Biogrāfija
Igors Stravinsky ir lielisks vietējais komponists, izpildītājs un diriģents, spilgts modernisma pārstāvis mūzikā. Ar tiesības, tas tiek uzskatīts par vienu no nozīmīgākajiem pasaules mākslas līderiem XX gadsimtā.Bērnība un jaunieši
1882. gadā Igors Stravinsky dzimis pie Sanktpēterburgas pie Sanktpēterburgas. Viņa vecākiem bija tieša saikne ar mūziku - Dad Fyodor rīkojās Mariinsky teātrī un bija pelnījis Krievijas impērijas mākslinieks, Mama Anna - Pianists, kopā ar laulāto. Igors uzauga starp bezgalīgo viesu plūsmu, tostarp rakstniekiem, māksliniekiem, mūziķiem. Zēna tēvs bija draudzīgs ar Dostoevsky.
Pirmo reizi klavierēm nākotnes ģēnijs sēdēja 9 gadus veca. Pēc ilgumu no ģimnāzijas, vecāki organizēja Igoru Universitātei Sanktpēterburgā, kur jauneklis studējis advokātā. Vienīgais Stravinsky pētīja mūziku, tad sāka veikt nodarbības privāti no romiešu-korsakova.
Igors iepazīšanās ar savu dēlu Vladimiru, kurš mācījās arī juridiskos. Roman-Korsakovs bija pārsteigts par Stravinsky talantiem, kas ieteica neievākt konservatoriju, jo jaunekļa zināšanas bija pietiekami. Mentors apmācīja galvenokārt Igor orķestrācijas prasmes, koriģēja savus darbus. Pateicoties tās ietekmei, viņš centās padarīt savu disciplēra mūziku.
Mūzika
1908. gadā Tiesas orķestris tika izpildīts divi Stravinsky - "Favn un Custle" un "Symphony Mi-Barol Major". Nākamgad Sergejs Dyagilevs ieradās savu orķestra scherzo veiktspēju: viņš bija tik pārsteigts par jaunā komponista talantu, kas tūlīt satika viņu un pasūtīja vairākus pasākumus Krievijas baletam Parīzē. Gadu vēlāk, Dyagilev atkal aicina Stravinsky, pasūtot mūzikas pavadījumu jaunajam baletam "Ugunsdre putns".
Premiere notika 1910. gada vasarā: neticami panākumi uzreiz pagriezās Stravinsky visvairāk apdāvinātu pārstāvi jaunās paaudzes mūzikas autoriem. "Firebird" sākās auglīgā Igora un Dyagileva trupu kopīgā darba sākumā. Jau nākamā sezona atveras ar baletu "pētersīļiem" ar Stravinskas rezultātu un lielisko Vaclav Nijinsky vadošo lomu.
Painted ar panākumiem, komponists iecerēts rakstīt sava veida simfonisko rituālu, kas 1913. gadā Parīzes teātrī veica lielu troksni. Šis darbs bija "pavasara svēts". Skatītāji pirmizrādes laikā tika sadalīti divās nometnēs: daži bija sašutumi ar neskaidru deju un treknrakstā mūziku, otrais sveica sākotnējo ražošanu. Liecinieki teica, ka dejotāji nedzirdēja orķestri - tik spēcīgs hum bija zālē.
No šīs Stravinskas dienas tika saukta par ļoti "svēto pavasara" komponistu un destruktīvu modernistu. Igors atstāj savu dzimto pilsētu kopā ar savu sievu un bērniem 1910. gadā, attaisno Francijā.
Tomēr pirmais pasaules karš nesniedza "Krievijas sezonas" Parīzē, un dāsnas maksas beidzās. 1914. gadā Chet Stravinsky izrādās Šveicē ar gandrīz bez iztikas līdzekļiem. Šajās dienās viņš bieži attiecas uz krievu tautas motīviem, pasakas.
Līdz tam laikam, mūzika, ko viņš rakstīja Stravinsky kļuva vairāk askētisks, atturīgs, bet neticami ritmisks. 1914. gadā viņš sāka strādāt pie baleta "kāzas", kas tika pabeigta tikai 1923. gadā. Tā tika dibināta uz lauku krievu dziesmām, kas tika veiktas kāzās un kāzās. 1920. gadā krievu stilā pēdējais darbs tika uzrakstīts - "vēja simfonija".
Pēc viņa darba, valsts aromāts pazuda, un viņš sāka strādāt neoklasicisma stilā. Tālāk komponists interpretē veco Eiropas mūziku un citus interesantus vēsturiskos stilus. Kopš 1924. gada Igors Stravinsky pārtrauc rakstīt un rīkoties kā pianists un diriģents. Otrā pasaules kara beigās viņa koncerti sāka baudīt ieguves popularitāti.
Tad "Krievijas sezonas" tiek atjaunoti, bet nelielā līmenī. Pēdējais balets, ko izveidoja Dyagilevs un Stravinsky, kļuva par "Apollo Musagyt", kura pirmizrāde notika 1928. gadā. Gadu vēlāk Dyagilev nomirst, un trupa sadalās.
1926 - pagrieziena punkts Stravinskas liktenī, viņš piedzīvoja garīgu transformāciju, kas, protams, ietekmēja radošumu. Reliģiskie motīvi parādās viņa "cara edie", cantate "psalmu simfonijā". Latīņu valodā ir izveidoti librets uz šiem darbiem. 1939. gadā viņš tika uzaicināts uz Hārvardas Universitāti Amerikā, kur lasīja lekciju "Mūzikas dzejnieka" ciklu.
Piecdesmitajos gados Eiropā parādās avangarde, kas noraidīja mīļoto Stravian neoklasicismu, un Stravinskis piedzīvo mūzikas krīzi. Liela depresija, kurā Igors atradās, beidzās ar vairākiem eksperimentāliem darbiem: "Cantata", "Dilan Thomas atmiņa".
Viņš turpināja strādāt, neskatoties uz insultu, līdz 1966. gadam pēdējais darbs kļuva par "Requiem". Tas ir neticami smalks produkts, ko rakstījis komponists 84, kļuva pierādījumi par lielo talantu un neizsmeļamo enerģiju Stravinsky.
Personīgajā dzīvē
Igors Stravinsky 1906. gadā bija saistīts ar laulības obligācijām ar Kuzina Ekaterina Nosenko. Jauniešu lielā mīlestība neapturēja vietējo asiņu klātbūtni, 4 bērni ir dzimuši laulībā: zēni Svyatoslav un Fjodorā un meitenes Ludmila un Milena. Dēli bija izcili kultūras rādītāji: Svyatoslav - virtuoza komponists un pianists, fjodors, mākslinieks. Lyudmila Stravinskaya biogrāfija ir interesanta, jo viņa ir kļuvusi par dzejnieka Yuri Mandelstam laulāto.
Catherine cieta no patērētā, tāpēc ģimene devās uz Šveici - Sanktpēterburgas neapstrādāto gaisu nedod sievietei elpot. 1914. gadā četri Stravinsky nevarēja atgriezties pavasarī Šveices uz Krieviju, jo no pirmās pasaules, un tad sakarā ar revolūciju. Īpašums un nauda, kas palikusi viņu dzimtajā pilsētā, ģimene ir izvēlējusies.
Igors ieņēma šo katastrofu tuvu sirdij: bez Catherine un bērniem, viņš turēja savu māti, viņa māsu un brāļus. Krievijā, nelikumība tika izveidota mēnešos revolūcijas visās jomās, un komponists pārtrauca samaksāt autortiesības, lai izpildītu darbu, jo tās emigrāciju. Vismaz kaut kādā veidā saglabājiet ģimeni, Stravinskijam bija jāsagatavo jauni viņa darbu izdevumi.
Leģendas un baumas nav apbraucis Igora personīgo dzīvi: viņš tiek ieskaitīts mīlestības attiecībās ar Coco Chanel. Viņa pagarināja uz Straviešu rokas palīdzību brīdī, kad viņš bija pilnībā palicis bez naudas. Divus gadus Igors dzīvoja Villa pie Mademoiselle, viņa sponsorēja savas runas, baroja un tērpēja savu ģimeni.
Kad tika atgūta Stravinskas materiāla stāvoklis, un viņš atstāja Chanel namu, viņa nosūtīja naudu vēl 13 gadus katru mēnesi - šis neparasts fakts bija pamats leģendai par Francijas dizainera un Krievijas komponista romānu. 2009. gadā filma "Coco Chanel un Igors Stravinsky" tika izlaists par šīm attiecībām.
1939. gadā Ekaterina Stravinskaya nekļūst un gadu vēlāk, pārcēlās uz Ameriku, mūziķis apprecas otro reizi uz tiesneša ticību, klusa filmas aktrise. Kopā, Vera un Igors dzīvoja 50 gadus veci, cenšoties nevajadzētu atdalīt vienu minūti. 1962. gadā precējies pāris apmeklēja dzimto valsti - Maskavā un Ļeņingradā sanāksme tika parādīta televīzijā.
Nāve
Komponists nedarbojās 1971. gada 6. aprīlī, nāves cēlonis ir sirds mazspēja. Vera Arturovna sieva viņu apbedīja Venēcijā, Krievijas daļā San Michele kapsēta, netālu no Dyagilevas kapa. Pēc 11 gadiem laulātais tiks apglabāts blakus viņas vīram.
Stravinsky nosaukums tika atkārtoti iemūžināts: viņš valkāja mūzikas skolu Oranienbaum, tūrisma motoru kuģu un gaisa kuģu aviokompānijas "Aeroflot". Par godu Stravinsky Ukrainā, Starptautiskais mūzikas festivāls notiek katru gadu.
Diskogrāfija
- 1906 - "Favn un Cowgirl"
- 1908 - "Fantastic Scherzo"
- 1910 - balets "Firebird"
- 1911 - balets "pētersīļi"
- 1913 - "pavasara svēts, Gleznas Pagan Krievijas 2 daļās"
- 1914 - Pasaka "Solovy"
- 1918 - pasaku "karavīra vēsture"
- 1920 - balets "Pulcinell"
- 1922 - Opera Mavra
- 1923 - Horeogrāfiskās ainas "Kāzas"
- 1927 - Opera "King Edip"
- 1928 - balets "Apollo Musaget"
- 1930 - "Psalmu simfonija"
- 1931 - koncerts vijole D-dur "
- 1942 - "Koncertu dejas"
- 1954 - "4 krievu dziesmas"
- 1963 - "Ābrahāms un Īzāks"
- 1966 - "Sunny Chants"