Simbolių istorija
Bertolt Brecht yra išskirtinis XX a. Dreidėjas. Jis parašė nepriklausomus darbus, kurie vėliau gavo teatro etapo įgyvendinimą. Praktika ir teoretikas, Brechtas sukūrė idėją, kurio centras buvo Epas teatras. Pasak dramaturgo, teatras turėtų transliuoti, o ne vizualizuoti, kreiptis į protą, o ne žmogaus jausmus. Šis pažadas buvo rodomas spektaklyje, kurie tapo pasaulio dramaturgijos klasika: "Geras žmogus iš Seushanos", "Waal", "P. Puntila ir jo tarnas", "Vizitas senosios ponia".
Direktorius Brechtu priklauso "mainų poveikio" idėjoje, apimančioje sienos kūrimą tarp žiūrovo ir veikėjo, kuris veiksmo metu tampa vaizdingu pobūdžiu. Teorijos autorius pasiūlė pateikti visuomenės netikėtus tipus ir aprašyti nenuspėjamus įvykius, provokuojančius intelektinį darbą, savo pozicijos išvaizdą ir gebėjimą analitinio suvokimo. Jis kontrastuoja šią klasikinę užuojautą, kurio atsiradimas žiūrovui, atsižvelgiant į klasika, yra pagrindinis tikslas parodyti spektaklį. Knyga "EPIC teatro teorija" apibūdina Brechto idėjas.
Sukūrimo istorija
1939 m. Brecht parašė "Mamash drąsos ir jos vaikai" buvo parašyta 1939 m. Antrojo pasaulinio karo ribos. Žaidimo premjera vyko 1941 m. Ciuriche. Tada pareiškimą surengė literatūros pagrindo autorius "ansamblio" stadijoje. Epinio teatro principai, skelbiami kaip alternatyva klasikai, buvo atkurta spektaklyje. Reformatorius ir revoliucinis, Brechtas suvokė teatro meną kaip kelią į klasės sąmonės formavimą.
Žaidimas "Mamash drąsos" aprašė trisdešimties metų karo laikotarpio įvykius, kurie įvyko XVII a. Dramaturgas naudojo žinomus renginius, kad sukurtumėte sklypą, kad perstumtų žiūrovą nuo kruvinų lenktynių pasikartojimo. Atsižvelgiant į tai, kad tyla ir lojalumas dėl šiuolaikinės galios politikos yra "mažas" asmens "mažai", "Brechtas" skatino Stolinę civilinę poziciją, norėdama pamiršti abejingumą sustabdyti socialines katastrofas.
Pagrindinis veikimo veidas žaidimo buvo moteris, pavadinta Anna Firding. Marchtatantas buvo pravardė mama mama drąsa ir keliavo per karinius kelius į furgoną, pilną esminių prekių. Įmonė buvo padaryta vaikų: du sūnūs ir dukra. "Brecht" pristatė moterų vaizdą netikėtai. Anna atliko turtingą asmenį, kuris bando pasinaudoti karo. Jai, žmogaus kančia, badas ir skurdas nebuvo svarbūs. Viskas, ką ji rūpinosi, yra galimybė įrodyti.
Žaidimo sklypas veikia ilgus 12 metų, kurio pagrindinio personažo gyvenimas yra neatšaukiamai pakeistas. Karas paėmė vaikus, ji nukrito, pasikeitė išoriškai, bet neprarado savo buvusio entuziazmo. Jis šlovino karą už suteikiant jai duonos gabalėlį, MILF drąsos be jokios pagalbos sukasi savo furgoną su prekėmis.
Brechtas atkreipė dėmesį į išsamų pagrindinio herojės įvaizdžio tyrimą. Teigiami moterų vaizdai, kuriuos apšviečia motinystės ir gyvenimo džiaugsmas yra nesuderinami su komercine venine, ypač ciniškai žiūrint į karo. Pagrindinis personažas buvo aptarti kritikai ir meno istorikai kaip naujas vokiečių literatūros ir dramos reiškinys. Per šį charakterį Brechtas norėjo perduoti auditorijai apie įžvalgos idėją, palikdami herojės likimą savo rankose.
Kritikai paniekino dramaturgą už dviprasmišką vaizdą, pastatytą ant pesimistinių motyvų. Bandymas išgyventi karo sąskaita, Mama Kurazh atneša savo auką vaikų.
"Momah drąsos ir jos vaikai" - darbas, kuris tapo klasikinio modernaus dramaturgijos pavyzdžiu. Dažnai jį įdeda direktoriai, skatinantys revoliucinę politiką, kuri nebijo iššūkių visuomenei ir teatro kanonams. Garsiausias pagrindinių moterų vaidmens atlikėjas literatūros pagrindu buvo "Bertolt Brechto" žmona "Elena Waygel". Žaidimas Rusijoje paklausė pokario laikotarpiu ir dažnai pasirodė teatro repertuare sovietiniais laikais.
Pirmą kartą Maskvoje, Nikolajus Okhlopkovas, kuris dirbo Maskvos teatre, pavadintas po Mayakovskio buvo nuspręsta atlikti Brechto darbą. 1960 m. Įvyko žaidimo premjera, pagrindinis vaidmuo, kuriame buvo atliktas Judith Glizer. Spektaklis buvo vadinamas šiurkščiu ir niūrus, kuris sutapo su Vokietijos dramaturgo darbų poetika.
Dauguma žaidimų žaidimų nebuvo užpildyti autoriui būdingos dvasios. Jie turėjo mažai apreiškimo, skambinti ir pasmerkti. Darbas buvo Marko Zakharovo darbo Maskvos teatre, kur Tatjana Pelter kalbėjo Mamashi paveiksle.
Šiuolaikiniai direktoriai dažnai kreipiasi į Brechto darbą. Tarp garsiausių gamintojų, dirbančių ant įsikūnijimų, kuris tapo ryškiu pavyzdys Epic teatro Brecht: Aleksandras Morphov, Jurijus Butusov ir Valerijus Fokin.
Sklypas. \ T
Darbo metu darbas atsiskleidžia per trisdešimt metų karą, kurio metu Vokietija patyrė ilgą laiką, kad būtų pažemintas, paskatino nacionalinę katastrofą. 1642 m. Armija buvo surinkta, kuri buvo išsiųsta su išpuoliu prieš Lenkiją. Įdarbintojai, su kuriais autorius pristato autorių, atstovauja auditorijai pagrindinius simbolius. Mama drąsa, kartu su vaikais, klajoja keliuose, parduodant paprastą skarberį. Vienas iš naujų pažįstamų įtikina sūnų prisijungti prie kariuomenės, o vaikinas pavadintas Eilif palieka Markattika furgoną.
Vyko vaikinas su šeima vyksta po dvejų metų. Son Momashi drąsos brandus ir didžiuojasi kariniais nuopelnais, kuriuos lydėjo kruvinas ir agresija. Po trejų metų antrasis Mamashi drąsos sūnus tampa Suomijos pulko iždininku ir su juo gavo gerą darbą. Viename iš katalikų atakų, ateina į žemę, kur pulkas stovėjo, liuteronų drąsa pasirodo savo furgone, apsaugant regimalią iždas nuo priešo.
Jos antrasis Schweartersko sūnus užima nelaisvėje katalikai. Vaiko taupymas, drąsa yra pasirengusi paaukoti regimentinį vykdymą, bet ji yra negrįžtamai prarasta: kareivis jį išmeta į upelį, kai jis pastebėjo pradinį persekiojimą. Šveicarijos karkasas yra įvykdytas, o drąsa vėl siunčiama į Europos puses. Po kelių metų Švedijos karalius buvo nužudytas pagal Lutzeną, o tam tikru metu buvo karaliuotas paliaubas. Nepaisant to, kad viskas nuėjo į nuosmukį, drąsa džiaugiasi, kad jis neprarado kitų vaikų.
Pasaulis atneša savo šeimos problemų ne mažiau kaip karo. Senasis Eilifos sūnaus nusižengimas geromis dienomis buvo laikomas nusikaltimu ir neseniai įvyko fiksavimas. Karas prasideda dar kartą. Drąsa, į antrojo sūnaus mirties nežinojimą, tęsia kelionę į seną žygį.
Po 16 metų karas išnaudojo visus finansinius ir žmogiškuosius išteklius. Drąsa ir virėjas, jos palydovas, balandis. Staiga Mamashi drąsos motina ateina laiškas, kurį jis turėjo mažą paveldėjimą restorano pavidalu. Herojus vadina moterį su savimi, bet su sąlyga, kad ji paliks dukterį. Drąsa atsisako ir kartu su savo dukra Katrin kelionėmis Vokietijoje kariniame vežime. Viename iš Catherine stotelių, priešų planas, neatsargiai kelia paniką, ir jis nužudomas. Mama drąsa vėl prasideda kelyje.