Biogrāfija
Krievijas mākslinieks Konstantīns Makovsky sākotnēji piederēja akadēmiskajai skolai, bet laika gaitā viņš bagātināja savu stilu ar impresionisma, baroka un modernās. Gleznotājs palika aiz bagātā mantojuma, kas galvenokārt sastāv no žanru portretiem un vēsturiskajām audekliem. Viņa gleznas ir izstādītas labākajās Krievijas sanāksmēs, tostarp Tretjakova galerijā, Krievijas muzejā un Hermitage.Bērnība un jaunieši
Konstantin Egorovich Makovsky (uzsvars uz otro nosaukuma zilbi) dzimis Maskavā 20. jūnijā, 1839. gadā vecajā stilā. Šķita, ka viņš bija paredzēts būt mākslinieka biogrāfija. Nav brīnums, ka viņa tēvs, lai gan viņš izturējās pret mīļotājiem, bet veltīts mākslas dzīvei. Cilvēks strādāja ar finansēm, bet dvēsele bija indukd uz ciešākiem priekiem. Viņš pētīja un vācot gleznu, kas nodarbojas ar miniatūru ražošanu no kaula, rūpējās par pilnvarnieku darbu mākslas jomā.
Piemēram, tas bija starp dibinātājiem Maskavas Skolas skolu, skulptūru un arhitektūru, un tika uzskaitīta Komisijā par būvniecību Baznīcas Kristus Glābēja. Viņa māja, kas atrodas Maskavas centrā, bija tikšanās vieta komponistiem, rakstniekiem un gleznotājiem, kas bieži apmeklēja literatūras un mūzikas vakarus. Savrupmājas durvis vienmēr bija atvērta draugiem - Charles Bryullov un Vasily Tropinin mākslinieki.
Radošā mājas mezglos, Cornilievna sieva, kas izceļas ar skaistumu, prātu un labu temperamentu, bija vienmēr spīdēja radošajās mājās kolekcijās, kas bija iecienīts sabiedrībā. Un sieviete dziedāja perfekti, demonstrējot iemaņas viesu priekšā un daloties ar skolēniem Maskavas konservatorijā. Nav pārsteidzoši, ka visi pieci Makov bērni piesaistīja dzīvi ar mākslu. Tajā pašā laikā tikai jaunākā Masha izvēlējās darbinieks, un Sasha, Kolya, Kostya un Volodya kļuva mākslinieki.
Pateicoties mātei Konstantin, kopš bērnības, dziedāja un spēlēja klavieres, bet galvenā kaislība uzlikts tajā. 12 gadu vecumā, zēns sāka mācīties no Maskavas glezniecības skolas, skulptūru un arhitektūras skolā, kur viņš drīz kļuva par labāko studentu. Slavēt mentorus, piedalīšanās izstādēs un uzvarās konkursos tikai apstiprināja Makovsky izvēlētajā ceļā. 1858. gadā gleznotājs pārcēlās uz Sanktpēterburgu, lai turpinātu izglītību Imperial Mākslas akadēmijā, ko viņš absolvējis no pirmajiem studentiem.
Personīgajā dzīvē
Makovskis bija burvīga un vitalitātes persona. Talantīgs, jautrs un pašapmierināts, viņš bija sieviešu mīļākais un baleta liktenis, un tāpēc viņa personīgā dzīve bija vētraina. Interesanti tas, ka pirmā meita Natālija mākslinieks jau ir ieguvis pirms laulības. Neskatoties uz to, ka viņa dzīvoja un audzināja meiteni Tēva ģimenē, viņa nesaņēma muižību. Pirmā Konstantīna laulība bija īsi: viņš apprecējās aktrise Elena Burkova 1866. gadā, un 6 gadus vēlāk, laulātais nomira no Chathek. Viņš nedzīvoja un gadu dzimis laulātajā dēlā Vladimirs.Gadu vēlāk, 35 gadus vecais Widovel tikās ar bumbu 15 gadus vecu skaistumu Julia Skolkovoy un tikko gaidīja viņas pieaugušo vecumu, lai precētu burvīgu bruneti, kas kļuva par daudzu viņa darbu varone. Laimīgā laulība ilga 20 gadus, un dzimuši trīs bērni, Sergejs, Elena un Vladimirs. Makovska darbā viņu portreti ieņem arī nozīmīgu vietu.
Neskatoties uz to, ka mākslinieka māja bija pilnīga bļoda, kur bija klāt mīlestības atmosfēra, prieks un māksla, 1898. gadā notika laulības šķiršana. Iemesls bija Jaunā mīlestība Konstantīna Egoroviča, svinēja viņu Parīzē 1891. gadā. Maria Matavtina bija jaunāks par 30 gadiem, kas neļāva savu kaislīgo romānu, kuru auglis bija ekstramaritāls dēls Konstantīns. Julia Pavlovna nepiedod savu vīru uz nodošanu, un viņš atstāja dzīvot uz jaunu mīļoto, kurš kļuva oficiāla sieva pēc šķiršanās. Līdz tam laikam trīs bērni piedzima pie pāra, un pēc Savienības noslēgšanas Nikolaja dēls parādījās ģimenē.
Ar iepriekšējo ģimeni Makovsky lauza savienojumu, jo bijušais laulātais bija pret viņa saziņu ar bērniem, turklāt viņš pieprasīja gleznot cietu summu par to saturu. Kaislības un romāni uzsūcas daudz uzmanības un mākslinieku spēku, kurš atzina:
"Es mīlēju dzīvi un sievietes pārāk daudz, tas sāp mani pilnībā nodod mākslu."Radīšana
Šķita, ka Makovsky viss tika dots pārāk viegli. Viņam nebija grūtības un pēc tam nopelnīt naudu, bet herconāli kļuva par viņa laika augstāko apmaksāto mākslinieku. Gleznotāja gleznas, kas ar tādu pašu panākumu, radīja monumentālo vēsturisko audeklu un kameras lirisko portretus, tika izmantoti panākumi un pieprasījums. Iederas Konstantīna egoroviča mantojumā un retos vēl dzīvos, kas pierāda viņa iepazīšanās daudzpusību.
Tomēr "Hawker" attēli izmanto lielāko slavu - idealizētu skatu uz tautas skaistumiem, kas attēlotas tradicionālajā krievu dekorācijā. Šis cikls ietver darbu "tējai", "pie okeāna", "jaunais draugs", "Charo medus".
Makovsky mīlēja izveidot portretus vēsturiskajā entūūrā, kā arī uzrakstīja audeklu, pamatojoties uz slaveniem notikumiem un zemes gabaliem: "nāve Ivan Gallny", "apelācijas par Nizhny Novgorodas kvadrātu, aicinot cilvēkus uz ziedojumiem ")," Fjodora Godunova slepkavība 1605. gadā "Ivan Susanin".
Viņš ienāca filmu mākslinieku kopienā, bet kritiķi uzskatīja savu darbu kā biedru demokrātisko ideju nodošanu. Gleznotāja audekls bija sulīgs, krāsains, bet tajā pašā laikā viņi redzēja virspusumu. Un viņš izrādījās neparasti ražīgs, apejot to darbu skaitu šāda ieraksta turētāja kā Marist Ivan Aivazovsky. Un tomēr Makovsky pirmais parādās, kad atmiņas par pieskārienu attēlu "bērni, kas darbojas no pērkona negaiss" 1872. gadā.
Nāve
Mākslinieks, kurš radīja simtiem dzērienu dzīvoja 76 gadus. Makovsky bija sniegums, mīlestība pret dzīvi un katlu enerģiju, un viņa nāves iemesls bija satiksmes negadījums.17. septembris (30) 1915. gada septembris, viņš brauca pa Petrogradas ielām savā pārvadāšanā, kad zirgs baidījās ar zvana avarēja uz garām tramvajs. Konstantīns Egorovich lidoja uz tiltu, kā rezultātā ievainojumi nav saderīgi ar dzīvi. Apbedīja gleznotāju Aleksandra Ņevska Lavra Nikolsky kapos.
Gleznas
- 1860 - "aklā dziedināšana"
- 1862 - "Dmitrijas aģenti Samozvovets Kill Fedor Godunova"
- 1863 - "Nikolaja Nikolajevich Muravyov-Amur, portrets, austrumu Sibīrijas ģenerāldirektors"
- 1872 - "bērni, kas darbojas no pērkona negaiss"
- 1877 - "Bulgārijas mocekļi"
- 1879 - "Portrets Liebboy Guards Gussian pulka, Graph G. A. Bobrinsky"
- 1883 - "Boyarsky kāzu svētki"
- 1888 - "Ivan GROZNY nāve"
- 1889 - "Krievijas līgavas rajons"
- 1890 - "galva (portrets yu. P. Makovskaya)"
- 1896 - "Minin uz Nizhny Novgorodas laukumā, aicinot cilvēkus uz ziedojumiem"