjadi model untuk impresionis dan artis realis dan dicipta semula dalam kerja El Salvador dan Pablo Picasso. Cannons Velasquez disimpan di koleksi muzium terbesar di dunia, pada tahun 1999 dan 2014, dokumentari yang dikhaskan untuk kemahiran genius yang diiktiraf datang ke skrin.Zaman kanak-kanak dan remaja
Diego Rodriguez de Silva-i-Velasquez dilahirkan di Seville di dalam keluarga Juan Rodriguez de Silva dan Yeronima Velasquez, yang membaptis anak lelaki di gereja tempatan St. Peter pada 6 Jun 1599, beberapa hari atau minggu selepas penampilan daripada yang.
Sebagai seorang kanak-kanak, budak itu menerima latihan yang baik dalam bidang bahasa dan falsafah, selari dengan seni elegan yang selari. Learn Diego's Drawing bermula di studio Francisco de Errera, seorang artis progresif yang mengabaikan pengaruh sekolah Itali.
Apabila Velasquez berusia 12 tahun, dia beralih ke permulaan Francisco Pacheco. Guru percaya kepada bakat seorang pemula dan membawanya ke cahaya. Pada usia 17 tahun, Diego menjadi seorang artis bebas, menyertai perbadanan pelukis Seville, bermimpi tentang kerjaya di mahkamah raja.
Lukisan
Pada permulaan biografi kreatif, Velasquez terkenal dengan imej adegan isi rumah dari kehidupan orang biasa. "Wanita tua, telur goreng," dua lelaki muda dalam jadual "," Sarapan "ditulis dalam genre Bodegones, yang diterjemahkan dari bahasa Sepanyol bermaksud" Harchevnya, Tavern. "
Pada musim bunga tahun 1622, Diego pergi ke Madrid dengan surat cadangan kepada Uskup Agung Huan Rodriguez de Foniek, yang menyampaikan seorang menteri diraja artis muda, Duke Olivares. Courtroom memerintahkan Velasquez potretnya sendiri, menulis yang Diego memenangi penonton di Raja dan menerima pujian terhadap raja.
Pada tahun 1623, Diego memerintahkan untuk menetap di Madrid, menjanjikan bahawa artis lain tidak akan pernah menulis Philip IV. Potret pertama Sepanyol Velasquez dicipta pada tahun 1623. Selepas itu, beliau memulakan kerjaya mahkamah, menerima 20 beregu sebulan, penjagaan perubatan, penginapan dan bayaran untuk lukisan yang akan diambil.
Pada tahun 1627, Velasquez menjadi pemenang dalam pertandingan pelukis Sepanyol, yang ditubuhkan oleh Raja, tema yang merupakan pengusiran Moors. Gambar itu meninggal dunia dalam kebakaran di Madrid Alcasar pada tahun 1734, menurut perihalan sezaman, Philip III digambarkan di atasnya, menunjukkan pertempuran kepada orang ramai lelaki dan wanita, yang dirampas oleh tentera. Sebagai ganjaran, Diego menerima kedudukan Dewan, dan dalam setahun dia menjadi artis mahkamah Kebawah Duli Yang Maha Mulia Raja Sepanyol, menggantikan James Morag yang meninggal dunia.
Pada tahun 1629, izin Velasquez Monarch pergi ke Itali selama setahun setengah. Walaupun lawatan pertamanya ke tanah air Michelangelo mengiktiraf satu peristiwa penting dalam pembangunan gaya individu, sedikit maklumat yang dipelihara tentang siapa yang telah dipenuhi oleh artis, yang dilihat dan apa inovasi yang diharapkan menyumbang kepada lukisan mereka.
Kembali ke Sepanyol, Velasquez mula mencipta potret keluarga diraja dan persekitaran Philip IV. Gambar-gambar yang paling terkenal dari "Menunggang Tangan Menunggang Putera Baltazar Carlos", di mana ahli waris muda digambarkan di kampung Marshal Field di Garlication Kone, imej Ratu Elizabeth dari Bourbon dan penyair Francisco de Cuevedo, sebagai Nah, beberapa potret Duke of Olivares, di mana artis itu mengucapkan terima kasih kepada dermawannya.
Melakukan tugas pelukis mahkamah, Velasquez sentiasa memerhatikan Philipp IV dengan berhati-hati, dia menulis lebih daripada 40 potret. Sering berikutan raja semasa perjalanan, dia hadir ketika menakluk Lerida. Pada masa itu, artis itu melukis potret ekuestrian di mana raja muncul dalam bentuk seorang komandan yang hebat, yang mengetuai pasukan, yang sebenarnya tidak pernah berlaku.
Velasquez juga menulis sejumlah jester dan kerdil di halaman Philip, yang mana dia dirawat dengan hormat dan simpati. Dalam gambar "Dwarf Don Diego de Asedo, wajah pintar dan folio yang padat dengan botol dakwat dan pemegang di sebelah watak menunjukkan bahawa pelayan diraja lebih bijak dan dibentuk oleh banyak bangsawan yang sopan. Kerja-kerja lain artis mengenai topik ini adalah karya Pablo de Valladolid, Francisco Leskano, Don Juan de Calabasas.
Menjelang tahun 1630-an, yang terbesar dari artis-artis Velasquez dari arah agama "Kristus di salib", yang menggambarkan Juruselamat segera selepas kematian. Pada akhir tahun 1640-an, Filipp mempercayakan asas Akademi Seni di Madrid ke pelukis mahkamah. Sepanyol yang kaya dengan lukisan memerlukan arca, dan Velasquez telah diarahkan untuk melawat Itali sekali lagi untuk membuat pengambilalihan.
Pada tahun 1649, artis itu melawat Genoa, Milan dan Venice untuk membeli kerja oleh Titian, Tintoretto dan Veronese. Tiba di Vatican, Velasquez menerima perintah ke potret Paus Innocent X dan melakukannya dalam gred baru dan gaya yang tajam, yang dipanggil Manera Abreviada (teknik surat cepat).
Gambar itu menunjukkan tanpa belas kasihan dalam ekspresi muka bahawa beberapa anggaran takut kepada murka ketua Gereja Roman Katolik. Bertentangan dengan jangkaan, Innokenti menyukai kerja itu, dia menggantung biliknya di hadapan pejabatnya.
Pada tahun 1651, atas permintaan Philippe Velasquez kembali ke Sepanyol, lukisan yang dianjurkan dan di katalog dan patung yang dibawa dari Itali dan mula mencipta karya-karya yang paling terkenal. Memiliki inspirasi dalam karya pelukis Itali, Velasquez menamatkan gambar Venus dengan cermin, yang menggambarkan dewi cinta Rom, kecantikan dan kesuburan, languidly berbaring di atas katil, kembali kepada penonton. Dia melihat cermin yang dipegang oleh Cupid.
Lembaran lipatan mengulangi bentuk fizikal dewi dan menekankan selekoh yang luas dari tubuhnya. Artis menggunakan warna merah, putih dan kelabu dalam tokoh Venus di latar depan komposisi. Ini berbeza dengan sutera gelap, di mana dewi itu terletak, dan dengan warna coklat dinding untuk refleksi.
Menarik adalah hakikat bahawa "Venus dengan cermin" diserang oleh Vandals pada tahun 1914. Yang selanjutnya Mary Richardson memasuki Galeri Kebangsaan London dan menyerang tin Velasquez dengan tesacian daging, meninggalkan pemotongan antara bahu tokoh utama.
Menjelang 1655, ahli sejarah seni tergolong dalam gambar terkenal Velasquez "lurus", di mana, menurut beberapa penyelidik, pekerja wanita di bengkel permaidani digambarkan. Menurut versi lain, yang dianggap sebagai tafsiran yang betul tentang kerja itu, para artis menarik plot dari Baszy Ovid mengenai mortal Arahan, yang berani mencabar dewi Athena pada pertandingan tenunan. Dalam karya ini, Velasquez menggunakan komposisi multilayer ciri-ciri genre Bodegones dari kerja awalnya.
"Lurus" dicipta oleh perintah pemburu mahkamah Don Pedro de Arstee dan memasuki koleksi diraja. Kanvas yang terselamat dalam api 1734, tetapi menerima kerosakan yang ketara di tepi. Dalam proses pemulihan, unsur-unsur yang hilang telah ditambah dan dipelihara hingga sekarang. Walau bagaimanapun, hanya bahagian yang masih hidup dalam gambar yang dipamerkan di Muzium Prado, dan unsur-unsur yang pulih yang tidak tergolong dalam berus Velasquez ditutup oleh bingkai.
Potret terakhir rancangan diraja Velasquez, ditarik sejurus sebelum kematian, adalah antara lukisan terbaik tuan Sepanyol. Dalam "infanta margarit teresa dalam pakaian biru", gaya individu penulis sampai ke Apogee: tempat-tempat yang berkelip-kelip warna di permukaan yang indah yang indah menghasilkan kesan impresionistik ruang tiga dimensi.
Kehidupan peribadi
Pada 23 April 1618, Diego Velasquez berkahwin dengan anak perempuan gurunya Francisco Pacheeki - Juan. Artis dan isterinya mempunyai dua orang anak. Anak perempuan termuda, Ignashi, meninggal dunia di peringkat awal, dan anak sulung Francisa mengatur kehidupan peribadinya, datang untuk menikahi artis mahkamah masa depan, Juan Batista Martineza del Mazo, yang meneruskan tradisi ujian hebatnya.Kematian
Pada bulan Jun 1660, Velasquez mempunyai penghormatan untuk melaksanakan Pavilion Sepanyol dan keseluruhan ekspresi yang indah majlis perkahwinan Puteri Mary Teresia dengan Raja Perancis Louis XIV, yang diadakan di pulau Pheasanov, di Sungai Bidasoa.
Acara ini menjejaskan kesihatan pelukis mahkamah. Selepas kembali ke Madrid, dia naik suhu. PENDEKATAN AKHIR, Velasquez menandatangani A Will, melantik seorang pemimpin tunggal kehendak terakhir dan ahli waris isterinya dan rakannya, penjaga Records Royal.
Pada 6 Ogos 1660, artis itu meninggal dunia. Punca kematian adalah demam. 8 hari selepas Velasquez ditumpukan ke bumi, isterinya, Juan meninggal dunia. Graves mereka berada di Gereja San Juan Bautista, yang mana Perancis dimusnahkan pada tahun 1811. Di mana pengebumian artis, tidak diketahui.
Lukisan
- 1618-1619 - "Sarapan"
- 1619 - "Wholches"
- 1628 - "Triumph Wakha, atau Drunda"
- 1631 - "Potret Putera Baltazar Carlos dengan kerdil"
- 1632 - "Kristus yang disalibkan"
- 1638 - "Potret Count Olivares"
- 1637-1639 - "Don Juan de Calabasas"
- 1647-1651 - "Venus dengan cermin"
- 1650 - "Potret Pope Innokenti X"
- 1653-1655 - "Potret Philip IV"
- 1656 - "Menins"
- 1657 - "Lurus, atau Mitos Arahn"