Aleksandras Cabannel - nuotrauka, biografija, asmeninis gyvenimas, mirties priežastis, menininkas

Anonim

Biografija

Manoma, kad Aleksandras Cabannel yra garsiausias ir žinomas antrosios imperijos menininkas. Jo paveikslai buvo idolizuoti Napoleon III Bonaparte ir kiti Europos valdovai. Žmonių, norinčių mokytis, skaičius buvo apskaičiuotas tūkstančiais. Ir viskas, nes Aleksandras įkūnija Adomo Biblijos simbolių ir Ievos, Mozės ir netgi lucifer vaizdus taip plonas ir realiai, kad žmonės pamatė save.

Vaikystė ir jaunimas

Ankstyvas laikotarpis Aleksandro Cabanel biografijos buvo išsaugota istorijoje ne taip išsamiai kaip jo suaugusiųjų gyvenimas. Taip pat žinomi tik sausi faktai. Taigi menininkas gimė 1823 m. Rugsėjo 28 d. Montpellier, vienas didžiausių Prancūzijos pietuose esančių miestų, užtikrinto dailidės šeimoje. Šeimos pajamos buvo pakankamai pereiti prie Paryžiaus širdies.

Ankstyvas realizavimas jo kvietimas, 1840 m. Aleksandras atvyko į dailės mokyklą. Pagrindiniai meniniai įgūdžiai - kompozicija, gebėjimas perduoti spalvas - jis perėmė iš Francois Pico, ryškus neoklassicizmo atstovas. Aš įsisavinau jaunuolį ir mokytojo aistrą senovei. Įžymiausi Cabanelio darbai yra akademiškumas su renesansu.

Asmeninis gyvenimas

Sprendžiant pagal mūsų laikui pasiektus autoportus, Aleksandras buvo pavydėtai gražus. Tačiau informacija apie jo asmeninį gyvenimą nebuvo išsaugota. Tikriausiai tai buvo santykių, bet ne teisinėje santuokoje. Žmogaus palikuonys, kaip žinoma iš atvirų šaltinių, nepaliko.

Tapyba

Atgal į studentų metus, Aleksandras siekė turėti viešai valdymą. 1843 ir 1844 m. Jis nesėkmingai eksponavo savo darbus "Cincinnat priima ambasadorių Romą" ir "Christika sodas" į Romos prizą - prestižiškiausią Prancūzijoje menų srityje. Trečiasis bandymas buvo sėkmingas: 1845 m. Buvo suteiktas didžiausias pagyrimas "Kristus priešais teisėjus".

Po pergalės Cabannel persikėlė į Romą - ne tik faktinį, bet ir Italijos kūrybinį kapitalą. Čia buvo galutinai suformuota dailininko stilius.

Pagrindinė Trofija pareikšta Paryžiuje buvo tapyba "Mozės mirtis". Menininkas jį pristatė savo tendatūlių teismui 1852 m.

Biblijos sklypas pritraukė Louis-Napoleono Bonaparte ir jo šeimos dėmesį. Nuo to laiko antrosios Prancūzijos Respublikos Prezidentas kovojo už teisę turėti kiekvieną Cabanelio darbą. Jis savo ruožtu sugavo Napoleono III išskirtines iliustracijas erotinių ar dramatiškų epizodų iš literatūros ir istorijos.

Garsiausias Aleksandro darbas yra Veneros gimimas. Pirmą kartą jis buvo eksponuojamas 1863 m. Paryžiaus salone. Kadangi dėmesys buvo mitologinis sklypas, dailininkas leido prisidėti prie erotikos nuotraukos, nepažeidžiant visuomenės. Rašytojas Emil Zola taip pat prisiminė "Veneros gimimo" savo dienoraštyje:

"Deivė, skendanti pieno jūroje, panaši į žavingą curtisanką, bet sukūrė ne nuo kūno ir kraujo - tai būtų vulgarus, bet pagamintas iš baltos ir rožinės marcipano."

Vaizdas buvo toks geras, kad Louis-Napoleonas Bonaparte paėmė ją į asmeninę kolekciją iškart po to Paryžiaus salono uždarymo.

Pažymėtina, kad visuomenėje, Aleksandro Kabanelio darbas nebuvo vertinamas. Tačiau tai, kad antrosios Prancūzijos Respublikos Prezidentas pats medžioja savo paveikslus, pakėlė menininką prie standarto. Nuo tada jis tapo laikomas talentingiausiu antrosios imperijos atstovu. Aristokrams gauti savo šepečio pagamintą portretą buvo laikoma didžiausiu apdovanojimu.

Atsižvelgiant į šio populiarumo fone, visi talentingi jauni vyrai Prancūzija norėjo patekti į mokinius į Aleksandras. Tų, kurie buvo pakankamai pasisekė priimti iš menininko žinių, sąrašas yra gana platus - ji turi daugiau nei 100 pavardžių. Garsiausia iš jų yra Saliamonas Joseph Solomon ir Etienne Terryus.

Tarp kabelių ir stereotipinių kūrinių Cabanel (pavyzdžiui, "Fedra", "Ophelia", "Cleopatra patiria nuodų apie kalinius") Taip pat yra tikri šedevrai. Vienas iš jų menininkas sukurtas net savo jaunystėje, yra nepatyręs nei ir uždirbo rūstybę.

Mes kalbame apie "Fallen Angel" paveikslėlį, kurį 1847 m. Romos prizo žiuri. Aleksandras įkvėpė poemos John Milton "Lost Rojaus".

"Fallen Angel" yra nuogas jaunuolio portretas, už kurio sparnai vystosi. Jo rankos yra pakeltos taip, kad jie uždarytų didžiąją dalį veido, bet žiūrovas matomas svarbiausia - angelo akys. Juose atsispindi visiškai ašaros, pyktis ir uždegimo troškimas.

Kai Romos prizo žiuri pamačiau "nukrito angelą", tada jis buvo siaubingas: Cabanel vaizduojamas luciferis. Garsūs dailininkai kritikavo savo jauną kolegą. Vėliau jis parašė savo draugui - kolektorių Alfredui:

"Tai yra mano bausmė už visą naštą, kurią aš nuvažiavau, nenorite siųsti vidutiniško darbo."

Praėjus terminui, Cabannel atkreipė Biblijos sklypus arčiau originalo. Ką tik jo paveikslai yra "tremtis Adomas ir išvakarės iš Rojaus" ir "išvakarėse po kritimo".

Mirtis

Aleksandras Cabannel mirė 1889 m. Sausio 23 d. Sausio 23 d. Mirties priežastis nenurodyta, tačiau greičiausiai buvo natūralu. Po 3 dienų Paryžiuje įvyko nuostabus atsisveikinimas, tada menininko kūnas buvo kirto į gimtąją Monpeljė miestą. Jis buvo palaidotas sausio 28 d. Vietiniame kapine Saint-Lazar. 1892 m. Grave papuošė "apgailestavimu" skulptūrą Antonina Mercier.

Paveikslai

  • 1847 - "Fallen Angel"
  • 1848 - "Romos vienuolis"
  • 1851 - "Mozės mirtis"
  • 1860 - "Nymph" pagrobimas "
  • 1863 - "Ieva po kritimo"
  • 1863 - "Veneros gimimas"
  • 1867 - "tremtis Adomas ir Ieva iš Paradise"
  • 1879 - "Jadfa dukra"
  • 1880 - "Fedra"
  • 1883 - Ophelia
  • 1887 - "Kleopatra bando nuodų apie kalinius"
  • 1887 - "Echo"

Skaityti daugiau