जीवनी
पीटर कोचलोव्स्की एक उत्कृष्ट रशियन आणि सोव्हिएत पेंटर आहे ज्याने चित्रकला सीझानच्या परंपरा वारशांची वारश प्राप्त केली आहे. ते त्यांच्या आयुष्यात ओळखले जाणारे भाग्यवान होते आणि आज कलाकारांचे चित्रकला आणि ग्राफिक्स केवळ रशियामध्ये नव्हे तर युरोपियन देशांमध्येच संग्रहालये आणि कलेक्टर्स मिळतात.बालपण आणि तरुण
12 फेब्रुवारी 1876 रोजी स्लेव्यंस्क खार्कीव्ह प्रांतातील स्लेव्यंस्क खार्कीव्ह प्रांत शहरात जन्म झाला. त्यांचे वडील नोबेलममधून आले आणि यशस्वी अनुवादक आणि प्रकाशक होते. भविष्यातील कलाकारांचे प्रारंभिक बालपण पॅरेंटल इस्टेटमध्ये गेले होते, परंतु क्रांतिकारक क्रियाकलापांमध्ये कोंकोलोव्स्की-ज्येष्ठ गुंतले असल्याने लवकरच जीवनाचे परिस्थिति बदलले.
कलाकाराच्या वडिलांना अटक करण्यात आली आणि होल्मॉगर्सला निर्वासित करण्यात आली, ती संपत्ती जप्त केली गेली. नंतर, कोचलोव्हस्की खारकोवमध्ये राहण्यास निघून गेले, जेथे 8 वर्षीय पेत्राने आर्ट स्कूलमध्ये अभ्यास केला.
188 9 मध्ये, पुन्हा कुटुंबाला पुन्हा हलविण्यात आले, यावेळी मॉस्को, जिथे कुत्राला त्रास सहन करावा लागला, तो स्ट्रोगनोव्स्की शाळेच्या संध्याकाळी संध्याकाळच्या अभ्यासक्रमास भेटायला लागला. वडिलांच्या आग्रहाने जवळजवळ कला बदलल्या आणि नैसर्गिक विज्ञानांच्या संकाय येथे मॉस्को विद्यापीठात प्रवेश केला. तथापि, चित्रकला सोडण्यात अयशस्वी झाला आणि त्याने आपल्या वडिलांना उद्युक्त केले, शिकणे सुरू ठेवण्यासाठी पॅरिसला गेला.
18 9 6 ते 18 9 8 पर्यंत, 1 9 6 ते 18 9 8 पर्यंत पीटर कोलंब्लोव्हस्की यांनी ज्युलियाना येथे अभ्यास केला आणि या काळात शेवटी त्यांना फक्त एक कलाकार बनण्याची इच्छा होती हे शेवटी समजले. फ्रान्समधील एका तरुण माणसाच्या कार्याला सकारात्मक मूल्यांकन मिळाले. रशियाकडे परत येत असताना त्यांनी अकादमीच्या अकादमीमध्ये प्रवेश केला, ज्यामध्ये शेवटी चित्रकार-रणिस्टर कार्यशाळा पावेल कोव्हेलेव्हस्की निवडले.
तथापि, पेत्राच्या लढाईच्या चित्रात स्वारस्य नव्हते आणि तो बॉटनिकल बाग, स्केचिंग स्वभावामध्ये बर्याच काळापासून बसला. 1 9 07 मध्ये कोनचोलोव्स्कीच्या अकादमीच्या डिप्लोमा.
चित्रकला आणि सर्जनशीलता
पीटर कोनचोलोव्स्कीचे सर्जनशील मार्ग लांब होता: शास्त्रीय चित्रकला सुरू करणे, त्यांनी स्वत: च्या अभिव्यक्तीच्या नवीन मार्ग शोधण्याचा कालावधी दिला आणि अखेरीस वास्तविक स्टाइलिस्टरकडे परत आला. आपण वेगवेगळ्या दिशेने लिखित स्वरूपात लिखित कलाकारांच्या स्वत: च्या पोर्ट्रेटच्या उदाहरणावर आणि डायरेक्टरी पद्धतीने विरोधी रंग समाधान वापरून हे शोधू शकता.
प्रथम, कोंनलोव्स्कीच्या शैलीने कॉन्स्टंटिन कोरोविना यांच्या कामाचे प्रदर्शन केले, परंतु अभ्यास पूर्ण करून, कलाकारांनी पॅरिसला गेलो, जिथे त्यांनी विनिन्सेटच्या पेंटिंग व व्हॅन गोग यांच्या प्रदर्शनास भेट दिली. ब्रॅनियंट फ्लेमिशच्या चित्रकला चिन्हेलोव्स्कीच्या कामावर एक चिन्ह घातला: कलाकारांच्या म्हणण्यानुसार, व्हॅन गोग यांनी पेत्राच्या डोळ्यांना स्वतःच्या सर्जनशीलतेकडे जाहीर केले.
त्या काळाच्या कामात, याचा प्रभाव आणि इतर गौरवपूर्ण कलाकारांकडे लक्ष देणे सोपे आहे: सीझन्ना आणि हेनरी मॅटिसचे क्षेत्र - त्यांची चित्रे कोचलोव्हस्कीला आत्म्याच्या खोलीत आश्चर्यचकित होते.
1 9 10 च्या दशकाच्या सुरुवातीस पेट्र पेट्रोविच, कार्यशाळेत सहकार्यांसह, "ब्यूपनोवाया वॉलेट" एक कला गट आयोजित केला. त्याच्या सहभागींनी अचूकपणे फसवणुकीच्या चिन्हेकडे दुर्लक्ष केले आणि औपचारिकतेच्या मार्गाचे पालन केले. सर्जनशीलता च्या पाया postpressism, क्यूबिझम आणि विचित्र होते.
या काळात, जीवनी Konchalovsky च्या स्वत: च्या शैली द्वारे तयार करण्यात आली: एक घन, संतृप्त, विपुल पेंट आणि अनावश्यक भाग वंचित. पीटर पेट्रोव्हिचने त्या वेळी लिहिले आहे की एक वैशिष्ट्यपूर्ण वैशिष्ट्य स्थिर आहे: अद्याप जीवनात, कलाकारांचे चित्र आणि संयुक्त चित्रकला डायनॅमिक्सचा इशारा नाही.
1 9 12 मध्ये, कॉन्चलोव्स्कीने स्वत: ला थिएटर कलाकार म्हणून स्वत: चा प्रयत्न केला आणि ऍन्टोन रीबिनस्टाईनच्या निर्मितीमध्ये "व्यापारी कलाशिकोव्ह" साठी पोशाख आणि दृश्ये तयार केली. ल्यूबॉक अंतर्गत स्टाइल केलेले हे काम, पीटर पेट्रोव्हिच समाधानी होते आणि त्याच्या आयुष्याच्या शेवटी तिला या शैलीतील सर्वोत्तम कार्य मानलेपर्यंत. यावेळी, कलाकारांची चित्रे एकत्र प्रामुख्याने "हालचाली", अंतर्गत ऊर्जा येते. हे "स्टोव्ह" आणि "कोरडे पेंट" म्हणून अशा कार्यात लक्षणीय आहे.
जेव्हा पहिले महायुद्ध सुरू होते, तेव्हा पीटर पेट्रोव्हिच समोर गेला, परंतु 1 9 15 साली कलाकाराने निषेध केला आणि त्याला उपचारांसाठी पाठवले गेले. त्यानंतर, कोंकोलोव्स्कीने "डाव्या प्रवाहाच्या चित्रांचे प्रदर्शन" मध्ये भाग घेतला आणि "ब्युनोव्हाया व्हॉल्ट" ने "आर्ट ऑफ आर्ट" मध्ये बदलून "ब्युनोव्हाय व्हॉल्ट" देखील सोडले.
क्रांतीनंतर पेट्रा पेट्रोव्हिच पीटर पेट्रोव्हिचकडे परत येऊ लागले, तरीही पेंट्स अजूनही पेंट्स म्हणून तेजस्वी होते. Konchalovsky "जीवनाचा आनंद" आकर्षित, जरी त्याला प्रत्यक्षात कसे एकत्र करावे हे माहित होते आणि चित्रकला एक कॉमिक आणि त्रासदायक स्वाद म्हणून ओळखले. हे व्हीसेओलोड मेयरेहोलच्या पोर्ट्रेटने पाहिले जाऊ शकते, ज्याला चित्र लिहिण्याच्या वेळी आधीच थिएटर गमावले आहे: तेजस्वी पेंट मफल केले जातात आणि संचालकांच्या चेहर्याचे अभिव्यक्ती स्वतःसाठी बोलते.
कोनचलोव्स्कीच्या चित्रात एक विशेष स्थान नेहमीच राहते, विशेषत: पुष्पगुच्छ होते. कलाकाराने सांगितले की, त्यांनी अशा कारणास्तव त्यांना लिहिले आहे ज्यामुळे पियानवादी गामा खेळतात - हे एक कठीण आणि आवश्यक व्यायाम आहे.
"फ्लॉवर" असे लिहू शकत नाही "इतके सोपे स्ट्रोक, ते अभ्यास करणे आवश्यक आहे, आणि इतर सर्व जितका खोल आहे."
पीटर पेट्रोव्हिचच्या कामात पुष्पगुच्छ विषयांचे सर्वात स्पष्ट प्रतिनिधी आहेत, पेंटिंग्स "बास्केटमध्ये लिलाक", "खिडकीवर peonies" आणि "सर्व प्रकारच्या फुले" आहेत.
Mikhail Lermontov च्या आकृती पासून जुन्या कालावधीचा एक महत्वाचा टप्पा होता. 1 9 27 मध्ये, पीटर पेट्रोव्हिच काकेशसकडे गेले आणि कवीच्या कामावर आधारित चित्रांची एक मालिका या ट्रिपचा परिणाम बनला. 40 च्या दशकात, कलाकाराने इमेजसाठी लीमोंटोव्ह जीवनीची एक कठीण काळ निवडून मिकहेल यूरिक यांचे चित्र लिहिले. चित्रात, कवी कझबेक स्टेशनवर विश्रांतीच्या वेळी चित्रित आहे, ज्यावर त्याने पहिल्या दुव्यावर लक्ष केंद्रित केले.
सोव्हिएत पॉवरला थोडासा प्रभावशाली कनचोलोव्स्कीची सर्जनशीलता आहे - कलाकारांनी नेहमीच पॉलिसीपासून शक्य राहण्याची प्रयत्न केला, परंतु त्यामध्ये - टकरावमध्ये प्रवेश करणे नाही.
पीटर पेट्रोव्हिचने जोसेफ स्टालिनचे पोर्ट्रेट लिहिण्यापासून टाळण्यास देखील मदत केली, जरी तो देऊ शकला असला तरी त्याने वास्तविकता असल्याचे सांगितले की, एक वास्तविकता म्हणून फोटोचा वापर करू शकत नाही. कलाकारांच्या "महान नेते" साठी परवानगी देण्यासाठी कोणीही नाही. आणि त्याच वेळी, 1 9 42 मध्ये कला क्षेत्रातील उत्कृष्ट मेरिटच्या बर्याच वर्षांपासून स्टॅलिनिस्ट प्रीमियमद्वारे कोंकोलोव्स्की प्राप्त झाली.
वैयक्तिक जीवन
कलाकारांचे वैयक्तिक जीवन त्याच्या बालपणात परत परिभाषित केले गेले: 14 वर्षाच्या वयात पेत्र वासी सूर्यकोव्हच्या पेंटरच्या मुलीला ओल्गा सुरिकोवा याच्या मुलीशी भेटला. त्यानंतर, 12 वर्षांच्या तरुणांनी खरोखरच संवाद साधला नाही तर प्रेमाने मान्यताप्राप्त मुलीला पत्र पाठवले नाही. विवाहाच्या निर्णयाचा निर्णय पहिल्या तारखेनंतर 3 दिवसांनी स्वीकारला आणि लग्न 10 फेब्रुवारी 1 9 02 रोजी झाले.
विवाहातील नातेसंबंध सौम्य होता: कोंकोलोव्स्की तिच्या पत्नीला पाय ठेवत होते, ती परत आली.
पतींमध्ये दोन मुले होते - नतालिया मुलगी आणि मुलगा मिखेल. ते दोघेही प्रेम करतात तरीसुद्धा ते दोघेही प्रेम करतात. पेट्रेटच्या प्रक्रियेत सहभागी होण्यापेक्षा पती / पत्नीपेक्षा कमी नव्हते: त्याने मुलांना झोपायला लावले, त्याने चित्रकला मूलभूत शिकवल्या, आपल्या मुलास आणि परी कथा मुलीला सांगितले.
ओल्गा वासिलीनने कठोर आणि शक्तिशाली व्यक्ती चालली, परंतु तिच्या पतीशी संबंध चिंताग्रस्त नव्हता - लग्नापूर्वी तरुण लोकांनी त्यांचे कुटुंब असामान्य असल्याचे वचन दिले. म्हणून, त्या महिलेने मोजमाप आणि तिच्या पतीचा कधीही प्रयत्न केला नाही, आणि त्याने तिच्याबद्दल मनापासून आदर केला आणि तो जवळचा मित्र आणि सल्लागार मानला. त्याच्या पत्नीच्या मंजुरीशिवाय, पीटर पेट्रोव्हिच यांनी सर्जनशीलतेवरही स्वीकारले आणि सल्ला दिला नाही.
मृत्यू
पीटर कोचलोव्स्की 7 9 वर्षे, 2 फेब्रुवारी 1 9 56 मध्ये मॉस्कोमध्ये मरण पावला आणि नोव्हेदेविची दफनभूमीवर दफन करण्यात आला.
2017 मध्ये, कलाकारांचा संग्रहालय उघडला गेला. हे 10 व्या घरामध्ये, मोठ्या बागेच्या रस्त्यावर मॉस्कोमध्ये स्थित आहे ("खराब अपार्टमेंट" "मास्टर व मार्गारिता" पासून आहे) - 1 9 12 पासून Konchalovsky त्याच्या कुटुंबासह राहत असे.
सुरुवातीच्या समारंभात त्यांनी पीटर पेट्रोव्हिच स्वत: पेक्षा कमी सुप्रसिद्ध केले नाही, चित्रकारांचे वंशज: आंद्रेई कोचलोव्स्कीचे नातवंडे आणि निकिता मिखलकोव्ह.
चित्रकला
- 1 9 10 - "अध्यक्ष वर नताशा"
- 1 9 10 - "कौटुंबिक पक्ष बुल्स"
- 1 9 17 - शेअरझादा
- 1 9 22 - "बुश"
- 1 9 23 - "त्याच्या पत्नीशी आत्म-पोर्ट्रेट"
- 1 9 26 - "मिशा, बीयरसाठी जा"
- 1 9 28 - "इलमेनबी लेक वर"
- 1 9 2 9 - "छत्रीखाली मुलगी"
- 1 9 2 9 - "बालक्लावा. बाल्कनी"
- 1 9 33 - "कार्यशाळेतील विद्यार्थी"
- 1 9 35 - "अद्यापही जीवन. पीच"
- 1 9 43 - "नातांबरोबर स्व-पोर्ट्रेट"
- 1 9 48 - "धनुष्य पासून"