Simbolių istorija
Meno istorikai pakartotinai ir spalvose aprašė Carlo Gozzi ir Carlo Goldoni konfliktą, du itališkus dramaturgus, klasikinių ir naujų nuomonių rūmus. Pirmasis buvo žinomas dėl klasikinės išvaizdos ir pasakų, vadinamų "Fianaaba", o antrasis yra tendencija revoliuciniams metodams.
Iš po plunksnų gotsci išėjo 10 darbų. Jų pagrindiniai personažai buvo būdingi Italijos komedijos del Arte kaukės - Dzanni. Pasakų pasakojimai išsiskyrė grotesku, bufonadu ir fantastišku komponentu. Komiško del Arte iššūkis, autorius pageidautina su tradiciniais šio žanro herojais, į kurią priklauso Truffaldino. Tas pats herojus tapo "Goldeni" aprašytų įvykių nariu, Europos išvaizdos rėmėjas dramatiškai.
Sukūrimo istorija
Kiekviena literatūros krypties kaukė Comedy del Arte yra unikali. Kiekvienas jo apibrėžtas vaizdas atitinka konkrečią aprangą. Remiantis tuo, kad dalyviai buvo įdėti, teatro auditorija suprato, kas pasirodo prieš juos scenoje. "Truffaldino" komikso vaizdas papildė pleistro kostiumą ir skrybėlę, papuoštas harepietu. Jis persekiojo personaggio da farriedere - simbolis, provokuojantis juoką.
Bright atstovas Italijos komedijos - tarnautojo klasių šeima. Jis yra kvailas ir nervingas, praktiškas ir nusileistas. Jo kopijos dažnai nutraukia lyrinių herojų monologus, pašalinant idealizmo ir romantikos šydą. "Truffaldino" vaizduoja neapdorotą charakterį.
Pasakojimuose, Gotzi, jis pasirodo prieš skirtingus vaidmenis. Fiaba "Dzetim, Jinn caras" apibūdina užjaučiančią prižiūrėtoją, naivus ir paprastą asmenį, linkę užuojautą.
"Mėlyna monstras" Duo Smeraldina ir Trofaldino - meilės pora. Simbolis palieka mylimąjį pagal magijos veiksmus ir įsimyli su karaliaus sutuoktiniu. Žaliame paukštyje jis yra blogas tarnas ir veidmainis, kuris vartojo smalderdiną nuo įvaikių vaikų namo.
"Truffaldino" vaizdas yra parodija dėl DRAM ir tragedijų esančių apgailėtinų simbolių.
Sklypas. \ T
"Comedy del Arte" pasižymėjo erdvės veikimu improvizacijai. Priešingai nei aiški sklypas, nustatytas FIAbs, kuri įvyko scenoje, priklausomai nuo situacijos ir visuomenės reakcijos. Komedijos eskizai buvo žinomi įprastų sklypų pritaikymui su laiko, atsirandančių įvykių ir cenzūros aktualumo, būklės.
Teatro spektakliai turėjo aiškų scenarijų, tačiau informacija ir ypač liko nežinoma žiūrovui, nes produkcija buvo populiarus. Spektakliai buvo sudaryta su gudrybėmis, dėmesio ir pantomime.
"Goldoni" siekė sukurti darbą su fiksuotu tekstu, kurio fiksavimas nepadarytų darbo nuobodaus. Pašalinimas iš patrauklių kaukių komedijos savybių, jis nusprendė dėl dramos revoliucijos ir parašė žaidimą, vadinamą "dviejų ponai" tarnautoju ". Visi Dzanni naudojo jį išlaikė savo vaidmenis, tačiau improvizacija pasitraukė į foną.
Žaidimo veiksmas vyksta XVIII a. Venecijoje. TRUFFALDINO pozicija iš Bergamo - tarnautojo Federico Celli. Jo savininkas yra užmaskuotas Beatrice, kuris vyrų išvaizda ieško savo mylimo Florino Arezio. Ji patenka į prekybininko Pantalon namus, kur kiekvienas yra tikras, kad mėginys mirė.
Lygiagrečiai, dalyvaujant šiuose renginiuose, "Truffaldino" pasirodo dalyvauti kitoje istorijoje, nes jis turi laiko eiti į kitą p. Tuo pačiu metu tarnauja du taškai, herojus skaičiuoja dėl dvigubo atlyginimo. Veiksmai lydi įvairių peripetias, kurių metu paaiškėja, kad Florino tapo antrasis p. TRUFFALDINO, kuris pabėgo po dvikovos kaltinimo su spalvomis.
Beatrice ruošiasi vestuvėms su Pantalon, kaip jis buvo pasilenkęs savo broliui, bet jausmai įsikišti į įvykių eigą, o paini meilės poligonas prideda naujų veikėjų į sklypą. Galutinis tampa klestinčiu padėties sprendimu. "Beatrice" susijungia su mylimuoju, "Pantalon" šeimų namų ūkiai įgauna laimės, o Truffaldino susituokia su prekybininko tarnu.
Ekranavimas
Sovietų žiūrovai glaudžiai susitiko su "Goldeni" darbu ir simboliu Trofaldino 1976 m., Įvedę Truffaldino ekranus iš Bergamo. Direktoriaus Vladimiro Vorobyvos karjeroje filmas tapo dideliu pasiekimu. Juostos sėkmė neatrodė tokio projekto direktoriaus.
Muzikinis, kuriame dalyvauja muzikinės komedijos teatro menininkai, paviljonai vaidino, o Leningrado regione buvo nubrėžti scenos. Filmas buvo sukurtas televizijos veiklos tradicijoje, būdingoje sovietiniam kinui.
Auditorija, kuri jau turėjo galimybę įvertinti atranką kaip žaidimo "Serviso iš dviejų džentelmenų" 1953, paėmė filmą su dideliu entuziazmu. Pagrindinis jo personažas skiriasi nuo autentiško Trofaldino įvaizdžio. Jis svajoja ir romantiškai, nors jis atleidžia anekdotus ir nepraranda komisijos.
Vaizdas atnešė šlovę pradedantiesiems aktoriui Konstantinui Raykinui, kuris įvykdė pagrindinį vaidmenį. Kolegos svetainėje nesuvokė menininko, manydamas, kad jo talentas apsiriboja garsaus Tėvo vardu, bet Rykin įrodė priešingai. Tai smalsu, kad kryptys nebuvo iš karto sustabdyti jo kandidatūroje. Olego Dal, Borisas Smallkinas ir Aleksandras Demyanenko teigė. Duet Beatrice ir Trofaldino buvo smalsu linija, kad filmų kritikai pažymėjo.
Įdomūs faktai
- Comedy del Arte, pasirenkant kaukę, aktorius negalėjo pakeisti vaidmens. Visoje meninėje karjeroje jis atliko tą patį vaidmenį. Vienkartinių atvejų rangovas sugebėjo pakeisti vaizdą ir sėkmingai bei pripažinti.
- Antonio Sakki, komedijos trupės lyderis, buvo laikomas garsiausiu Truffaldino įvaizdžio įkūnijimu. Jo vaidmuo keičiasi "Comedy del Arte" buvo improvizacinis, kuris padarė atlikėją garsų, nes jis parodė neprilygstamą talentą.
- Už ekrano ir teatro plokščių, Truffaldino, kaip simbolis įkvėpė abi muzikos sferas. Libretas į operos Sergejus Prokofiev "Meilė trys apelsinai" išreiškė pažįstamus Italijos komedijos Carlo Gotszi darbo leitmotifs.
- Apyghorizmas "Tarnautojų tarnas" dažnai paminėti, kai asmenų, kurie nori, charakteristikos ir gauna savo naudą iš dabartinės padėties. Šį faktą buvo naudojamas daugikliai, kurie domisi politine situacija. Specialistai sukūrė projektą "TRUFFALDINO-LUKASHENKO", apibūdinantį ryšį tarp Baltarusijos prezidento su Europa ir Rusija.