Biogrāfija
Pirms daudziem gadiem angļu pilsētas Blackpool, Ian Anderson Musician organizēja Jethro Tull komandu, kas specializējas veiktspēju blūza-fatāla kompozīcijas. Kopš tā laika grupa ir mainījusi stilus un virzienus vairākas reizes, deva pasaulei aptuveni 30 studijas albumus un tika nosaukts par vienu no komerciāli veiksmīgākajiem un ekscentriskajiem britu projektiem saskaņā ar Rolling Stone Magazine.
2014. gadā komandas līderis paziņoja par radošas karjeras pabeigšanu, bet pēc laika mūziķi atkal pulcējās, lai atzīmētu lielā pasaules ceļojuma 50. gadadienu, ko sauc par "Ian Anderson dāvanām: Jethro Tull - 50. gadadienas tūre".
Radīšanas un kompozīcijas vēsture.
1963.gadā, vidusskolas Blackpool Ian Andersona, Jeffrey Hammond un John Ivan, ko iedvesmojuši Beatles, nolēma organizēt savu projektu, kas sastāv no 2 ģitāristiem un bundzinieku. Iegādājoties instrumentus, jaunieši sāka mēģinājumus, pieņemot melodijas un rifus ar populāriem blūza kompozīcijām.
Jau kādu laiku komanda, kas sākotnēji sauca par asmeņiem, veica vietējos klubos kā trio, un tad Striker Barry Barlow un ģitāristi Mike Stevens un Chris Riley pievienojās dalībniekiem.
Jaunie draugi tika pārdēvēti par Jāņa pat joslu un ar Johnny Taylor Agent palīdzību ieguva darbu Ziemeļrietumu Anglijas iestādēs, kā arī ierakstīja 3 dziesmas Regent Sound Studios studijā.
Vairāki koncerti, Hammond atstāja grupu reģistrēties mākslas skolā, un viņš tika aizstāts ar basu ģitāristu Glenn namorik, un viņš paņēma mūziķi uz mūziķi vārdā Neil Smith. Šajā sastāvā John Evan Band debitēja uz slavenā Londonas kluba "Marks" skatuves, un pēc tam, kad runa saprata, ka ir pienācis laiks atstāt provinci un tuvoties tuvāk centram.
1967. gadā jaunā komanda veica nākamo soli radīšanas vēsturē, pārcēlās uz Lutonu un pēc kāda laika viņš sabruka grūtības ar finansējumu. Anderson, Norators un jaunais ģitārists Mick Ābrahams organizēja atsevišķu projektu, uz kuru bundzinieks Clive bankrotēja tika drīz pievienojās, un blūza sāka spēlēt.
Kā izrādījās, Londonā bija daudz līdzīgu grupu, tāpēc mūziķiem bija problēmas ar koncertu organizēšanu. Lai nebūtu ieradies, Andersons un uzņēmums katru nedēļu mainīja vārdus, runājot kā "Navy Blue", "Ian Henderson Bag O" Naglas "un" Candy Krāsains lietus ". Pārstāvējot viduvēja rāda sabiedrību, komandai bija maz iespēju atkārtoti parādīties tajā pašā klubā, bet kādu dienu jaunieši bija laimīgi, un viņu ieviestie kā Jethro Tull tika uzaicināti uz pastāvīgu darbu.
Iedvesmojoties no panākumiem, 1968. gadā izpildītāji ierakstīja divpusējos singlus "Sunshine Day" - "Lidmašīna" un apvienojies ar Jeffrey Hammond Basistu. Tajā pašā laikā Anderson vīlies savas ģitāristu spējas un apguva flautu, kas kopā ar siltu garu mēteli kļuva par mūziķa vizītkarti un vēlāk noteica pastāvīgu logo Jethro Tulu pamatu.
Pēc debijas albuma izlaišanas 1968. gada decembrī, Ābrahams, kurš kļuva par komandas līderi un priekšnieku, saprata, ka viņš gribēja spēlēt citu mūziku un nebūtu izturējis saspringto tūrisma grafiku. Pētot, ka "pūce no šīs muļķības rīkles", viņš atstāja Jethro Tull un organizēja savu grupu, ko sauc par Blodwyn cūku.
Meklē jaunu ģitāristu aizņem daudz laika. Starp kandidātiem bija David O'List, kurš nesen atstāja jauku, Mick Taylor, kurš lauza ar John Mayall & Bluesbreakers, un Tony Aiom, pēc tam vācot slaveno melno sabatu. Tā rezultātā izvēle samazinājās Martin Barra, kas lieliski iederas Andersona spēles stilā un Maneru. 1970. gadā, kad grupa bija vajadzīga pēc Keyman, Ian pārliecināja John Ivan atgriezties un piedalīties ceļojumā un ierakstos jaunu albumu.
Šķita, ka Jetro Tulas sastāvs stabilizējās, bet negaidīti ceļojuma laikā, atbalstot ieguvumu albumu, basists Glenn Rugors atstāja kolektīvu, motivējot šo risinājumu rakstzīmju nesaderībai. Viņa vietu pieņēma bijušais Jeffrey Hammond grupas loceklis, daļēji zaudēja spēles prasmes par instrumentu prakses trūkuma dēļ, bet Anderson tuvojās noskaņojuma un komunikācijas stila.
Tomēr viņam bija īsi palikuši ar draugiem un 1975. gadā, viņš dod priekšroku iesaistīties glezniecībā, dodot basu ballītēm Virtuoso Flamenco John Glasokoku, kurš bija nepilna laika otrā grupas vokālists. 1979. gadā jaunajam dalībniekam bija veselības problēmas, un viņš pēkšņi nomira Apvienotās Karalistes un ASV ekskursijā.
Atkārtota stila maiņa turpmākajos gados izraisīja jaunu dalībnieku ierašanos un veco atlaišanu. 1980. gadā notika pēdējā lielā permutācija, kura laikā Barlow, Korunik un Ieviet atstāja Andersonu, atstājot Frontman uzņēmuma pamata Dave Pegga, Gitarist Martin Barra un bundzinieks Dana Perry.
2002. gada janvārī, oriģināls sastāvs grupas, tostarp Anderson, Abrahams, korejiešu un baņķieris apvienojās par vienreizēju runu angļu krogā, kas tika nošauts uz DVD. Šis ir pirmais un tikai laiks, kad bijušie Jethro Tulu locekļi pulcējās vienā un tajā pašā posmā un spēlēja hits, kas rakstīts 40 gadu radošajā karjerā.
Mūzika
Pirmo reizi, Jethro Tull skaļi pasludināja sevi festivālā Sanbury-on-Thames, saņēma entuziasmu uztveršanu sabiedrības un pozitīvu atgriezenisko saiti presē. Panākumi uzstāja mūziķus atbrīvot albumu "Tas bija", kas bija desmit lielā Lielbritānijas un Amerikas Savienotajās Valstīs. Papildus oriģinālajām kompozīcijām ierakstītāja versija "Cat's vāveres" parādījās uz ieraksta, kas izdevīgi uzsverot Abrahams blūza rifus, kā arī džeza spēli "Serenāde uz dzeguze", pārtrauca Anderson Fleotist talantu.
Jaunais Repertoire Jethro Tull tika demonstrēts koncertos, atbalstot Jimmy Hendrix Skandināvijā un kopīgās runas ar LED Zeppelin un Vanilla Fudge Amerikas Savienotajās Valstīs. Break, mūziķi ierakstīja vienu "dzīvo pagātnē", kas paņēma 3. vietu britu diagrammās.
Stāvmateriāla plāksne tika palīdzēta, lai sasniegtu grupas virsotnes, kas tika izlaists 1969. gada septembrī, uz kura vāka mūziķu tika veiktas Xylogrāfijas tehnikā. Visi materiāli, izņemot borrée orgānu kompozīcijas džeza izkārtojumu, rakstīja Andersonu, un, pateicoties tam, Jethro Tull pārcēlās prom no blūza un izklausījās pilnīgi jaunā veidā.
Kultivēšana Stils, kas definēts kā progresīvs rock, Ian, iedvesmojoties no kompozīciju panākumiem, mēs izmantojam, lai uzzinātu "un" nekas nav viegli ", sastāv no vairākiem populāriem singliem. Pēc tam grupa parādījās uz augšu pops televīzijas šovs un ierakstīja "pabalstu" albumu. Plāksne nodrošināja grupu ar daudzskolas auditoriju un ļāva savākt stadionus. Viens no nozīmīgākajiem Jethro Tull izrādes notika 1970. gada augustā pie Britu salas Wight festivālā, kas bija pārāka par slaveno Woodstock.
Pēc ekskursijas komanda mainīja sastāvu un 1970. gada beigās izlaida albumu "AQUALUNG" ar slaveno kompozīciju "lokomotīves elpa". Darba Anderson baidījās, ka mūzika būtu pārāk radikāla salīdzinājumā ar iepriekšējiem ierakstiem, bet, neskatoties uz plāksnes šaubām, skāra desmito daļu ASV un saņēma Zelta RIAA sertifikātu, kas atrodas vairāk nekā miljonu kopiju .
Kritiķi sauca par albumu konceptuālu un stingri aizvainoja grupas vadītāju, kas uzskatīja savas dziesmas ar atšķirīgu un daudzveidīgu. Atbildot uz preses paziņojumiem, Andersons sastāv no Suita, kurš vienojās sarežģītas mūzikas idejas ar humora izjūtu un ilga 43 minūtes, kas aizņem 2 pusēs jaunā diska "bieza kā ķieģelis".
1972. gadā Jethro Tull, ko sauc par svarīgāko progresīvo otrās paaudzes grupu, bija pauze un izlaida kolekciju singles, divpusējām pusēm un pārtraukumiem, kas ļāva jauniem faniem iepazīties ar agrīniem darbiem Andersona komandas. Tas palielināja mūziķu popularitāti un veicināja albumu komerciālos panākumus "Passion Play" (1973), "kara bērns" (1974) un "Minstrel galerijā" (1975).
1970. gadu beigās Jethro Tull sāka mijiedarboties ar tautas rock satiksmi un atbrīvoja 3 albumus, kas rakstīti Faireport konvencijas grupas ietekmē. "Dziesmas no koka" (1977), "smagie zirgi" (1978) un "Stormwatch" (1979) saņēma pozitīvus kritiķus pārskatus un sniedza mūziķu pilna mēroga Eiropas ceļojumu.
1980. gados grupa reģistrēja ierakstu, ko sauc par "A" un nodarbojas ar videoklipu, tostarp pakāpenisku ainas un personālu ar dzīvām koncertu runām. Paralēli mūziķi strādāja pie jauna skaņa, kurā dominēja elektroniskie instrumenti un programmēti ritma sekcijas.
Rezultātā Jethro Tull eksperimenti iepazīstināja ar albumu "zem iesaiņojuma", kas ir slavens ar dziesmas "Laps greznība" un "Automobiļu inženierija". Pēc tam komponistam un Solist Andersonam bija problēmas ar rīklē, un komanda ieguva radošo pārtraukumu 3 gadus.
Pēc atgriešanās Jethro Tull ieguva Grammy balvu par labāko cieto klinšu / metāla projektu un papildināja diskogrāfiju 20 gadu Jethro Tull un "Crest of Knave" plāksnes, "Rock Island" un "sams pieaug", pēdējā kuru viņš kļuva par atgriešanos pie blūza, dzīva mandolina, akustiskā ģitāra un nemainīgs flauta.
2011. gadā Ian Anderson oficiāli paziņoja par projekta slēgšanu, bet gadu vēlāk izlaida solo albumu "biezs kā ķieģelis 2: kāds noticis ar Geralds Bostock?" Tastatūras spēlētājs John O'Hara.
Jethro Tull tagad
2017. gadā Ian Anderson kopā ar mūziķiem John O'Har, David Goodie, Florian Opal un Scott Hammond organizēja projektu, ko sauc par "Jethro Tull ar Ian Anderson". Tās mērķis bija atdzīvināt popularitāti un padarīt koncertus, kas veltīti komandas 50 gadu jubilejai no Blekpūlas.
"Jethro Tull 50. gadadienas ekskursija" sākās Dānijas pilsētā Oborgā un tagad turpinās Eiropā. 2019. gadā Andersons un uzņēmums plāno spēlēt Čehijas, Itālijas un Vācijas tiesās un pēc tam apmeklēja Ziemeļameriku.
Seko sarakstu ar koncertiem un runu datumiem Mūziķi paziņo par Jethro Tull mājas lapā, kā arī oficiālajā lapā Instagram un citiem sociālajiem tīkliem.
Diskogrāfija
- 1969 - "piecelties"
- 1971 - "AQUALUNG"
- 1972 - "biezs kā ķieģelis"
- 1976 - "Pārāk vecs, lai klintu" n 'roll: pārāk jauns, lai mirt! "
- 1978 - "smagie zirgi"
- 1984. gadā - "zem iesaiņojuma"
- 1987 - "KNES KNAVE"
- 1989 - "Rock Island"
- 1991 - "sams pieaug"
- 1995 - "saknes filiālēs"
- 2003 - "Jethro Tull Ziemassvētku albums"