Biogrāfija
Iļja Kabakova parādība mūsdienu mākslas pasaulē un visvairāk "Cienījamā" krievu mākslinieks, spožākais Maskavas konceptuālisma skolas pārstāvis, kopējās uzstādīšanas žanra senčs, Krievijas Mākslas akadēmijas goda loceklis.Bērnība un jaunieši
Iļja Iosifovich kabakovs dzimis 1933. gada 30. septembrī Dņepropetrovskā. Vecāki - ebreji pēc tautības: Tēvs Džozefs Benzianovičs Kabakov strādāja kā slēdzenes, māte Bella Yudelevna Saloduchno - grāmatvedis.
Mākslinieka bērnība samazinājās par lielā patriotiskās kara sarežģītajiem gadiem. 1941. gadā Iļja ar savu māti tika evakuēts Samarkandā, kur tajā pašā laikā viņš tika pārvērsts no Ļeņingradas institūta glezniecības, skulptūru un arhitektūras nosaukts pēc repin. 1943. gadā zēns ieradās mākslas skolā vienlaicīgi.
Beigās kara 1945. gadā, ILYA pārgāja uz Maskavas vidusskolas vidusskolu, viņš dzīvoja skolas hostelī, absolvējis 1951.gadā un ienāca Centrālajā institūtā pēc V. I. SURIKOV par mākslu grāmatas Profesors B. A. Dehteherheva.
Radīšana
Kopš 1957. gada pēc Institūta beigām Kabakovs ir veltījis 30 gadu dzīves, lai ilustrētu bērnu literatūras un žurnālu "Murzilk" grāmatas "," Merry bildes ". Mācītājs pats uzskatīja šo okupāciju garlaicīgi, aplūkoja ilustratora profesiju kā veidu, kā pelnīt naudu.
Kabakov izdevās izveidot unikālu un neaizmirstamu tēlu padomju bērnu grāmatā. Šajā laikā tā bija viņa mākslinieciskās garšas un stila veidošanās, piemēram, saņemot "zīmējumu ap malām".
1960. gados Iļja Kabakovs atstāja "grāmatu lietu" un sāka piedalīties izstādēs PSRS un ārzemēs kā neatkarīgs mākslinieks: "Alternatīva realitāte II" Itālijā 1965. gadā, ekspozīcija kafejnīcā "Blue Bird" 1968.gadā, izstādes, izstādes Neformāla padomju māksla Ķelnē, Londonā, Venēcijā. Tajā pašā laikā parādās pirmā instalācija - "zēns". In 1695-1966, mākslinieks izveido virkni gleznu stilā "žoga glezna": "Automātiski un cāļi", "caurule, nūjiņa, bumbu un lidot".
1970. gados mākslinieks veltīja "desmit rakstzīmju" sērijas un "uz pelēkā un baltā papīra" albumu izveidi Maskavas konceptuālās skolas garā - virzienā, kurā ideja tiek nosūtīta, izmantojot shēmas, grafikus, zīmējumus, fotoattēlus un frāzes ir svarīgas. Pēdējo gadu skices stāstā ir izstrādājušas attēlos (dušas zīmējumu iespējas, kas kļuva par 6 albumu sēriju).
Kabakova inovācija pavadīja rasējumus ar autortiesību tekstiem. "Desmit rakstzīmes" ir stāsti no "maz cilvēka" dzīves, katram varonim ir runātājs un raksturs, tas ir smieklīgi, dažreiz absurdas situācijas. Iļja Iosifoviča darbā šoreiz kaitējuma ietekme ir acīmredzami jūtama. Mākslinieks bija ideja ieviest tekstu gleznas sastāvā. Tas atspoguļojas 1970. gadu darbos.
Iļja kabakova ir līdz ar to žanra no kopējās uzstādīšanas, darbi, kas ap skatītāju no visām pusēm, kas apvieno dažāda veida mākslas. 1980. gados ir veltīti šim darbam. Mākslinieks radīja pirmo darbu savā mazajā darbnīcā par Sretenka. Demonstrācijai darbam bija jāsavāc katru reizi.
Galvenais instalāciju temats ir smieklīgi un pazemojoša padomju komunālo dzīvi, un materiāls ir viss, kas nokrīt pie rokas, pat miskasti. 1986. gadā Kabakovs radīja vienu no saviem slavenākajiem darbiem - "cilvēks, kurš lidoja kosmosā no savas istabas."
1980. gadu beigās mākslinieks saņēma ārvalstu dotāciju un izveidoja "pirms vakariņas" uzstādīšanu Austrijas Operas mājas foajēšanā. 1988. gadā Ronald Feldman galerija Ņujorkā organizēja uzstādīšanu no desmit rakstzīmēm projekta, piešķirts Francijas Kultūras ministrijas stipendijas.
1989. gadā kapteinis saņēma Vācijas fonda DAAD stipendiju un devās uz Berlīni. No šī laika Kabakova dzimtene vairs nedarbojās. Tajā pašā gadā Iļja Iosifovičs tikās ar tālu relatīvu un nākotnes sievu Emīliju Lekakh rietumos. Viņi sāka strādāt sadarbībā.
Pēc emigrācijas 1990. gados Eiropā un Amerikā notika desmitiem mākslinieku izstāžu, tie bija viņa talantu atzīšanas gadi. Kabakovs saņēma resursus un piekļuvi lielām atstarpēm, kas nepieciešamas radošumam. Šajā laikā tika izveidota slavenā instalācija - "tualete" (tualete), atstarojošs izskats nožēlojamā pagātnē no plaukstoša reāla.
2000. gados, popularitāte Iļjas un Emilia Kabakov audzēja. Viņu darbs sāka bieži eksponēt Krievijā Krievijā: "desmit rakstzīmes" Tretjakova galerijā 2004. gada sākumā - programmas izstāde Iļja Iosifovich, "gadījums muzejā un citās iekārtās" Hermitage 2004. gada vasarā, 9 darbi 1994-2004 parādīja Maskavas galerijā "Stella Art" tajā pašā gadā.
2006. gadā "Cilvēks, kurš lidoja kosmosā" kopā ar lielo krievu mākslinieku Malevich, Bryullov, Repin iekļauti programmā "Krievija!" Huggenheimas muzejā.
2008.gadā Maskavā projekts "Iļja un Emilia Kabakovy" prezentēja 75. gadadienu Iļya Iļja un Emilia Kabakov. Maskavas retrospektīvs. Alternatīva mākslas vēsture un citi projekti. " GMI nosaukts, jo Puškins parādīja "vārtu" uzstādīšanu "," mušas "dzīve", "tualete" un "spēle tenisā", kas atjaunota CSI "vīna darītavā", un galvenais ekspozīcija atrodas centrā Mūsdienu kultūra "Garāža".
Mākslinieka radošais mantojums un literārie darbi ir: "60-70 ... ... piezīmes par neformālo dzīvi Maskavā" un "dialogi par Musell", rakstīts kopā ar Boris Groys.
Personīgajā dzīvē
Iļja Kabakova bija precējies trīs reizes. No pirmās laulības ar Irina Rubanovu māksliniekam ir meita, kas dzīvo Parīzē.
Ar Otro sievu Viktorijas Mochlovaya Iļja Iosifovich audzināja skatienu Anton Noste.
Trešā un pēdējā mīlestība un līdzautors kļuva kapteinis Master Emilia Lekakh. Kad viņi apprecējās, Kabakovs bija 54 gadus vecs. Kopš 1988. gada mākslinieks ar savu sievu dzīvo Ņujorkā.
Ilya kabakov tagad
Tagad Iļja Kabakovs ir visvairāk "dārgais" krievu gleznotājs. Viņa gleznas "Beetie" un Luxe (La Chambre de Luxe) tika pārdotas Phillips de Pury & Company izsolē Londonā 2 un 2,93 miljoniem mārciņu.
In 2018, līdz 85. gadadienai ilya kabakov, muzejs Laikmetīgās mākslas garāža izlaida filmu "nabadzīgie cilvēki" - stāsts par biogrāfiju un mākslas pasauli kapteinis, viņa attieksme pret radošumu un dzīvi.
Tajā pašā 2018. gadā Kabakova pieņēma mākslinieka darbnīcu Sretenka uz Tretjakovu. Tās sienās tiks parādīts daži viņa darbs.
2017. - 2018. Gadā, Tretjakova galerijas kopīgie centieni, Tate Modern galerija (Londona) un Valsts Ermitāža, projekts liela mēroga retrospektīvu Iļjas un Emilia Kabakova "būs ne visi" uz nosaukumu Eseja, kas publicēta žurnālā "AI" un centrālajā instalācijā.
Londonā, Sanktpēterburgā un Maskavā demonstrēs darbu, kas izveidots sešās desmitgadēs. Īpaši izlaistā albuma katalogā publicēja vairāk nekā 100 ilustrācijas un citātus Iļjas iosifovičs.
Organizatori arī sagatavoja mākslinieka sievas Podcast interviju, kur izskaidro, kāpēc izstādes izstāde būs tuvu un saprotama ikvienam.
Pie svinīga atklāšanas ekspozīcijas Krievijā, Emilia Kabakov apmeklēja. Mākslinieks pats nevarēja ieraudzīt vecumu un pieredzi par viņa stepcock Anton Noste nāvi.
Darbs
Gleznas:
- 1972 - "eksperimentālās grupas atbildes"
- 1980 - "Atkritumu spainis" laika grafiks "
- 1980 - "maz ūdens"
- 1981 - "Suite telpa"
- 1982 - "Beetle"
- 1987 - "Brīvdienas №10"
- 1992 - "saka E. Korobovs: nav ieskrūvējiet to: es jau to izmēģināju"
- 2012 - "Kolāžas izskats"
- 2015 - "Seši attēli par īslaicīgu redzes zudumu (gleznot laivu)"
Iekārtas:
- 1980 - "Cilvēks, kurš lidoja kosmosā no savas istabas"
- 1986 - "desmit rakstzīmes"
- 1988 - "cilvēks, kurš nekad nav izmetis kaut ko"
- 1989 - "gadījums koridorā pie virtuves"
- 1990 - "Labirints (mana mātes albums)"
- 1991 - "Red Car"
- 1992 - "tualete"
- 1994 - "Mākslinieks izmisums"
- 1998 - "projektu pils"
- 1999 - "Piemineklis zaudēto civilizāciju"
- 2001 - "nākotnē neņems visu"
- 2003 - saruna ar eņģeli "
- 2003 - "Kur ir mūsu vieta"
- 2014 - "Strange City"