Camille Saint-Sans - fotogrāfijas, biogrāfija, personīgā dzīve, nāves cēlonis, mūzika

Anonim

Biogrāfija

Camille Saint-Sans, slavenā karnevāla autors, Opera Samson un Dalila, simfoniskais dzejolis "Deja nāves", instrumentālā play "Ievads un Rondo Capricchiyozo" un citi mūzikas šedevri, bija franču komponists par romantisma laikmetu . Talantīgs spēles maģistrs orgānā, Virtuoso pianists un diriģents, kuru preferences bija klasikas jomā, bija svarīga loma mūzikas attīstībā, kas nodeva savu pieredzi nākamajām Rakstnieku paaudzēm.

Bērnība un jaunieši

Čārlzs Camille Saint-Sans dzimis Parīzē 9. decembrī, 1835, un bija vienīgais Dēls Jacques Joseph Victor Saint-Sansa, amatpersonas Iekšlietu Francijas, un Francoise-Clemans clemans, rūpējoties par māju un jaunākais dēls. Insistēmā Camille zaudēja savu tēvu un dzīvoja kādu laiku Corbale, kas atrodas netālu no Parīzes dienvidu virzienā, rūpējoties par uzmanīgu un rūpīgu aukle ar medicīnisko izglītību.

Camille Saint-Sansa portrets

Atgriežoties pie galvaspilsētas, bērns dzīvoja mātes un vecmāmiņas biedrībā ar nosaukumu Charlotte Masson, kurš atzina mazdēls mūzikas talantu un mācīja to par klavieru spēlēšanas pamatiem. 7 gadu vecumā Saint-Sans kļuva par Camille Stati komponista studentu, kurš izstrādāja birstes elastību un zēnu pirkstu mobilitāti, bagātinot savu iedzimto spēju klavierēm.

Camille sāka dot koncertus, kad viņš bija 5 gadus vecs. Sākumā viņš veica kameras auditorijas priekšā, un 1845. gadā viņš debitēja uz Salle Pleyel ainas ar programmu, kas sastāv no Mocarta un Beethoven darbiem. Turpinot apmācību komponista Pierre Maledania un organisma Aleksandrs Pierre Francois Boeiei, Saint-SAN, kas sagatavoti uzņemšanai konservatorijā. 1848. gadā pusaudzis izceļ eksāmenu un kļuva par organisma Francois Benois un Firomantal Galevi sastāva meistaru.

Camille Saint-Sans jauniešos

Studentu gados Camille parādīja izcilas radošās spējas un lieliski iepazīstināja ar vispārējiem izglītības jautājumiem. Viņš bija ieinteresēts filozofijā, arheoloģijā un astronomijā un papildinātās zināšanas šajās jomās visā viņa dzīvē.

Saint-Sansa agrīnie raksti bija "galvenās nozīmes" simfonija "un kora spēlēt" Ginny ", kas rakstīts, pamatojoties uz Viktora Hugo darbu. 1952. gadā jaunais komponists neizdevās Prix de Rome konkursā, un pēc tam uzvarēja pirmo balvu muzikālā konkursā, ko organizēja Sainte-Cécile Metropolitan Society.

Mūzika

Pēc atstājot konservatoriju 1853. gadā, Camille ieradās organistu stāvoklī Saint-Prieces baznīcā, kas atrodas netālu no metropoles rātsnama. Liels skaits notikumu, kas notika templī, cēla labus ienākumus jaunajam mūziķam, bet rīks, kurā Saint-Sansu bija spēlēt, pa kreisi daudz, lai būtu vēlams.

Camille Saint-Sans jauniešos

Ņemot pietiekami daudz laika, lai savu mūziku, Camille sastāv no vairākiem darbiem un piesaistīja uzmanību slaveno komponistu Joakkino Rossini un Hecter Berlioz, kā arī ietekmīgo dziedātāju Polina Viarddo. Un dodoties uz dienestu Imperial baznīcā Saint Magdalene, organistu saņēma augstāko slaveno slaveno fens lapu, kas sauca Saint-Sansa lielāko Virtuoso.

1850. gados Camille ievēroja progresējošas mūzikas tendences, apbrīnoja Robert Shuman un Richard Wagner darbus, bet ne atdarināja tos pretstatā daudziem franču komponistiem. Šajā periodā Saint-SAN izveidoja "simfoniju Nr. 1" un grad Romas darbu, kā arī "koncertu Piano D Major", kas palika maz zināms.

Camille Saint-Sans

1861. gadā Baznīcas Virtuoso kļuva par skolotāju Niedermeyera Parīzes mūzikas skolā un iepazīstināja mūsdienu komponistu darbu mācību programmā. Šajā laikā viņš ieņēma veidot mūzikas farss, kas paredzēts studentu izpildei, kurš vēlāk kļuva par slaveno "dzīvnieku karnevālu".

Uzturēšanās kā skolotāji, Saint-Sans dēļ trūkst laika gandrīz neiesaistās savā darbā. Viņa komponists un veicot karjeru atsāka 1865. gadā, atstājot mācību darbu. Camille rakstīja Kantatu "Les Noces de Prométhée", kas uzvarēja Parīzes konkursā "Grande Fête Internationale", apejot vairāk nekā 100 dalībniekus.

Un 1968.gadā, pirmizrāde 1. Orķīmijas darbu Saint-Sansa sauc par koncertu klavieru Nr 2 Sol Minor ", kas nodrošināti metropoles mūzikas repertuārā pirms Francijas-Prūsijas kara sākuma un asiņaino laiku Parīzes komūna. Šo gadu laikā Camille bija Anglijā, kur laiku pa laikam deva mūzikas idejas, lai iegūtu iztiku.

Atgriežoties uz Parīzi, 1871. komponists kļuva par vienu no sabiedrības dibinātājiem popularizēt jauno franču mūziku ar nosaukumu "Ars Galica". Ir apsēsta ar novatoriskām idejām, Saint-Sans sāka veidot "simfonisko dzejolis" žanru un iesniedza sabiedrības "Snays Omopals" sabiedrībai, kas bija vieglums un izsmalcinātība.

Camille Saint-Sans uz klavierēm

Interesanti ir tas, ka 20. gadsimta sākumā Saint-Sans mainīja attieksmi pret mūsdienu mūziku un, pārvietojoties no progresīvām tendencēm, atgriezās vecās labās klasiskās tradīcijas. Saskaņā ar aculieciniekiem komponists devās ar pavasara pavasara baleta Igoru Stravinsky šovu, ņemot vērā rakstisko rakstu, un autors ir traks.

Dzejas žanrā vislielākā popularitāte iegādājās "nāves deju", kas rakstīts 1874. gadā un sākotnēji iecerējās kā spēlēt balss, ko pavadīja orķestris. Vecās sievietes pagasta mītiskais gabals ar skitu par Halloween priekšvakarā un mirušo sacelšanos veidoja esejas mūzikas partiju pamatu. Nomainot poētiskās līnijas ar caurduršanas skaņu vijoli, komponists ir šausmās klausītāji, kas ieradās pie pirmizrādes. Tikai kādu laiku pēc kāda laika auditorija novērtēja skaudīgo skeletu deju, ko papildināja kaulu cepšana, skanēja ksilofons.

Operas krāsas Saint-Sansu māksla 1877. gadā, kad viņš pabeidza darbu pie "sudraba zvana" darba, saskaņā ar leģendu par Fauss. Metsen Alberta Libon veltītā radīšanas pirmizrāde notika Parīzes teātra stadijā un pēc tam tika atskaņota 18 reizes.

Pateicība par mūziku, patrons, kurš nomira neilgi pēc pirmās veiktspējas, atstāja komponistu mantojumu, kas bija pietiekams, lai Camil novirzītu sevi radošumam. Saint-Sans rakstīja "Requiem" drauga un labdarības atmiņā, un pēc tam veidoja Operas Samsonu un Dalilu, kas nonāca franču un ārvalstu teātra repertuārā.

Komponists Camille Saint-Sans

Uzspiežot viedokli, ka simfonists nespēj uzrakstīt cienīgu operas, Camille sāka darbu par asiņainā angļu karaļa dzīvi. Viņš ar neticami strādīgs un rūpība strādāja pie mūzikas partijām pārliecinoši nodot atmosfēru renesanses. Auditorija atzina Saint-Sansa talantu operas žanrā un labprāt apmeklēja Henry VIII idejas.

Pateicoties tam, Camille tika atzīta Anglijā kā viens no talantīgiem franču komponistiem. 1886. gadā London Filharmonijas pasūtīja autora orķestra produktu, kas pazīstams kā "orgānu simfonija Nr. 3, lai mazinātu." Pēc veiksmīgas pirmizrādes uz miglainas albionu teritorijā Saint-Sans cēla svaigu eseju uz savu dzimteni un sauca par vienprātīgu prieku klausītājiem un kritiķiem.

Tajā pašā laikā komponists ir pabeidzis darbu pie slavenā instrumentālā spēlētāja "karnevāla dzīvnieki", kas sākās mācību gados mūzikas skolā. Pieskārta pēc nāves San Sansa, Suite kļuva neticami populārs un atpazīstams. Vairāk nekā citi bija slaveni ar "Royal Marsh Ļvova", "Aquarium" un "Swan".

1890-1900, Camille sniedza koncertus Francijā un ārzemēs. Koringa festivālā, kas notika 1913. gadā, mūziķis veidoja oratoriju "zemi apsolīja" un personīgi veica pirmizrādes laikā. Viņš bieži apmeklēja Londonu, un 1906-1909 pavadīja ekskursijā Amerikas Savienotajās Valstīs. Pēdējā Saint-Sansa solo runā notika 1921. gada rudens beigās.

Personīgajā dzīvē

Saint-Sans bija bakalaurs uz ilgu laiku un dzīvoja ar vecāka gadagājuma māte Parīzes dzīvoklī. 1975. gadā viņš negaidīti precējies ar jauno meiteni ar nosaukumu Marie Laura Truffo, kurš tika mielasts ar komponistu studentu. Francoise Clemenes neatbalstīja šo laulību un nesniedza pārim, lai sasniegtu laimi viņa personīgajā dzīvē. Camille ar savu sievu bija divi bērni, kas bija miruši bērnībā. Vecākais dēls Andre nokrita no loga, un jaunākais Jean-Francois nomira no plaušu iekaisuma.

Camille Saint-SAN pēdējos gados

Pēc šiem traģiskajiem notikumiem laulātie dzīvoja kopā 3 gadus, un pēc tam brauca. Ģimenes brīvdienu laikā Kūrortā La Burbul Saint-Sans pazuda no viesnīcas, atstājot laulāto piezīmi, kas teica, ka viss bija beidzies. Pēc pētnieku domām, mūziķis iemeta savu sievu, jo viņš uzskatīja viņu par vainīgu pirmās bērna nāvi.

Marija atgriezās mātes namā un Camil, kurš izvairījās oficiālā laulības šķiršanas formalitātes, ir dzīvojis kopā ar savu māti vēl 10 gadus. Pēc Franceue Clemans nāves mūzikas biogrāfijā, nāca melnās dienas, viņš nonāca depresijā un domāja par pašnāvību. Lai atjaunotu veselību, apdraudētu pieredzi, komponists pārcēlās uz Alžīriju un palika tur līdz 1889. gada pavasarim. 1900. gadā Saint-Sans ēzelis Parīzē izņēma dzīvokli uz kursu ielas, netālu no mātes bijušās mājas un tur pavadīja pārējo savu dzīvi.

Nāve

1921. gada beigās Saint-Sans ceļoja uz Alžīriju ar nodomu pavadīt ziemu tur. Komponista koncentrācija 1921. gada 16. decembrī viņš lasīja globālo kultūras eliti šokā, jo 86 gadus vecais mūziķis izskatījās veselīgs un enerģisks pēdējos dzīves grafikā un portretos. Pēc ārstiem domām, slavenā francūzijas pēkšņa nāves cēlonis kļuva par sirdslēkmi.

Kaps no Camil Saint-Sansa

Camille apglabāja Montparnasse kapos Parīzē. Atalšanas ceremonijā, kas notika Sv. Magdalen baznīcā, San Sansa atraitne Marie-Laura tika pamanīts starp bēdām.

Darbs

  • 1867 - "Ievads un Rondo Capricichiosis"
  • 1869 - "Omfali izplatība"
  • 1872 - "dzeltena princese"
  • 1874 - "Deja nāves"
  • 1877 - "sudraba zvans"
  • 1877 - "Samson un Dalila"
  • 1879 - "Lira un Harp" "
  • 1886 - "dzīvnieku karnevāls"
  • 1886 - "Symphony No. 3 C-Moll (ar orgānu)"
  • 1901 - "Varvara"
  • 1913 - Oratorija "Zeme apsolīja"

Lasīt vairāk