Biogrāfija
Par padomju laika periodu, vairāki brīnišķīgi mākslinieki parādījās uz skatuves, bet nosaukums Arkādijas Raykin ir savrupmāju. Humorists izrādījās izcils humoristisku monologu meistars, kas nebaidījās drosmīgi izjokot cilvēku vices, kā arī talantīgu aktieri un direktoru, kā arī nodibināja vienu no slavenākajiem Maskavas teātriem - Satirikon.
Arkādijs dzimis Rīgā 1911. gadā. Mākslinieka Isaac Davidovich tēvs bija ostas darbinieks, un Elizabetes Borisovna māte bija iesaistīta ekonomikā, jo ģimene bija diezgan liela. Papildus Arkashi vecāki joprojām kļuva par max un divām meitām - Bella un Sophia.
Ar sākumu pirmā pasaules kara, Rykina pārcēlās uz Rybinsk, un pēc tam apmetās Sanktpēterburgā. No pirmajiem gadiem Arkady izrādījās iemīlējies teātrī. Vēl 4 gadus vecs Boy Arcasha organizēja savas idejas ar bērniem pagalmā, un Ziemeļtelpu palmirs bija atkarīgi, lai apmeklētu drāmas akadēmisko teātri. Lai iegādātos biļetes, zēns slepeni pārdod piezīmjdatorus un mācību grāmatas, par kurām viņš atkārtoti saņēma nūju no sava tēva.
Vēl viena zēna kaislība bija zīmējums. Nodarbībā ar tēlotājmākslu, zēns skāra skolotāju kā tehniku un domu dziļumu. Arkādijs nevarēja noteikt, kā profesija izvēlēties - gleznotājs vai aktieris. Un, lai gan vecāki tika kategoriski konfigurēti pret teātri, jauneklis joprojām dod priekšroku šim ceļam.
Kad Rykin ieradās direktora darbības fakultātē Leningradas institūtā skatuves mākslas, skandāls izcēlās, un Arkādijai bija jāsaņem ar savu ģimeni ilgu laiku un atstāt māju. Pēc Universitātes mākslinieks nonāca jauniešu darba teātrī, vēlāk pārdēvēja par Leninsky Komsomol teātri. Šodien Petersburgers zina šo vietu kā festivāls "Baltic House" teātris.
Teātris
Vēl viens students Arkādijs Raykin sāka runāt ar koncertiem bērniem. Guys entuziasma uztvēra mākslinieka numurus ar lelli Minka, Pottefon, piepūšamās sivēniem. Pirmā atzīšana atnāca pie Viņa 1939. gadā, kad Raykin uzvarēja pirmo konkursu pop māksliniekiem. Rykin iepazīstināja ar skatītāju deju un imitācijas telpām "Chaplin" un "Bear" un izraisīja priekus.
Pēc tam Arkady panākumi notiek uz skatuves un miniatūrā Ļeņingradas teātra trupu, kur viņš pirmo reizi strādā ar kameru, izrādās savas telpas un pēc tam kļūst par teātra māksliniecisko direktoru.
Vēlāk Mihaila Zhvanetsky sauca Arkādijas Raykin spožā lielajā spēlētājs, kurš bija izveidojis savu komandu un pieprasīja no kolēģiem spēlēt un kalpot, bet ne rezultātu. Mākslinieks vienmēr ņēma šo lomu un neizturēja draudus status quo.
Humors
Pēc kara Rykin izveido teātra programmas "uz tējas tases", "nav iet ar", "atklāti". Regulāri izpildījumi mākslinieka radio un televīzijā, audio ieraksti monologu un miniatūras ir populāri sabiedrībai. Īpaši panākumus izraisa tie teātra skaitļi aktiera, kur rakein ātri maina izskatu un rada virkni dažādu attēlu.Monologi raksta Arkady Isakovich, un viņa radītie attēli runā kļūt par amplua, iekaro sirdis un iekaro mīlestību auditoriju. Arvien vairāk skatītāju un skatītāju zālēs atceras un ar jaunu sanāksmi ir jauni mākslinieki ar ovācijām. Bez kavējot iesācēju Humorista rangu, Arkady Isakovičs iegūst glory par Maestro žanra gleznaino reinkarnāciju. Viens no slavenākajiem miniatūriem kļūst par numuru "Grieķijas zālē".
Mākslinieka talants tika lēsts gan tautiešiem, gan ārvalstu skatītājiem. 1965. gadā kopā ar Viņu radīja Arkādijas Isaakova trupu, dodieties uz ekskursiju Anglijā, kur trupa koncerti saņem arī siltas atsauksmes.
Mākslinieks sadarbojās ar citiem kolēģiem. Piemēram, ir ceļojumā Odesā, Arkādija Raykin tikās ar jauniem komiķiem Mihaila Zhvanetsky, romiešu kartseva, Viktors Ilchenko un Lyudmila gvozdikov. Kopā mākslinieki rada vairākus neaizmirstamus pop ainas, no kurām bija visvairāk slavena programma "Traffic".
Kā laikabiedri Arkādijas Rykin atkārtoti atcerējās, humorists bija gandrīz vienīgais, kurš šajā grūtajā laikā uzdrošinājās atklāti parādīt uz skatuves, kā spēku un atļauju.
Humoristiskie miniatūras atšķīrās no kolēģu tekstiem ar īpašu plānu satīru un asumu, bet tajā pašā laikā humorists vienmēr rūpīgi izvēlējās monologu vārdus un, salīdzinot ar kolēģiem žanrā, parādīja patiesi saprātīgu un pareizu humoru.
Bet, neraugoties uz Satira Raikina ekskluzīvo precizitāti, pilsēta pilsēta pie Neva nav novērtējis komandas centienus un radošumu. Pilsēta, kurā skatuves un miniatūru teātris neņēma darbu, ko pārstāv viņa vadība, un bez šīs saspringtas attiecības bija nekontrolējami bojāti. Mākslinieks lūdza sevi pie Leonīda Ilyich Brežņeva atļauju pāriet uz Maskavu. Mākslinieka atļauja un transportē savu trupu uz Maskavu, kur Lenradas teātra pēctecis un miniatūrais drīzumā kļuva par valsts teātra miniatūru.
Vairāki avoti norāda, ka Arkādijs Isakovičs "transportē" uz Maskavas savu teātri un pārdēvēja par teātri pats par miniatūru valsts teātrī. Bet ir vērts atzīmēt, ka pēc tam, kad Leningradas teātra vadītājs ar savu trupu pārcēlās uz galvaspilsētu, Leningradas teātris skatuves un miniatūrā neapturēja darbību, jo īpaši tāpēc, ka teātris turpina strādāt šodien.
Maskavā, Arkādijas Rykin teātra mākslinieki, kā arī Humorist pats turpināja veikt runas, un piecu gadu laikā Valsts teātra miniatūrais saņēma Sonora vārdu "Satirikons", kuru teātris ir līdz pat šai dienai. Šodien šī teātra mākslas līderis ir Arkādijas Rykin - Konstantin Rikins dēls.
Filmas
Karjera filmā Arkādija Rykin bija mazāk veiksmīga nekā teātra, īpaši sākumā. Pat pirms kara, aktieris spēlēja epizodes filmas "pirmais plato", "ugunīgs gadi" un "Dr. Kalyuzhny", un Drāmā "Valērijs Chkalov" izveidoja amerikāņu žurnālista tēlu.
Lielāka uzmanība kā filmu aktieris Raikins sāka piesaistīt, kad ekrāns sāka pārvietot savus ishmaty zemes gabalus. Populārais un iespaidīgais nāca romāns "Mēs, un es satiku kaut kur", interesantu mūziku "vakar, šodien un vienmēr" un komēdijas stāsts "Magic Power of Mākslas". Bet slavenākās filmas šāda žanra ir kolekcijas monologu "Cilvēki un Manekeni" un "Cilvēku māja".
Arī Arkady Isaakovičs piedalījās Jaunā gada filmu koncertos. Mūzika bija īpaši pamanāma. "Kad dziesma nav uzcelt ...", koncerts "divas stundas agrāk" un "pasakas Krievijas meža".
Personīgajā dzīvē
Ļoti interesants stāsts par Arkādijas Rykin iepazīšanos ar savu vienīgo sievu Ruffer Markov Ioffe, kas Laskovo sauca par romiem. Pirmo reizi Arkādijs redzēja savu pat zēnu, kad viņš rīkojās ar skolas amatieru pie koncerta. Vēlāk atkal tikās ar meiteni uz ielas, bet atkal nolēma tikties. Un tikai daudzus gadus vēlāk, kad Arkādijs jau ir beidzis universitāti, studentu ēdamistabas, jaunieši atkal sadūrās un piekrita doties uz filmām. Pēc sesijas Rykin veica priekšlikumu.
Mīļotāji apprecējās 1935. gadā, un drīz parādījās Catherine meita, kas būs trīs slavenu dalībnieku sieva - Mihaila Derzhavins, Jurijs Jakovleva un Vladimir Koval. Un Arkādijas Dēls un Ruth, Konstantin Raykin, viņš pats kļuva par slavenu mākslinieku un vada savu tēvu - Satirikon teātri.
Viņa sieva Arkady Isakovich dzīvoja dvēseli dvēselē bez nelieliem 50 gadiem. Aktieris attiecības un sievas kļuva par gan viņu pašu, gan visiem, kas zināja šo brīnišķīgo pāris.
Nāve
Arkādija Raykin gandrīz visu savu dzīvi bija sāpīga persona. Vēl 13 gadi, nākamais mākslinieks ievērojami gāja uz slidotavu, nopelnot šādu briesmīgu stenokardiju, ko ārsti bija pārliecināti - zēns neizdzīvos. Pēc 10 gadiem, slimība atgriezās, un atkal ārsti pazemināja rokas. Tajā brīdī bija paveicies, ka tēvs-in-likums uzstāja uz nepopulāro darbību - Grand noņemšana. Raykin izdzīvoja, bet uz visiem laikiem nopelnīja Rheumorphit.
Pēdējos trīs gados aktieris cieta no Parkinsona slimības, no kuras viņa kustības, sejas izteiksmes un pat runas. Tomēr mākslinieks pie pirmās iespējas apmeklēja dzimtā kinozāles un nodeva dēla biznesu, kuru viņš mīlēja.
Arkady Isakovich Rykin nomira 1987. gada 17. decembrī no Rheumloard ietekmes. 20. decembrī desmitā sadaļā apglabātie dalībnieki apbedīja Novodevichy kapos.
2002. gadā Leningradas teātris skatuves un miniatūrā, no kuriem 40 gadi strādāja Arkādijas Raykin, piešķīra mākslinieka vārdu. Kopš 2008. gada Astada mākslinieks nosauca pēc Arkādijas Raykin, tautas skatuves un klaunu Jurijs Gallsev kļuva par mākslinieku. Teātra oficiālajā tīmekļa vietnē kopā ar plakātiem un teātra aprakstu, Arcadia Raikina biogrāfija arī publicēja. Mākslinieks tiek saukts par ERA teātra vēsturē.
Pārsteidzoši, leģendārais mākslinieks vēl nav izveidojis pieminekli ikvienā Maskavā, vai Sanktpēterburgā, izņemot pieminekli ar maskām Novodevichy kapos. Lai gan metropoles iestādes apsolīja labot šo iespiedumu 2016. gadā.
Filmogrāfija
- 1939 - "Dr. Kalyuzhny"
- 1941 - "Valērijs Chkalov"
- 1942 - "koncertu priekšā"
- 1954 - "Mēs tikāmies kaut kur"
- 1964 - "Kad dziesma nav uzceltas"
- 1966 - "Krievijas meža pasakas"
- 1969 - "Vakar, šodien un vienmēr"
- 1970 - "Maģiskā jauda mākslas"
- 1974 - "Cilvēki un manekeni"
- 1987 - "Jūsu mājas pasaule"