ຊີວະປະຫວັດ
Sandro botticelli ແມ່ນຕົວແທນທີ່ໂດດເດັ່ນຂອງຮູບແຕ້ມ Florentine ຂອງຍຸກ Quatrocheto. ຫຼັງຈາກຄວາມຕາຍ, ແມ່ບົດໄດ້ເຂົ້າໄປໃນ oblivion. ສະນັ້ນມັນໄດ້ສືບຕໍ່ຈົນກ່ວາກາງສະຕະວັດທີ XIX, ເມື່ອສາທາລະນະຊົນສາທາລະນະໄດ້ຕື່ນນອນໃນວຽກງານແລະຊີວະປະຫວັດຂອງລາວ. ຊື່ຂອງ Sandro boticicelli ມາສູ່ໃຈແລະຊາວເມືອງ, ແລະຜູ້ຊ່ຽວຊານແມ່ນຫນຶ່ງໃນລະດັບຫນຶ່ງຂອງການເກີດໃຫມ່ຂອງການເກີດໃຫມ່.ໄວຫນຸ່ມແລະໄວຫນຸ່ມ
ຄວາມຈິງທີ່ຫນ້າສົນໃຈທີ່ທຸກຄົນບໍ່ແມ່ນທຸກຄົນຮູ້ກ່ຽວກັບ: botticelli ບໍ່ແມ່ນຊື່ແທ້ຂອງສິລະປິນ. ໃນໄວເດັກ, ຊື່ຂອງລາວແມ່ນ Alessandro di Mariano Di Banny Philny filipei. ໃນວັນທີ 1 ມີນາ, 1445, ບຸດຫນຸ່ມ - Sandro ເກີດຢູ່ໃນຄອບຄົວ Kozhevnik Mariano. ນອກເຫນືອຈາກລາວ, ພໍ່ແມ່ມີລູກຊາຍອາວຸໂສ 3 ຄົນ: Giovanni ແລະ Simone ຜູ້ທີ່ອຸທິດຕົນເອງ, ແລະ Antonio, ຜູ້ທີ່ເລືອກເຄື່ອງປະດັບ.
ບໍ່ມີຄວາມກັງວົນກ່ຽວກັບຕົ້ນກໍາເນີດຂອງນາມສະກຸນຂອງນັກແຕ້ມ. ທິດສະດີທໍາອິດຜູກຊື່ຊື່ຫຼິ້ນຂອງ botticelli ກັບກິດຈະກໍາການຄ້າຂອງອ້າຍນ້ອງຜູ້ສູງອາວຸໂສສອງຄົນ ("botticle" ແປເປັນຖັງນ້ອຍ). ຜູ້ສະຫນັບສະຫນູນທິດສະດີອື່ນຍັງເຊື່ອວ່າຊື່ຫຼິ້ນໄດ້ໄປທີ່ Sandro ຈາກອ້າຍ Giovanni, ແຕ່ດ້ວຍເຫດຜົນອີກຢ່າງຫນຶ່ງ: ລາວເປັນຄົນທີ່ເປັນໄຂມັນ. ນັກຄົ້ນຄວ້າຄົນອື່ນໄດ້ໂຕ້ຖຽງວ່ານາມສະກຸນໃຫມ່ໄດ້ຜ່ານໄປຈາກ Botticelli ຈາກອ້າຍນ້ອງຄົນອື່ນ - Antonio ("Battigello" - ແມ່ບົດການເງິນ ").
ໃນໄວຫນຸ່ມຂອງລາວເປັນເວລາ 2 ປີ, Sandro ແມ່ນນັກຮຽນຂອງເຄື່ອງປະດັບ. ແຕ່ໃນປີ 1462 (ຫຼືໃນປີ 1464 - ຄວາມຄິດເຫັນຂອງນັກຄົ້ນຄວ້າທີ່ມີຄວາມຄິດເຫັນ) ເຂົ້າໃນກອງປະຊຸມສິນລະປະໃຫ້ກັບ Fil Photo. ໃນເວລາທີ່ສຸດທ້າຍໃນປີ 1467 ປະໄວ້, Andrea Verroko ໄດ້ກາຍເປັນຜູ້ໃຫ້ຄໍາແນະນໍາຂອງຄວາມສະຫຼາດໃນອະນາຄົດ. ໂດຍວິທີທາງການ, Leonardo da Vinci ໄດ້ສຶກສາຢູ່ໂຮງຮຽນ verrican ໃນເວລາດຽວກັບ botticelli. ຫຼັງຈາກ 2 ປີ, ໃນປີ 1469, Sandro ໄດ້ເລີ່ມຕົ້ນການເຮັດວຽກທີ່ເປັນເອກະລາດ.
ການແຕ້ມຮູບ
ວັນທີທີ່ແນ່ນອນຂອງການຂຽນຮູບແຕ້ມສ່ວນໃຫຍ່ແມ່ນບໍ່ຮູ້. ຜູ້ຊ່ຽວຊານໄດ້ລະບຸວັນທີທີ່ເປັນແບບຢ່າງໂດຍອີງໃສ່ການວິເຄາະການຄັດເລືອກ. ວຽກທີ່ໄດ້ເຂົ້າໄປໃນເລື່ອງເປັນຜູ້ທໍາອິດແລະເປັນເຈົ້າຂອງທີ່ເປັນເຈົ້າຂອງໂດຍການໃຊ້ Botticelli ແມ່ນ "ນິທານປຽບທຽບ." ລາຍລັກອັກສອນໃນປີ 1470, ນາງໄດ້ມີຈຸດປະສົງສໍາລັບຫ້ອງໂຖງຂອງສານການຄ້າ Florentine. ດຽວນີ້ແມ່ນງານວາງສະແດງຂອງຫ້ອງສະແດງ Uffizi.
ຜົນງານທີ່ເປັນເອກະລາດທໍາອິດຂອງນັກສິລະປິນກໍ່ລວມເອົາຮູບພາບຈໍານວນຫລາຍຂອງ Madonn. "madonna eucharist ທີ່ມີຊື່ສຽງຫຼາຍທີ່ສຸດ", ຂຽນປະມານ 1470 ຄົນ. ໃນໄລຍະດຽວກັນ, botticelli ປະກົດວ່າກອງປະຊຸມຂອງຕົນເອງ. ລູກຊາຍຂອງອະດີດຜູ້ໃຫ້ບໍລິການຂອງລາວ - ຟີລິບປິນ Lippi - ມາ Sandro ກັບນັກຮຽນ.
ຫຼັງຈາກ 1470, ຄຸນລັກສະນະຂອງແບບ Masters ແມ່ນສະແດງອອກມາຫຼາຍຂື້ນ: palette ທີ່ສົດໃສ, ການໂອນຮູບເງົາຫນັງທີ່ມີຮົ່ມທີ່ອີ່ມຕົວ. ຜົນສໍາເລັດຂອງ botticelli ໃນຂະນະທີ່ນັກແຕ້ມຮູບແມ່ນຄວາມສາມາດໃນການດໍາລົງຊີວິດແລະສ້າງລະຄອນຂອງດິນຕອນ, ເຮັດໃຫ້ຮູບພາບຂອງການສະແດງອອກ, ຄວາມຮູ້ສຶກແລະການເຄື່ອນໄຫວ. ສິ່ງນີ້ໄດ້ສະແດງອອກໃນຕົ້ນປີ (1470-1472) Diptyja ກ່ຽວກັບສັນຍາເກົ່າຂອງ Judith, ຜູ້ບຸກລຸກ assoderrian ທີ່ຖືກຕັດສິນຂອງ Oolofer.
ຮູບພາບທໍາອິດຂອງຮ່າງກາຍທີ່ເປືອຍກາຍທີ່ Botticelli ແມ່ນຮູບພາບ "Saint Sebastian". ໃນມື້ຂອງ Martyr, ວັນທີ 20 ມັງກອນ, 1474, ມັນເປັນຕົວແທນໂດຍຜູ້ທີ່ອາໃສຢູ່ໃນຕົວເມືອງ. ຜ້າໃບຕັ້ງແນວຕັ້ງລົງໃນຖັນຂອງໂບດ Santa Maria Maggiore.
ຢູ່ເຄິ່ງກາງຂອງ 1470s, Sandro ຫມາຍເຖິງປະເພດຮູບຄົນຂອງສິນລະປະທີ່ດີ. ໃນລະຫວ່າງໄລຍະເວລານີ້, "ຮູບຂອງຫຼຽນຄໍາທີ່ບໍ່ຮູ້ຈັກຂອງ Kozimo Medici ໄດ້ປະກົດຕົວ." ຜູ້ທີ່ເປັນຜູ້ຊາຍຫນຸ່ມ, ໄດ້ສະແດງຢູ່ໃນຮູບ 1474-1475, ແມ່ນບໍ່ເປັນທີ່ຮູ້ຈັກ. ມີການສົມມຸດຕິຖານວ່າມັນແມ່ນຮູບຄົນຕົນເອງ. ນັກຄົ້ນຄວ້າບາງຄົນເຊື່ອວ່າຮູບແບບຂອງນັກສິລະປິນໄດ້ຮັບໃຊ້ອ້າຍ Antonio, ຄົນອື່ນ - ວ່າຜູ້ຂຽນສາມາດສະແດງໄດ້ຫຼືຜູ້ຕາງຫນ້າຄອບຄົວ Medici.
ມີຄອບຄົວ Florentine ທີ່ມີປະສິດທິພາບນີ້ແລະສະພາບແວດລ້ອມອ້ອມຂ້າງ, ນັກແຕ້ມໄດ້ເຂົ້າມາໃກ້ກັບຊຸມປີ 70. ໃນວັນທີ 28 ມັງກອນນີ້, 1475 Juliano Medici, ອ້າຍຂອງ Headinent Reportine Lorenzo ທີ່ມີມາດຕະຖານ, ໃນໄລຍະຂອງ botticelli ເຮັດວຽກ. ປະມານ 1478, ນັກສິລະປິນໄດ້ຖືກຂຽນໂດຍຮູບຄົນຂອງ Juliano ເອງ.
ກ່ຽວກັບ canvas ທີ່ມີກຽດຕິຍົດ "waughty", ຄອບຄົວຂອງ Medici ແມ່ນເກືອບຈະຢູ່ຮ່ວມກັນກັບ retinue ໄດ້. ມັນແມ່ນສ່ວນຫນຶ່ງຂອງທັງສອງຂວດ, ເຊິ່ງຕົວເລກທີ່ມີຢູ່ໃນມຸມຂວາ.
ວັນທີ 26 ເດືອນເມສາ, 1478 ທີ່ເປັນຜົນມາຈາກການສົມຮູ້ຮ່ວມຄິດທີ່ລົ້ມເຫລວກັບ Medici, Juliano ໄດ້ຖືກຂ້າຕາຍ. ໂດຍຄໍາສັ່ງຂອງ Lorenzo ທີ່ມີຊີວິດລອດ, ຈິດຕະນາການໄດ້ຂຽນ fresco ໃນໄລຍະປະຕູທີ່ນໍາໄປສູ່ Palazzo Vecchio. ຮູບພາບຂອງຜູ້ສະສົມທີ່ຈ້າງງານທີ່ຈ້າງ, ປະຕິບັດໂດຍ Botticelli, ບໍ່ໄດ້ເກີດຂື້ນ 20 ປີ. ຫຼັງຈາກຖືກໄລ່ອອກຈາກ Florence, ຜູ້ທີ່ມີຊື່ຜູ້ທີ່ໂຊກດີທີ່ Piero Mederi ຖືກທໍາລາຍ.
ໃນຕອນທ້າຍຂອງ 1470, ນັກແຕ້ມໄດ້ຮັບຄວາມນິຍົມນອກ Tuscany. ພໍ່ SCAKST IV ປາດຖະຫນາທີ່ຈະເຫັນ Sandro ຢູ່ໃນຫົວຂອງຝາຂອງຕຶກໂບດທີ່ຖືກສ້າງຂຶ້ນໃຫມ່. ໃນປີ 1481, Botticelli ມາຮອດ Rome ແລະຮ່ວມກັບສິລະປິນອື່ນໆເລີ່ມເຮັດວຽກກ່ຽວກັບຄວາມສຸກ. ແປງຂອງລາວເປັນຂອງສາມ, ລວມທັງ "ການລໍ້ລວງຂອງພຣະຄຣິດ" ພ້ອມທັງ 11 ຄົນຂອງພໍ່. ຫຼັງຈາກ 30 ປີ, ເພດານຂອງໂບດ Sicstinian ຈະປະຕິບັດງານ Michelangelo, ແລະມັນຈະກາຍເປັນທີ່ຮູ້ຈັກກັບໂລກທັງຫມົດ.
ຫຼັງຈາກການຮົ່ວໄຫຼຈາກວາຕິກັນ, ໃນເຄິ່ງທໍາອິດຂອງປີ 1480, botticelli ສ້າງ masterpieces ທີ່ສໍາຄັນ. ພວກເຂົາໄດ້ຮັບແຮງບັນດານໃຈຈາກວັດທະນະທໍາແລະປັດຊະຍາທີ່ເກົ່າແກ່, ຜູ້ຕິດຕາມ Neoplotonism, ເຊິ່ງເປັນນັກສິລະປິນໄດ້ໃກ້ຊິດກັບໄລຍະເວລານັ້ນ. ພາກຮຽນ spring, ຂຽນໃນປີ 1482, ແມ່ນວຽກທີ່ລຶກລັບທີ່ສຸດຂອງຜູ້ຂຽນ, ເຊິ່ງຍັງບໍ່ມີການຕີຄວາມທີ່ຊັດເຈນ. ມັນໄດ້ຖືກເຊື່ອວ່ານັກສິລະປິນໄດ້ສ້າງຮູບພາບ, ໄດ້ຮັບແຮງບັນດານໃຈຈາກບົດກະວີ "ກ່ຽວກັບລັກສະນະຂອງສິ່ງຕ່າງໆ" Lucretia, passage: passage:.
"ນັ້ນແມ່ນລະດູໃບໄມ້ປົ່ງ, ແລະສະຖານທີ່ໄປ, ແລະສະຖານທີ່ມີປີກ
ຂ່າວແມ່ນຢູ່ຂ້າງຫນ້າ, ແລະ, marshmallows, ຢູ່ທາງຫນ້າຂອງພວກເຂົາ
ການເດີນຂະບວນແມ່ແມ່ແລະດອກໄມ້, ດອກໄມ້ຢູ່ໃນເສັ້ນທາງກະແຈກກະຈາຍ,
ການທາສີໄດ້ຕື່ມຂໍ້ມູນໃສ່ທຸກຢ່າງແລະກິ່ນຂອງຫວານ ...
ລົມ, ເທບທິດາ, ແລ່ນກ່ອນທ່ານ; ດ້ວຍການປະມານຂອງທ່ານ
ເມກໄປຈາກສະຫວັນ, ໂລກ - ສາສະຫນາ
ພົມປູພື້ນຫມູນວຽນເຫຼັກ, ຍິ້ມຄື້ນທະເລ,
ແລະສາຍຄໍຂອງຄວາມຮ້ອນທີ່ສ່ອງແສງໄຟທີ່ຖືກນໍ້າຖ້ວມ "
ຮູບນີ້, ພ້ອມທັງສອງໄຂ່ມຸກອື່ນໆຂອງໄລຍະເວລານີ້, Pallada ແລະ Centaur Canvas ແລະວັນເກີດຂອງ Venzo di Perolfrantic, Duke of Duke Florence. ໃຫ້ຄຸນລັກສະນະຂອງສາມວຽກນີ້, ນັກຄົ້ນຄວ້າໄດ້ສັງເກດນັກການຮ້ອງເພງແລະສາຍນ້ໍາ, ດົນຕີຂອງຈັງຫວະແລະຄວາມກົມກຽວ, ສະແດງໂດຍ nuances subtle.
ໃນຕອນທ້າຍຂອງ 1470s - ຕົ້ນປີ 1480, botticelli ກໍາລັງເຮັດວຽກກ່ຽວກັບຮູບແຕ້ມຂອງ Dante "ຕະຫລົກອັນສູງສົ່ງ". ຈາກຮູບແຕ້ມຂອງປາກກາເທິງ parchment, ສອງສາມ, ໃນນັ້ນ, ໃນທີ່ສຸດຂອງພວກເຂົາ - "ສຸດຊື້ງຂອງນະລົກ" ໄດ້ລອດຊີວິດ. ຈາກວຽກງານກ່ຽວກັບຫົວຂໍ້ສາດສະຫນາຂອງໄລຍະເວລານີ້, "Madonna ກັບລູກສອນ" (1484) (1484-1485) ແລະ "Madonna ກັບ Grenade" (OK 1487).
ໃນປີ 1490-1500. ການອຸທອນທີ່ເຈາະເຂົ້າໄປໃນ asceticism ແລະການກັບໃຈ, Sandro ໄດ້ເລີ່ມໃຊ້ບ່ອນທີ່ມີຮົ່ມທີ່ເຂັ້ມງວດແລະຢັບຢັ້ງ.
ພູມສັນຖານແລະອົງປະກອບພາຍໃນຈະຫາຍໄປຈາກພື້ນຫລັງຮູບຄົນ, ເຊິ່ງສາມາດເບິ່ງເຫັນໄດ້ໃນ "portrait dante" (ປະມານ 1495). ລາຍລັກອັກສອນປະມານ 1490 "Judith, ອອກຈາກເຕັນຂອງ Oloferna" ແລະ "ຄວາມທຸກໂສກຂອງພຣະຄຣິດ" - ລັກສະນະຂອງເວລາເຮັດວຽກຂອງນັກແຕ້ມ.
ຂໍ້ກ່າວຫາຂອງ Savonarola ໃນ Yersi ແລະການປະຕິບັດໃນປີ 1498, ແລະແມ້ກະທັ້ງການເສຍຊີວິດຂອງ Lorenzo Medici ແລະການຕື່ນເຕັ້ນທາງດ້ານການເມືອງທີ່ຕິດຕາມໃນ Tuscany Shook Botticelli. mystical ແລະ gloomy ໃນຄວາມຄິດສ້າງສັນທີ່ເພີ່ມ. "ວັນຄຣິດສະມາດ Mystical" ຂອງ 1500 ແມ່ນອະນຸສາວະລີຕົ້ນຕໍຂອງໄລຍະເວລານີ້ແລະວຽກງານທີ່ສໍາຄັນຂອງນັກສິລະປິນ.
ຊີວິດສ່ວນບຸກຄົນ
ກ່ຽວກັບຊີວິດສ່ວນຕົວຂອງ Botticelli ຮູ້ພຽງເລັກນ້ອຍ. ນັກສິລະປິນບໍ່ມີເມຍແລະລູກ. ນັກຄົ້ນຄວ້າຈໍານວນຫນຶ່ງເຊື່ອວ່າ Sandro ມີຄວາມຮັກກັບ Vespucci Simoneette - ຄວາມງາມທໍາອິດຂອງ Florence ແລະຜູ້ຍິງຂອງຫົວໃຈຂອງ Juliano Medici.
ນາງໄດ້ຮັບຜິດຊອບເປັນຕົວແບບສໍາລັບຮູບແຕ້ມຫຼາຍສີ. Simonette ໄດ້ເສຍຊີວິດໃນປີ 1476 ຕອນອາຍຸ 23 ປີ.
ການຕາຍ
ໃນ 4,5 ປີທີ່ຜ່ານມາຂອງຊີວິດ, boticicelli ບໍ່ໄດ້ຂຽນແລະມີຊີວິດຢູ່ໃນຄວາມທຸກຍາກ. ອາຈານທີ່ຍິ່ງໃຫຍ່ຂອງອາຍຸຂອງ Quatrocheto ໄດ້ຖືກຝັງຢູ່ໃນຖົ່ມນ້ໍາສຸການາຂອງໂບດ Florentine ຂອງ Otisanti ໃນວັນທີ 17 ພຶດສະພາ, 1510.ເຮັດວຽກ
- ຕົກລົງ. 1470 - "ນິທານປຽບທຽບຂອງພະລັງງານ"
- ຕົກລົງ. 1470 - "Wholes"
- ok.1470 - "Madonna Eucharist"
- 1474 - "Saint Sebastian"
- 1474-1475 - "ຮູບຄົນທີ່ບໍ່ຮູ້ຈັກກັບຫຼຽນທີ່ບໍ່ຮູ້ຈັກຂອງ Kozimo Medici"
- ຕົກລົງ. 1475 - "ຮູບຄົນຂອງ Juliano Medici"
- 1481-1485 - "Madonna Magnification"
- ຕົກລົງ. 1482 - "ພາກຮຽນ spring"
- 1482-1483 - "Pallada ແລະ Centaur"
- ຕົກລົງ. 1485 - "Venus ແລະ Mars"
- ຕົກລົງ. 1485 - "ການກໍາເນີດຂອງສະຖານທີ່"
- ຕົກລົງ. 1487 - "Madonna ກັບ Grenade"
- ຕົກລົງ. 1490 - "Mailing of Christ"
- ຕົກລົງ. 1495 - "Slander"
- ຕົກລົງ. 1495 - "ຮູບຄົນຂອງ Dante"
- 1495-1500 - "Judith, ເຮັດໃຫ້ເຕັນຂອງ oolferna"
- 1500 - "Mystical Christmas"