Biogrāfija
Gleid no lielo Krievijas komponistu XIX gadsimtā kopā ar Mihails Glinka un biedriem, krūze "Mighty Rokas" likumīgi pieder pie Operas "Akmens viesu" autors Aleksandrs Sergeevich dargomyzhsky. Kļūstot par mūzikas reālisma dibinātāju, radītājs atstāja aiz daudziem darbiem, kas nav novērtēti dzīves laikā. Viņa mantojums ietver klavieres, orķestra un vokālas rakstus, kas ir slavenākais, no kurām ir romantika attiecībā uz versiem A. S. Puškina "Es tevi mīlēju" un dziesmu ciklu "Petersburg Serenads".Bērnība un jaunieši
Aleksandrs Sergeevich dargomyzsky parādījās vienā no norēķiniem Tula reģiona 14. februārī, 1813. Pētnieki komponista biogrāfija vēl nav pienācis vienots viedoklis par precīzu vietu viņa dzimšanas. Visticamāk bija hipotēze, ka Aleksandra saknes atradās Voskresensky ciematā, kas atradās Krievijas impērijas centrālajā rajonā, netālu no mūsdienu mobilās pilsētas pilsētas.
Alexandra tēvs, Sergejs Nikolaevich, bija nelikumīgs pēcnācējs no bagātajiem zemes īpašnieka A. P. Ladyzhensky. Pateicoties pulkvedim N. I. Bogukarovs, viņš saņēma labu izglītību un strādāja komercbankā saskaņā ar Finanšu ministrijas.
Māte Maria Borisovna Kozlovskaya nāca no bagātīga prinča veida, kas bija īpašnieki Smolenskā un Tula provincēs. Pretēji vecāku gribai, viņa kļuva par vienkārša darbinieka sievu un pēc tam veica sešu bērnu gaismu.
Bērnība no nākotnes komponista pagājis īpašumā Solidunovo, vēsturiski pieder pie Kozlovska ģimenes, un tad tēvs saņēma nostāju Metropolitan birojā, un ģimene pārcēlās uz Sanktpēterburgu. Tur, 7 gadus vecā Sasha sāka iemācīties spēlēt klavieres un kļuva ieinteresēts rakstiski. Pirmais Louise Volgeborn skolotājs veicināja zēna sastāva eksperimentus, 10 gadus vecāki par vairāku klavieru spēlēm un romantijām.
Tomēr vecāki un turpmākie skolotāji skeptiski piederēja iesācēju mūziķa un vēlamo instrumentu instrumentu, paziņojuma lasītprasmes un vokālās apmācības instrumentu darbi. Sadarbība ar Skoliešu Danilevskis, Franz Schoberlechner un Benedict Troibig skolotājiem izraisīja labdarības koncerti, kur Aleksandrs veica kā pianistu un vijolnieku.
1827. gadā jaunais dargomyzhskis ieradās tiesas birojā un veica pirmos soļus neatkarīgai pieaugušo dzīvei.
Mūzika
Alexander Sergeevich radošais ceļš sākās ar iepazīšanās ar Krievijas komponistu Mihailu Ivanoviča Glinka. Slavenā opera autors, ko sauc par "dzīvi par cara", dalījās ar jauniem vīriešiem, kas iegūti Vācijā, un palīdzēja izprast rakstīšanas smalkumus par ārvalstu kolēģu darbu piemēru.Iedvesmojoties no šī paziņojuma, dargomyzhsky sāka apmeklēt Metropolitan Opera, kur itāļu rakstītā mūzika skanēja glinka veiktspējas mēģinājumos. 1830. gadu beigās viņš ieņēma, lai izveidotu savu operu, pamatojoties uz vēsturisko drāmu Viktoru Hugo "Lucretia Borgia", bet pēc pirmajām skicēm, es sapratu, ka materiāls bija slikts instrumentāliem un vokāliem iemiesojumiem.
Tad saskaņā ar dzejnieka, Vasily Žukovskis, Aleksandra, pievērsās vēl vienu francūzijas produktu un, izmantojot sākotnējo Libretto uz "Parīzes mātes katedrāli", sāka veidot operu "Esmeralda". Līdz 1841. gadam orķesstru ballītes bija gatavas, un dargomyzhsky nodeva imperatora teātra vadības darbu.
Jau vairākus gadus, piezīmes bija slinks bez lietas, bet 1847. gadā pirmizrāde ražošanas notika Maskavā. Diemžēl autora debija Dargomyzsky nesaņēma pozitīvus pārskatus, un viņa "Esmeralda" drīz pazuda no programmas un vēlāk neparādījās.
Komponenta vilšanās pasliktināja viņa mentora glinka darbu popularitāti. Un uz laiku izlido no rakstīšanas, Aleksandrs Sergeevich sāka apmācīt cēloņu vokālu un nodarbojas ar romantikas un dziesmu veidošanu. Tajā laikā darbā dargomyzhsky, slavenais "skumjš", "nakts marshmallow, romet ēteris", "Jaunatne un Jaunava" un "sešpadsmit gadi" parādījās.
Vēl viens uzticams veids, kā izdzīvot pirmo neveiksmi, bija aizjūras brauciens, kura laikā Esmeralda autors tikās ar Eiropas Radītājiem un mūziķiem Charlel Berio, Henri Vietan, Gaetano Dyzetti un citi.
Pēc atgriešanās uz Krieviju 1848. gadā komponists nolēma turpināt eksperimentus ar lieliem veidiem un sāka izveidot tautas operas "nāriņu", pamatojoties uz Aleksandra Sergeevich Puškina poētisko traģēdiju. Tautas melodijas bija tik fascinē dargomyzsky, ka kopā ar galveno darbu viņš rakstīja žanru romances "Melnik", "traks, bez prieka" un "Serebel-Maiden", kurš ieņēma īpašu vietu krievu mūzikas un reālistiskajā mantojumā.
1855. gadā "Mermaid" tika pabeigts un pēc kāda laika iesniegts sabiedrībai. Šoreiz komponista meistarība tika novērtēta: Opera ilga vairāku gadalaiku repertuārā un kļuva par vairāku lappušu rakstu žurnālā "Teātra mūzikas biļetens". Interesanti ir fakts, ka dargomyzhsky patstāvīgi sastāv no Libretto darbam, un pēc tam, kad Puškina, izgudroja beigas nepabeigtu traģēdiju pantos.
Šie Aleksandra Sergejevich darbi kļuva par simfoniskajiem izredzes "Ukrainas kazaku", "Baba Yaga" un "Chukhon Fantasy". Viņi ietekmēja Balakireva un Vladimirs Stasova ietekmi, pēc tam dalībnieki kļuva par biedriem.
1860. gados, pateicoties jaunām pazīmēm, komponists sāka attīstīt mājsaimniecības romantikas žanru, kas bija spilgti piemēri, no kuriem bija "dramatiskās dziesmas", "vecās capral" un "titula padomdevēja" darbi. Tajā pašā laikā tika pieņemts vēl viens ceļojums uz Eiropu, kur ārzemju mūziķi pirmo reizi veica vairākus dargomyzsky rakstus.
Ceļojuma laikā Aleksandrs Sergeevich neapstājās domāt par viņas turpmāko karjeru un iesaistījās jaunās operas zemes gabala meklējumos. Sākotnējās idejas bija Spīdina dzejolis "Poltava" un atpūta par vecās Krievijas leģendu Rogdan. Tomēr šie plāni nebija paredzēti iemiesojušies, un no tiem palika tikai skices "Mazepa" un vairāku solo un kora numuru kolekcija.
Rezultātā komponista izvēle samazinājās par AS Puškina "akmens viesu" darbu, kas tika iekļauts slavenajos dzejoļos, ko sauc par "mazām traģēdijām", bet darbs nav iet tāpēc, ka nākamā radošā krīze saistīta ar izņēmumu Operas "nāras" teātra plakāts. Turklāt iepriekš rakstiskais darbs "Svētki Vakha" arī nebija veiksmīga.
Tikai pateicoties dalībai Krievijas mūzikas biedrības dzīvē un apstiprinot ārvalstu kolēģu atsauksmes, dargomyzsky joprojām pārņēma rakstisko "akmens viesi" un izdevās rakstīt lielāko daļu mūzikas materiāla.
Personīgajā dzīvē
Radošās problēmas, ilgu laiku, ko veic komponists, atspoguļots viņa personīgajā dzīvē. Ņemot nav sievas, ne bērni, Aleksandrs Sergeevich pavadīja brīvo laiku Ģimenes īpašumā Tverunovo pie Smolenskas un bija iedvesma romāniem, simfoniskiem darbiem un operām.
Pēc mātes nāves 1852. gadā dargomyzhsky atbrīvoja zemniekus no cietokšņa sloga, piešķirot zemi īpašumā, kuru viņi dzīvoja un strādāja. Šāda rīcība bija ārkārtas Krievijai XIX gadsimtā, un laikabiedri sāka zvanīt komponistam visvairāk humānu zemes īpašnieks mūsdienīgumu.
Tomēr Kozlovska savrupmāja saglabājās Aleksandra Sergeevich, un līdz 1864. gadam, autora "Mermaid" vientulība lūdza vecāka gadagājuma tēvu. Pēdas beigas kļuva par smagu triecienu mūziķim un beidzot apdraudēja viņa radošo darbību.
Nāve
Ārzemju brauciena laikā 1864-1865 dargomyzhsky saslima ar reimatismu. Neizmantojot savas valsts vērtības, viņš turpināja iesaistīties mūzikas un sociālajā darbībā. 1868. gada sākumā Aleksandra Sergejevich stāvoklis pasliktinājās, un viņš sāka sūdzēties par diskomfortu sirds un nepareizā asinsriti, kas kļuva par viņa ilgtspējīgas nāves cēloņiem.Nāves Precharge, komponists veica gribu, saskaņā ar kuru Cēzara Antonoviča Kyui un Nikolajs Andreevich Rimsky-Korsakovam būtu jāpabeidz atklātais Opera "Akmens viesis" un sagatavot lietas dalībniekus turpmākai formulēšanai.
Kolēģi, kuri piekrita izpildīt pēdējā griba Dargomyzsky, dvēseles dziļumos, viņi cerēja, ka neatgriezeniski nenotiks drīz, bet 1969. gada 5. janvārī Aleksandrs Sergeevich negaidīti nomira no aneurizmas. Laikraksti pastāstīja sabiedrībai par neatbilstošu zaudējumu, un bērēs, kas notika 9. janvārī, tika apkopoti visi pārstāvji no Sanktpēterburgas radošās elites pārstāvjiem. Un zārks ar mirušā ķermeni līdz Tikhvinsky viedoklim, Aleksandra Ņevska Lavra, radinieki un radinieki, kas pārvadāti viņu rokās.
Neilgi pēc apbedīšanas ceremonijas Pavel Mikhailovich Tretyakova pasūtīja mākslinieku Konstantin Makovsky portretu Dargomyzhsky ar fotogrāfiju, kas kļuva par vienu no pirmajiem attēliem krievu kultūras skaitļi galerijā slavenā kolekcionārs un patrons.
Darbs
- 1830 - "Bolero"
- 1830 - "Krievijas tēmas variācijas"
- 1830 - "Brilliant Waltz"
- 1838-1841 - Esmeralda
- 1843-1848 - "Vakha svinības"
- 1845 - "tabakerkaya valsis"
- 1848-1855 - "Mermaid"
- 1850s - "Fantāzija par tēmām no operas glinka" Dzīve par karali "
- 1860 - "Mazepa" skices
- 1860-1867 - "Rogdan" fragmenti
- 1865 - "slāvu tarantella"
- 1866-1869 - "Akmens viesis"