പോൾ ക്ലീൻ - ഫോട്ടോ, ജീവചരിത്രം, വ്യക്തിഗത ജീവിതം, മരണത്തിന്റെ കാരണം, ചിത്രങ്ങൾ

ജീവചരിത്രം

ഒരു ജർമ്മൻ സ്വിസ് ആർട്ടിസ്റ്റും അദ്ധ്യാപകനുമാണ് പോൾ ക്ലീസ്, അധ്യാപകൻ, പ്രകടികത, ക്യൂബിസം, സർറിയലിസം എന്നിവരുൾപ്പെടെയുള്ള പുരോഗമിക്കുന്ന സൃഷ്ടികളുടെ സ്വാധീനത്തിൽ വ്യക്തിഗത രീതി രൂപീകരിച്ചു. വർണ്ണ സിദ്ധാന്തം പഠിച്ച ചിത്രകാരൻ "നോട്ട്ബുക്കുകൾ" എന്ന രൂപത്തിൽ എഴുതി, ഇത് സമകാലിക കലയുടെ വയലിൽ അംഗീകരിക്കപ്പെട്ട കൃതികൾ, ലിയോനാർഡോ ഡാവിഞ്ചി എന്നിവരെ വിലമതിച്ചു.

കുട്ടിക്കാലവും യുവാക്കളും

1879 ഡിസംബർ 18 ന് ജനിച്ച പോൾ ക്ലീൻ മ്യൂസിക് ടീച്ചറുടെ രണ്ട് മക്കളോട് ഇളയതായിരുന്നു. കലാകാരന്റെ ജീവചരിത്രം ജനിതകമായി മുൻകൂട്ടി നിശ്ചയിച്ചിരുന്നു. കഴിവുള്ള മാതാപിതാക്കൾ കലയുമായി താൽപ്പര്യത്തെ പ്രോത്സാഹിപ്പിക്കുകയും ഈ പ്രദേശത്തെ എല്ലാ ശ്രമങ്ങളിലും പുത്രനെ പിന്തുണയ്ക്കുകയും ചെയ്തു.

സ്കൂൾ വർഷങ്ങളിൽ, പോൾ വയലിൻ കളിച്ചു, 11 വയസ്സുള്ളപ്പോൾ 11 വയസ് പ്രായമുള്ളപ്പോൾ തന്നെ സൻൺ സംഗീത അസോസിയേഷന്റെ കച്ചേരിയിൽ പങ്കെടുക്കാൻ അദ്ദേഹത്തെ ക്ഷണിച്ചു.

പക്വതയാർന്ന പക്വതയാർന്ന പന്ത് മാറ്റിവച്ചതും വിഷ്വൽ ആരിയറ്റിൽ താൽപ്പര്യമുള്ളവരായിത്തീർന്നു, നൂതന കലാപരമായ ശൈലികൾ പഠിക്കാൻ തുടങ്ങി. കൈകോർത്ത ഓരോ കടലാസുകാരനെയും പൗലോസ് വരച്ചിരുന്നു. ആദ്യകാല കൃതികൾക്ക് മുൻകാല കൃതികൾക്ക് മുൻകൂർ പാഠപുസ്തകങ്ങളുടെയും നോട്ട്ബുക്കുകളുടെയും മേഖലകളിൽ ചിത്രങ്ങൾ ഉണ്ടായിരുന്നു, അതിൽ ഷെഡ്യൂൾ, ഡ്രോയിംഗ് ലൈനുകൾ, ലൂയിംഗ് ലൈനുകൾ, വോൾയൂസ് ഐറിക് രൂപങ്ങൾ, കാരികേച്ചറുകൾ എന്നിവയുടെ കഴിവിനെ അദ്ദേഹം ബഹുമാനിച്ചു. പെയിന്റിംഗ് അവരുടെ പഠനത്തെ തടഞ്ഞു, അതിനാൽ ബെർൺ ജിലീ ജിംനേഷ്യയിലെ അവസാന പരീക്ഷകൾ വളരെ ബുദ്ധിമുട്ടാണ്.

1897-ൽ, ആൺകുട്ടി ഒരു ഡയറി സൂക്ഷിക്കാൻ തുടങ്ങി, ഇത് യുവ കലാകാരന്റെ ജീവിതത്തെയും ലോകവീട്ടിനെയും കുറിച്ചുള്ള വിലയേറിയ വിവരങ്ങളുമായി ഗവേഷകർ വിലയേറിയ വിവരങ്ങൾ നൽകി.

1898 ൽ ക്ലൈക്ക് മ്യൂണിച്ച് അക്കാദമി ഓഫ് ആർട്സിൽ പ്രവേശിച്ച് വിജയകരമായ ഒരു ദണ്ഡക്കാരനായി. അവൻ തികച്ചും രൂപവും കാഴ്ചപ്പാടും അനുഭവിച്ചിരുന്നു, പക്ഷേ വർണ്ണ പുനരുൽപാദന കലയെ നയിക്കാൻ കഴിഞ്ഞില്ല. എല്ലാ ബുദ്ധിമുട്ടുകളും ഉണ്ടായിരുന്നിട്ടും, പൗലോസിന് ബിരുദം ലഭിക്കുകയും ഭൂതകാലത്തിലെ മഹത്തായ യജമാനന്മാരുടെ ജോലി പഠിക്കാൻ ഇറ്റലിയിലേക്ക് പോയി.

സൃഷ്ടി

ബെർണിലേക്ക് മടങ്ങിയെത്തിയ സെലി, പാൻപെൻറ് ഹ House സിൽ സ്ഥിരതാമസമാക്കി, ഒരു കലാകാരനെന്ന നിലയിൽ മെച്ചപ്പെടുത്താൻ തുടങ്ങി, സ്വകാര്യ പെയിന്റിംഗ് പാഠങ്ങൾ സന്ദർശിക്കുന്നു. പഴയപടിയാക്കുന്ന ഒരു വയലിൻ ഗെയിമുമായി അദ്ദേഹം സർഗ്ഗാത്മകതയും നാടക അവലോകനങ്ങളും തയ്യാറാക്കലും. 1905 ആയപ്പോഴേക്കും ഇരുണ്ട ഗ്ലാസിൽ സൂചി വരയ്ക്കുന്ന അക്ഷരങ്ങളുടെ ചില പരീക്ഷണ സങ്കേതങ്ങൾ അദ്ദേഹം വികസിപ്പിച്ചു, ഇത് ഫോട്ടോഗണിന്റെ പ്രഭാവം സൃഷ്ടിച്ചു.

രീതിശാസ്ത്രത്തിൽ പ്രവർത്തിക്കുന്നത്, പൗലോസ് 57 കൃതികൾ സൃഷ്ടിച്ചു, 1906 ലെ ചിത്രം "ചിത്രം ഉൾപ്പെടെ 57 കൃതികൾ സൃഷ്ടിച്ചു. സമാന്തരമായി, പശ 11 സിങ്കിന്റെ ചക്രം സൃഷ്ടിച്ചു "കണ്ടുപിടുത്തങ്ങൾ" എന്ന പേരിൽ വേണ്ടെടുത്ത പ്രതീകങ്ങളുടെ ചിത്രമാണ്. ഈ കൃതികൾ പ്രാദേശിക ഗാലറിയിൽ ഇട്ടു, സന്ദർശകരെ ഇഷ്ടപ്പെട്ടു. രചയിതാവിന് സംതൃപ്തി അനുഭവപ്പെട്ടു, പക്ഷേ അവന് കൂടുതൽ കഴിവുള്ളവരാണെന്ന് മനസ്സിലായി.

വിവാഹജീവിാനശേഷം പ Paul ലോസ് മരവിപ്പിച്ചു. കലാകാരൻ ഭവന പരിപാലനം നടത്തി പുതിയ ശൈലിയും ക്രിയേറ്റീവ് സമീപനവും തിരയുന്നു. 1911-ൽ ബെർണലിൽ നടന്ന ക്ലീസ് ആദ്യ പേഴ്സണൽ എക്സിബിഷന് ശേഷമാണ് ഈ മാറ്റം സംഭവിച്ചത്, ഇതിനുശേഷം വോൾട്ടയർ "കാൻഡിഡ്" എന്ന കൃതിയുടെ പ്രവർത്തനത്തിനായി ചിത്രീകരണങ്ങൾ പുറപ്പെടുവിക്കാൻ എഴുത്തുകാരൻ വാഗ്ദാനം ചെയ്തു.

ഈ സമയത്ത്, കലാകാരന്റെ അപൂർവമായ ഡ്രോയിംഗുകളുടെ എണ്ണം വർദ്ധിച്ചു, അവർ അസംബന്ധത്തിനുള്ള പ്രവണത കാണിക്കുകയും അവ അസംഖ്യം, സർക്കാമത്തിന്റെ പ്രവണത കാണിക്കുകയും ചെയ്തു. ഈ പെയിന്റിംഗുകൾ കുബിനയെ ഇഷ്ടപ്പെട്ടു, പ്രധാന കലാ ചരിത്രകാരന്മാരെ ക്ലോസിനെ ശുപാർശ ചെയ്തു. 19111 ലെ പൗലോസ്, ക്രിയേറ്റീവ് എലൈറ്റിന്റെ വൃത്തമായി മാറിയ പ Paul ലോസ് അഗസ്റ്റസ് മാക്, അമർത്താത്തത് വാസിലി കണ്ടിൻസ്കി എന്നിവയുമായി പരിചയപ്പെട്ടു. മനോഹരവും വ്യക്തമായതുമായ ഒരു മനസ്സും പുതിയ ചങ്ങാതിമാരുടെ ആത്മവിശ്വാസവും വിലയിരുത്തുന്നു, പശ അവരോടൊപ്പം "നീല കുതിരക്കാരൻ" എന്ന് വിളിക്കപ്പെട്ടു.

കുറച്ച് മാസങ്ങൾക്ക് ശേഷം, പശ ക്രിയേറ്റീവ് ടീമിലെ പ്രമുഖ അംഗങ്ങളിൽ ഒരാളായി മാറി, പ്രസിദ്ധീകരണം സംഘടിപ്പിച്ച രണ്ടാം എക്സിബിഷൻ 17 ഗ്രാഫിക് വർക്ക് അവതരിപ്പിച്ചു. ആധുനിക വർണ്ണ സിദ്ധാന്തങ്ങൾ ഉപയോഗിച്ച് ആനാക് ഒരു കലാകാരനെ അവതരിപ്പിച്ചു, പഠനം 1912 ൽ പാരീസിൽ തുടർന്നു. യാത്രയ്ക്കിടെ പൗലോസിനെ ക്യൂബിസവും "ശുദ്ധമായ പെയിന്റിംഗും" കൊണ്ടുപോയി വാട്ടർ കളനമുള്ള പരീക്ഷണങ്ങൾ ആരംഭിച്ചു, അതിൽ പ്രാകൃത പ്രകൃതിദത്തമായിരുന്നു.

ക്ലൈന്റെ വേലയിൽ ഈ വഴിത്തിരിവ് 1914 ലാണ്, മാർച്ച് ആഫ്രിക്കൻ വിഷയിച്ച ടുണീഷ്യ സന്ദർശിച്ച ശേഷം. മെഡിറ്ററേനിയൻ ലാൻഡ്സ്കേപ്പുകളുടെ ശോഭയുള്ള നിറങ്ങളാൽ കലാകാരൻ ലയിച്ച് പാലറ്റ് ഉപയോഗിക്കുന്നതിനുള്ള സാങ്കേതികത മാസ്റ്റേഴ്സ് ചെയ്തു.

ഈ കാലഘട്ടത്തിലെ പെയിന്റിംഗുകളിൽ പ Paul ലോസ് ഗ്രാഫിക്സും പെയിന്റിംഗും സംയോജിപ്പിച്ച് സംയോജിത സംയോജിപ്പിക്കാൻ തുടങ്ങി. കളർ ദീർഘചതുരം കലാകാരന്റെ തുണികളുടെ പ്രധാന വസ്തുവായി മാറിയിരിക്കുന്നു. മറ്റ് കണക്കുകളുമായി ഐക്യപ്പെട്ടു, അദ്ദേഹം ഒരു ദ്രോഹത്തിന്റെ തോന്നൽ, അല്ലെങ്കിൽ ആഴത്തിലുള്ള വൈകല്യത്തിന്റെ അർത്ഥം സംഗീത കൃതികളുടെ സ്വഭാവ സവിശേഷത.

ഒന്നാം ലോകമഹായുദ്ധസമയത്ത്, ക്ലീവ് ഡ്രോയിംഗ് ഉപേക്ഷിച്ചില്ല. ബലൂണുകളുടെ മുഖംമൂടി പുന restore സ്ഥാപിക്കാൻ വർക്ക് ഷോപ്പിലെ റിയർ ജോലിയിൽ ജോലിക്കാരൻ വീരന്മാരായ വിഷയങ്ങൾക്കായി ലിത്തോഗ്രാഫ് സൃഷ്ടിക്കുകയും കാലാകാലങ്ങളിൽ എക്സിബിഷനുകൾ ക്രമീകരിക്കുകയും ചെയ്തു.

1917 ആയപ്പോഴേക്കും പ Paul ലോസ് ഒരു പ്രശോചിക ചിത്രകാരനും കലാ ചരിത്രകാരന്മാർ തിരിച്ചറിഞ്ഞ ഒരു ഷെഡ്യൂളിനെ സുഖപ്പെടുത്തി. ക്യാൻവാസിൽ നീട്ടിയ നെയ്തെടുത്ത ഒരു നെയ്തെടുത്ത "അബ് ഓവർ" ആയിരുന്നു ഈ കാലത്തെ ഏറ്റവും പ്രശസ്തമായ കൃതി. കലാകാരൻ വാണിജ്യ വിജയം നൽകിയ ഫാഷൻ ഗാലറി ഗെൻസ് ഗോൽസിന്റെ ഉടമയുമായുള്ള കരാർ 1919 ൽ ക്ലൈനെ സമാപിച്ചു. പ്രകൃതി പ്രതിഭാസങ്ങളുടെ മാന്ത്രികതയെക്കുറിച്ചുള്ള അദ്ദേഹത്തിന്റെ ആശയങ്ങൾ പ്രതിഫലിപ്പിക്കുന്ന ചിത്രകാരൻ ആദ്യം "ചന്ദ്രന്റെയും സൂര്യോദയത്തിന്റെയും" ചിത്രം ഇട്ടു.

1921 മുതൽ പ Paul ലോസിന് അദ്ധ്യാപന ജോലിയുമായി സർഗ്ഗാത്മകതയുമായി സംയോജിപ്പിച്ചു. അദ്ദേഹം ആർട്ട് സ്കൂൾ സ്റ്റുഡിയോ "ബ aus ട്ടസ്" എന്ന് സ്ഥിരതാമസമാക്കി, കണ്ടിൻസ്കിയുമായുള്ള സൗഹൃദം പുനരാരംഭിച്ചു, കഴിവുള്ള പരിശീലന ടീമിലെ മറ്റ് അംഗങ്ങളെ കണ്ടുമുട്ടി. ആർക്കൈവിലെ ഈ സമയത്ത്, പശയ്ക്ക് "പുതിയ മാലാഖ", "സതേൺ ഗാർഡൻസ്", "ശരത്കാല കാറ്റിന്റെ" ഡയാന "എന്നീ കൃതികൾ ഉണ്ടായിരുന്നു, തുടർന്ന് ലോകത്തിലെ മികച്ച മ്യൂസിയങ്ങൾ നേടിയത്.

1920 കളിൽ കലാകാരൻ കലയെക്കുറിച്ചുള്ള പ്രഭാഷണങ്ങൾ വായിച്ചിട്ടുണ്ട്, യുഎസിലെയും ഫ്രാൻസിലും എക്സിബിഷനുകൾ നടത്തി, ധാരാളം യാത്ര ചെയ്തു. വാട്ടർകോളറും ഓയിൽ പെയിന്റുകളും സംയോജിപ്പിച്ച് "സീനിഇഇഇഎസ്യോ", "സുവർണ്ണ മത്സ്യം" എന്നിവ അദ്ദേഹം പെയിന്റിംഗുകൾ എഴുതി.

പശ അസാധാരണമായി ഉൽപാദനപരമായ ഒരു മാസ്റ്ററായിരുന്നു: 1933 ൽ അദ്ദേഹം 500 ഓളം കൃതികൾ സൃഷ്ടിച്ചു. എന്നിരുന്നാലും, അടുത്ത വർഷം പെയിന്റിംഗുകളുടെ എണ്ണം അപ്രതീക്ഷിത ആരോഗ്യപ്രശ്നങ്ങൾ കാരണം കുത്തനെ കുറഞ്ഞു. അടുക്കുന്ന അവസാനത്തിന്റെ വികാരം പൗലോസിന്റെ പ്രവർത്തനങ്ങളിൽ പ്രതിഫലിച്ചു: അദ്ദേഹം ബോൾഡ് ലൈനുകൾ ഉപയോഗിക്കാൻ തുടങ്ങി, ജ്യാമിതീയ രൂപങ്ങളുടെ വിചിത്ര സംയോജനവും ഉപയോഗിച്ചു. വലുതും ചെറുതുമായ വസ്തുക്കളുടെ മാറിമാലം, ഇരുണ്ടതും തിളക്കമുള്ളതുമായ ഷേഡുകൾ ഫ്യൂസി കഴിവിന്റെ മാനസികാവസ്ഥയുടെ മാനസികാവസ്ഥയെ പ്രതീകപ്പെടുത്തി.

സ്വകാര്യ ജീവിതം

കാലഘട്ടത്തിൽ, പശ നിഷ്കരുണം സ്വഭാവമനുസരിച്ച് വേർതിരിച്ചു. പബ്ബുകളിൽ അദ്ദേഹം ധാരാളം സമയം ചെലവഴിച്ചു, അവിടെ അയാൾ സ്ത്രീകളുമായി പരിചയപ്പെടുകയും നോവലുകൾ ആരംഭിക്കുകയും ചെയ്തു. അത്തരം ബന്ധങ്ങളുടെ ഫലം 1900 ൽ ജനിച്ചതും ശൈശവാവസ്ഥയിൽ മരിച്ചതുമായിരുന്നു.

1906-ൽ പൗലോസ് ബവേറിയൻ പിയാനിസ്റ്റ് ലില്ലി സ്റ്റാമ്പന്റെ ഭാര്യയെ എടുത്തു, ഒരു കുട്ടി ഫെലിക്സ് എന്ന് വിളിച്ചിരുന്ന കുടുംബത്തിൽ പ്രത്യക്ഷപ്പെട്ടു.

ദമ്പതികൾ മ്യൂണിക്കിലെ പ്രാന്തപ്രദേശത്ത് സ്ഥിരതാമസമാക്കി, ഈ യുവ പങ്കാളി സ്വകാര്യ പാഠങ്ങൾ നൽകിയിരുന്നിടത്തോളം കാലം കൺസ് പശയെ നയിക്കുകയും തന്റെ പുത്രനെ ഉയർത്തുകയും ചെയ്തു. കയ്യുറകളുടെ യജമാനന്മാർക്കായി, ഉടൻ തന്നെ ചായിയിലിംഗ് സർഗ്ഗാത്മകതയുടെ ഭാഗമായി. ന്യായമായ പ്രകടനങ്ങളുടെ കഥാപാത്രങ്ങളിൽ, ക്ലീവ് ഫോം പ്ലേബാക്കിന്റെയും ടെക്സ്ചർ സൃഷ്ടിക്കാനുള്ള വഴികളുടെയും രൂപത്തെ ബഹുമാനിച്ചു.

കലാകാരന്റെ സ്വകാര്യ ജീവിതത്തിന്റെ മറ്റ് വിശദാംശങ്ങൾ പൊതുജനങ്ങളുടെ സ്വത്തായിരുന്നില്ല.

ഇല്ലർ അദാസിയുടെ നേതൃത്വത്തിലുള്ള നാസികളുടെ അധികാരത്തിൻറെ വന്നതിലൂടെ ജർമ്മനിയിൽ കാലഹരണപ്പെട്ട കലാകാരനായി മാറി. ഭരണത്തിൽ നിന്ന് മറഞ്ഞിരിക്കുന്ന അദ്ദേഹം സ്വിറ്റ്സർലൻഡിലേക്ക് മാറി, പക്ഷേ ഇതിന് ഒരിക്കലും ഈ രാജ്യത്തിന്റെ പൗരത്വം ലഭിച്ചിട്ടില്ല.

മരണം

1934 ൽ പൗലോസിനെ മാരകമായ രോഗത്തിന്റെ ആദ്യ ലക്ഷണങ്ങളുണ്ടായിരുന്നു, 6 വർഷമായി വേദന ആക്രമണങ്ങൾ പരിഹാര കാലയളവുകളാൽ മാറ്റി.

1940 ലെ വസന്തകാലത്ത്, കുറ്റവാളി ഏറ്റവും കൂടുതൽ പോയിന്റിൽ എത്തിയിരുന്നു, അടുത്ത അറ്റത്തെക്കുറിച്ച് അവന് നിരന്തരം ചിന്തിക്കാനായില്ല. ജൂൺ 29 ന് ആശ്വാസം ലഭിച്ചു. ലോക്കിയൻ ജില്ലയുടെ സ്വിസ് കമ്യൂണിലാണ് ചിത്രകാരൻ മരിച്ചത്. സ്കിറോഡെർമ പ്രകോപിപ്പിച്ച ആന്തരിക അവയവങ്ങൾ നിരസിച്ചതാണെന്ന് ഡോക്ടർമാർ പ്രസ്താവിച്ചു.

കലാകാരൻ ലുഗാനോ നഗരത്തിൽ സംസ്കരിച്ചു, അവന്റെ ആഷസ് ബെർണിലെ നഗര സെമിത്തേരിയിലേക്ക് ഓടി.

1997 ൽ, കുറ്റവാളിയുടെ 700 പെയിന്റിംഗുകൾ സ്വിറ്റ്സർലൻഡ് സാംസ്കാരിക മന്ത്രാലയത്തിലേക്ക് മാറ്റി, കുടിശ്ശികയുള്ള മാസ്റ്റേഴ്സിന്റെ പേരിലാണ് ഇത് നിർമ്മിക്കുകയും പ്രദർശിപ്പിക്കുകയും ചെയ്തു.

പെയിന്റിംഗുകൾ

• 1913 - "കറ്റോഷിനിൽ"
• 1914 - "ചുവപ്പ്, വെളുത്ത താഴികക്കുടം"
• 1919 - "പൂർണ്ണചന്ദ്രൻ"
• 1920 - "സ്ത്രീകളുടെ ഉണർവ്"
• 1920 - "നശിപ്പിച്ച നഗരം"
• 1925 - "സുവർണ്ണ മത്സ്യം"
• 1927 - "തിരഞ്ഞെടുത്ത സ്ഥലം"
• 1931 - "വെളിച്ചവും കൂടുതൽ"
• 1937 - "സീൻ ലാൻഡ്സ്കേപ്പ്"
• 1940 - "ഇപ്പോഴും ജീവിതം"