Биографија
Питер Пол Рубенс е најголемиот гениј на неговото време. Неговото име е засекогаш утврдено во историјата на уметноста. Уметникот со голема буква, како што знаете, исто така беше прекрасна личност: убава, паметна, енергична и самоуверена. Уметникот кој во неговиот живот не се сомневал во неговата работа.Детството и младоста
Питер Рубенс е роден на 28 јуни во 1577 година во германскиот град Зиген. Иако некои спорови произлегуваат од датумот на раѓање: биографијата на уметникот постојано е препишана. Неговото семејство емигрирало од Белгија во Германија за време на граѓанската војна и терор против протестантите во Холандија.
Таткото на уметникот, Јан Рубенс, беше градски судија во белгискиот Антверпен до 1568 година. Жената на Марија Паипелкс изрази четири деца. Целото семејство беше во Германија, и во тоа време имаше уште три деца. Меѓу нив беше Питер Рубенс.
Во Келн се одржа првите единаесет години од детството. Таткото продолжи да работи како адвокат, мајка - да ги едуцира децата. Познати стабилност влечкана кога истакнат и богат раководител на семејството влезе во односите со сопругата на Вилхелм портокал, Ана.
После тоа, Jan Rubens лишени од имотот и правото на работа од страна на адвокат, а Марија мораше да тргува со зеленчук на пазарот за да ги нахрани децата. Од Келн Рубенс, заедно со неговата сопруга и потомството, беше испратена до Зиген во 1573 година.
Во 1587 година, Јан Рубенс почина од болест. Во исто време, Паипелинс изгуби неколку деца. Рубес вдовица го усвои католицизмот и се вратил во својата татковина во Антверпен. Децата отидоа во Латинска школа.
Во тоа време се случија промени во градот. Станува невозможно да продолжи да се занимава со трговија поради затворените морски правци. Секој од децата на Рубенс беше да го најде своето место во животот. Девојките станаа најлоши сопрузи. Еден од синовите, Филип, отиде во стапките на Отецот, студирал на адвокат. Високиот Јан Крстител професионално ангажиран во сликарството.
Сликарство
Во 16-тиот век се случија големи промени во уметноста на уметноста. Фламански измислена боја за цртање, поудобно и практично. Се базира на масло лен. Таа додаде светлина за бои и зголемено време на сушење. Сликите станаа подлабоки, а работата се претвори во побавно задоволство.
Питер Павле од детството привлече уметност. Од 14-годишна возраст студирал занает од локалните уметници. Основите на идниот сликар составени на пејзажот Тобиас Вархахт, кој беше поврзан со него однос.
Вториот господар во животот на Рубенс беше уште еден роднина: Адам ван север. Питер Павле имал намера да има знаење од познатиот уметник, не е добиен додека работи со Warhaht. Четири години студент работел под надзор на Норта. Во тоа време, младиот Петар продира во интерес во фламанската атмосфера. Подоцна тоа влијаеше на неговата работа.
Во 1595 година, новата сцена започнува во делата на Питер Рубенс. Следниот наставник станува Ото Ван Вен (во тоа време еден од највлијателните уметници). Тој се нарекува основач на маниризмот и главниот ментор на Рубенс, чиј талент стекнал нови лица за време на обуката.
Питер Пол Рубенс не пишувал на начинот на врнеш, иако неговиот стил и имал големо влијание врз светот на уметникот. Менторот стана пример за повеќеслојни и образование. Во детските години, Рубенс се протега до знаење, студирани јазици (во сопственост на бесплатни шест јазици) и хуманитарни науки.
Лекциите на Ото, Ван Вен Рубенс, од 1599 година, а потоа во официјалниот статус на "слободниот уметник" во 1600 година отиде во Италија за подобрување на вештината и да се восхитува на работата на антиката.
Во тоа време, сликарот имал 23 години, но тој веќе го поседувал сопствениот ракопис, благодарение на кој Санкт Петербург Рубенс бил поканет да служи во Винченцо Гонзага, владетелот на Манту. Војводата беше љубител на античка уметност, ги сакаше сликите на ренесансата. Рубенс често пишуваше копии за него.
Осум години, Питер Павле го поминал судот Гоншхаг во дворот. Се верува дека услугата е успешна одлука за уметникот, бидејќи црквата на тоа време почна да се спротивставува на ерес во сликите на современите уметници.
За време на времето поминато во Италија, еден млад сликар го посети Рим, Мадрид, Венеција, Фиренца. Извршил инструкции за дипломатска природа.
Во 1608 година, Рубенс набрзина се вратил во Антверпен, учејќи за смртта на мајката. Тој не планирал да се врати во Италија: загубата се чинеше толку тешко што уметникот размислуваше за напуштање на манастирот. Но Петар не можеше да ја напушти сликата. Во прилог на бројни наредби од богатите жители на родниот град, тој доби понуда за работа на судот на Ерцјецог Алберт.
Во Антверпен, уметникот стана еден од популарните. Тој се обиде да успее да ги исполни наредбите на Ергартзог, да ја наслика катедралата и да пишуваат слики за стотици други жители на градот. Во 1618 година се појави ремек-дело "Сојуз на Земјата и вода". Го изрекол влијанието на италијанските уметници на стилот на сликарот. Се веруваше дека главната идеја на платно беше единството на Антверпен и реката Шелда.
Обемот на наредбите стана многу поголем, а Питер Павле ја отвори својата работилница. Сега тој, еднаш вредно ученик, споделени знаења со млади датира (во историјата, имаше такви имиња како Јордан Јордан, Франција СНУДЕРС). Учениците извршија бројни наредби на граѓаните. Ова на крајот стана добро осмислена систем, школа за уметност.
Во меѓувреме, во 1620 година се појавува уште едно уметничко дело, на врвот на работата на Рубенс - Персеј и Андромеда, заплетот е поврзан со античкиот мит, кој Питер Павле беше фасциниран.
Поблиску до 1630 Питер Рубенс Уморен заситен животен стил. Веќе извесно време остана во осаменост, создавајќи уште една генијална слика. "Три гранки" и "Суд на Париз" се олицетворение на природата на нивниот автор. Рубенс секогаш ја привлече убавината и пластичноста на женското тело на звукот
"Сузана и старешини" станаа класика на фламанско сликарство. Заплетот се соочи со Стариот завет. Сликите на Рубенс кои припаѓаат на катедралите се поврзани со Писмото ("Последна вечера", Самсон и Далила), иако неговата работа повеќе опфаќа уште една област на животот - светла, бујна, драматична. Не сите црковни ориентални обрасци предизвикаа одобрување. Една од нив е "вкрстена егзалтација". Таа се сметаше за многу контрадикторни.
"Тепањето на невини" ја карактеризира сцената од Библијата, кога Ирод ги уништил бебињата, плашејќи се од доаѓањето на Исус. Биографи пишуваат дека оваа работа се заљубила во авторот повеќе од било кој друг.
Друг споменик на барокната ера е застрашувачка "медуза". Реакцијата на современиците на оваа слика ги оправда очекувањата на Питер Рубенс. Луѓето беа исплашени од искреноста на работата. Уметникот не беше рамнодушен кон политичките прашања на Антверпен.
Неговата креативност одамна е поврзана со политиката, вклучувајќи ги и "Медуза", кои локалните жители се сметаат за предупредувачки знак.
Питер Пол Рубенс, благодарение на сликите и дипломатските способности, успеа да постигне мир меѓу Мадрид и Лондон. Уметникот сонувал да влијае на текот на војната во родната земја, но тоа не може да се направи. По бројни патувања, 50-годишниот Рубенс магаре во Антверпен конечно.
Личен живот
По враќањето од Италија, Рубенс ја зеде Изабела Бранта, 18-годишна ќерка на службеникот.
Бракот беше заснован на пресметката, иако младата девојка беше опкружена со грижа и внимание на рубери од 17 години. Првата жена го родила Петар Пол три деца. Во 1630 година, таа почина од срцев удар.
За 50 години, Питер Рубенс повторно се оженил. 16-годишната Елена Фроман е последната љубов на уметникот, неговата главна муза, мајка на пет деца.
Смрт
Во 1640 година Питер Пол Рубенс се разболел. Поради возраста, уметникот не можеше да закрепне од болеста. Фламанскиот сликар почина на 30 мај во близина на децата и неговата сакана сопруга Елена.Работа
- 1610 - "вкрстено возвиство"
- 1610 - "Самсон и Далила"
- 1612 - "Тепање невини"
- 1612 - "Тепање невини"
- 1614 - "Отстранување од крстот"
- 1616 - "Hummer Hummet и крокодил"
- 1618 - "Киднапирање на ќерките на Левип"
- 1626 - "Претпоставка на благословената Дева Марија"
- 1629 - "Адам и Ева"
- 1639 - "Суд на Париз"