ຊີວະປະຫວັດ
ໃນຊ່ວງຊີວິດຂອງລາວ, Gustavav Maler ໄດ້ກາຍເປັນທີ່ມີຊື່ສຽງເປັນທີ່ດີທີ່ສຸດໃນບັນດາລະຄອນ Opera ແລະ cohacorators ຂອງອອສເຕີຍ. ແລະມີພຽງແຕ່ນັກບານທີ່ຄັບແຄບເທົ່ານັ້ນທີ່ຄາດເດົາວ່າຢູ່ທາງຫນ້າຂອງພວກເຂົາຜູ້ປະກອບທີ່ສະຫລາດ. ຄວາມຈິງທີ່ວ່າ Mahler ແມ່ນບົດເພງທີ່ໃຫຍ່ທີ່ສຸດຂອງສະຕະວັດທີ 20, ເພື່ອນຮ່ວມຊາດໄດ້ຮຽນຮູ້ເຄິ່ງສະຕະວັດຫຼັງຈາກການເສຍຊີວິດຂອງລາວ.ຄວາມຄິດສ້າງສັນຂອງນັກປະພັນໄດ້ກາຍເປັນຂົວຂ້າມຂົວ, ໄດ້ມັດສາຍພັນຂອງສະຕະວັດທີ XIX ແລະຄວາມທັນສະໄຫມຂອງ XX. ວຽກງານດົນຕີຂອງ Mahler ໄດ້ກາຍມາເປັນແຫລ່ງທີ່ມາຂອງແຮງບັນດານໃຈແລະຮຽນແບບນັກແຕ່ງເພງ New Vienna Shostakovich, ແລະ Symphones ໄດ້ຮັບການຍຶດຫມັ້ນຢ່າງຫນັກແຫນ້ນໃນການສະແດງຄອນເສີດໃນສະໄຫມໃຫມ່.
ໄວຫນຸ່ມແລະໄວຫນຸ່ມ
ຜູ້ປະສົມແລະຜູ້ປະຕິເສດໃນອະນາຄົດໄດ້ເກີດໃນ Austro-Hungarian, ແລະດຽວນີ້, ແລະປະຈຸບັນພາສາເຊັກໂກ bohemia ໃນລະດູຮ້ອນປີ 1860. Gustav ແມ່ນລູກຜູ້ທີສອງຂອງຊາວຢິວໂດຍຖາມເຢຍລະມັນແລະ Bernhard Maler. ໃນຈໍານວນທັງຫມົດ, ເດັກນ້ອຍ 14 ຄົນໄດ້ເກີດຢູ່ໃນຄອບຄົວ, ແຕ່ວ່າ 8 ຄົນໄດ້ເສຍຊີວິດຍ້ອນພະຍາດນ້ອຍແລະຄວາມທຸກຍາກ. ມັນເປັນການຍາກທີ່ຈະສົ່ງຄອບຄົວຫນ້ອຍກວ່າການພັດທະນາຫຼັກການສ້າງສັນ. ພໍ່, ເຊັ່ນດຽວກັນກັບພໍ່ຕູ້ Gustav ກ່ຽວກັບສາຍຂອງພໍ່, ແມ່ນ teaser. ບ້ານມອມ - ລູກສາວຂອງຜູ້ຜະລິດຂະຫນາດນ້ອຍ.
ໂອກາດທີ່ຈະພັດທະນາພອນສະຫວັນສໍາຄັນແລະມັດຊີວະພາບທີ່ມີອາຍຸໄດ້ 4 ປີ, ຈາກເມືອງຕາເວັນອອກຂອງສາທາລະນະລັດເຊັກ, ບ່ອນຢູ່ອາໄສສ່ວນໃຫຍ່ແມ່ນໂດຍຊາວເຢຍລະມັນຕົ້ນຕໍ. ທີ່ນີ້ Gustav ທໍາອິດໄດ້ຍິນ orchestra ໂດຍລວມແລະໂອກາດທີ່ໄດ້ໄປຢ້ຽມຢາມ. ກໍາລັງແລ່ນຫນຸ່ມໄດ້ຊ້ໍາກັນໃນທັນທີກ່ຽວກັບບາງບົດໃນທັນທີທີ່ມີຄວາມກົມກຽວຍົກ, ໃຫ້ເຂົ້າໃຈພໍ່ແມ່ທີ່ມີຄວາມສາມາດໃນມັນ.
ໃນເວລາອາຍຸ 6 ປີ, Gustava ນັ່ງສໍາລັບເປຍໂນ, ລ້ຽງສັດເພັງ. ໃນ 10 ຄົນໄດ້ຂຽນບົດຂຽນທໍາອິດແລະປະກົດຕົວໃນເວທີ: ນັກດົນຕີທີ່ມີພອນສະຫວັນໄດ້ຖືກເຊີນເຂົ້າຮ່ວມໃນງານຄອນເສີດເມືອງ. ການກ່າວເຖິງຄັ້ງທໍາອິດຂອງຜູ້ຊາຍເປັນນັກປະພັນວັນທີ 1874. ຄວາມຕາຍໄດ້ຕີໂດຍການເສຍຊີວິດຂອງອ້າຍອາຍຸ 13 ປີ, Gustav ໄດ້ປະດັບໂດຍ Opera, ແຕ່ຫນັງສືໃບລານບໍ່ໄດ້ຖືກຮັກສາໄວ້. ໃນຫ້ອງອອກກໍາລັງກາຍ, ກໍາລັງສຸມໃສ່ໄວລຸ້ນກ່ຽວກັບດົນຕີແລະວັນນະຄະດີ: ຫຼາຍກ່ວາຜູ້ໃຫຍ່ບໍ່ສົນໃຈຫຍັງເລີຍ.
ພໍ່, ຜູ້ທີ່ຝັນຢາກຂະຫຍາຍຕົວຜູ້ຊ່ວຍໃນທຸລະກິດຄອບຄົວ, ການແປຄວາມພະຍາຍາມຂອງລູກຊາຍແລະຄວາມພະຍາຍາມທີ່ຫນ້າປະທັບໃຈ. ຜູ້ຊາຍທີ່ມີອາຍຸສູງກ່ວາ capitulated ແລະການສີດພົ່ນໃນວຽນນາ, ໄດ້ຜ່ານການດູແລຂອງນັກເປຍໂນທີ່ມີຊື່ສຽງແລະຄູສອນ Julius Epstein. ອາຈານໄດ້ສັງເກດເຫັນພອນສະຫວັນຂອງຊາຍຫນຸ່ມແຂວງແລະແນະນໍາໃຫ້ເຂົ້າໄປໃນ Conserna Conservate. Gustav ໄດ້ສຶກສາພາຍໃຕ້ການເລີ່ມຕົ້ນຂອງ Epstein ໃນຫ້ອງຮຽນຂອງເປຍໂນ.
ໃນປີ 1875 ດຽວກັນ, Gustav Kaler ຮູ້ສຶກວ່າລາວເຂົ້າໄປໃນນະຄອນຫຼວງດົນຕີຂອງເອີຣົບ. ເປັນເວລາຫນຶ່ງເດືອນແລະເຄິ່ງຫນຶ່ງໃນວຽນນາ, Richard Wagner ໄດ້ຢຸດເຊົາການ, stirred ໂດຍ elite ວັດທະນະທໍາຂອງນະຄອນຫຼວງ. ບໍ່ແມ່ນລະຄອນດຽວ, ການຜະລິດທີ່ລາວໄດ້ນໍາພາ, ນັກຮຽນທີ່ມັກທີ່ສຸດຂອງນັກອະນຸລັກຮັກສາບໍ່ໄດ້ພາດ. ໃນວຽນນາ, ຈິດໃຈຂອງ Beethoven ແລະ Schubert, ສ້າງນັກປະພັນແລະນັກຮ້ອງ Pianist Johannes Brahms, ເຊິ່ງມີຜົນກະທົບຕໍ່ຄວາມຄິດສ້າງສັນຕົ້ນໆຂອງ MALER.
ADELE PATTY ແລະ POOLINE LUKA ໄດ້ສ່ອງແສງກ່ຽວກັບເວທີຂອງລະຄອນ, Hans Richter ໄດ້ດໍາເນີນການບັນຍາຍທີ່ Gustaval Malotly ໄດ້ໄປຢ້ຽມຢາມ. ຫຼັງຈາກ 4 ປີ, ນັກປະພັນຂອງນັກແຕ່ງອາຫານປະກອບ Cantatha "ເພງເພງ", ໃນນັ້ນອິດທິພົນຂອງສອງບັນຫາ - Wagner ແລະ Bruckner ຮູ້ສຶກ.
ນອກເຫນືອໄປຈາກການຮຽນຮູ້ໃນການອະນຸລັກຮັກສາ, Gustav ສະແດງຄວາມສົນໃຈໃນປັດຊະຍາ. ສອງປີທີ່ໄດ້ໄປຢ້ຽມຢາມການບັນຍາຍກ່ຽວກັບເລື່ອງໃນວິທະຍາໄລໃນມະຫາວິທະຍາໄລ Vienna. ເພື່ອຫຼຸດຜ່ອນສິ້ນສຸດລົງດ້ວຍປາຍ, ນັກດົນຕີໄດ້ໃຫ້ບົດຮຽນຂອງເກມເປຍໂນ. ແລ້ວກໍ່ມີຄວາມຫຍຸ້ງຍາກແມ່ນອະນາຄົດທີ່ງົດງາມໃນຖານະເປັນນັກເປຍໂນ. ນັກປະພັນປະສົບການຄູອາຈານອະນຸລັກທີ່ຍອມຮັບໄດ້.
ເພງ
VIENNA ໄດ້ກາຍເປັນນັກດົນຕີຂອງບ້ານເກີດເມືອງນອນທີສອງ, ມີຜົນກະທົບຕາມຄວາມນິຍົມ, ກໍານົດເສັ້ນທາງຕໍ່ໄປ, ໃຫ້ການສຶກສາທີ່ສວຍງາມ. ໃນປີ 1881, Gustav Maler ໄດ້ສະເຫນີການສ້າງຂອງລາວກ່ຽວກັບ "ເພງເພງ" ທີ່ການແຂ່ງຂັນ Bethow ປະຈໍາປີ. ຄັ້ງທໍາອິດໄດ້ຫັນມາເຮັດໃຫ້ລົ້ມເຫລວ: ຄະນະກໍາມະການໄດ້ມອບມືຂອງແຊ້ມແລະລາງວັນ Robze.
ຄວາມພ່າຍແພ້ບໍ່ພຽງແຕ່ເຮັດໃຫ້ເກີດຄວາມເຈັບປວດຂອງ Samolda Maler, ແຕ່ຍັງ, ລາວຍັງກ່າວວ່າ, ທ່ານກ່າວວ່າ, ທ່ານກ່າວວ່າ, ທ່ານໄດ້ກ່າວວ່າການພົວພັນຕື່ມອີກ. Gustavy ໄດ້ຫຼຸດລົງໃນຂັ້ນຕອນຂອງການກະກຽມເຄິ່ງຫນຶ່ງໂດຍ Opera, "Ryubheval" tale "ແລະຢືນຢູ່ສໍາລັບ console conductor ໃນ Lybakh (ມື້ນີ້ ljubljana). ຫຼັງຈາກນັ້ນ, ລາວໄດ້ຮັບການເຂົ້າໃຈໃນ Olmyuz, ບ່ອນທີ່ຂ້າພະເຈົ້າຕ້ອງໄດ້ປ້ອງກັນຫຼັກການ Wagner ຂອງຜູ້ນໍາ Orchestra. ອາຊີບໄດ້ສືບຕໍ່ໄປສະແດງລະຄອນ Vienna Karl, ບ່ອນທີ່ທ່ານໄດ້ຖືກມອບຫມາຍໃຫ້ເຮັດວຽກຂອງຊາວ Khommrerster.
ໃນປີ 1883, Gustavu ໄດ້ຖືກສະເຫນີໃຫ້ຕໍາແຫນ່ງຂອງຜູ້ນໍາທີສອງຂອງໂຮງລະຄອນລາດຊະວົງໃນ Hessian Kassel, ບ່ອນທີ່ລາວຢູ່ເປັນເວລາ 2 ປີ. ບໍ່ມີຄວາມຫມາຍທີ່ຈະຕົກຢູ່ໃນຄວາມຮັກກັບນັກຮ້ອງ Johant Johhich Richter, maler ໄດ້ຂຽນວົງຈອນຂອງ "ເພງຂອງນັກຮຽນທີ່ໄດ້ຍິນ", ເຊິ່ງສາທາລະນະໄດ້ຍິນອີກ 13 ປີຕໍ່ມາ. ວຽກງານດັ່ງກ່າວເອີ້ນວ່າຄວາມໂລແມນຕິກທີ່ສຸດໃນມໍລະດົກຂອງນັກປະພັນ.
ເນື່ອງຈາກຄວາມແຕກຕ່າງກັບການນໍາພາລະຄອນລະຄອນ, ສູນການສູນເສຍທີ່ປະໄວ້ Kassel ໃນກາງຊຸມປີ 1880, ໂດຍໄດ້ຮັບ Angehent ໃນລະຄອນລະຄອນເຢຍລະມັນ Prague. ນະຄອນຫຼວງຂອງສາທາລະນະລັດເຊັກໄດ້ຮັບຮອງເອົາຜູ້ໃຫ້ບໍລິການຢ່າງອົບອຸ່ນ, ແລະຜູ້ກໍາກັບສະແດງລະຄອນໄດ້ຮັບການຕີລາຄາໃນໃບຫນ້າຂອງ Gustav, ລາວໄດ້ຫລຽວເບິ່ງໂດຍຜູ້ອໍານວຍການທີ່ມີພອນສະຫວັນ. ໃນ Prague, ຜູ້ຊາຍທີ່ມີລົດຊາດຂອງລັດສະຫມີພາບແລະຮູ້ສຶກເຖິງການຫັນປ່ຽນໄປສູ່ລະດັບຄວາມເປັນມືອາຊີບສູງສຸດ.
ສັນຍາທີ່ສະຫລຸບກັບໂຮງລະຄອນໃຫມ່ Leipzig ສໍາລັບລະດູປີ 1886/1887 ທີ່ຖືກບັງຄັບໃຫ້ Maler ອອກຈາກໂຮງແຮມ Prague.
ການຮັບຮູ້ໄດ້ມາເຖິງ Gustav Maler ຮ່ວມກັບການສະແດງລະຄອນຂອງ Opera "ສາມ Pinto", ຈັດຂື້ນໃນເດືອນມັງກອນ 1988. ນັກປະພັນທີ່ການຮ້ອງຂໍຂອງແມ່ຕູ້ຂອງຜູ້ກໍ່ຕັ້ງ ALLYE ຂອງ Opera Karl Karl ກໍ່ໄດ້ເພີ່ມວຽກງານທີ່ຍັງບໍ່ແລ້ວ, ແລະ "ສາມປີ" ກັບການປະຕິບັດໃນປະເທດເຢຍລະມັນ.
ໃນລະດູໃບໄມ້ປົ່ງຂອງປີ 1888, ຄວາມຮັກບັນຫາອີກເທື່ອຫນຶ່ງໄດ້ສ້າງນັກປະພັນຄືນໃຫມ່ເພື່ອສ້າງວຽກທີ່ຫນ້າປະທັບໃຈ - Symphony ທໍາອິດ. ມື້ນີ້ມັນແມ່ນບົດຂຽນທີ່ຖືກປະຕິບັດເລື້ອຍໆແລະເປັນທີ່ນິຍົມທີ່ສຸດຂອງ MALER.
ໄດ້ເຮັດວຽກຢູ່ Leipzig 2 ລະດູ, ນັກດົນຕີອອກຈາກເມືອງ. ຂໍ້ຂັດແຍ່ງກັບຜູ້ຊ່ວຍຜູ້ອໍານວຍການແລະຄວາມປາຖະຫນາທີ່ຈະຍ້າຍໄປຢູ່ Budapest, ບ່ອນທີ່ Gustav ໄດ້ສະເຫນີສະຖານທີ່ຂອງຜູ້ກໍາກັບຜູ້ອໍານວຍການ Opera ແລະທີ່ດີທີ່ສຸດຂໍອະໄພ. ເງິນ, ທີ່ຊັດເຈນ, ການບໍ່ມີຂອງພວກເຂົາ, ເປັນພິດໃນຊີວິດຂອງນັກປະພັນ. ຫລັງຈາກການຕາຍຂອງພໍ່ແລະແມ່, ອ້າຍແລະສອງເອື້ອຍນ້ອງຍັງຄົງຢູ່ໃນການດູແລຂອງລາວ.
ຜູ້ອໍານວຍການຂອງສູນການສະແດງລະຄອນທີ່ບໍ່ໄດ້ຮັບການປິ່ນປົວທີ່ບໍ່ໄດ້ຮັບການເຮັດວຽກສໍາລັບການສວມໃສ່. ເປັນເວລາຫົກເດືອນທີ່ລາວໄດ້ຈັດການເປີດລະຄອນ Royal Royal ໄປສະແດງລະຄອນແຫ່ງຊາດ, ໂດຍໄດ້ກໍາຈັດ Orchestra ຜູ້ທີ່ເອົາ Opera ແລະ Wagner Opera ເຂົ້າໄປໃນ Repperoire. ຜູ້ກໍາກັບໄດ້ຈັດການ "ລາກ" ໄປທີ່ສາກ Opera Diva Lilly Lehman Lehman Lehman Lehman Lehman Lehman Lehman Lehman Lehman Lehman Lehman Lehman Lehan, ມີຊື່ສຽງສໍາລັບ Soprano ທີ່ເປັນເອກະລັກ.
ໃນລະດູໃບໄມ້ປົ່ງຂອງປີ 1891, Mahler ໄດ້ຕອບສະຫນອງຈາກ Hamburg ຈາກ Hamburg: ລາວໄດ້ຖືກເອີ້ນໃນສະຖານທີ່ລະຄອນໃຫຍ່ທີ່ໃຫຍ່ທີ່ສຸດຂອງເຢຍລະມັນ, ການຫຼຸດຜ່ອນພຽງແຕ່ Berlin ແລະ Munich, ເປັນຜູ້ອໍານວຍການແລະ maceer ລຸດລົງ. ອອກຈາກ budapest ບໍ່ພຽງແຕ່ການເຊື້ອເຊີນ, ແຕ່ຄວາມເຂັ້ມໃຫມ່ຂອງໂຮງລະຄອນ Richi - ຄົນຊາດທີ່ບໍ່ຕ້ອງການເບິ່ງຫົວຫນ້າ Opera ເຢຍລະມັນ.
ໃນຕົ້ນປີຕໍ່ໄປ, Gustaval Malerers ໃສ່ໃນຂັ້ນຕອນຂອງການລະຫັດສະແດງລະຄອນຕຸກກະຕາຂອງ Hamburg Peter Tchaikovsky "Eugene Ongin". ນັກປະພັນຂອງຊາວລັດເຊຍແລະຜູ້ປະສານງານໄດ້ມາຮອດ Hamburg ຢືນສໍາລັບ Consuctor Console, ແຕ່, ໂດຍທີ່ໄດ້ເຫັນ MAKS ໃນບ່ອນເຮັດວຽກ, ປະຕິເສດ. Tchaikovsky ເອີ້ນວ່າເພື່ອນຮ່ວມງານເຢຍລະມັນ ingenious.
ໃນ Hamburg, ນັກປະພັນໄດ້ອອກການເກັບເອົາເພງ "Horn Horn ຂອງເດັກຊາຍ", ເອົາຊື່ຂອງນັກກະວີຂອງນັກກະວີຂອງນັກກະວີ Heidelberg Mug ເປັນພື້ນຖານ. ບົດເລື່ອງຕ່າງໆຈາກຜູ້ເກັບເງິນໄມໄດ້ຖືກນໍາໃຊ້ໃນເວລາທີ່ລາວປະກອບສາມສັນວົງກົມ - ຄັ້ງທີສອງ, ທີສາມແລະສີ່.
ຜົນສໍາເລັດຂອງນັກປະພັນແລະຜູ້ປະສານງານໃນ Hamburg ໄດ້ຖືກສັງເກດເຫັນຢູ່ໃນວຽນນາ. ຈາກກາງຊຸມປີ 1890, Opero ສານໄດ້ສົ່ງຕົວແທນໄປຫາລາວ, ແຕ່ຜູ້ຊາຍບໍ່ໄດ້ຫຼຸດລົງ, ຢ້ານຄວາມສົນໃຈຕໍ່ຕ້ານ Semitic Rigning. ແຕ່ VIENNA ເອີ້ນວ່າແລະມະນີລາ. ໃນເດືອນກຸມພາປີ 1897, GustavA ໄດ້ຮັບບັບຕິສະມາໃນກາໂຕລິກແລະໃນລະດູໃບໄມ້ປົ່ງໃສ່ລາຍເຊັນພາຍໃຕ້ສັນຍາກັບຜູ້ເປີດສານທີສາມ.
ເສັ້ນທາງສູ່ສະຫງ່າລາສີແມ່ນນັກສະແດງລະຄອນ, ແຕ່ Male ສາມາດເອົາຊະນະລາວແລະເອົາສະຖານທີ່ສະແດງລະຄອນ. ບໍ່ມີຕົວເລກທີ່ມີຄວາມນິຍົມໃນເມືອງ, ເຖິງແມ່ນວ່າຈະມີຄວາມຫຼົງໄຫຼ. ວົງດົນຕີທີຫ້າທີ່ມີຊື່ສຽງໄດ້ເກີດຢູ່ໃນວຽນນາ, ເຊິ່ງແບ່ງປັນທັນສະໄຫມອອກເປັນສອງຄ່າຍ: ບາງບ່ອນໄດ້ເຫັນຄວາມຫຍາບຄາຍແລະອື່ນໆ, ຄົນອື່ນໄດ້ກາຍເປັນປະດິດສ້າງເພື່ອສະຫວັນ. ຫຼັງຈາກນັ້ນ, symphony ເຈັດແລະແປດໄດ້ປະກົດຕົວ.
ໃນໂຮງລະຄອນຂອງມັນ, Gustaval malern ໄດ້ສ້າງຕັ້ງກົດລະບຽບແລະຄໍາສັ່ງໃຫມ່ທີ່ບໍ່ແມ່ນທຸກຄົນທີ່ມັກ. ຜູ້ຊົມທີ່ຫນ້າສັງເກດ, ຜູ້ທີ່ເຄີຍມີມາກ່ອນທີ່ຈະຢູ່ເບື້ອງຫຼັງຂອງລະຄອນ, ແມ່ນຄຽດແຄ້ນຕໍ່ການເກືອດຫ້າມໃນການເຂົ້າໂຮງລະຄອນເມື່ອລາວຕື່ນນອນ.
ໃນປີ 1907, ຜູ້ປະຕິບັດຕົວຈິງທີ່ມີຄວາມຮູ້ສຶກເຈັບປ່ວຍ, ຫມົດກໍາລັງໃຈໂດຍຜູ້ທີ່ມີຄວາມສົນໃຈແກ່ປະສາດແລະບັນຫາສຸຂະພາບທີ່ຈະອອກຈາກສະຫມອງ, ເຊິ່ງໄດ້ອຸທິດຕົນເປັນເວລາ 10 ປີ. ການນໍາພາຂອງໂຮງລະຄອນໄດ້ແຕ່ງຕັ້ງເງິນບໍານານເພດຊາຍກັບສະພາບການທີ່ຜູ້ປະຕິບັດງານຈະບໍ່ເຮັດວຽກຢູ່ Austian Operas. ແຕ່ເງິນອຸດຫນູນເງິນຕາໄດ້ກາຍເປັນສິ່ງທີ່ນ້ອຍທີ່ສຸດທີ່ Gustavu ຕ້ອງໄດ້ເຮັດວຽກຕື່ມອີກ.
ລາວໄດ້ພົບເຫັນວຽກໃນ New York Opera New Yearpolitan. ໃນລະຫວ່າງໄລຍະເວລານີ້, "ເພງຂອງໂລກ" ແລະ Symphony ເກົ້າຄົນໄດ້ເກີດມາ. ໃນເວລາເຮັດວຽກຂອງນັກປະພັນ, ອິດທິພົນວັນນະຄະດີຂອງ Nietzsche, Schopenhauer ແລະ dostoevsky ທີ່ໄດ້ຮັບຜົນກະທົບ. ແມ່ບົດສຸດທ້າຍທີ່ເຄົາລົບນັບຖື. ໃນ Goethe ຜູ້ໃຫຍ່ທີ່ໄດ້ຮັບການຊົມເຊີຍ.
ຊີວິດສ່ວນບຸກຄົນ
ຄວາມຮັກໄດ້ນໍາເອົາບັນດານໃຈທີ່ມ່ວນຊື່ນ, ແຕ່ບໍ່ແມ່ນຄວາມສຸກໃນຊີວິດສ່ວນຕົວ. ໃນປີ 1902, Mahler ໄດ້ນໍາພາ ALMA Schindler ມີອາຍຸ 19 ປີ, ເຊິ່ງໄດ້ສະເຫນີຂໍ້ສະເຫນີຫຼັງວັນທີສີ່. ເມຍໄດ້ເກີດລູກກັບ Gustavu ສອງຄົນ - ເດັກຍິງ Maria ແລະ Anna.
ໃນຕອນທໍາອິດ, ຊີວິດຂອງຜົວຫລືເມຍຄ້າຍຄືກັບ idyll, ແຕ່ໃນປີທີຫ້າ, ບັນຫາແລະເຮືອນໄດ້ມາຮອດລະຄອນວຽນນາ. ໂຣກຄໍຕີບແລະເດັກຍິງທີ່ເຈັບປ່ວຍໄດ້ເສຍຊີວິດ, Maria ອາຍຸ 4 ປີ. ໃນໄວໆນີ້, ທ່ານຫມໍໄດ້ກວດຫາໂຣກຫົວໃຈທີ່ບໍ່ສາມາດປິ່ນປົວໄດ້ທີ່ Matra ຫຼາຍທີ່ສຸດ. ພູເຂົາໄດ້ກະຕຸ້ນຜູ້ຊາຍເພື່ອສະກົດວົງຈອນສຽງ "ເພງກ່ຽວກັບເດັກນ້ອຍທີ່ເສຍຊີວິດ."
ຊີວິດຄອບຄົວໄດ້ແຕກ. ແອວມາ - ນັກສິລະປິນທີ່ມີພອນສະຫວັນແລະນັກດົນຕີ - ຈື່ຈໍາພອນສະເຕີທີ່ບໍ່ມີຄວາມຫມາຍຂອງລາວ: ກ່ອນຫນ້ານີ້, ຜູ້ຍິງໄດ້ເຝົ້າລະວັງກັບວຽກທີ່ດູດຊຶມໂດຍວຽກທີ່ດູດຊຶມໂດຍວຽກທີ່ດູດຊຶມໂດຍ ບໍ່ດົນນາງມີນະວະນິຍາຍທີ່ມີສະຖາປະນິກທີ່ມີຊື່ສຽງ, ເຊິ່ງ maler ໄດ້ຮັບຮູ້. ແຕ່ຄູ່ບ່າວສາວບໍ່ໄດ້ແບ່ງແຍກ, ແຕ່ໄດ້ຢູ່ນໍາກັນໃນການເສຍຊີວິດຂອງນັກປະພັນ.
ການຕາຍ
ໃນປີ 1910, ສຸຂະພາບຂອງ Matra ໄດ້ຢືນຢູ່: ຊຸດສະຫນາມອຸປະສັກໄດ້ສະທ້ອນໃຫ້ເຫັນໃນໃຈຂອງອາການແຊກຊ້ອນ. ແຕ່ຜູ້ຊາຍສືບຕໍ່ເຮັດວຽກ. ໃນເດືອນກຸມພາປີ 191, ນັກແຕ່ງອາຫານທີ່ບໍ່ສະບາຍໄດ້ຢືນຢູ່ສໍາລັບຄອນໂຊນ, ໂດຍໄດ້ວາງແຜນທີ່ປະກອບດ້ວຍວຽກງານຂອງຊາວອິຕາລຽນ.
ຄວາມຕາຍສໍາລັບ Gustav ແມ່ນການຕິດເຊື້ອທີ່ເຮັດໃຫ້ເກີດການເປັນໂລກ endocarditis. ລາວໄດ້ເຮັດໃຫ້ການເສຍຊີວິດ. Master ໄດ້ເສຍຊີວິດໃນຄລີນິກວຽນນາໃນເດືອນພຶດສະພາ. ຂຸມຝັງສົບຂອງ Malals ແມ່ນຕັ້ງຢູ່ໃກ້ກັບສະຖານທີ່ຝັງສົບຂອງລູກສາວທີ່ຕາຍແລ້ວໃນສຸສານຂຽວ.
ຮູບເງົາດັ່ງກ່າວໄດ້ຖືກຍິງກ່ຽວກັບຊີວິດຂອງນັກປະພັນທີ່ມີຄວາມຄິດແລະຕົວປະສານ. ຜູ້ກໍາກັບ KEN Russell ໄດ້ຖືກເຊີນໂດຍ Robert Powell ກ່ຽວກັບບົດບາດຂອງຕົວລະຄອນຫຼັກ. ຄວາມຈິງທີ່ຫນ້າສົນໃຈແມ່ນການພີ່ນ້ອງຂອງຜູ້ຊາຍກັບ Beyonce ກ່ວານັກດາວອາເມລິກາແມ່ນພູມໃຈຢ່າງຍິ່ງ.
ວຽກງານດົນຕີ
- ປີ 1880 - "ເພງ Favile"
- 1885-1886 - "ເພງຂອງຜູ້ຝຶກຫັດທີ່ໃສ່
- 1892 -1901 - "The Magic Boy Horn
- ປີ 1901-1902 - "ເພງໃນບົດກະວີ RyucKet
- ປີ 1901-1904 - "ເພງກ່ຽວກັບເດັກນ້ອຍທີ່ເສຍຊີວິດ
- 1884-1888 - Symphony 1
- 1888-1894 - Symphony 2
- 1895-1896 - Symphony 3
- 1899-1901 - Symphony 4
- ປີ 1901-1902 - Symphony 5
- 1903-1904 - Symphony 6
- ປີ 1904-1905 - Symphony 7
- ປີ 1906 - Symphony 8
- ປີ 1909 - Symphony 9
- 1908-1909 - "ເພງຂອງໂລກ"