Edward Hopper - nuotrauka, biografija, asmeninis gyvenimas, mirties priežastis, nuotraukos

Anonim

Biografija

Nepaisant natūralaus talento, ryškus Amerikos realizmo, Edwardo bunkerio atstovas ilgą laiką išliko talpyklų šešėlyje. Tik tada, kai menininkas pasuko 40 metų, jo paveikslai, prisotinti gėlėmis ir istorija, panašios į neryškų nuotraukas, pradėjo būti išvardyti tarp meno žinovų.

Vaikystė ir jaunimas

Dailininkas gimė 1882 m. Liepos 22 d. Niage, Niujorke, Baptistų šeimoje Elizabeth Griffiths Smith ir Garrett Henry Hopper. Tėvų finansinė gerovė leido Edwardui ir jo vyresnei seseriui Marion gauti žinias privačiose mokyklose.

Jau per 5 metus bunkeris parodė kūrybiškumo troškimą. Tėvai paskatino berniuko norą, nusipirkau mane, ir šepečiai, specializuota literatūra. Jis žinojo, kaip piešti plunksnų su paaugliu ir anglies, anglies, akvarelės, sviesto, sumaniai parašė iš gamtos, buvo nuplikęs komiksai. Pirmasis pasirašytas tapyba naftos - "venų valtis uolos įlankoje" (1895).

Kaip vaikas, bunkeris svajojo apie tautingą su jūra, bet jis subrendo, tvirtai nusprendė tapti menininku. Tėvai matė sūnų prekyboje. Nepaisant jų noro, jis atvyko į Niujorko dailės mokyklą, kur jis susitiko su savo mokytojais William Chase ir Robert Henry.

Asmeninis gyvenimas

1924 m. Edward Hopper žmona tapo Josephine NiVison, menininku. Jauni žmonės susipažino seniai prieš vestuves, 1905 m. Roberto Henry pamokose. Jie pranešė, pasidalino meno pokyčiais, tačiau romantiška jų santykių apyvarta buvo priimta tik 1923 m.

Nivisonas buvo atviras, linksmas, laikomasi liberalų požiūrių. Hopper buvo dažniau pats, jis buvo Sullen, konservatyviai pažvelgė į gyvenimą. Pora sugebėjo sudeginti kompromiso sąskaita: po vestuvių, Nivison padalino asketinį sutuoktinio gyvenimo būdą, atliktą jam pagrindinį muziką ir modelį.

Bunkerio sėkmė yra įpareigota būti žmona: ji stumdavo jį sukurti akvareles, kurios tapo masiškai populiarus.

Sunku spręsti, ar asmeninis bunkerio ir nivisono gyvenimas yra laimingas. Jie gyveno 43 metų kartu, bet neturėjo vaikų. Taip, ir vienatvės tema amžinai tęsė bunkerio kūrybiškumą. Žmona išgyveno menininką 10 mėnesių. Jų kūnai yra palaidoti vienoje kape.

Kūrimas

Hopper prasidėjo nuo miesto scenų eskizų. Kartais jis praskiedžiamas juoda ir ruda su ryškesnėmis spalvomis, bet tamsoje, tarsi jis jaučiausi patogiau. Per visą darbą, bunkeris vyrauja sumušė, ramus tonai.

Skirtingai nuo amžininkų, bunkeris turi realizmo. Per abstrakalistų metu žiūrovo apklausa apie faktinį pasaulio vaizdą nebuvo lengva, tačiau 1913 m. Menininkas pardavė pirmąjį darbą "Buriavimas" (1911). 31-metų bunkeris tikėjosi, kad nuo šio taško, jo karjera eis į kalną, bet buvo klaidinga.

1915 m. Bunkerio stagnacija kaip menininkas, bet jis atskleidė save kaip graviruotoją. Jis sukūrė daugiau nei 70 ofortų, kurie vaizdavo scenas nuo Paryžiaus ir Niujorko gyvenimo. Dėl jų dailininkas įgijo stilių ir, galiausiai, tapo žinoma.

Galutinis proveržis atėjo 1923 m., Po 6 akvarelių bunkerio buvo eksponuojami Brooklyn muziejuje. Kritikai ištiko savo darbą, kuris pirmąjį vakarą rado savo pirkėjus.

Brangiausias bunkerio vaizdas - "Du Aisle" (1927 m.): 1,5 tūkst. Disto, pirko automobilį. Likusios drobės buvo parduotos priimtinomis kainomis, jis gyveno iki jo dienų pabaigos, nesirūpino ir atsisakė apdovanojimų.

Geriausi bunkerio darbai pasirodė jo gyvenimo saulėlydžio metu. Anksčiausiai - "Midnights" (1942), galutinis - "du komedijos" (1966). Jie sako, kad paveiksluose esanti moteris ir moteris yra pats menininkas ir jo ištikimas Josephine Nivison.

Tapyba Edward Hopper nustatė neištrinamą įspaudą amerikiečių kultūros XX a. Režisierius David Lynch jį vadina jo mėgstamiausiu menininku. Jis sakė, kad jei ne už "Midnights", TV serialas "Twin Pix" niekada nematys šviesos. Ir paveikslėlis "Namas geležinkelio" (1925) tarnavo kaip prototipas į filmą "Psycho" Alfred Hichkoka. Apskritai, daugelis bunkerio dirba iki šios dienos atsispindi pasaulio mene.

Mirtis

Edward Hopper biografija prasidėjo per 84-ųjų gyvenimo metus, 1967 m. Gegužės 15 d. Niujorke. Mirties priežastis tapo ūminiu inkstų nepakankamumu. Menininko kūnas lemia ąžuolo kalno kapines savo mazge.

Bunkeris išplečia savo darbą. Nivison, savo ruožtu paliko bendrai sukurtą kolekciją (daugiau nei 3 tūkst. Eksponatų) Amerikos meno Whitney muziejus. Svarbiausi bunkerio paveikslai taip pat laikomi Niujorko šiuolaikinio meno muziejuje, Demońskih meno centre ir Čikagos meno institute.

Paveikslai

  • 1921 - "Girl už siuvimo mašina"
  • 1925 - "Namas geležinkeliu"
  • 1928 - "Manheteno tilto kilpa"
  • 1929 m. - "pjaustyti suway"
  • 1935 - "Makuba Dam tiltas"
  • 1939 m. - "Niujorko kinas"
  • 1942 - "Midths"
  • 1943 - "Viešbučio fojė"
  • 1952 - "Viešbutis prie geležinkelio"
  • 1955 - "viešbučio langas"
  • 1960 - "Saulės šviesa antrame aukšte"
  • 1966 m. - "Du komedan"

Skaityti daugiau