Биографија
Францускиот уметник Жорж брак се обиде голем број на фини стилови и застана на пример импресионизам и кубизам. Тој создаде одлични скулптури, црквата витраж прозорци и театарски предели, но главното место во неговата работа беше окупирано со гравирање и сликарство.Детството и младоста
Жорж брак е роден во Франција на 31 август 1882 година во семејството на сликари и занаетчии од провинцискиот град Арханте. Таткото, мајката и стариот дедо се грижеа за воспитувањето на едно момче, кое од детството покажало способности кои не се карактеристични за децата.
Во 1890 година, кога беше време да се научи, родителите одлучија да се преселат во големата населба на Хав. Жорж влезе во Факултетот за декоратори, каде што беа предадени познати сликари, а во вечерните часови отиде во морето и го слушаше звукот на виолините и Litavr.
Маѓепсани од луѓе и атмосфера, тој земал музички часови, сè уште не се сомнева дека ќе стане автор на големи слики. Идејата за поврзување на биографијата со сликарството дојде додека студира во Париз, каде што младиот човек беше во општеството на страсни и прогресивни луѓе.
По дипломирањето од Академијата на Фернан Убера, Жорж се населил на Монмартр и се дружел со Френсис Пикабија, кој стана познат како авангарда. Со неговото поднесување имало познаник со делата на импресионистите, меѓу кои и Андре Делена, Раул Дуфи и Анри Матис.
Личен живот
Во младите, бракот, загрижен за кариерата, не размислуваше за неговиот личен живот, иако ги поддржа романтичните односи со Парискиот уметник Мари Лораннсен. Неговата сопруга се појави малку подоцна, а двојката патувала заедно во светот, радувајќи го својот живот. Судејќи според фотографијата, Жорж беше прекрасен човек.Сликарство
Раните импресионистички дела не добиле широко признание, а бракот со поднесувањето на сликарите почнал да создава во стилот на fovisism. Во 1907 година, сликите беа ставени во независна кабина, а позитивните повратни информации од пријателите и критичарите беа всадени оптимизам во уметникот.
Париски Пријатели на младиот човек, кој совршено ги чисти боите на нов начин, се приклучи на истиот проток. Главната на платна на пешаците беше контурањето на предмети и дамки, поради што е создадена густина и беше нагласена убавината.
Точно, по ретроспективното прикажување на починатото поле, сликарите на новата генерација одлучија да го претворат својот сопствен стил. Бракот почна да користи геометриски форми во мирни животни и пејзажи, а неговите омилени совети беа заштитени и ванила.
На крајот на 1900-тите, под влијание на Пабло Пикасо, уметникот почна да создава слики опишани како протоцизам. Добро познаници на секојдневните предмети беа трансформирани во анимирани визии и во бизарно изменета форма доби нов живот.
Подоцна, бракот експериментирал со колажи и стана основач на новата технологија, која подоцна го добил името "барала хартија", или Папаје Коле. Со својата помош, господарот прикажал шише, плоча и весник, но, за разлика од сликарството и графика, не му се допадна на јавноста.
Во 1910-тите, тесно соработувајќи со Пикасо, Жорж напиша неколку портрети на современици и дами. Чудни коцки и ромб, засенчени со контури на јаглен, се чинеше дека лежат дел од телото на невообичаените места.
И покрај таков прв впечаток, кубизмот брзо се шири и стана најпопуларен стил до средината на 1910-тите. За жал, кариерата на бракот беше прекината поради глобалниот вооружен конфликт, и вредеше одлична работа по битките да се вратат во Такт.
Процутот на делата на францускиот авангардејст паднал на повоеното време и бил обележан со изгледот на најистакнатите дела. Ова беа "синиот аквариум", "Лимон" и "брод на брегот", како и "салонот", "жена во огледалото" и "Браун уште живот".
Во последните години од животот, сликарот продолжи да експериментира со жанрови и направи обоени прозорци за црквата и сценографијата за сцени. Во 1934 година беше објавена монографија, која беше напишана и уредувана од германската проза Карл Ајнштајн.
Во 1948 година, откако го посетиле во различни земји во светот, Жорж учествувал во венецијанската биенале и го добил Гран-при. Тогаш уметникот стана заинтересиран за скулптура и презентираше работа на лични изложби, кои беа одржани во Лондон, Рим, Токио и Синсинати.
Смрт
Бракот не беше 31 август 1963 година, причините за смртта не беа обелоденети на барање на пријателите и неговата сопруга. По говорот на гробот на гробиштата во предградието на Париз, се одржа изложба на рани уметници, а публиката беше воодушевена.Во 2010 година, платното на Кубист во Франција беше украден од Музејот на современа уметност со голем број други слики. Истрагата покажа дека крадецот постапувал сам, најверојатно, ова злосторство било обичај.
Слики
- 1907 - "Море време во заливот"
- 1908 - "Куќа во Естак"
- 1909 - "гитара и јадење со овошје"
- 1911 - "Човек со гитара"
- 1914 - "Група и весникот"
- 1929 - "Лимони"
- 1932 - "Браун уште живот"
- 1937 - "Двојна фигура"
- 1942 - "Црвен пиедестал"
- 1945 - "Жена во огледалото"
- 1958 - "Амаралис"
- 1959 - "Недела на птици"
- 1961 - "Велосипеди"