Biogrāfija
Roman Kozak ir Krievijas teātra aktieris un režisors. Viņa izrādes bija uz uzņēmējdarbības teātra skatuves, uz MCAT izkārtojumu un Krievijas drāmas teātri Rīgā. Kozak bija mākslinieciskais direktors teātra. A. S. Puškina Maskavā. Ņemot vērā to vadību, kas ir sarežģīta trupa, viņam izdevās atgriezt ainu uz sabiedrību un atzīšanu. Direktors bija Krievijas Federācijas mākslinieks un Krievijas ģildes priekšsēdētājs. Viņš vadīja autora emuāru žurnālā "Snob".Bērnība un jaunieši
Roman Kozak dzimis Vinnitsā 1957. gada 29. jūnijā. Viņš ir Ukrainas pilsonība. Nav nekavējoties ieradās radošajā sfērā. Viņa parādīšanās uz teātra stadijas pirms apmācības Maskavas elektrotehniskajā institūtā Komunikāciju.
Bet mākslas mīlestība izrādījās spēcīgāka. Romāns ieradās MCAT studijas skolā. Kursa mentors bija aktieris Oļegs Efremovs. Meistars radīja daudz studenta darba veidu, un vēlāk Kozak ir vairākkārt runājis intervijā par lielu ieguldījumu, kas veicināja mentoru.
Saņemot diplomu 1982. gadā, romiešu Kozak gandrīz nekavējoties sāka darboties teātrī. Jau 1983. gadā viņš kļuva aktieris MKHAT, un paralēli tam viņš piedalījās kā aktieris un direktors radošajos eksperimentos un studijas "Man" meklēšanu. Mākslinieka Kozak profesija izvēlējās direktora darbu un pakāpeniski mainīja kvalifikāciju
Teātris
Pirmie galvenie Kozank radītie darbi bija "Chinzano" 1987 un "Elizabeth BAM Ziemassvētku eglītes Ivanovā", kas publicēts 1989. gadā. Izrādes, ko Ludmila Petrushevskaya, Danielu Harms un Andrejs Vvedensky, cēla ticību pirmajai godībai. Direktoru vienlīdz fascinēja mūsdienu dramatūrija un klasisks repertuārs. Tāpēc, kad 1990. gadā kapteinis izveidoja "piekto studijas studija" teātri, viņa debijas priekšstats bija formulējums maskēties par darbu Mihails Lermontov.Gadu vēlāk, romiešu Kozak kļuva par teātra galveno direktoru. K. S. Stanislavsky un turpināja strādāt ar atzītiem autoriem, atbrīvojot atskaņošanu "Don Quixote". Sadarbība ar teātri par galvenā direktora nostāju turpinājās 12 mēneši, pēc kura Roman Efimovičs tika aicināts sadarboties Rīgas teātrī Krievijas drāmas.
Turpinot darba līniju klasiskajā literatūrā, direktors atbrīvo 1995. gadā "vissvarīgākais" darbā Nicholas Jewinov, gadu vēlāk, "nāves deju" augustā Strindberg, un 1997. gadā, auditorija redzēja interpretāciju Othello William Shakespeare.
Viņš turpināja sadarboties ar savu dzimto MKAT, kur viņš likts spēlēt "Mīlestība Krimā" par Slavomir Mrogina spēli, "maz traģēdijas" par darbu Aleksandra Puškina, interpretācija Gogol "Laulība" un citi romiešu Kozak ir vairākkārt aicināti ārvalstu teātri sadarboties.
Tās radošā metode baudīja Lielbritānijas, Čehijas, Polijas, ASV, Šveices, Latvijas un citu valstu mīlestību un interesi. Kozak likts Shakesspearer "pasākumu pasākumam" Hannoverā "Chinzano" Petrushevskaya Glasgow un "Smirnova diena" Krakovā.
2001. gadā teātra vadība. A. S. Puškina iesniedza direktoru ar uzaicinājumu vadīt savu radošo komandu. Teātris tajā brīdī bija postošas pozīcijā. Auditorija pagriezās prom no viņa, uz skatuves ilgu laiku notika izrādes, nevis kultūras un mākslas vērtības, mākslinieku trupa cieta bez spēcīgas vadības un mākslinieciskās iedvesmas. Šī rutīna tika aicināta iznīcināt romānu Kozak.
Kozaka galvenais nosacījums bija saņemt pozīciju nevis galvenajam direktoram, bet Khudukam. Šāda situācija viņam deva vairāk pilnvaru vadībā. Tā pieprasīja teātra hartas redakcionālo redakciju.
Azart, ar kuru ražotājs sāka strādāt, radīja svaigu elpu. Izmaiņas notika pakāpeniski. Sākumā tie tika noņemti no 6 izrādes repertuāra. Teātris bija bezpersonisks, pirms tas sāka iegūt individualitāti. Tirdzniecība, bulvāris un melodrāmas deva ceļu uz radošumu, slaidu repertuāra loģiku un ideju.
Kozak ierašanos teātra teātrī. A. S. Puškins pievērsa dramaturgu un citu ražotāju uzmanību uz viņu. Daudzi vēlējās iegūt iespēju izveidot ar talantīgu direktoru, un tas arī izvirzīja teātra statusu. Roman Efimovich ieņēma vecuma dalībniekus un runāja par jauniešu talantu uzaicinājumu, padarot likmi par viņas jauniešiem.
Atbalstot teātra nama koncepciju, režisors vēlējās, lai viņa brainchild galvenie kultūras pasākumi. Viens no pirmajiem HID organizētajiem notikumiem bija Leonīda Delnikova koncerts. Vakarā pulcēja visu sabiedrības krēmu un pat slavenus viesus, kuri nekad nav bijuši Puškina teātrī.
Viņa skatuves Kozak izvirzīja "smieklu akadēmijas", "Romeo un Džuljeta", "trīs uz šūpoles", "Cosmetics no ienaidnieka", "Offfis", "Mad Money" un citi. Būtībā Atjaunināts galvenās skatuves un filiāles repertuārs Lane cēla teātri ir viens no populārākajām pilsētas vietām. Kozak uzaicināja Kirill Serebrennikova sadarbību, Evgenia Pisarev, Dmitrijs Brusnikna, kas radīja svaigas idejas un projektus.
Roman Efimovich piederēja pedagoģisko talantu un izdevās pacelt studentus, kas notika Krievijas teātra Olympus pienācīgā vietā. Starp dalībniekiem, kuru mentors viņš iebilda pret - Daria Moroz, Nikita Vysotsky, Sergejs Lazarevs, Aleksandrs Ursulak un citi. Viņam bija arī pieredze par mācīšanu Hārvardā un izmantota Eiropas teātriem aktuāliem metožu un metožu direktoriskajam darbam.
Personīgajā dzīvē
Roman Kozak bija laulāto deju teātra vadītājs Horeogrāfs Alla Cigalova. Cilvēks kļuva par viņas otro vīru. Personal Life pāris ir laimīgs. 16 gadus viņi dzīvoja kopā, viņi nekad neatšķīrās, pavadīja laiku mājās un darbā, kas ir sadarbībā ar vienošanos.
Sieva padarīja romānu laimīgu, tāpēc izveidotā ģimene atveda viņu laimi. Roman un Alla kļuva par vecākiem diviem bērniem: meitas un dēls. Anna saņēma interjera dizainera un Mihaila pētīta žurnālistikas veidošanos.
Nāve
Romiešu Efimoviča Kozak biogrāfija izrādījās īss. Stadijas laminēšanas nāve 52 gadu vecumā. Smaga slimība neļāva viņam turpināt radošās aktivitātes. Aktīvs jauniešos un nobriedušos gados Kozak neļāva sevi ķildīt līdz četrām dzīvokļa sienām un atbilst gultai.Viņš strādāja, sapņoju par laiku, lai atbrīvotu "Mad Money" pirmizrādi spēlē Alexander Ostrovsky. Apmeklējot visus mēģinājumus, direktors izsmēja jau vāju veselību. Viņš nomira 2010. gada 28. maijā. Nāves cēlonis bija Gantānijas vēzis. Play pirmizrāde aizgāja bez tā.
Apbedīšanas pavadīja 2 dienas pēc vedņa nāves. Direktora kaps atrodas Troekhrovsky kapos Maskavā. Radošā direktora mantojums padara fotoattēlu un video no viņa izrādes, kā arī atzīmē, ka viņš rakstīja par personīgo emuāru Snob projektā.
Teātra izrādes
- 1987 - "Chinzano"
- 1989 - "Elizabeth BAM uz koka Ivanov"
- 1990 - "Masquerade"
- 1991 - "Don Quixote"
- 1996 - "Dance of Death"
- 1997 - "Otello"
- 1998 - "Zābaki uz bieza zole"
- 1999 - "vissvarīgākā lieta"
- 2001 - "Smieklu akadēmija"
- 2005 - "Cosmetics no ienaidnieka"
- 2006 - "Gull Party Club"
- 2007 - "Ivonna, Princess Burgundy"
- 2008 - "Sarancha"
- 2008 - "Offis"
- 2010 - "Mad Money"