ຊີວະປະຫວັດ
Albrecht Durer ແມ່ນນັກສິລະປິນເຢຍລະມັນທີ່ບັນລຸໄດ້ປະຖິ້ມຮ່ອງຮອຍໃນວິທະຍາສາດແລະສິລະປະ. ລາວຂຽນຮູບ, ສ້າງຮູບແຕ້ມ, ແກະສະຫຼັກ. ແມ່ບົດແມ່ນມັກໃນການຮຽນເລຂາຄະນິດແລະດາລາສາດ, ປັດຊະຍາ, ປັດຊະຍາແລະຕົວເມືອງ. ຄວາມຊົງຈໍາຂອງນັກສິລະປິນທີ່ມີພອນສະຫວັນຂອງສິນລະປະຖືກຄິດໄລ່ໂດຍວຽກງານຈໍານວນຫຼວງຫຼາຍ. ປະລິມານຂອງມໍລະດົກທີ່ເຫຼືອໂດຍ Durer Albrecht, ສົມທຽບກັບການລວບລວມຂໍ້ມູນຂອງ Rumbrandt ແລະ Leonardo da Vinci.ໄວຫນຸ່ມແລະໄວຫນຸ່ມ
ອົງການ Renaissance ເກີດໃນ Nuremberg ໃນວັນທີ 21 ພຶດສະພາ, 1471 ໃນຄອບຄົວຊາວຮັງກາຣີຜູ້ທີ່ອົບພະຍົບໄປປະເທດເຢຍລະມັນ. ນັກແຕ້ມຊາວເຢຍລະມັນ - ເດັກນ້ອຍ 3 ຄົນຈາກເດັກນ້ອຍ 18 ຄົນໃນຈໍານວນເດັກນ້ອຍ. ຮອດປີ 1542, ມີພຽງສາມອ້າຍນ້ອງ Durer ເທົ່ານັ້ນທີ່ຍັງມີຊີວິດຢູ່: Albrecht, Endres ແລະ Hans.
ໃນປີ 1477, Albrecht ແມ່ນນັກຮຽນຂອງໂຮງຮຽນລາຕິນແລ້ວ, ແລະຢູ່ເຮືອນລາວມັກຈະຊ່ວຍພໍ່ຂອງນາງເລື້ອຍໆ. ພໍ່ແມ່ໄດ້ຮັບຄວາມຫວັງວ່າເດັກຊາຍຈະສືບຕໍ່ທຸລະກິດຄອບຄົວ, ແຕ່ຊີວະປະຫວັດຂອງລູກຊາຍແມ່ນແຕກຕ່າງກັນ. ຄວາມສາມາດຂອງນັກແຕ້ມໃນອະນາຄົດໄດ້ກາຍເປັນທີ່ສັງເກດໄດ້ໃນຕົ້ນປີ. ໂດຍໄດ້ຮັບຄວາມຮູ້ທໍາອິດຈາກພຣະບິດາ, ເດັກຊາຍສົງໄສໃຫ້ຮຽນຮູ້ຈາກ Engrar ແລະນັກແຕ້ມ Michael Vonhemut. DRER SR. ເຮັດໃຫ້ແປກປະຫຼາດແລະສົ່ງຫນັງສືສັ້ນໆພາຍໃຕ້ Cumier Guardianship.
ກອງປະຊຸມຂອງ Wolgemut ມີຊື່ສຽງທີ່ບໍ່ສາມາດເວົ້າໄດ້ແລະຄວາມນິຍົມ. ຊາຍຫນຸ່ມອາຍຸ 15 ປີໄດ້ຮັບທັກສະໃນການແຕ້ມຮູບ, ແຕ້ມຮູບແລະແກະສະຫຼັກໄມ້ແລະທອງແດງ. ການສະແດງແມ່ນ "ຮູບຄົນຂອງພຣະບິດາ".
ຈາກ 1490 ເຖິງ 1494, Albrecht ເດີນທາງໄປເອີຣົບ, ຄວາມຮູ້ທີ່ສົມບູນແບບແລະມີປະສົບການ. ໃນ Colmar, Dürerໄດ້ເຮັດວຽກກັບລູກຊາຍຂອງ Martin Schongaer, ຜູ້ທີ່ບໍ່ມີເວລາທີ່ຈະຈັບຊີວິດ. Albrecht ແມ່ນຢູ່ໃນວົງກົມຂອງຜູ້ເປັນມະນຸດແລະຫນັງສືພິມ.
ໃນການເດີນທາງ, ຊາຍຫນຸ່ມຄົນນີ້ໄດ້ຮັບຈົດຫມາຍຈາກພໍ່ຂອງລາວຜູ້ທີ່ປະກາດກ່ຽວກັບຂໍ້ຕົກລົງກັບຄອບຄົວ Frey. ພໍ່ແມ່ທີ່ມີກຽດໄດ້ຕົກລົງທີ່ຈະໃຫ້ລູກສາວຂອງຄວາມເຈັບປວດທີ່ແຕ່ງງານກັບ Albrecht. ລາວໄດ້ຮັບສະຖານະພາບໃຫມ່ແລະເລີ່ມຕົ້ນທຸລະກິດຂອງຕົນເອງ.
ການແຕ້ມຮູບ
ຄວາມຄິດສ້າງສັນຂອງ Dureer ແມ່ນບໍ່ມີຂອບເຂດ, ພ້ອມທັງຄວາມຄິດແລະຄວາມສົນໃຈ. ການທາສີ, ການແກະສະຫຼັກແລະການແຕ້ມຮູບໄດ້ກາຍເປັນທິດທາງຕົ້ນຕໍຂອງກິດຈະກໍາ. ນັກສິລະປິນໄດ້ອອກຈາກມໍລະດົກທີ່ຄິດໄລ່ໂດຍ 900 ແຜ່ນຂອງຮູບພາບ. ໃນແງ່ຂອງປະລິມານແລະຄວາມຫຼາກຫຼາຍຂອງວຽກງານ, ນັກປະຫວັດສາດສິລະປະປຽບທຽບມັນກັບ Leonardo da Vinci.
Durer ເຮັດວຽກເປັນຖ່ານຫີນ, ດິນສໍ, ມີຮອຍຕີນ, ນ້ໍານ້ໍາແລະເຂັມ, ໃສ່ຮູບເປັນບາດກ້າວທີ່ສ້າງສ່ວນປະກອບຢູ່ຫົວຂອງແຈ. ຫົວຂໍ້ຂ່າວສາສະຫນາມີບົດບາດສໍາຄັນໃນວຽກງານຂອງDürer, ເຊິ່ງກົງກັບທ່າອ່ຽງໃນແນວໂນ້ມຂອງຍຸກນັ້ນ.
ແນວຄິດທີ່ບໍ່ໄດ້ມາດຕະຖານ, ແນວໂນ້ມທີ່ຈະຊອກຫາແລະການທົດລອງໄດ້ອະນຸຍາດໃຫ້ນາຍຊ່າງພັດທະນາຢູ່ສະເຫມີ. ຫນຶ່ງໃນຄໍາສັ່ງທໍາອິດແມ່ນຮູບແຕ້ມຂອງເຮືອນຂອງເມືອງ ZeBald Schraira. ໂດຍໄດ້ຮຽນຮູ້ກ່ຽວກັບວຽກງານທີ່ປະສົບຜົນສໍາເລັດຂອງນັກສິລະປິນ, Kurfürst Saxdrich Friedrich ໄດ້ສັ່ງໃຫ້ເຂົາຮູບຄົນຂອງລາວ, ແລະຕົວຢ່າງນີ້ແມ່ນຕິດຕາມໂດຍ Patricia Nuremberg. Durer ປະຕິບັດຕາມປະເພນີເອີຣົບ, ສະແດງຮູບແບບກ່ຽວກັບຄວາມເປັນມາຂອງທິວທັດຂອງການປີ້ນກັບກັນໃນສາມສ່ວນສີ່ແລະເຮັດວຽກໃນລາຍລະອຽດຂອງຮູບພາບທີ່ນ້ອຍທີ່ສຸດ.
Engravings ໄດ້ຈັດຂຶ້ນເປັນບ່ອນສູນກາງໃນກິດຈະກໍາຂອງຜູ້ສ້າງ. ຮອບວຽນຂອງວຽກງານທີ່ປະກົດຢູ່ໃນກອງປະຊຸມຂອງລາວໃນປະເທດເຢຍລະມັນ. ຕົວຢ່າງການຂຸດຄົ້ນໄດ້ຖືກສ້າງຂື້ນໂດຍໃຊ້ Anton Coberger. Nuremberg ໄດ້ຈັດການທົດລອງແລະຄົ້ນຫາ, ສະນັ້ນແມ່ບົດໄດ້ໃຊ້ເຕັກນິກໃຫມ່ໃນບ້ານເກີດເມືອງນອນຂອງລາວ.
ວຽກງານໄດ້ຖືກຂາຍດີ. ຊ່າງແຕ້ມຮູບໄດ້ຮ່ວມມືກັບສິ່ງພິມເມືອງ, ສ້າງຮູບພາບເພື່ອສັ່ງ. ໃນປີ 1498, ລາວໄດ້ເຮັດ Xylography ສໍາລັບການພິມເຜີຍແຜ່ "Apocalypse", ເຊິ່ງໄດ້ນໍາເອົາຜູ້ຂຽນມີຊື່ສຽງໃນເອີຣົບ. Dürerຍອມຮັບສັງຄົມມະນຸດສາດສະຫນາ, ເຊິ່ງຜູ້ນໍາແມ່ນຜູ້ທີ່ເປັນຜູ້ນໍາຝ່າຍຄ້ານ.
ໃນປີ 1505, ນັກສິລະປິນໄດ້ສ້າງຮູບພາບແທ່ນບູຊາສໍາລັບໂບດ San Bartoloma ໃນ Venice ທີ່ເອີ້ນວ່າ "ວັນພັກຂອງ Roskov". ດິນຕອນພັນລະນາເຖິງພະສົງ Dominican ທີ່ກໍາລັງອະທິຖານກັບ Rosary. ຢູ່ໃຈກາງຂອງຮູບພາບ - ເວີຈິນໄອແລນຖາມແລະພະເຍຊູເດັກນ້ອຍ.
ໂຮງຮຽນອິຕາລີມີອິດທິພົນຕໍ່ລັກສະນະຂອງນັກແຕ້ມ. ລາວໄດ້ປັບປຸງເຕັກນິກໃນການອະທິບາຍຮ່າງກາຍຂອງມະນຸດໃນການເຄື່ອນໄຫວແລະມຸມທີ່ສັບສົນ. ນັກສິລະປິນເຂົ້າໃຈຄວາມສໍາຄັນຂອງສາຍ 'ຄວາມຍືດຫຍຸ່ນແລະໄດ້ກໍາຈັດຄວາມເປັນມາຂອງ gothic ຂອງລາວມີລັກສະນະປະກົດຂຶ້ນໃນລັກສະນະຂອງລາວ. ລາວໄດ້ຮັບຄໍາສັ່ງຫຼາຍຢ່າງສໍາລັບຮູບພາບພະເຈົ້າ. ສະພາ Venetian ໄດ້ແນະນໍາໃຫ້ມີຄ່າຕອບແທນທີ່ດີແກ່Dürerເພື່ອໃຫ້ຜູ້ສ້າງຢູ່ໃນອິຕາລີ, ແຕ່ລາວຊື່ສັດຕໍ່ບ້ານເກີດເມືອງນອນຂອງລາວ. ລັດສະຫມີພາບຂອງ durer ໄດ້ເຕີບໃຫຍ່ຢ່າງໄວວາແລະໄວໆນີ້ອະນຸຍາດໃຫ້ຊື້ເຮືອນໃນ Cissergass.
"ການນະມັດສະການຂອງ volkhvov" ແມ່ນຂຽນໃນປະເທດອີຕາລີແລະສະແດງໃຫ້ເຫັນລັກສະນະທີ່ມີຢູ່ໃນປະເທດອິຕາລີ Renaissance Renaissance. ຮູບພາບອະທິບາຍເຖິງດິນຕອນໃນພຣະຄໍາພີ. ວຽກງານຂອງDüRer, ສ້າງຂື້ນໃນໄລຍະເວລາຈາກ 1507 ຫາ 1511, ມີລັກສະນະເປັນຮູບຊົງ, ຮູບຊົງຂອງຮູບພາບທີ່ເຂັ້ມງວດ. durer ປະຕິບັດຕາມຄວາມປາດຖະຫນາຂອງລູກຄ້າແລະຍຶດຫມັ້ນກັບປະເພນີອະນຸລັກທີ່ບໍ່ຈໍາກັດວົງຈອນຂອງວຽກງານ Venetian ຂອງມັນ.
ການປະຊຸມກັບ Emperor Maximillian ຂ້ອຍກາຍເປັນສັນຍານສໍາລັບຕົວເລກທີ່ສ້າງສັນ. ຫລັງຈາກໄດ້ອ່ານຜົນງານຂອງນັກແຕ້ມ, ຜູ້ປົກຄອງໄດ້ສັ່ງໃຫ້ຜະລິດຮູບແຕ້ມຂອງຕົວເອງ. ແຕ່ຂ້ອຍບໍ່ສາມາດຈ່າຍໄດ້ທັນທີ, ສະນັ້ນຂ້າພະເຈົ້າໄດ້ຮັບການແຕ່ງຕັ້ງລາງວັນປະຈໍາປີເປັນລາງວັນປະຈໍາປີ. ນາງໄດ້ອະນຸຍາດໃຫ້ dureru ເພື່ອຍ້າຍອອກຈາກການແຕ້ມຮູບ, ການແກະສະຫຼັກແລະວິທະຍາສາດ. "ຮູບພາບຂອງ Maximillian" ແມ່ນເປັນທີ່ຮູ້ຈັກສໍາລັບໂລກທັງຫມົດ: ຄຸນລັກສະນະທີ່ຮີບຮ້ອນແມ່ນສະແດງດ້ວຍລະເບີດສີເຫຼືອງຢູ່ໃນມືຂອງລາວ.
ນັກສິລະປິນຊາວເຢຍລະມັນມີອິດທິພົນຕໍ່ສິລະປະດີເດັ່ນຂອງເອີຣົບພາກເຫນືອໃນສະຕະວັດທີ 16. ລາວຍົກສູງປະເພດ Autopulist, ປົກປັກຮັກສາຮູບພາບສໍາລັບລູກຫລານ. ຂໍ້ເທັດຈິງທີ່ຫນ້າສົນໃຈ: durer keshil vanity ໂດຍຮູບພາບຂອງຕົນເອງ. ທ່ານໄດ້ຮັບຮູ້ວ່າຮູບພາບດັ່ງກ່າວເປັນວິທີທີ່ຈະເນັ້ນຫນັກເຖິງສະຖານະພາບແລະການຈັບຕົວຕົນເອງໃນເວທີຊີວິດສະເພາະ. ນີ້ຊໍ້າຊ້ອນລັກສະນະທີ່ທັນສະໄຫມຂອງຮູບ. ຫນ້າສົນໃຈຮູບພາບຕົນເອງຂອງລາວທີ່ມີ estolist ແລະເຄື່ອງນຸ່ງຫົ່ມ, ຕົກແຕ່ງດ້ວຍຂົນ.
Dürerເຮັດໃຫ້ຮູບແຕ້ມທີ່ຖືກສ້າງຂື້ນໃນລະຫວ່າງໄລຍະເວລາການຝຶກອົບຮົມ, ສະນັ້ນຮູບພາບຂອງຮູບພາບຂອງອາຈານໃນມື້ນີ້ເຮັດໃຫ້ຫນຶ່ງໃນການເກັບກໍາຂໍ້ມູນທີ່ໃຫຍ່ທີ່ສຸດໃນໂລກ. ເຮັດວຽກກ່ຽວກັບຮູບພາບ, Albrecht Dürerບໍ່ໄດ້ຈໍາກັດຄວາມຕ້ອງການຂອງລູກຄ້າແລະເປີດເຜີຍໃນມັນເທົ່າທີ່ເປັນໄປໄດ້. ລາວຮູ້ສຶກວ່າມີເສລີພາບຄືກັນ, ການສ້າງ agravings.
"Knight, ການເສຍຊີວິດແລະມານ" ແມ່ນນັກສະແດງທີ່ມີຊື່ສຽງ, ເປັນສັນຍາລັກຂອງເສັ້ນທາງຂອງມະນຸດ. ສັດທາປົກປ້ອງລາວຈາກການລໍ້ລວງ, ພະຍາມານກໍາລັງລໍຖ້າໃນເວລານີ້ສໍາລັບການເປັນທາດ, ແລະຄວາມຕາຍນັບຖືໂມງຈົນຕາຍ. "ນັກຂັບຂີ່ສີ່ຄົນຂອງ Apocalypse" - ເຮັດວຽກຈາກວົງຈອນໃນພຣະຄໍາພີ. ຜູ້ຊະນະ, ສົງຄາມ, ຄວາມອຶດຢາກແລະຄວາມຕາຍກວາດ, ທຸກຄົນແລະທຸກຄົນກໍ່ໃຫ້ລາງວັນແກ່ທຸກຄົນຕາມສຸຂະພາບ.
ຊີວິດສ່ວນບຸກຄົນ
ໃນປີ 1494, Albrecht Durer ໃນຄວາມນັບຖືຂອງພໍ່ຂອງລາວໄດ້ແຕ່ງງານ Agnes Frey, ຜູ້ຕາງຫນ້າຂອງສະກຸນເກົ່າ. ຍ້ອນວ່າມັນມັກເກີດຂື້ນໃນສະໄຫມນັ້ນ, ຊາວຫນຸ່ມບໍ່ໄດ້ເບິ່ງກັນກ່ອນງານແຕ່ງດອງ. ຮູບຄົນຕົນເອງໄດ້ກາຍເປັນຂ່າວດຽວຈາກເຈົ້າບ່າວ. Durer ບໍ່ແມ່ນແຟນຂອງສະຖາບັນຂອງຄອບຄົວແລະໄດ້ອຸທິດຕົນເອງກັບຄວາມຄິດສ້າງສັນ. ຄູ່ສົມລົດຍັງຄົງເຢັນໄປສູ່ສິນລະປະ. ບາງທີນີ້ອາດແມ່ນເຫດຜົນທີ່ວ່າຊີວິດສ່ວນຕົວຂອງນາຍແມ່ນເຊື່ອມຕໍ່ກັບຜົນງານຂອງລາວ.
ທັນທີຫຼັງຈາກງານແຕ່ງດອງ, Albrecht ໄດ້ອອກຈາກຄູ່ສົມລົດຫນຸ່ມ, ໂດຍໄດ້ປະໄວ້ຢູ່ປະເທດອີຕາລີ. ລາວຍັງຄົງຢູ່ໃນຄວາມຮູ້ສຶກທີ່ກ່ຽວຂ້ອງກັບພັນລະຍາຂອງລາວໃນຊີວິດຮ່ວມກັນ. Durer ໄດ້ຮັບຄວາມຮັບຮູ້, ໄດ້ຮັບສະຖານະພາບແລະຕໍາແຫນ່ງໃນສັງຄົມ, ແຕ່ບໍ່ເຄີຍມີຂໍ້ຕົກລົງກັບ Agnes. ສະຫະພັນບໍ່ໄດ້ນໍາເອົາລູກຫລານ.
ການຕາຍ
ຫຼັງຈາກການເສຍຊີວິດຂອງ maximillian i ໃນປີ 1520, ການຈ່າຍເງິນຂອງ Premium ຂອງDürerຢຸດເຊົາ. ລາວໄດ້ເດີນທາງໄປເຮັດໃຫ້ສະພາບການແລະການຢູ່ໃນປະເທດເນເທີແລນ, ເປັນຢູ່ໃນປະເທດເນເທີແລນ, ລົ້ມປ່ວຍ.
ນັກຊີຊີວະພາບແນະນໍາວ່ານັກສິລະປິນໄດ້ຕົກໃຈໄຂ້ມາເລເລຍ. ການໂຈມຕີຂອງໂລກພະຍາດທີ່ທໍລະມານຊ່າງແຕ້ມຮູບຈົນຮອດຍຸກສຸດທ້າຍ. ຫລັງຈາກ 8 ປີ, ວັນທີ 6 ເດືອນເມສາ, ວັນທີ 1528, ນັກແຕ້ມຄົນດັ່ງກ່າວໄດ້ເສຍຊີວິດໃນ nuremberg neuremberg ຂອງລາວ.
ເຮັດວຽກ
- 1490 - "ຮູບຄົນຂອງພຣະບິດາ"
- 1490-1493 - "ຄວາມລອດທີ່ຍອດຢ້ຽມຂອງເດັກຊາຍທີ່ຈົມນ້ໍາຈາກ Bregensey"
- 1493 - "CE, ຜູ້ຊາຍ"
- 1496 - "Porterf Friedrich III ສະຫລາດ"
- 1496 - "Saint Jerome ໃນທະເລຊາຍ"
- 1497 - "ສີ່ witches"
- 1498 - "Apocalypse"
- 1500 - "ຮູບພາບຕົນເອງໃນເຄື່ອງນຸ່ງ, ຂົນສໍາເລັດຮູບ"
- 1504 - "ການໄຫວ້ຂອງ Magi"
- 1507 - "ອາດາມແລະເອວາ"
- 1506 - "wreaths ວັນພັກຈາກດອກກຸຫລາບ"
- 1510 - "ການສົມມຸດຕິຖານຂອງເວີຈິນໄອແລນ"
- 1511 - "ການນະມັດສະການຂອງ Holity Trinity"
- 1514 - "melancholy"
- 1528 - "hare"