ຊີວະປະຫວັດ
Diego Velasquez ແມ່ນບຸກຄົນທີ່ເປັນສິລະປິນຍຸກສະພາສາສະເປນ Philet Phileph Philip IV, ການຂຽນຮູບພາບທາງປະຫວັດສາດ, ຜູ້ທີ່ມີຊື່ສຽງຂອງນັກຮຽນແລະຄົນທົ່ວໄປ. ຜົນງານຂອງລາວໄດ້ກາຍເປັນຕົວແບບສໍາລັບນັກປະທັບໃຈແລະນັກສິລະປິນທີ່ແທ້ຈິງແລະໄດ້ພັກຜ່ອນຢ່ອນໃຈໃນວຽກງານຂອງ El Salvador ແລະ Pablo Picasso. ປືນໃຫຍ່ຂອງ Velasquee ແມ່ນເກັບໄວ້ໃນການລວບລວມຫໍພິພິທະພັນທີ່ໃຫຍ່ທີ່ສຸດຂອງໂລກ, ໃນປີ 1999, ໃນປີ 1999, ໃນປີ 1999, ໃນປີ 1999, ໃນປີ 1999, ໃນປີ 1999, ໃນປີ 1999, ໃນປີ 1999, ໃນປີ 1999, ໃນປີ 1999, ໃນປີ 1999, ໃນປີ 1999, ປີ 2014ໄວຫນຸ່ມແລະໄວຫນຸ່ມ
Diego Rodriguez de Silva-I-Velasquez ເກີດຢູ່ Seville ໃນຄອບຄົວຂອງ Juan Rodriguez de Silva ແລະ June ໃນວັນທີ 6 ມິຖຸນາ, ປະຈໍາວັນຫຼືອາທິດຫຼັງຈາກຮູບຊົງ ຂອງຂອງ.
ໃນຖານະເປັນເດັກນ້ອຍ, ເດັກຊາຍໄດ້ຮັບການຝຶກອົບຮົມທີ່ດີໃນດ້ານພາສາແລະປັດຊະຍາ, ໃນຂະຫນານທີ່ຄ້າຍຄືກັບສິລະປະທີ່ສະຫງ່າງາມ. ຮຽນແຕ້ມຮູບແຕ້ມ Diego ໄດ້ເລີ່ມຕົ້ນໃນສະຕູດິໂອ Francisco de isera, ນັກສິລະປິນທີ່ກ້າວຫນ້າທີ່ບໍ່ສົນໃຈອິດທິພົນຂອງໂຮງຮຽນອິຕາລີ.
ເມື່ອ Velasquez ມີອາຍຸ 12 ປີ, ລາວໄດ້ປ່ຽນເປັນຈຸດເລີ່ມຕົ້ນຂອງ Francisco Pacheco. ຄູອາຈານເຊື່ອໃນພອນສະຫວັນຂອງແມ່ບົດຈົວແລະໄດ້ນໍາລາວໄປສູ່ຄວາມສະຫວ່າງ. ໃນເວລາອາຍຸ 17 ປີ, Diego ກາຍເປັນນັກແຕ້ມທີ່ເປັນເອກະລາດ, ໄດ້ເຂົ້າຮ່ວມບໍລິສັດຂອງນັກແຕ້ມຂອງ Seville, ຝັນເຖິງອາຊີບທີ່ສານຂອງກະສັດ.
ການແຕ້ມຮູບ
ໃນຕອນເລີ່ມຕົ້ນຂອງຊີວະປະຫວັດທີ່ມີຄວາມຄິດສ້າງສັນ, Velasquez ແມ່ນມີຊື່ສຽງສໍາລັບຮູບພາບຂອງສະຖານະການຂອງຄົວເຮືອນຈາກຊີວິດຂອງເຫດຜົນ. "ແມ່ຍິງເຖົ້າ, ໄຂ່ຂົ້ວ," ສອງຊາຍຫນຸ່ມ "," ອາຫານເຊົ້າ ", ເຊິ່ງແປຈາກແອສປາໂຍນຫມາຍຄວາມວ່າ" harchevnya, tavern. "
ໃນລະດູໃບໄມ້ປົ່ງຂອງ 1622, Diego ໄດ້ໄປ Madrid ດ້ວຍຈົດຫມາຍແນະນໍາໃຫ້ Archbishop Huan Rodriguez de Fonsriguez de Fonsriguez de Fonsion, Duke Royal, Duke Olivares. ຫ້ອງສານໄດ້ສັ່ງຮູບແຕ້ມຂອງຕົນ Velasqueen, ຂຽນວ່າ Diego ໃດທີ່ Diego ໄດ້ຊະນະຜູ້ຊົມຢູ່ທີ່ກະສັດແລະໄດ້ຮັບຄໍາຍ້ອງຍໍຂອງກະສັດ.
ໃນປີ 1623, Diego ສັ່ງໃຫ້ຕັ້ງຖິ່ນຖານຢູ່ Madrid, ສັນຍາວ່ານັກສິລະປິນຄົນອື່ນໆຈະບໍ່ຂຽນ Philip IV. ຮູບຄົນທໍາອິດຂອງ Spanish Spanysty VelasqueSetz ສ້າງຂື້ນໃນປີ 1623. ຫລັງຈາກນັ້ນ, ລາວໄດ້ເລີ່ມຕົ້ນສານອາຊີບ, ໄດ້ຮັບ 20 ຄູ່ຕໍ່ເດືອນ, ການດູແລທາງການແພດ, ທີ່ພັກອາໄສແລະຄ່າທໍານຽມທີ່ມັນຈະແຕ້ມ.
ໃນປີ 1627, Velasquez ໄດ້ກາຍເປັນຜູ້ຊະນະໃນການແຂ່ງຂັນກັບນັກແຕ້ມຊາວສະເປນ, ເຊິ່ງໄດ້ຖືກສ້າງຕັ້ງຂຶ້ນໂດຍກະສັດ, ຫົວຂໍ້ຂອງຜູ້ທີ່ຖືກໄລ່ອອກຈາກຜູ້ຂັບຂີ່. ຮູບພາບໄດ້ເສຍຊີວິດໃນໄຟໃນ Madrid Alcasar ໃນປີ 1734, ອີງຕາມຄໍາອະທິບາຍຂອງສະໄຫມນິມິດ, ການສະແດງໃຫ້ເຫັນວ່າເປັນຫົວຫນ້າຂອງຜູ້ຊາຍແລະຍິງ, ຕິດຕາມທະຫານ. ໃນຖານະເປັນລາງວັນ, Diego ໄດ້ຮັບຕໍາແຫນ່ງຂອງສະພາ, ແລະໃນຫນຶ່ງປີລາວໄດ້ກາຍເປັນນັກສະແດງຂອງສານຂອງລາວສະເປນ (ປ່ຽນແທນຜູ້ທີ່ຮັກ James Morag.
ໃນປີ 1629, ການອະນຸຍາດຂອງກະສັດ Velasque Jarch ໄດ້ໄປອີຕາລີເປັນເວລາຫນຶ່ງປີເຄິ່ງ. ເຖິງແມ່ນວ່າການໄປຢ້ຽມຢາມບ້ານເກີດເມືອງນອນຂອງລາວຄັ້ງທໍາອິດທີ່ໄດ້ຮັບຮູ້ວ່າເປັນຈຸດສໍາຄັນໃນການພັດທະນາຮູບແບບບຸກຄົນ, ເຊິ່ງໄດ້ຖືກຮັກສາໄວ້ແລະມີຄວາມຄິດເລົ່າກ່ຽວກັບຮູບແຕ້ມ.
ກັບໄປສະເປນ, Velasquez ໄດ້ເລີ່ມຕົ້ນສ້າງຮູບຄົນຂອງຄອບຄົວລາດຊະວົງແລະສິ່ງແວດລ້ອມຂອງ Philip iv. ຮູບພາບທີ່ມີຊື່ສຽງທີ່ສຸດຂອງ "ບົດຮຽນການຂີ່ມືຂອງ Prince Baltazar Carlos", ເຊິ່ງຊາວຫນຸ່ມ Heir ໄດ້ຖືກສະແດງຢູ່ໃນເຮືອນຂອງກະສັດ Elizabeth ຂອງ Bourbon ແລະ Ats Francisco de Cuuevedo, ເປັນ ພ້ອມທັງຮູບພາບຫຼາຍໆຮູບຂອງ Duke of Olivares, ໃນນັ້ນນັກສິລະປິນສະແດງຄວາມກະຕັນຍູຕໍ່ຜູ້ໃຫ້ບໍລິການຂອງລາວ.
ປະຕິບັດຫນ້າທີ່ຂອງນັກແຕ້ມຮູບຂອງສານ, Velasquez ໄດ້ສັງຫານຟີລິບສະເຕີຟີລິບແລ້ວ, ລາວໄດ້ຂຽນຫຼາຍກວ່າ 40 ຄົນ. ປະຕິບັດຕາມກະສັດໃນກະສັດໃນການເດີນທາງ, ລາວໄດ້ປະຈຸບັນເມື່ອເອົາຊະນະ LeRida. ມັນແມ່ນເວລານັ້ນທີ່ນັກສິລະປິນໄດ້ແຕ້ມຮູບສະແດງຄວາມແອາັສະຫນາທີ່ກະສັດໄດ້ປະກົດຕົວໃນຮູບແບບຜູ້ບັນຊາການທີ່ຍິ່ງໃຫຍ່, ເຊິ່ງເປັນຫົວຫນ້າກອງທັບ, ເຊິ່ງຕົວຈິງແລ້ວແມ່ນບໍ່ເຄີຍເກີດຂື້ນ.
Velasquez ຍັງໄດ້ຂຽນຈໍານວນຂອງ jews ແລະ dwarfs ຈໍານວນທີ່ແນ່ນອນທີ່ courtyard ຂອງ Philip, ທີ່ລາວໄດ້ຮັບການປະຕິບັດຕໍ່ຄວາມເຄົາລົບແລະຄວາມເຫັນອົກເຫັນໃຈ. ໃນຮູບພາບ "Dwarf Don Diego de Asedo, ເປັນໃບຫນ້າທີ່ສະຫຼາດແລະເປັນຂວດແຂງທີ່ໃຊ້ໃນຕົວລະຄອນທີ່ໃຫ້ເຮົາຂາຍແມ່ນສະຫລາດແລະສ້າງຕັ້ງຂຶ້ນໂດຍຜູ້ທີ່ສູງທີ່ສຸພາບ. ວຽກງານອື່ນໆຂອງສິລະປິນໃນຫົວຂໍ້ນີ້ແມ່ນວຽກງານຂອງ Pablo de Valladolid, Francisco Leskano, Don Juan de Calabasas.
ຮອດປີ 1630, ນັກສິລະປິນຍິ່ງໃຫຍ່ທີ່ສຸດຂອງ Velasquez ຂອງທິດທາງທາງສາສະຫນາ "ພຣະຄຣິດຢູ່ເທິງໄມ້ກາງແຂນ", ພຣະຜູ້ຊ່ວຍໃຫ້ລອດທັນທີຫຼັງຈາກຄວາມຕາຍທັນທີ. ໃນຕອນທ້າຍຂອງປີ 1640, Filipp ໄດ້ມອບຫມາຍພື້ນຖານຂອງສະຖາບັນສິລະປະໃນ Madrid ໃຫ້ກັບນັກແຕ້ມຂອງສານ. ຮູບແຕ້ມທີ່ອຸດົມສົມບູນຂອງປະເທດສະເປນທີ່ຕ້ອງການ, ແລະ Velasquez ໄດ້ຖືກແນະນໍາໃຫ້ໄປຢ້ຽມຢາມອີຕາລີອີກເທື່ອຫນຶ່ງເພື່ອໃຫ້ໄດ້ຮັບການຊື້.
ໃນປີ 1649, ນັກສິລະປິນໄດ້ໄປຢ້ຽມຢາມ Genoa, Milan ແລະ Venice ທີ່ຈະຊື້ຜົນງານໂດຍ Topian, Tintoreto ແລະ Veronese. ມາຮອດໃນ Vatican, Velasquez ໄດ້ຮັບຄໍາສັ່ງໃຫ້ຮູບຂອງ Poper intraoct x ແລະປະຕິບັດໃນແບບໃຫມ່ແລະຮູບແບບທີ່ມີຊື່ວ່າ Manera abreviada (ເຕັກນິກສໍາຄັນ).
ຮູບພາບດັ່ງກ່າວໄດ້ສະແດງໃຫ້ເຫັນຄວາມເມດຕາໂດຍການສະແດງອອກທາງຫນ້າທີ່ບາງຄົນປະມານແມ່ນຢ້ານຄວາມຄຽດແຄ້ນຂອງໂບດ Roman Catholic. ກົງກັນຂ້າມກັບຄວາມຄາດຫວັງ, Innokenti ມັກວຽກ, ລາວໄດ້ວາງຫ້ອງຂອງນາງຢູ່ຕໍ່ຫນ້າຫ້ອງການຂອງລາວ.
ໃນການຮ້ອງຂໍຂອງ Philippe Velasquez ໄດ້ກັບຄືນໄປສະເປນ, ຈັດແຈງຮູບແຕ້ມແລະຮູບປັ້ນແລະຮູບປັ້ນທີ່ມີມາຈາກອີຕາລີແລະເລີ່ມສ້າງວຽກທີ່ມີຊື່ສຽງທີ່ສຸດ. ມີການສະແດງຄວາມຊົມເຊີຍໃນວຽກງານຂອງນັກແຕ້ມ Italian, Velasquez ໄດ້ສໍາເລັດຮູບຂອງສະຖານທີ່ແຫ່ງຄວາມຮັກ, ຄວາມງາມແລະການຈະນອນຢູ່ເທິງຕຽງ, ກັບໄປຫາຜູ້ເບິ່ງ. ນາງຫລຽວເຂົ້າໄປໃນກະຈົກທີ່ຖືໂດຍ Cupid.
ແຜ່ນພັບເຮັດເລື້ມຄືນຮູບແບບທາງກາລະເທບພະເຈົ້າແລະເນັ້ນຫນັກເຖິງຄວາມກວ້າງຂອງຮ່າງກາຍຂອງນາງ. ນັກສິລະປິນໄດ້ໃຊ້ບ່ອນທີ່ມີຮົ່ມສີແດງ, ສີຂາວແລະສີເທົາໃນຕົວເລກຂອງສະຖານທີ່ໃນດ້ານຫນ້າຂອງອົງປະກອບ. ສີເຫຼົ່ານີ້ກົງກັນຂ້າມກັບຜ້າບ່ຽງທີ່ມືດມົນ, ເຊິ່ງເທບທິດາແມ່ນຢູ່, ແລະມີສີສີນ້ໍາຕານຂອງຝາເພື່ອທ້ອນໃຫ້ເຫັນ.
ສິ່ງທີ່ຫນ້າສົນໃຈແມ່ນຄວາມຈິງທີ່ວ່າ "ສະຖານທີ່ທີ່ມີກະຈົກ" ຖືກໂຈມຕີໂດຍ Vandals ໃນປີ 1914. ການສະກົດຈິດຂອງນາງມາຣີ Richardson ໄດ້ເຂົ້າຫ້ອງສະແດງຫລັກແຫ່ງຊາດລອນດອນແລະໄດ້ໂຈມຕີກະປ velasquez ກັບກະປ te ອງຊີ້ນທີ່ມີການຕັດລະຫວ່າງບ່າໄຫລ່ຂອງຕົວເລກໃຈກາງ.
ຮອດປີ 1655, ນັກສິລະປິນສິລະປະເປັນຂອງ Velasquez ທີ່ມີຊື່ສຽງຂອງ Velasquez ອີກຄັ້ງຫນຶ່ງ ", ບ່ອນທີ່, ບ່ອນທີ່ນັກຄົ້ນຄວ້າແມ່ຍິງ, ແມ່ຍິງຜູ້ຫນຶ່ງຢູ່ໃນກອງປະຊຸມສໍານັກງານ Tapestry ແມ່ນສະແດງໃຫ້ເຫັນ. ອີງຕາມສະບັບອື່ນ, ເຊິ່ງໄດ້ຖືກພິຈາລະນາການຕີຄວາມຫມາຍທີ່ຖືກຕ້ອງຂອງວຽກງານທີ່ເປັນສິລະປິນໄດ້ດຶງດູດດິນແດນຂອງມະຕະ, ເຊິ່ງກ້າທີ່ຈະທ້າທາຍພະຍາດເທບທິດາໃນການແຂ່ງຂັນທໍຜ້າ. ໃນວຽກງານນີ້, Velasquez ໄດ້ໃຊ້ສ່ວນປະກອບ multilayer ຂອງປະເພດ Bodegones ປະເພດຂອງການເຮັດວຽກຕົ້ນຂອງລາວ.
"ຊື່" ຖືກສ້າງຂື້ນໂດຍການສັ່ງຊື້ຂອງສານລ່າສານ Don Donro De Arstee ແລະເຂົ້າໄປໃນ Royal Clock. The Canvas ລອດຊີວິດຢູ່ໃນໄຟໄຫມ້ 1734, ແຕ່ໄດ້ຮັບຄວາມເສຍຫາຍທີ່ສໍາຄັນຢູ່ແຄມ. ໃນຂະບວນການຟື້ນຟູ, ອົງປະກອບທີ່ຂາດຫາຍໄປໄດ້ຖືກເພີ່ມແລະຮັກສາໄວ້ໃນປະຈຸບັນ. ເຖິງຢ່າງໃດກໍ່ຕາມ, ພຽງແຕ່ສ່ວນທີ່ມີຊີວິດລອດຂອງຮູບຈະຖືກວາງສະແດງໃນຫໍພິພິທະພັນ Prado, ແລະອົງປະກອບທີ່ໄດ້ຮັບການຟື້ນຟູທີ່ບໍ່ແມ່ນຂອງແປງຂອງ Velasquez ແມ່ນປິດໂດຍກອບ.
ຮູບຄົນສຸດທ້າຍຂອງການສະແດງ Royal of Velasquez, ໄດ້ຖືກດຶງດູດໃນໄວໆນີ້ກ່ອນທີ່ຈະເສຍຊີວິດ, ໃນບັນດາຮູບແຕ້ມທີ່ດີທີ່ສຸດຂອງນາຍພາສາສະເປນ. ໃນ "Infanta Margarit Teresa ໃນຊຸດສີຟ້າ", ແບບສ່ວນຂອງຜູ້ຂຽນໄດ້ໄປເຖິງຈຸດເດັ່ນຂອງສີສັນທີ່ສວຍງາມກໍ່ໃຫ້ເກີດຜົນກະທົບທີ່ບໍ່ມີປະໂຫຍດເກືອບຈະເກີດເປັນພື້ນທີ່ສາມມິຕິ.
ຊີວິດສ່ວນບຸກຄົນ
ໃນວັນທີ 23 ເດືອນເມສາ, 1618, Diego Velasquez ໄດ້ແຕ່ງງານກັບລູກສາວຂອງຄູຂອງລາວ Francisco Pacheki - Juan. ນັກສິລະປິນແລະເມຍຂອງລາວມີລູກສອງຄົນ. ລູກສາວຫລ້າ, ໄດ້ເສຍຊີວິດໃນໄວເດັກ, ແລະຜູ້ສະຫນາທີ່ແອອັດໄດ້ຈັດຊີວິດສ່ວນຕົວຂອງລາວ, ເຊິ່ງສືບຕໍ່ປະເພນີຂອງການທົດສອບທີ່ຍິ່ງໃຫຍ່ຂອງລາວ.ການຕາຍ
ໃນເດືອນມິຖຸນາ 1660, Velasquez ມີກຽດຕິຍົດຂອງການປະຕິບັດພິທີສະພາສາສະຫນາອັງກິດ Mary Louis Xiv XIV, ເຊິ່ງໄດ້ຈັດຂື້ນຢູ່ເກາະ Pheasanov, ຢູ່ແຄມແມ່ນ້ໍາ Bidasoa.
ເຫດການນີ້ໄດ້ຮັບການທໍາລາຍສຸຂະພາບຂອງນັກແຕ້ມຂອງສານ. ຫລັງຈາກກັບໄປ Madrid, ລາວໄດ້ສູງເຖິງອຸນຫະພູມ. ຄວາມຮູ້ສຶກວິທີການສຸດທ້າຍ, Velasquez ໄດ້ເຊັນສັນຍາ, ແຕ່ງຕັ້ງນັກສະແດງຄົນດຽວຂອງຜູ້ສຸດທ້າຍແລະເພື່ອນຂອງລາວແລະເພື່ອນຂອງລາວ, ເຝົ້າຍາມຂອງລາວ, ຜູ້ຮັກສາບັນທຶກ.
ໃນວັນທີ 6 ສິງຫາ, 1660, ນັກສິລະປິນໄດ້ເສຍຊີວິດ. ສາເຫດຂອງການຕາຍແມ່ນອາການໄຂ້. 8 ມື້ຫຼັງຈາກ Velasquez ໄດ້ອຸທິດໃຫ້ແກ່ແຜ່ນດິນໂລກ, ພັນລະຍາຂອງລາວນາງ Juan ເສຍຊີວິດ. ຂຸມຝັງສົບຂອງພວກເຂົາແມ່ນຢູ່ໃນໂບດ San Juan Bauttista ເຊິ່ງຊາວຝຣັ່ງໄດ້ຖືກທໍາລາຍໃນປີ 1811. ບ່ອນທີ່ຝັງສົບຂອງນັກສິລະປິນ, ບໍ່ຮູ້ຈັກ.
ຮອຍ
- 1618-1619 - "ອາຫານເຊົ້າ"
- 1619 - "Wholches"
- 1628 - "ໄຊຊະນະຂອງ Wakha, ຫຼື drabaa"
- 1631 - "ຮູບຄົນຂອງ Prince Ballazar Carlos ກັບ Dwarf"
- 1632 - "ພຣະຄຣິດທີ່ຖືກຄຶງ"
- 1638 - "ຮູບຄົນຂອງການນັບ olivares"
- 1637-1639 - "Don Juan de Calabasas"
- 1647-1651 - "ສະຖານທີ່ທີ່ມີກະຈົກ"
- 1650 - "ຮູບຄົນຂອງ Pope Innokenti X"
- 1653-1655 - "ຮູບຄົນຂອງ Philip IV"
- 1656 - "ຜູ້ຊາຍ"
- 1657 - "ກົງ, ຫຼື myth arahn"