Biogrāfija
D. Dmitrijs Vgigovs saņēma lielu kritiku savā adresē, bet joprojām turpināja radīt. Viņš ietekmēja Maskavas konceptuālisma veidošanos un veicināja mākslas un dzejas vēsturi.Bērnība un jaunieši
Dmitrijs Podigovs dzimis 1940. gada 5. novembrī Maskavā. Nākotnes dzejnieks tika audzēts pianistu un inženiera ģimenē, kuram bija vācu izcelsme.
Tūlīt pēc skolas jauneklis devās obligātajā darbā uz auga, pēc kura viņš ieradās Maskavas mākslas un industriālajā skolā, kur viņš apguva tēlnieka kuģi. Jau kādu laiku Dmitrijs strādāja ar arhitektūras kontroli un pēc tam apmetās uz nepilna laika darbu specialitātē un pilnībā veltīta radošumam.
Personīgajā dzīvē
Rakstnieka personīgā dzīve ir veiksmīgi attīstījusies. 1964. gadā viņš spēlēja kāzas ar urbšanas cerību. Drīz, laulātie apmetās Belyaevo, kuru fagot veltīja eseju "Belyaevo 99 un uz visiem laikiem." Un gadu pēc kustības, sieva deva Dmitriju Alexandrovich dēlu, kurš tika saukts par Andreju.Radīšana
Prigovs bija pazīstams kā dzejnieks, proza un skulptors. Turklāt viņš nodarbojās ar mūziku un gleznošanu, uzrakstīja spēles un izvirzīja iespaidīgus izrādes. Dmitrijs Aleksandrovičs nevēlējās, lai viņa vārds būtu saistīts ar konkrētu veidu radošumu, un intervijā aicināja sevi par kultūras darbinieku.
Viņš sāka rakstīt pirmos dzejoļus 50 gadu vidū, bet ilgu laiku viņš nevarēja atrast savu stilu, to ietekmēja Boriss Pasternak un Anna Akhmatova. Gadu gaitā dzejnieks nolēma atteikties no pieņemtajiem kanoniem un sistēmas, lai viņa darbs kļuva unikāls un atpazīstams.
Rakstnieks tiek uzskatīts par vienu no Maskavas konceptuālisma dibinātājiem kopā ar Lvy Rubinstein, Vsevolod Nekrasova, Vladimir Sorokin un Iļja Kabakova. Daži pētnieki uzskata, ka šī virziena darbu ietekmēja pop lyrics fanu darbi.
Svarīgs radošuma prigova elements bija viņa tēls. Viņš mēģināja atšķirīgu dzejnieka tēlu - Clikuchi, Heralds, Mystagogu, kas tika atspoguļots ne tikai pantos, bet arī uzvedībā. Rakstnieks vienmēr pierakstījies savas publikācijas kā Dmitrijs Aleksandrovich vozigovs, uzstājot uz patronīma obligātu izmantošanu, pieminot viņu.
Jo poētiski, viņš tika izšķirts ar pārsteidzošu auglību, kas bija iemesls ne tikai jokiem, bet arī kritiku. Pēc tam, kad skaitlis pat sev nodeva mērķi līdz 2000. gadam rakstīt 24 tūkstošus dzejoļus, ar kuru viņš veiksmīgi pārvarēja. No tiem slavenības dzīves laikā tika publicēta tikai neliela daļa no darba, bet viņš to neuzskatīja par nepieciešamību.
Autors sastāv no pārsvarā īsiem dzejoļiem, atrast iedvesmu padomju realitātē un pašreizējā politiskā režīmā. Viņi kļuva par pilntiesīgiem darbiem, tikai apvienojot ciklos ar dažādām tēmām.
"Militzanener" bija veltīts Prigova "apoteozi Militantu". Šis varonis ir noteikta personifikācija par totalitāro režīmu. Turklāt kolekcijā, tāpat kā daudzās citās, dzejnieka humora izjūta ir atklāta. Popularitāte ieguva savu "mutvārdu kantātu", kas kļuva par atsevišķu radošuma virzienu.
Ne mazāk revered bija Dmitrijas Aleksandrovich proza, ko viņš, atšķirībā no dzejoļiem, kas parādās tikai no drukātajām mašīnas taustiņiem, kas izveidoti datorā. Lasītāji mīlēja grāmatas "dzīvo Maskavā" un "tikai mana Japāna", kurā ir atsauces uz autora biogrāfiju. Bet stāsti "Katya ķīniešu" un "renat un pūķis" bija grūtāk uztverei.
Neskatoties uz to, ka Prigi rakstīja daudz un bieži, PSRS, viņš bija pazīstams ilgu laiku tikai šaurās aprindās. Bet ārzemēs dzejnieks un Proseca veiksmīgi izdrukāja krievu valodas publikācijās "Katalogs" un "A-I". Rakstnieka izveide kļuva pieejama 90. gadu sākumā, kad iznāca heraldiskās dvēseles asaru kolekcija.
Šajā laikā autors bija PSRS rakstnieku savienībā un izmēģinātie spēki mūzikā. Viņš rakstīja tekstus komandām, un pēc tam izveidoja parodijas rokgrupu "vidū krievu augstums", kurā viņš kļuva slavens ar savu "Creek Kimikor". Rakstnieks arī strādāja ar NTO recepti.
Kā mākslinieks un tēlnieks viņa darba sākumā Dmitrijs Aleksandrovičs iedvesmoja pazemes kultūru. Padomju Savienībā viņa gleznas pirmo reizi tika izstādīti 1987. gadā projekta "neoficiālā māksla" ietvaros. Turpmākajos gados Eiropas un Amerikas Savienoto Valstu pilsētās notika izstādes un iekārtas. Atsevišķa uzmanība bija pelnījusi monstru portreti, kas radīja konceptuālu.
Nāve
Līdz viņa dienu beigām rakstnieks palika aktīvs. Viņš strādāja, sniedza interviju un uzrādīja fotoattēlu. Drīz pirms nāves dzejnieks piedalījās akcijās par "kara" grupas. Dmitrijs Aleksandrovičs bija sēdēt skapī un uzlādēt viņa dzejoļus, bet viņa kāpnes palielina 22. stāvā.Tomēr rakstniekam bija sirdslēkme, un 2007. gada 16. jūlijā viņš nomira slimnīcā, nāves cēlonis kļuva par komplikācijām pēc uzbrukuma. Grave Prigov atrodas Maskavā pie Don Cemetery.
Bibliogrāfija
- 1985 - "Steam"
- 1993 - "piecdesmit pilieni asinīs"
- 1995 - "fenomens dzejolis pēc viņa nāves"
- 1996 - "kolekcija novērš dažādas lietas"
- 1997 - "rakstīts no 1975. līdz 1989. gadam"
- 1997 - "padomju teksti"
- 1997 - "izvēlētā prich"
- 1998 - "Rakstīts no 1990. līdz 1994. gadam"
- 2000 - "dzīvo Maskavā. Manuskripts par tiesību tiesībām »
- 2001 - "Tikai mana Japāna"
- 2002 - "bērns un nāve"
- 2005 - "Renat un Dragon"
- 2007 - "Kopā" šķirne "
- 2014 - "divdesmit viena saruna un viens draudzīgs ziņojums"
Filmogrāfija
- 1990 - Taksometru blūza »
- 1998 - Crustope, Machine! "
- 2002 - entuziastu šoseja "
Izstādes
- 2003 - "klusi". Galerija Peter Vo0a, Maskava
- 2006 - Monsteroloģija. Galerija Peter Vo0a, Maskava
- 2008 - "pilsoņi! Neaizmirstiet, lūdzu! " Maskavas Laikmetīgās mākslas muzejs, Maskava
- 2011 - "Dmitrijs Prigi: Dmitrijs Prigi". Valsts Ermitāža, ietvaros 54. Venēcijas biennāles laikmetīgās mākslas, Venēcija
- 2014 - "Dmitrijs Prigi. No renesanses uz konceptuālismu un tālāk. " Valsts Tretjakova galerija, Maskava
- 2017 - "Prich. Moscowdva. " Gilyarovsky centrs, Maskava