Biogrāfija
Andy (Andrew) Warholl dzimis amerikāņu Pittsburgā 1928. gada 6. augustā. Vērlhol ģimene (īstais uzvārds - varhol pārcēlās uz Slovākijas valstīm, tāpēc ar Andy-Rusin valstspiederību. Pirmkārt, ģimenes tēvs, Andrejs, tika pārvietots uz Ameriku, meklējot darbu, un 1921. gadā Julijas sieva pievienojās viņam.Pievilcīga vecākā māsa, Justina, dzimis un nomira bērnībā, vecāku dzimtenē. Papildus Justin, zēns bija vēl divi vecāki brāļi un viens jaunāks. Tēvs strādāja pie raktuves, māte bija mājsaimniece un strādāja, manas grīdas, logi un masas mākslīgos ziedus no draudzenes.
Pēc pārcelšanās uz Oklendu (Pittsburgas priekšpilsēta) Andija devās uz parastāko skolu. Zēns uzauga jautrs, augsts puisis (pieauguša vecumā, kara augšana bija 180 cm), līdz viņš bija slims. Trešajā klasē Andrew Sick Choreas Sidengama, kas kļuva par cietušo scarletna sekām. Šādā gadījumā slimība ir apbalvota ar muskuļu krampjiem, ko viņš nespēj kontrolēt.
No parastā rotaļīgā zēna Andy Vmig strādāja nelielā cietēni, ķēdē gulēt. Viņš nevarēja staigāt uz skolu, turklāt bijušās biedri viņu nometa. Zēns sāka panikas slimnīcās, ārsti, injekcijas un viss saistīts ar slimībām.
Lai izklaidētu un uzmundrinātu dēlu, Julia sāk izdarīt viņu dažādus attēlus, pērk žurnālus, avīzes. Tad tas bija tas, ka mazais Andrew atkarīgs zīmējums: viņš krāsoja spuldzes, rokturi, atslēgas, cenšoties atrast kaut ko jaunu ikdienas lietās un radot savu pirmo mākslas darbu. Zēns mīlēja veikt kolāžas no laikrakstu klipiem, un pēc - skatīties stāstus, pārvietojot attēlus ar projektora palīdzību.
No 9 gadiem Andrew sāka piedalīties brīvās mākslas prasmes un pat plānots ieiet vietējā universitātē, tad mācīt zīmējumu. Īstais traģēdija visai ģimenei bija Tēva Andrejs Varhol nāve, kurš nomira nelaimes gadījuma dēļ raktuvēs.
Pēc vidusskolas beigšanas Warholl ieradās Carnegie Tehnoloģiju institūtā, plānojot darboties Illustrator reklāmas jomā. 1949. gadā nākotnes karalis Pop Art saņēma bakalaura grādu speciālā grafiskā dizainā un devās uz iekarot Ņujorku, aizstājot vārdu no Warhol uz Vorhola, un vārds ar Andrew uz Andy.
Carier sākums
Andy talants nebija ieņēma: jau viņa jaunībā, pie rītausmas karjeras, kas viņam izdevās sasniegt lielo korporāciju uzmanību. Un viņš sāka, tāpat kā daudzi reklāmdevēju mākslinieki, no veikala logu dizaina. Arī viņa karjeras rītausmā jaunais vīrietis pievērsa pastkartes un plakātus, dekorēti stendi. Šajā laikā Vorhola sadarbība ar modes žurnālu Harpera bazāru un Vogue.
Mākslinieka reālais panākums nāca pēc izveides sākotnējās reklāmas apavu zīmolu "I. Millers. " Andy vērsa kurpes tinti un dekorēts ar svētlaimi. Glory cēla pienācīgu ienākumu jaunajam cilvēkam, slaveni zīmoli sāka noslēgt līgumus. Tomēr kapteinis pats uzskatīja savu panākumu tikai soli ceļā uz "augsto mākslu", kas viņam bija ļoti savdabīga pārstāvība.
1952. gadā Ņujorkā notiek pirmā Vorhola darbu izstāde, un pēc vēl četriem gadiem viņš tiek pieņemts uz "Mākslas redaktoru klubu". Šis periods attiecas uz mākslinieka aizraušanos ar metodi ekrāna drukāšanu, ko viņš izmantoja, lai radītu un turpmāk reproducētu savus darbus. Ar matricu palīdzību, pamatojoties uz personīgi veiktajiem fotoattēliem un laikrakstu attēliem, Andy izveidoja tās slavenākās gleznas, melnbaltas un krāsainus kolāžas ar tēlu Marilyn Monroe, Mika Jagger, Mao Zedong, Liz Taylor, Elvis Presley, Audrey Hepburn, kurš vēlāk kļuva par popmākslas simboliem.
Radīšana
1960. gadā Andy sāka attīstīt koka-colas banku dizainu pēc - uz grafisko darbu, zīmējot naudas banknotes. Tad sākās "kārbu" stadija, kas tika attēlota ar gleznainu veidu un skrīninga metodēm. Zupas Campbell un citi utilitārie priekšmeti nonāca mākslinieciskajā lēca urholl.1962. gadā bija izstāde par labākajiem Warhol darbiem, pēc kura kritiķi tika attiecināti uz Andy uz vadošajiem popmākslas meistariem. Viņa radošums bija pretrunīgi viedokļi: daži apgalvoja, ka Vorhol - satir, uzsverot patērētāja raksturu dzīvē amerikāņi, citi uzskatīja, ka visi viņa "šedevri" bija tikai komerciālu projektu, kompetenti organizētas pašorganizētas ienākumiem.
Mākslinieks pats, kas ir izcils meistars podatage un samoironia, veicināja māksliniecisko mākslu nevis kā kaut kas ārkārtas un pelnījis dievkalpojumu, bet kā radošumu, kas orientēta uz plašām masām. Vorholu tiek uzskatīts par komerciāli populārāko pagājušā gadsimta mākslinieku. Viņš pasūtīja portretus Mick Jagger, Lisa Minhelli, John Lennon, Brigal Bardo, ģimene Irānas Shah un citas slavenības, un viņa visdārgākais attēls, "sudraba auto negadījums (dubultā ciešanas)" tika pārdots 2013. gadā par $ 1054,000.
1963.gadā Andy Warhol iegādājās pamestu ēku Manhetenā, kur viņš atvēra studiju, aicinot to par "rūpnīcu". Tas bija šeit, ka komanda palīgu Andy izplatīja savus šedevrus ar suskogrāfijas metodi, šeit viņš filmēja savas filmas, kas, tomēr, daži cilvēki noskatījās. Ēkā "rūpnīca" pastāvīgi notika partijas, cilvēki un žurnālisti, modeļi un citi Bohēmijas pārstāvji pulcējās.
1964. gadā rūpnīcā notika vēl viena tās uzņēmēju darbu izstāde, kur tika prezentēti izmantotie konteinera un citi utilitāru priekšmeti. Vorhols saņēma ne tikai ķēniņa popmākslas nosaukumu, bet arī vadošo mūsdienu konceptuālās mākslas pārstāvi.
Mēģinājums
1968. gada jūnijā Andy Vorhols tika mēģināts: slavenais feminists un modelis, kurš viņu nošāva, Valerie Solanas, kas spēlēja vienā no viņa filmām. Saņemot trīs lodes vēderā, Andy brīnumaini izdzīvoja. Viņš cieta klīnisku nāvi un smagu darbību, kā arī sekas šī incidenta turpināja viņu pārējo savu dzīvi.
Vorhols neattiecās uz meiteni uz meiteni, tomēr, Valērijs, bez ka viņš saņēma trīs ar pusi gadus cietumā. Attiecībā uz Andy, viņam bija ilgstoša ārstēšana un valkā korsete, un viņa bailes no ārstu, slimībām un nāvei tika pastiprināta tikai. Arī atmiņā par mēģinājumu un darbību, Andy palika briesmīgi rētas, ka mākslinieks, kas nav neērts, parādīts pirms kamerām.
Neskatoties uz visu, mākslinieks turpinās izveidot. 1979. gadā viņš aizņēma automašīnas glezniecību, un 1983. gadā pēc savvaļas dzīvnieku aizstāvju pieprasījuma izveidoja virkni silkogrāfu, ko sauc par "pasta sugām". Tas ietver Amur Tīģera, koka vardes, melnās rhino, Zebras attēlus, milzu pandu un citus pazuņus dzīvniekus. Šie darbi tiks izstādīti Darwin Maskavas muzejā 2017. gada martā.
Personīgajā dzīvē
Andy Vorhols nekad nav reklamējis savu personīgo dzīvi, bet arī neslēpj savus savienojumus gan draudzīgi, gan mīlestību. Ilgu laiku Vorhols tika attiecināts uz romānu ar savu muzeju un draudzeni, Edid Segedevik modeli. Viņi bija nedalāmi, mati bija tikpat tērpušies, krāsoti savus matus, nagus, valkājot līdzīgas frizūras, Eddi tika filmēts no Andy filmās un rada gleznas.Kad pāris izcēlās, tur bija baumas par narkotiku atkarību gan POP kultūras pārstāvjiem, bet oficiāli apstiprinājumi par to, ko Warholl bija narkomāns, nē. Vai nu Andy ir maz ticams, un viņa prāts piesaistīja kaut ko, izņemot radošumu, jo lielais modernitātes mākslinieks bija daudz mīļotāju.
Nāve
Ko Andy Warhol nomira no? Šis jautājums uztrauc daudzus viņa darba fanus. Mākslinieks nomira 58 gadu vecumā Manhetenas slimnīcā pēc operācijas, lai noņemtu žultspūšļa. Oficiālais nāves cēlonis ir sirds apstāšanās. Tas notika 1987. gada 22. februārī.
Heritage Andy Warhol
Vorhola filozofija savā tuvāk aplūkoja dzīvību, sevis ironiju un spēju redzēt pasauli citā leņķī. Viss šis mākslinieks likts uz audekliem, patiesi uzskata, ka komerciālajai glezniecībai ir tiesības pastāvēt, un nekas nav gallolīgs.
Lipīgas nūjas Andy var raksturot kā naturalistisku pop art, lai gan viņš bieži izmanto vispārēju vizuālo fondu. Tātad, slavenību portretiem ir idealizētas funkcijas un atgādina skicīgu skici, saspiežot no konkrēta rakstura individualitātes. Spilgtas krāsas nodod mākslinieka noskaņojumu un neona toņus, ko viņš izmantoja beigās, kliedzot par neizsakāmām domām un jūtām.
Maģistra gleznu apraksts ir nepateicīgs jautājums. Labāk ir redzēt savu audeklu vienu reizi un justies, ka informatīvs solījums, ka Andy vēlējās nodot sabiedrībai, nevis planējot enciklopēdiju, kas veltīta viņa darbam.
Starp citu, mākslinieks ir autors ne tikai pazemes kino, bet arī (in absentia) vairāku grāmatu līdzautors, tostarp:
- "Amerika";
- "Andy Vorhola dienasgrāmatas";
- "Andy Worhol filozofija (no A līdz B un otrādi)."
Andy idejas un talanti turpina iedvesmot māksliniekus, reklāmdevējus, radošuma un uzņēmēju cilvēkus. Tādējādi Warholl arhīva papīru arhīva dokumentos ieskāja retrosuperfutture zīmolu, lai ideju izveidot sauļošanās līdzekļu kolekciju. Daudzi modes zīmoli izmanto dažādus darba vedni, lai radītu izdrukas apģērbu, tapešu, somu un citu dizaineru lietu kolekcijām.