Biogrāfija
Keeselesy rūdu izveide bija piemērs paraugu portreta gleznošanai XIX gadsimtā. Mākslinieks zināja, kā ne tikai nodot ievērojamu līdzību ar oriģinālu, bet arī uzsvērt viņa auduma varoņu iekšējo pasauli. Šodien slavenie meistaru gleznas ir noteikti Krievijas muzejā un Tretjakova galerijā.Bērnība un jaunieši
Orest Adamovich Kiprensky dzimis 19. martā, 1782. gadā Nezhinskaya modelī, kas pieder Oranienbaum rajonā. Zēns izrādījās Alexei Dyakonov zemes īpašnieka un cietokšņa Anna Gavrilova fortress dēls. Sieviete ar bērnu bija precējusies ar cietoksni Adam Schwalbe, vācu valstspiederību.
Nākotnes mākslinieka īstais tēvs rūpējās par viņu, un 1788. gadā, saņēma bezmaksas, vai atstāja savus vecākus un tika uzņemti izglītības skolā Mākslas akadēmijā Sanktpēterburgā. Saskaņā ar dokumentiem students bija zem nosaukuma Kiprosensky. 1797. gadā jaunietis ieradās pati akadēmijā, kur mākslinieki un Dmitrijas Levitski izgatavoja Grigorijas Uglryumov un Dmitrijas Levitski.
Gadu gaitā studiju, Kiprensky ir vairākkārt demonstrējis talantu, saņēma zelta un sudraba balvas par darbu. 1803. gadā, saņēma 1. grādu sertifikātu un zobenu, bet ar atļauju direktora iestādes palika tur kā iekāpšanas persona vēl 3 gadus.
Personīgajā dzīvē
Personīgā dzīve mākslinieka biogrāfijā ir attīstījusies dramatiska. Ierodoties Itālijā 1816. gadā, lai uzlabotu glezniecības paņēmienus, cyprsen strādāja darbnīcā, kas uzaicināja simulatorus. Viens no tiem brauca ar viņu 6 gadus vecā meita Anna-Maria Faltkucci (dažiem avotiem, meitene pati radīja radītāju gleznai "Anacreonovs tomb").Bērnu portrets mazliet itāļu Maruchi, kā krievu meistars viņu sauca, rakstīja 1819. gadā. Anna-Maria māte vadīja politisku dzīvesveidu, un gleznotājs uztraucas par bērna likteni, mēģināja iegādāties meiteni un kļūt par viņas aizbildni. Tomēr, lai nodrošinātu laimīgu bērnību, Cypren's skolēns nevarēja.
Lieta tika iejaukta - viens no mākslinieka modeļiem atrasts miris. Dāma nomira briesmīga nāve - viņas ķermenis bija pārklāts ar audeklu, saliektām skipidar un aizdedzināja to. Drīz nebija gleznotāja dzīvo un kalpu, jauniešu itāļu. Orest pats apgalvoja, ka viņa kalps un nogalināja simulatoru. Romas policija nevarēja apstiprināt vai atspēkot šos vārdus, bet Radītāja reputācija bija cieši ievainota.
Cilvēks vairs nevarēja palikt Romā, tāpēc, rūpējoties par Marucher, mēģināja organizēt meiteni kādā klosterī. Pēc tam, atstājot Itāliju, un viņas un Francijas, kur baumas nāca par dīvainu nāvi, viņš atgriezās Krievijā. 1828. gadā, nepārtraucot domāt par Anna Mariju, mākslinieks atgriezās mātes dzimtenē, lai veiktu savu priekšlikumu.
Tomēr pāris tika apvienots ar laulību tikai 1836. gada jūlijā, tajā laikā itāļu valoda bija 26 gadus vecs. Visu laiku, no ierašanās brīža, otests centās atrast pietiekami iztikas līdzekļus. Lai precētu mīļoto, gleznotājam bija jāmaina pareizticīgo ticība katoļu. Viņš dzīvoja kopā ar savu sievu kopā tikai 3 mēnešus: Cyprsen nomira oktobrī. Pēc pusgada Marcchika dzemdēja meitu Clotilda, un dažus gadus vēlāk precējies.
Radīšana
1804. gadā gleznotājs sagatavots izstādei par mākslas akadēmijas pirmo darbu - rakstīja portretu Adam Schwalbe. Kā galvenā tehnika, autors izmantoja lēni uzņemšanu. Attēls, kas izgatavots tumšā zelta tonī atgādināja veco meistaru darbus un izraisīja daudzus entuziasmu pārskatus.
Gadu vēlāk, tad Mercer tika izveidots ar audekls "Dmitrijs Donskaya Kulikovska laukā" par akadēmisko konkurenci. Darbs pie vēsturiskā zemes gabala, kas rakstīts stilā franču klasicisma, kļuva par labāko - students saņēma lielu zelta medaļu. Cyprianky piedalījās arī Kazaņas katedrāles Nevas pilsētā - izveidoja ikonu "mūsu dāmu ar bērnu." Bet nākotnē ikona nav fascinē radītājs, piemēram, ainavas.
Portreti kļuva par populāru ģenīru par laicīgo Pēterburgas, kas ir sākumā XIX gadsimtā. Līdz tam laikam viņi varēja atļauties ne tikai karaļus un komandieri, bet arī cēlu tirgotājus. Jaunajam māksliniekam ir klienti, tostarp Ivana Kosova tirgotājs, kura attēls notika gleznotājs 1808. gadā.
Slava autoram celta Aleksandra Chelinisheva portrets, kurš vēlāk izrādījās 1812. gada patriotiskās kara varonis. Attēlā, kas izveidots romantisma virzienā, auditorija redzēja pusaudžu, gandrīz bērnu ar maigu ādu un pārsteidzošu "rūpīgu" acis. Pēc tam psihologs kļuva neatņemama autora glezniecības sastāvdaļa.
1809. gadā Cyprsen tika izlidots no Sanktpēterburgas uz Maskavu, lai turpinātu strādāt tur. Viņa uzturēšanās laikā baltā acu gleznotājs rakstīja tvaika portretus mensora laulāto. Atšķirībā no šā žanra modernajām "frontālajām" mirdzumam, kas iepazīstināja ar savu vīru un viņa sievu mājās pieticīgajā, kas deva audekla dziļumu.
Spilgts darbs šajā periodā bija "Portrets dzīvības gusiālā pulka pulkvedis Evgraph Vladimirovich Davydov". Vairāk nekā gadsimtu pēc šī radīšanas izskata tika uzskatīts, ka tas attēlo slaveno Hussar un partizānu Denis Davydovu.
Faktiski, pirms sabiedrība "parādījās" EVGRAPH Vladimirovich Davydov. Sajaukšanas iemesls bija nepareiza paraksta ekspertu dekodēšana autora audekla. 1812. gadā viņš saņēma akadēmiķis, un 1815. gadā viņš kļuva par Imperial Mākslas akadēmijas padomnieku.
1816. gadā gleznotājs pirmo reizi devās uz ārzemēm, jo Empress Elizabeth Alekseevna aizsardzība, kurš augstu novērtēja Radītāja talantu. Itālija iedvesmoja rūdas majestātiskas ēkas, skaista skulptūra un glezniecība. Šeit cilvēks tikās ar senatnes un atdzimšanas mākslas paraugiem.
Romā un Neapolē Cymensky rakstīja pielāgotus portretus, kā arī krāsotus vietējos iedzīvotājus. Autora talants nav pamanīts - no gleznotāja Florences akadēmijas saņēma priekšlikumu izveidot pašportretu Uffizi galerijai. Orest kļuva par pirmo no krievu meistariem, kas ieguva šādu godu.
Atgriežoties Krievijā 1823. gadā, Orest Adamovičs saduras ar grūtībām darbā: jo "Itālijas" rumors pasūtījumi bija maz. Šajā laikā skaits Dmitrijs Sheremetyev palīdzēja viņam, kurš piedāvāja mākslinieku strādāt pilī darbnīcā. Pakāpeniski aizmirst par skandalozo incidentu. Tā bija 1827. gadā Cypresen izveidoja Aleksandra Puškina portretu.
Tajā pašā gadā, "Poor Lisa" lielgabals parādījās uz gaismas, attēlojot galveno raksturu Nikolai Mikhailovich Karamzin. Gleznotājs varēja attēlot bagātīgu emocionālu paleti uz attēla. Meitenes sejā izlasiet gaiši skumjas un klusu laimi, pieticību un augstumu.
Gadu vēlāk Radītājs atstāja Krieviju un pārcēlās uz Itāliju. Šeit, tikko atradu iztiku, autors pēdējos gados dzīves turpināja rakstīt žanra gleznas "Neapoles zēni", "laikrakstu lasītāji Neapolē" un portretiem.
Nāve
1836. gada oktobra vidū gleznotājs saslima ar plaušu iekaisumu, kas bija nāves cēlonis. Cyprosensky aprakti Baznīcas Sant Andrea-delle-Phratte Romā.Gleznas
- 1802 - "Jupiters un dzīvsudrabs, kas apmeklē filimonu un Bavdu"
- 1804 - "Mākslinieka Adam Karlovich Schwalbe portrets" portrets "
- 1805 - "Dmitrijs Donskaya Kulikovā"
- 1809 - "EVGRAPH DAVYDOVA portrets"
- 1814 - "Portrets Grand Duke Nikolai Pavlovich"
- 1816 - "Vasilija Zhukovskas portrets"
- 1817 - "Young Garderer"
- 1819 - "čigānu ar filiāli Myrta rokā"
- 1826 - "Portrets Prince H. P. Trubetsky"
- 1827 - "Poor Lisa"
- 1827 - "A. S. Puškina portrets"
- 1828 - "Delphic Siville"
- 1829 - "Neapoles zvejnieki zēni"
- 1830 - "aug ar sveci"
- 1831 - "laikrakstu lasītāji Neapolē"
- 1831 - "Lartsarina Boy"