ຊີວະປະຫວັດ
Joan Miro ແມ່ນຕົວແທນທີ່ສົດໃສຂອງສິນລະປະກາຕາລາ. ລາວຖືວ່າຄວາມເປັນຈິງເປັນວິທີການຮັກສາສັງຄົມ Bourgeois, ເປັນ "ການຂ້າຮູບແຕ້ມ", ສະນັ້ນເຮັດວຽກໃນແບບທີ່ສະແດງອອກຂອງຕົນເອງ. ຮູບປັ້ນຂອງລາວ, ຮູບແຕ້ມ, ຮູບແຕ້ມ, ຮູບແຕ້ມ - ການວາງສະແດງທີ່ມີຄ່າຂອງ surrealism.ໄວຫນຸ່ມແລະໄວຫນຸ່ມ
Joan Miro ແລະ Ferra ເກີດຢູ່ບາເຊໂລນາ, ຫົວໃຈຂອງສະເປນ, ວັນທີ 20 ເມສາ, 1893. ລັກສະນະຂອງນັກສິລະປິນຂອງນັກສິລະປິນເອີ້ນວ່າ Hoan ຫຼື Juan. ຊື່ສຸດທ້າຍຂອງລາວຊີ້ໃຫ້ເຫັນເຖິງຕົ້ນກໍາເນີດຂອງຊາວຢິວ.
Miro ເຕີບໃຫຍ່ຢູ່ໃນໄຕມາດ Gothic ຂອງບາເຊໂລນາ. ດຽວນີ້ພິພິທະພັນສິລະປະຍຸກປະຈຸບັນໄດ້ຖືກຈັດຂື້ນໃນບ້ານເກີດຂອງລາວ. ການອະທິບາຍແມ່ນວຽກງານຂອງສິ່ງທູດ, ລວມທັງ 300 ຮູບແຕ້ມ, 150 ຮູບປັ້ນ, 9 ຜະລິດຕະພັນຈາກແຜ່ນແພທີ່ມີຫຼາຍກວ່າ 8 ພັນແຜ່ນຂອງໂລກ.
ພຣະບິດາຂອງສິລະປິນ Michel Miro Adzeria ແມ່ນເຄື່ອງປະດັບ, ແລະແມ່ຂອງນາງ Dolores Ferra ລວບລວມແລະເຮັດຄວາມສະອາດໂມງ. ພໍ່ແມ່ທັງສອງໄດ້ສົມມຸດວ່າ Joan ຈະຕິດຕາມຮອຍຕີນຂອງພວກເຂົາ, ແຕ່ເວລາ 7 ປີລາວໄດ້ສະແດງຕົວເອງໃຫ້ແຕ້ມຮູບແຕ້ມ. ເຖິງຄວາມຢ້ານກົວຂອງພຣະບິດາ, ໃນປີ 1907, MIRO ໄດ້ເຂົ້າໄປໃນ Escola de la Llotja - ໂຮງຮຽນສິລະປະແລະຫັດຖະກໍາໃນບາເຊໂລນາ.
ຊີວິດສ່ວນບຸກຄົນ
ໃນວັນທີ 12 ຕຸລາ 1929, ພັນລະຍາຂອງ Johan Miro ໄດ້ກາຍເປັນ Pilil Zhunosa. ພວກເຂົາມີຊີວິດຢູ່ທີ່ມີຄວາມສຸກທີ່ມີຄວາມສຸກ, ໄດ້ສະຫຼອງວັນແຕ່ງງານທອງຄໍາທີ່ມີອາຍຸ 50 ປີ. ໃນເດືອນກໍລະກົດ 17, 1930, ລູກສາວຄົນດຽວຂອງພວກເຂົາ Maria Dolores Miro ເກີດມາ. ນັກສິລະປິນຢາກໃຫ້ເດັກນ້ອຍຄົນອື່ນໆ, ແຕ່ຄູ່ສົມລົດບໍ່ໄດ້ຖືພາ.ການແຕ້ມຮູບ
ຮູບພາບທີ່ຂຽນໄວ້ພາຍໃຕ້ອິດທິພົນຂອງ Vincent Van Gogh ແລະ Fields of Cezanne, ນ້ໍາແລະ cubists ແລະ cubisted ໃນງານວາງສະແດງສ່ວນຕົວຂອງທ່ານ Johan Miro. ຊາວສະເປນບໍ່ເຂົ້າໃຈກຽດຊັງແລະເຍາະເຍີ້ຍນັກຂຽນຫນຸ່ມ. ອາດຈະເປັນ, Miro ຈະຖິ້ມສິນລະປະຖ້າມັນບໍ່ແມ່ນສໍາລັບສະຫາຍຈາກປະເທດຝຣັ່ງ.
ໃນປີ 1920, ນັກສິລະປິນຍ້າຍໄປປາຣີ. ທໍາອິດທີ່ນີ້ແມ່ນ "ເກີດ" ຫນຶ່ງໃນຈໍານວນຫລາຍຂອງ musro masterpieces - ຮູບພາບ "ກະສິກໍາ" (1921). ຕົ້ນສະບັບໄດ້ພັງລົງໃນຊ່ວງເວລາໃດຫນຶ່ງໃນເຮືອນຂອງ est hemingway. ອີງຕາມຄວາມສາມາດຂອງນັກຂຽນ, ນັກຂຽນໄດ້ປຽບທຽບກັບນະວະນິຍາຍທີ່ມີນະວະນິຍາຍ James James James James James James James James James ".
ງານວາງສະແດງຄັ້ງທໍາອິດຂອງ MIRO ໃນປາຣີໄດ້ຈັດຂຶ້ນໃນປີ 1921. ບໍ່ຄືກັບພາສາສະເປນ, ນາງມີຄວາມສໍາເລັດຢ່າງຫລວງຫລາຍ.
ໃນປີ 1924, MIRO ໄດ້ເຂົ້າຮ່ວມກັບຜູ້ລ້ຽງສັດ. ລາວໄດ້ຍ້າຍຫນີຈາກສິນລະປະທາງສາຍຕາແບບຄລາສສິກ, ໄດ້ເອົາເຮືອ. ໃນແບບປະສົມດັ່ງກ່າວ, ວົງຈອນ "Catalan Peasants" ໄດ້ຖືກສ້າງຂື້ນ. Miro ກັບຄືນສູ່ຮູບແບບການສ້າງສັນທີ່ມີຕົວແທນເພີ່ມເຕີມໃນປີ 1928 ດ້ວຍ "ຜູ້ພາຍໃນປະເທດໂຮນລັງ."
ຕ່າງປະເທດ - surrealists ທີ່ບໍ່ມີປະໂຫຍດ, Miro ພະຍາຍາມບໍ່ໃຫ້ມັນເຮັດວຽກຂອງມັນ tint ການເມືອງ. ແມ່ນແລ້ວ, ຄວາມຮູ້ສຶກຂອງຊາດທີ່ເຕັມໄປດ້ວຍພູມສັນຖານເບື້ອງຕົ້ນແລະວົງຈອນ "Catalan Peasant", ແຕ່ບໍ່ແມ່ນຢ່າງຈະແຈ້ງ. ພຽງແຕ່ຫລັງຈາກ "ການເກີດ" ຂອງຮູບແຕ້ມ "Reaper" (ປີ 1937) ໂດຍການສັ່ງຂອງລັດຖະບານອີຕາລີ, ວຽກງານຂອງ Miro ໄດ້ຄິດເຖິງຄວາມຫມາຍທາງການເມືອງ.
ໃນໄລຍະປີທີ່ອາຊີບ fascist, Miro ໄດ້ອາໄສຢູ່ປະເທດສະເປນ. ໃນທີ່ນີ້ລາວໄດ້ສະແດງຕົນເອງເປັນຕາຕະລາງເວລາ, ສ້າງສະແດງໃຫ້ເຫັນໃນຮອບວຽນ CycTellations Cycretellations 23 Cytern.
ໃນປີ 1959, ນັກຂຽນຝຣັ່ງ Breath ໄດ້ຖາມ MIRO ເພື່ອນໍາສະເຫນີສະເປນໃນ "ການວາງສະແດງທີ່ສຸພາບຮຽບຮ້ອຍ" ພ້ອມກັບ Salvador Dali. ເວລານີ້ນາຍຊ່າງສະແດງໃຫ້ເຫັນຕົວເອງເປັນຊ່າງແກະສະຫຼັກທີ່ມີສີມື. ຊຸດຂອງ Statuette ຂອງລາວໃນປະຈຸບັນນີ້ໄດ້ຕົກແຕ່ງຫໍພິພິທະພັນ Saint-De-vans.
ຂ້ອຍຈື່ Joan Miro ແລະໃນປະຫວັດສາດຂອງສະຫະລັດອາເມລິກາ. ຮ່ວມກັບເພື່ອນຮ່ວມຊາດ Jozep Royo, ລາວໄດ້ສ້າງຮ້ານຂາຍເຄື່ອງສໍາລັບສູນການຄ້າສາກົນທີ່ນິວຢອກ. ເຮັດວຽກກ່ຽວກັບມັນໄດ້ດໍາເນີນແຕ່ປີ 1974 ເຖິງປີ 1977. Gobyn ໄດ້ກາຍເປັນຫນຶ່ງໃນວຽກງານສິລະປະທີ່ແພງທີ່ສຸດ, ສູນເສຍໃນໄລຍະການໂຈມຕີກໍ່ການຮ້າຍໃນວັນທີ 11 ກັນຍາ 2001.
ໃນປີ 1981, Joan Miro ສ້າງ, ບາງທີ, ຮູບປັ້ນທີ່ມີຊື່ສຽງທີ່ສຸດ. ທໍາອິດນາງໃສ່ຊື່ "Sun, Moon, Moon ແລະດາວດຽວ", ຕໍ່ມາໄດ້ຕັ້ງຊື່ Miss Chicago. ຮູບປັ້ນແມ່ນເຮັດດ້ວຍເຫຼັກ, ຕາຂ່າຍໄຟຟ້າ, ຊີມັງ, ທອງແດງແລະໂລ້ເຊລາມິກ. ເປັນເວລາດົນນານ, ວຽກງານດັ່ງກ່າວໄດ້ຢືນຢູ່ໃນກອງປະຊຸມຂອງໂລກທີ່ຍັງບໍ່ແລ້ວ. ດັ່ງນັ້ນ, ກອງທຶນທີ່ມີຄວາມໃຈບຸນໄດ້ຖືກພົບເຫັນໃນການຕິດຕັ້ງຂອງມັນ.
Joan Miro ມັກແຕ້ມຮູບ Autoports. ບາງລັກສະນະທີ່ມີສີສັນສົດໃສແລະຮູບຊົງທີ່ແປກປະຫຼາດ, ພວກເຂົາຢູ່ໃກ້ກັບການຖ່າຍຮູບ. ແຕ່ວຽກງານຂອງປີ 1960 ແມ່ນປະຖົມໃນການປະຕິບັດງານຂອງມັນ: ນັກສິລະປິນໄດ້ສະແດງຄວາມຄຸ້ນເຄີຍກັບທຸກໆຄົນຕັ້ງແຕ່ຍັງນ້ອຍຢູ່ເທິງສຸດຂອງຮູບແຕ້ມ pencil.
ການຕາຍ
Joan Miro ມີຊີວະປະຫວັດທີ່ຍາວນານທີ່ເຕັມໄປດ້ວຍຮູບແຕ້ມທີ່ສົດໃສ, ຄົນຮູ້ຈັກທີ່ຜິດປົກກະຕິ, ຄວາມສະຫງົບສຸກຂອງຊີວິດສ່ວນຕົວ. ລາວໄດ້ເສຍຊີວິດໃນວັນທີ 25 ທັນວາ 1983, ໃນປີ 90 ຂອງຊີວິດ. ສາເຫດຂອງການຕາຍແມ່ນຄວາມລົ້ມເຫຼວຂອງຫົວໃຈ. ຮ່າງກາຍຂອງນັກສິລະປິນໄດ້ພັກຜ່ອນຢູ່ໃນສຸສານ monzika ໃນບາເຊໂລນາ.ຮອຍ
- ປີ 1922 - "ຟາມ"
- ປີ 1924 - "ເຫຼົ້າເຫລົ້າ"
- ປີ 1925 - "Carnival Harlequin"
- ປີ 1927 - "ດາວສີຟ້າ"
- ປີ 1934 - "ກືນ. ຮັກ"
- ປີ 1937 - "ຍັງມີຊີວິດຢູ່ກັບເກີບເກົ່າ"
- ປີ 1938 - "ຮູບຄົນຕົນເອງ"
- ປີ 1940 - "ແມ່ຍິງແລະນົກ"
- ປີ 1949 - "ແມ່ຍິງ, ນົກແລະແສງຈັນ"
- ປີ 1970 - "ແມ່ຍິງ"
- ປີ 1973 - "ແມ່ຍິງໃນຕອນກາງຄືນ"