Биографија
Georgho Barbarelli Да Кастел Франко е познат како Геориџ - господар на високата возраст за оживување и една од најмистериозните фигури на светската уметност. Уметникот не ја потпишал својата работа, а припадноста на авторот и реконструкцијата на каталогот сè уште предизвикуваат жешки спори меѓу историчарите на уметноста. Креативната активност на Гејџон траеше малку повеќе од 10 години, но ја означи фрактурата во венецијанското сликарство. Малку слики на господарот - бисери на најголемите музеи во светот.Детството и младоста
Биографијата на еден мистериозен уметник, оддалечена со векови, содржи мали сигурни факти, а честопати тие лесно се заменуваат со шпекулации. Италијанските историчари на уметноста, говорејќи за герот, го нарече митот, а не човек.
Дури и фактите поврзани со раѓањето на идните мајстори на сликарството, не може да зборува недвосмислено. Првите обиди на неговите начини на живот да се зголемат до 16-тиот век, а според нив, Џорџо е роден во близина на Венеција, во градот Кастел Франко-Венето, во 1477 или 1478 година.
Ниту еден извор не кажува за младите години на уметници и за времето кога тој одлучи да го напушти својот роден град. Познато е дека во Венеција, сликарот дојде кај младите и веќе во 1493 година влезе во студиите за познатиот господар Џовани Белини.
Овде тој зема внимание на бојата и деталите, фокусирајќи се на уметноста на пејзажот. Историчарите веруваат дека, завршувајќи да учат, георот се вратил во Кастел Франко-Венето, каде што во соработка со локалните уметници ангажирани во дизајнот на фасади и ентериери, кои работат во техниката на фрески.
Историчарите на уметноста на 16-17 века наведуваат многу фрески од страна на геориџот, но до сега само една работа е зачувана - фрагмент од фасадата на Фондако деи Тедески, кој е зачуван во француската галерија во Венеција. Фреско беше направен во врска со Тијан, кој исто така беше студент Џовани Белини. Работата на двата уметници е цврсто поврзана.
Сликарство
Една од првите независни дела, кои дојдоа од под гејгерот, размислете за сликата "Христос, носејќи го крстот" од 1497 година. Следната работа на уметникот е исто така поврзана со религиозните мотиви: во 1504 година, тој почна да пишува слика за олтарот на сан-либералната катедрала на неговиот роден град. "Мадона Кастел Франко" ја отсликува Марија Марија со бебе опкружена со Свети Џорџ и Френсис.
Бисер на Гејџџот е ремек-дело складирано во Ермитаж, "Џудит" (1504). Софистицираната и хармонична работа го покажува совршенството што го постигнал господарот на висока ренесанса, не е ни чудо што авторството на работата му се припишува на Рафаел долго време. Сликата на Јудифи ја обработува моќта што лежи во кревкоста на женската убавина, и е проткаена со светлина и мир, која започнува со пејзаж позадина. Тивката духовност, богатството на скриена виталност е карактеристично за сликите ослободени од италијанската четка.
Сликата "Три филозофи" првично беше замислена како илустрација за библиски заговор, но во процесот се трансформира во жанрот платно. Еве три мудреци кои претставуваат различни типови. Тие се одликува со возраст, култура и светоглед. Сепак, лирската, целосната длабочина и обемот на пејзажот ги комбинира хероите во една целина, оставајќи надеж дека овие луѓе ќе слушнат и се збогатуваат.
Природата како валидно лице се уште е посветло се појави на "грмотевици" платно, датира 1505-1508 години. Конфигуриран пејзаж беше специјален жанр во работата на георот, како што вели и "рурален концерт" (1510), каде што сликите на музичарите се органски впишани во пастирската позадина. Овие слики се искрено секуларни по природа, што ја означува тенденцијата дека венецијанската слика побарал тој период. Се фокусира на лице и околниот простор, е заситен со боја и хармонични бои.
Сепак, герот никогаш не престанува да ги разбере религиозните и митолошките парцели, така што една од последните слики ќе се појави - "спиење венус, складиран во галеријата Дрезден. Таа повторно зборува за хармоничното единство на човекот и природата, постигнувајќи ја јасноста на обемот, експресивни контури и мекоста на осветлувањето. Секој тест се чита со восхитување на убавината на една личност и околниот свет, додека мулти-моделирањето не ја нарушува хармонијата, спојување во холистичко творештво.
Портретите на уметникот се полни со увид и точност. "Старата жена" (1508), "Портрет на еден млад човек" (1508) се посветени на едноставни, сомневајќи ги луѓето чии карактеристики привлечени од длабочина и карактер на георот. Автопортрет на сликарот, исто така, го демонстрира лицето на извонредно, привлекувајќи ги искористените, а неливите линии. Но, сепак, пред сè, Италијанецот е пејачка за убавина, какви слики од Лаура и Антонио Брокаро велат за тоа кои слики на Лаура и Антонио Броро.
До крајот на 1510-тите години, георот стана законодавец мод во Венеција школа за сликарство, младите уметници беа фокусирани на неговите иновативни дела, а италијанските слики беа на побарувачката во приватни збирки.
Личен живот
Гледајќи го платното на георот, лесно е да се претстави како личност со висока сензуалност и романтичен шарм. Познато е дека човекот е висок во растот и за тоа го примил својот прекар, кој може да се преведе како голем георго.Во исто време, толкувањето на името е неразделно поврзано со големината на духот на уметникот и вештината. Ништо не е познато за личниот живот на сликарот: Тој не ме остави по писма или белешки. Сепак, неговите слики се полни со сонлив знак, мик и стихови, кои индиректно покажуваат дека младиот гениј многу знаел за љубовта.
Геориџ влезе во кругот на младиот Патриција, барајќи да го претвори светот во "Градина на забава". Тој беше сеопфатно надарен, знаеше како да му се спротивстави на летото и да има подарок за импровизација.
Смрт
Креативниот начин на геориџот беше отсечен на полетувањето: во 1510 година, мажите не. Причината за смртта на уметникот беше епидемијата на чума која беснееше во времето во Италија. Легендата вели дека ја инфицирал болеста од саканата, која била одбиена да замине, и покрај смртоносната опасност.
Првично се веруваше дека тој починал во Венеција, но студиите на 2011 година се нарекуваат друго место - островот Лазарето Нуово, каде што контаминираните луѓе отишле во карантин. Истата функција беше извршена од страна на островот на телевизијата во венецијанската лагуна - беше таму, според друга верзија, беше погребан голем господар на заживување.
И покрај фактот дека георот живеел малку повеќе од 30 години, тој забележал значителен напредок во сликарството, имајќи влијание врз следните претставници на венецијанската школа - Тимијан, Себастијан дел Пјомбо, Лоренцо Лото и други. Присуството на мноштво имитатори и континуитет доведоа до проблемот на авторството на работата на георот, што понекогаш е невозможно да се одреди.
Слики
- 1500 - "Свето семејство"
- 1501 - "Тест за пожар Мос"
- 1501 - "Соломон суд"
- 1504 - "Џудит"
- 1504 - "Мадона Кастерманко"
- 1505 - "Читање на Мадона"
- 1506 - "Лаура"
- 1506 - "Младиот човек со стрела"
- 1507 - "Добредојдовте"
- 1508 - "стара жена"
- 1508 - "грмотевици"
- 1508 - "спиење Венера"
- 1509 - "Три филозофи"
- 1510 - "Портрет на еден млад човек"
- 1510 - "Поклонување на џвакање"