Biografija
"Jean Copetet" buvo vadinama prancūzų kalba Oscar Wilde: ta pati seksualinė orientacija, turtinga spinta ir didžiulis skaičius įsišaknijusiems aforizmams. Rašytojas ir direktorius, sukimantis pačiame Paryžiaus kultūrinio gyvenimo epicenter, įmerkėjo į naujagimį siurrealizmą ir dadomizmą, eksperimentavo su sąmonės pasikeitimu - hipnotizuojančiu trans-opium ir svajonėmis atskleisti. Jean išmetė kraštutiniu kraštu, bet jis išliko rimtas menininkas, kuris bandė rasti atsakymus į amžinąsias klausimus.Vaikystė ir jaunimas
Jeanas gimė "Meson-Luffit" mieste pagal Paryžių žmonių šeimoje saugomų, universalūs ir kūrybingi. Tėvas, kuris padarė karjeros karjerą, gerai nudažė mėgėjų lygiu. Kai sūnus pasuko 9 metų, atnešė abacus su gyvenimu. Įvykis sielos gelmėms sukrėtė mažą Jeaną, ateityje jis vadins "mano mylimosios" mirtį ir padarys šią temą daugelyje darbų.
Senelis buvo auklėjantis ir formuojant vaiką, nustatant anūką vienoje iš geriausių metropolinių lyceums. Vyras vaikščiojo muzikos žinovui, surengė namų koncertuose, buvo surinkėjas, įskaitant muzikos instrumentų susitikimą, Ezhen Delacroix ir Jean Engra paveikslus, taip pat Graikijos statules.
Kūrimas
Jean Cocteo su "Fervor" supilkite į skirtingas menines sritis. Bandė poeto ir prozos, muzikanto ir menininko, išbandytų jėgų kino vaidmenį.
Koketo kūrybinė biografija pirmiausia yra poezija. Kaip poetas debiutuoja 1906 m., Pirmieji "Lempos" lempos "," įsiutę princas "," Sofokla šokis "išėjo iš plunksnų. Eilėraščiai rašytojas apsvarstė meno pagrindą, kolekcijos vyko visą gyvenimą. Garsiausios knygos - "žodynas", "Leon", "Graikų ritmas".
Kolekcijoje "Opera", poetas suteikia duoklę siurrealizmo, o dadomizmo motyvai yra atsekami į eilutes. Gyvenimo saulėlydžio metu, Jean Coctteo atrodė, kad preparatas yra greita priežiūra, sukūręs eilėraštį "Requiem" prieš metus prieš mirtį, vienijosi pagrindinės rašytojo kūrybiškumo kryptys.
Meno apskritimuose jaunas žmogus atėjo į 1910 m. Viduryje. Aš susipažinau ir uždariau arčiau Marselio Prisom, Pablo Picasso, Eric Sati, Edith Piaf. Iki to laiko Jean įmetė į klasikinį meną, bet pagal Pruto ir Sergey Dyagileev įtaką pradėjo peržiūrėti nuomonę. Rašytojas ir teatro aktorius, vadinamas "Cocteo" dirbti su Rusijos baletais. Kaip rezultatas, Jean rašė libreto už šią trupą. Lygiagrečiai, darbai gimė spektakliams ir kitiems teatruose.
1913 m. Jean susipažino su Igoro Stravinskio darbu, net pateko į garsaus kompozitoriaus draugų ratą. Praėjus penkeriems metams, jis specializuotas Igoris Mikhailovičius knygą "Potab".
Dalyvavimas dramoje neturėjo įtakos be skandalų. "Cockto" pažymėjo naujos rūšies spektaklių formavimo pradžią, atspindintį "prarastos kartos" nuotaiką ir visas tradicijas. Taigi, kartu su ekscentrišku Sati ir Picasso, Jean 1917 pristatė Vanguard avangardo baletą "Parade". Pirmą kartą ant plakato pasirodė žodis siurrealizmas. Buvo naudojami sporto ir akrobatikos elementai.
Rašytojo mąstymas buvo suformuotas pagal Sati. Koketo vadinamas kompozitoriaus muzika yra paprasta ir suprantama, meilė muzikantui atsispindėjo knygoje "Gaidys ir Harlequin". Tačiau iki 20-ųjų viduryje avangardai jau kritikavo esė "Kvietimas už užsakymą".
Jean buvo sužavėtas antikvariniai mitologija, pradėjo perrašyti "Antigonos" vienetų sklypus "car Edip", "pragaro automobilis" į naują kelią. Svarbiausia, pasak tyrėjų, buvo Onee mitas. Šis žaidimas yra rašytojo kūrybiškumo stiebas.
Tuo pačiu metu poetas taip pat virsta proza - pirmasis darbas tapo romanu "Samozvanaja toma", kurioje Jeanas dalijasi savo įspūdžiais iš pirmojo pasaulinio karo. Įdomus faktas: yra praktiškai tokių dalykų savo raštuose sąraše, kuris skirsis vienas nuo kito - temos ir vaizdai klajoja iš knygos knygoje. Tačiau mansion yra verta romano "siaubingų vaikų" (1929), kur herojai miršta, ir nėra jokių galimybių peržengti "žaliosios vaikų meilės paradise".
Iki Antrojo pasaulinio karo, šviesos ženklų stotis ant gabalo "abejingumas", skirta EDITH PIAF. Žaidimo premjera vyko "Buff-Parisen" teatre. Karo metu su naciais, Jeanas išsiskyrė į tai, kad atviroje paskelbtoje užuojauta už Hitlerio ir net atliktų užsakymus už okupantų. Dienoraštyje rašė:
"Hitleriu, mes turime poetą, kuris nėra suteiktas suprasti monotoninius žmones".Apskritai, per antrąjį pasaulinį kodeksą jis dirbo vaisingai, išleidus dvi knygas ir išleido penkias plokšteles.
Prancūzijos interesų rate buvo įtrauktas brėžinys. Jis parodė save kaip talentingą tvarkaraštį. 20-ųjų pradžioje, Jeano figų albumas, prasidėjęs sakydamas:
"Poetai nėra dažūs. Atrodo, kad jie išlaisvina savo rašymą ir vėl susieja jį kitu būdu. "Coco Palyginti piešinį su rašytojo darbu - ji bandė perkelti į popierių, kurie nematė, bet patyrė savo patirtį. Ypač pavyko grafinio portreto žanro.
Tai buvo Jean Kokto gyvenime dar viena svarbi kryptimi, į kurią jis davė jėgų ir emocijų. Tai kinas. Žmogus pats rašė scenarijus ir pats atliktas direktorius. Pirmasis poeto kraujo vaizdas buvo pašalintas 1930 m., Trilogijos pradžią apie mito temą apie muzikantą ir "Orphey" poetą. Šiuo metu atsirado legendos veiksmai.
Tada aš sėdėjau direktoriaus sluoksniu tik po karo. Rašytojas sukūrė filmą, pagrįstą pasakos "grožio ir žvėrys", kviečiant pagrindinius Jozette dienos ir Jean Mare vaidmenis. Filmografija įtraukė paveikslus "Dvigubas Eagle", "baisi tėvai", taip pat trilogijos "Orpheus" ir "Orphea's Testa" tęsinys. Paskutinė juosta yra pastebima, kad tai yra autoriaus portretas ir FRANCOIS TRUFFO, FRANCOIS TRUFFO, "Cokto" gerbėjas.
Direktorius praėjo per šį dramą tikėjimą tuo, kad veidrodžiai yra portalas į kitus matavimus, padeda įsiskverbti į laiką ir erdvę. Orpheus atvaizdas įkūnijo tą patį Jean Mare. Herojus gyvena šalies namuose su savo mylima žmona "Euridic", kuris vaidina Marie Dea.
Prieš kelis mėnesius iki Jeano mirties pristatė paskutinį filmą. Jie tapo trumpos juostos "Jean Cocteau pranešimu, adresuotu iki 2000 m." Rašytojas yra vienintelis paveikslo pobūdis, kuris kreipiasi į ateities kartas su kalba. Čia jis dar kartą parodė gebėjimą iškalbingai kalbėti. Susipažinę ir draugai teigė, kad Jean kalbėjo geriau nei visi Prancūzijoje.
Palikuonys paliko rašytoją ir memoir esė knygą "Portretai-prisiminimai" (1935), kur Koketo kalba apie jaunus metus, atkreipia Paryžiaus scenos ir žinomų rašytojų portretus. Jis lygina gyvenimą su "nuostabiu rezultatu" ir džiaugiasi, kad tai atsitiko tapti veikimu.
Asmeninis gyvenimas
Asmeninis gyvenimas Jean Cockt niekada neslystamas, jis buvo biseksualus. Dveji metai gyveno su Rusijos aktorė Natalia Palei. Garsus romantika atsitiko puikiems jauniems rašytojams Reimon radijai, o tada iki mirties sudarė santykiai su Jean Mare.
Rašytojo meilės ir aktoriaus meilės istorija prasidėjo 1937 m. - Pora susitiko Paryžiaus teatre "Atelier", kur jis rengia Jean "King Edip" žaidimo valdymą. Mare užkariavo rašytoją su grožiu ir buvo nedelsiant patvirtinta pagrindiniame vaidmenyje.
Dėl globėjo paramos kumelė tapo garsiu veikėju. Coctteo skirta mylimiems eilėraščiams, dažytiems portraitams, dalyvaujančiuose jo spektakliuose ir filmuose.
Rašytojas buvo opiumo narkomanas, jo jaunystėje rūkė tris dešimtis vamzdžių su šia medžiaga. Aš girdėjau įsitikintą kataliką.
Mirtis
Jean Cockt mirė nuo širdies priepuolio 1963 m. Rudens viduryje. Aš palaidojau rašytoją ir direktorių Saint-Blaze de Simtume Miyi La Food koplyčioje.Dėl mirties, Jean kruopščiai paruošti: specialiai pagamintos freskos, kurios buvo šalia karsto, ir pasirinko Epitaph - "Aš pasilieku su jumis." Citatos pobūdis atskleidžia jo įsitikinimą: Kokto tikėjo, kad jis gyveno žemėje daug kartų ir po mirties tikrai grįžti.
2011 m. Lapkričio mėn. Muziejus "Menton" buvo atidarytas Jeanui.
Bibliografija
- 1918 - "Gaidys ir Harlequin"
- 1919 - "Potomac"
- 1923 - "Tomo šlapimas"
- 1926 - "Kvietimas už užsakymą"
- 1929 - "baisi vaikai"
- 1935 - "Portretai-prisiminimai"
- 1962 - "Requiem"