ກຸ່ມ Green Green Green - ຮູບ, ປະຫວັດຂອງການສ້າງ, ອົງປະກອບ, ການປະກອບ, ຂ່າວ, ເພງ 2021

Anonim

ຊີວະປະຫວັດ

ວັນສີຂຽວ - ກຸ່ມ Rock Punk ອາເມລິກາ, ເຊິ່ງປະກອບມີ 3 ຜູ້ເຂົ້າຮ່ວມ: Soloist Billy Joe Armstrong, Bassist Mike Dörntແລະ Drummer Tru Kul. ທໍາອິດ, ທີມງານບໍ່ໄດ້ຖືກຈໍາແນກໂດຍສຽງທີ່ໂດດເດັ່ນແລະມີຮູບທີ່ເປັນເອກະລັກສະເພາະ, ແຕ່ວ່າ, ການຢູ່ໃນທ່າອ່ຽງສະພາບແວດລ້ອມຂອງສະພາບແວດລ້ອມ, ສາມາດເອົາຊະນະແຟນເພງໄດ້. ຮ່ວມກັບສິລະປິນອື່ນໆ, ວັນສີຂຽວກາຍເປັນຕົວແທນທີ່ສົດໃສຂອງທິດທາງຂອງດົນຕີ punk ແລະດຶງດູດຄວາມສົນໃຈຂອງຜູ້ຟັງຈາກພາກສ່ວນຕ່າງໆຂອງໂລກ.

ປະຫວັດຂອງການສ້າງແລະອົງປະກອບ

ຊີວະປະຫວັດທີ່ມີຄວາມຄິດສ້າງສັນຂອງທີມງານຕົ້ນກໍາເນີດມາໃນປີ 1982. Billy Joe Armstrong ແລະ Mike Dörntກາຍເປັນຜູ້ກໍ່ຕັ້ງແລະແຮງບັນດານໃຈອຸດົມການ. ພວກເຂົາໄດ້ພົບກັນຢູ່ໂຮງຮຽນ Saint John John ໃນເມືອງແຂວງຂອງເມືອງ Crocket ຕັ້ງຢູ່ໃນລັດ California. ຊາຍຫນຸ່ມອາຍຸໄດ້ 10 ປີ. ພວກເຂົາໄດ້ເຍາະເຍີ້ຍບົນພື້ນຖານຂອງລົດນິຍົມດົນຕີ. ທັງສອງມັກສຽງຂອງ Ozzy Osborne, ວຽກງານຂອງ Van Halen ແລະ Def Leppard.

ໃນເວລາອາຍຸ 14 ປີ, Billy Joe ຂຽນເພງທໍາອິດຂອງລາວທີ່ອຸທິດໃຫ້ແກ່ຄວາມສໍາພັນໃນຄອບຄົວຂອງລາວ. ສະນັ້ນວັດສະດຸທີ່ເກີດມາສໍາລັບກຸ່ມ, ເຊິ່ງພວກເຂົາແລະ Mike ເອີ້ນເດັກນ້ອຍຫວານ. ປະຫວັດຄວາມເປັນມາຂອງການສ້າງທີມເປັນທີມຫຼາຍຊັ້ນທີ່ໄດ້ເລີ່ມຕົ້ນໃນປີ 1987.

ປະຊາຊົນໄດ້ຖືກເຊື້ອເຊີນໃຫ້ຮ່ວມມືກັບນັກຕີກອງ Krimdmayer. ການສະແດງຄອນເສີດຂອງນັກສິລະປິນຈົວໄດ້ເກີດຂື້ນໃນສະໂມສອນນ້ອຍໆໃນເມືອງ Valleo. ຫຼັງຈາກທີ່ໃຊ້ເວລາ, ນັກດົນຕີໄດ້ປ່ຽນຊື່ໃຫ້ເປັນມື້ສີຂຽວທີ່ຄຸ້ນເຄີຍແລະບັນທຶກ EP "1000 ຊົ່ວໂມງ". ລາວປະສົບຜົນສໍາເລັດໃນສະພາບແວດລ້ອມ punk.

Mike ໄດ້ຮັບໃບຢັ້ງຢືນການຮຽນ, ແລະ Billy ໄດ້ຄະແນນການສຶກສາຂອງລາວທີ່ຈະອຸທິດຕົນເອງ. ໂຊກດີທີ່ຍິ້ມແຍ້ມແຈ່ມໃສໃນໄວຫນຸ່ມແລະໄດ້ນໍາສະເຫນີປີ້ທີ່ມີຄວາມສຸກໃນຮູບແບບຂອງສັນຍາທີ່ມີປ້າຍຊື່ທີ່ມີ! ບັນທຶກ. ນັກສິລະປິນບັນທຶກອັລບັມ debut "39 / disco". ອີກບໍ່ດົນທີມງານໄດ້ອອກຈາກກອງ, ເຊິ່ງສະຖານທີ່ຂອງພວກເຂົາໄດ້ໃຊ້ເວລາຢ່າງໄວວາ kul. ລາວຍັງຄົງເປັນທີມທີ່ສັດຊື່ແລະດຽວນີ້.

ເພງ

ບັນທຶກທີ່ສອງຂອງນັກດົນຕີໄດ້ເຫັນແສງສະຫວ່າງໃນປີ 1992. ອັນລະບັ້ມ "Kerplunk" ປະສົບຜົນສໍາເລັດຫຼາຍແລະດຶງດູດຄວາມສົນໃຈຫຼາຍຕໍ່ສະຕູດິໂອທີ່ບັນທຶກໃນເວລາດຽວກັນ. ວັນສີຂຽວໄດ້ສະຫລຸບສັນຍາກັບປ້າຍແລະໃນປີ 2004 ໄດ້ປ່ອຍແຜ່ນ Dookie. ລາວໄດ້ຮັບການສະຫນັບສະຫນູນສໍາລັບຊ່ອງ MUSV Music, ເຊິ່ງໄດ້ມີບົດບາດສໍາຄັນໃນການພັດທະນາກຸ່ມຕື່ມອີກ.

ເອກະສານກະຕ່າ "ໃນກະຕ່າ" ໄດ້ຮັບການສະຫນັບສະຫນູນການເພີ່ມຂື້ນຢ່າງຮຸນແຮງ, ແລະສ່ວນປະກອບອື່ນໆທີ່ມີວິທະຍຸແລະການເພີ່ມຂື້ນຂອງທີມງານເທົ່ານັ້ນ. ໃນລະຫວ່າງປີ, 5 ລ້ານສໍາເນົາຂອງບັນທຶກໄດ້ຖືກຂາຍ, ແລະໃນທົ່ວໂລກປະລິມານທີ່ເກີນ 11 ລ້ານ.

ນັກດົນຕີໄດ້ຮັບການຕອບຮັບ "Grammy" ແລະຕັດສິນໃຈຍົກເລີກການທ່ອງທ່ຽວທີ່ວາງແຜນໄວ້. ພວກເຂົາໄດ້ອຸທິດເວລາທີ່ຈະພັກຜ່ອນແລະກະກຽມແຜ່ນໃຫມ່. ການນໍາສະເຫນີຂອງອະລະບ້ໍາ "InsomNIac" ໄດ້ເກີດຂື້ນ. ລາວບໍ່ສາມາດເຮັດຜົນສໍາເລັດຂອງແຜ່ນກ່ອນຫນ້ານີ້, ແຕ່ວ່າການຂາຍແມ່ນສູງ. ສິ່ງດັ່ງກ່າວໄດ້ໃຫ້ໂອກາດວັນທີຂຽວແກ່ທີ່ຈະປະຖິ້ມການທ່ອງທ່ຽວເພື່ອກະລຸນາແຟນບານທີ່ມີເອກະສານໃຫມ່.

ບໍ່ດົນຂໍ້ສະຫຼຸບຂອງກຸ່ມໄດ້ຕື່ມຂໍ້ມູນໃສ່ແຜ່ນ "Nimrod" ໃນໄວໆນີ້. ແຟນບານແລະນັກວິຈານໄດ້ຮັບຄວາມຍິນດີກັບລາວ. ສ່ວນປະກອບດັ່ງກ່າວໄດ້ນໍາຫນ້າເປັນປົກກະຕິໃນຕາຕະລາງ, ແລະເພງ "ເວລາຂອງຊີວິດທ່ານ (ສະບາຍດີ)" ໄດ້ກາຍເປັນການຕີ. ສ່ວນປະກອບຂອງສຽງແລະສຽງຮ້ອງຂອງນັກກິລາ Billy Joe ໄດ້ບັງຄັບໃຫ້ທຸກຄົນທີ່ບໍ່ຮູ້ໃນຕອນເຊົ້າຂອງວັນສີຂຽວ, ພວກເຂົາສົນໃຈຄວາມຄິດສ້າງສັນຂອງພວກເຂົາ. ອັລບັມໄດ້ພັດທະນາການຫມູນວຽນຂອງ 2 ລ້ານສໍາເນົາ.

ໃນອີກ 2 ປີຂ້າງຫນ້າ, ນັກສິລະປິນໄດ້ໃຊ້ເວລາແລະໃນປີ 1999 ໄດ້ກັບຄືນມາສະຖານທີ່ດັ່ງກ່າວ. ໃນສະຕູດິໂອຕົ້ມເຮັດວຽກໃນອັນລະບັ້ມ "ເຕືອນ". ນັກດົນຕີໄດ້ປະຕິເສດທີ່ຈະຊ່ວຍຜູ້ຜະລິດຂອງພວກເຂົາແລະໄດ້ເອົາໂປໂມຊັ່ນຂອງຕົນເອງຂຶ້ນມາ. ໃນປີ 2000, ທີມງານໄດ້ກາຍເປັນ Chadliner 2000 Vans Warped Tour. ທີມງານໄດ້ລົບລ້າງຄລິບແລະສືບຕໍ່ເຮັດວຽກຫນັກໃນອົງປະກອບໃຫມ່. ໃນປີ 2002, ພວກເຂົາໄດ້ເຂົ້າຮ່ວມການທ່ອງທ່ຽວຮ່ວມກັນຈາກ Blink-182.

ຮອດເວລາກາງເວັນສີຂຽວ, ແຟນບານຂອງຮູບແບບດົນຕີຂອງຮູບແບບ punk ໄດ້ຍິນໃນຫລາຍປະເທດ. ທີມໄດ້ວາງແຜນບັນທຶກອັນລະບັ້ມກັບຊື່ທີ່ເຮັດວຽກ "ຢາສູບແລະ valentines". ມັນໄດ້ເກີດຂື້ນດັ່ງນັ້ນ 20 ອົງປະກອບທີ່ບັນທຶກໄດ້ຖືກລັກມາຈາກສະຕູດິໂອ. ນັກສິລະປິນບໍ່ໄດ້ສູນເສຍຫົວໃຈແລະໄດ້ສັນຍາວ່າຈະສ້າງສິ່ງທີ່ມີຄວາມທະເຍີທະຍານຕື່ມອີກ.

ໃນໄລຍະເວລາດຽວກັນ, ການຂັດແຍ້ງທີ່ເກີດຂື້ນຈາກນັກສະແດງລະດັບສຽງທີ່ເປີດເຜີຍໃນກຸ່ມ. ການຕັ້ງຖິ່ນຖານຄວາມສໍາພັນ, ນັກດົນຕີໄດ້ເລີ່ມຕົ້ນເຮັດວຽກ. ອັນລະບັ້ມຜົນໄດ້ຮັບ "Idiot ອາເມລິກາ" ທັນທີໄດ້ເອົາເສັ້ນທີ 1 ໃນຕາຕະລາງ Billboard. ປຸກຂ້ອຍຂຶ້ນເມື່ອເດືອນກັນຍາສິ້ນສຸດລົງເພງ, "Weevard of Dreamy Dreams" ທັນທີໄດ້ກາຍເປັນການເຂົ້າຊົມ.

ອັນລະບັ້ມໄດ້ກາຍເປັນ harbinger ຂອງການປ່ຽນແປງ. ນັກດົນຕີໄດ້ປະຖິ້ມເຄື່ອງມືທີ່ໃຊ້ກ່ອນຫນ້ານີ້, ມັກອຸປະກອນຂອງຍີ່ຫໍ້ອື່ນ, ແລະປັບປຸງຮູບພາບຂອງພວກເຂົາ. ໃນປັດຈຸບັນພວກເຂົາບໍ່ໄດ້ທາສີຜົມຂອງພວກເຂົາໃນສີທີ່ສົດໃສ, ເລືອກຮົ່ມທີ່ມືດ, ມັກນຸ່ງສີດໍາ, ແລະໃສ່ກີຕາກີຕ້າຢູ່ໃນຮູບແບບຂອງລະດັບສູງ. ໂລໂກ້ນີ້ໄດ້ເລີ່ມຕົ້ນທີ່ຈະພົວພັນກັບແຟນບານທີ່ມີຂັ້ນຕອນໃຫມ່ຂອງຄວາມຄິດສ້າງສັນຂອງທີມ.

ໃນປີ 2005, ກຸ່ມດັ່ງກ່າວໄດ້ກາຍເປັນເຈົ້າຂອງ Grammy. ຄວາມສໍາເລັດໄດ້ຖືກກໍານົດໂດຍການທ່ອງທ່ຽວທີ່ໃຫຍ່ຂອງອັນລະບັ້ມ. ໃນປີ 2006, ພວກເຂົາໄດ້ຮັບລາງວັນຂອງລາງວັນຜູ້ຄົນແລະລາງວັນລາງວັນທີ່ມີຄວາມຫຼົງໄຫຼກັບເດັກນ້ອຍໃນການສະເຫນີຊື່ "ກຸ່ມທີ່ມັກ" ແລະ "ເພງທີ່ມັກ". ໃນປີ 2007, ວັນສີຂຽວໄດ້ບັນທຶກ duet ຮ່ວມກັນກັບ U2.

ທີມງານ ALBUM ALBUM ທີ່ນໍາສະເຫນີໃນເດືອນພຶດສະພາປີ 2009. "ການແບ່ງແຍກສະຕະວັດທີ 21" ໄດ້ເລີ່ມຕົ້ນຈາກຕໍາແຫນ່ງເທິງຂອງຕາຕະລາງທັງຫມົດຂອງປະເທດທີ່ໃຫຍ່ທີ່ສຸດ, ແລະເພງ "21 ປືນ" ຟັງແລ້ວຈາກແຕ່ລະວິທະຍຸ. ການຫມູນວຽນຂອງແຜ່ນຈໍານວນຫຼາຍມີມູນຄ່າ 1,7 ລ້ານກີບ.

ທັນທີຫຼັງຈາກການທ່ອງທ່ຽວໃນອາເມລິກາເຫນືອແລະເອີຣົບ, ນັກດົນຕີໄດ້ນໍາສະເຫນີແຜ່ນຄອນເສີດທີ່ມີຊື່ວ່າ "ຫນ້າຫວາດສຽວເປັນ fuck". ລາວອອກມາໃນລະດູໃບໄມ້ປົ່ງຂອງປີ 2011. ໂດຍການພັກຜ່ອນ, ນັກສິລະປິນເລີ່ມຕົ້ນເຮັດວຽກກັບເອກະສານດົນຕີແລະປະກາດວ່າໃນກຸ່ມແຜນທີ່ໃກ້ທີ່ສຸດ, ການປ່ອຍຕົວຂອງ 3 ອັລບັ້ມທັນທີ, ເຊິ່ງຈະສາມັກຄີກັນໃນສາມສະບັບ.

ທໍາອິດແມ່ນລະດູຮ້ອນ "¡ UNO!", ແລະນັກວິຈານທີ່ສະຫນິດສະຫນົມສູງຂອງລາວ. ໂສດແລະຄລິບຫຼາຍໆຄົນຖືກຍິງໃນການຫມູນວຽນໄດ້ເສີມສ້າງຕໍາແຫນ່ງຂອງບັນທຶກ. ໃນຕອນທ້າຍຂອງລະດູໃບໄມ້ຫຼົ່ນ, ແຟນບານໄດ້ພົບກັບແຜ່ນຕໍ່ໄປ "¡ Dos!", ແລະໃນລະດູຫນາວມັນອອກມາແລະ "tré!". ໃນເດືອນມັງກອນປີ 2013, ວັນສີຂຽວທີ່ຈັດໃນການປ່ອຍແຜ່ນ "¡ Cuatro!". ຫນຶ່ງປີຕໍ່ມາ, "demorious ທີ່" ໄດ້ອອກມາ, ແລະໃນປີ 2016 "ວິທະຍຸການປະຕິວັດ". ໃນປີ 2015, ທີມງານໄດ້ເຂົ້າໄປໃນ Rock ແລະ Roll Fame Hall Hall.

ວັນສີຂຽວດຽວນີ້

ການດົນໃຈຫລາຍກຸ່ມຄື "ຕົກອອກເດັກຊາຍ", "ຄວາມຮັກຂອງຂ້ອຍ", "Charlotte ຂອງຂ້ອຍ", ວັນສີຂຽວກາຍເປັນສັນຍາລັກຂອງເພັງ punk ຂອງຕົ້ນໄມ້ Punk 2000s. ນັກດົນຕີຍັງສືບຕໍ່ເຮັດວຽກແລະແຕກຕ່າງກັນໃນຫມາກຜົນ. ມື້ນີ້, ຄວາມຄິດສ້າງສັນຂອງພວກເຂົາບໍ່ແມ່ນຄວາມຕ້ອງການໃນປະເທດຣັດເຊຍ, ຄືກັບວ່າໃນເວລາຂອງ "id idiot" ຜົນຜະລິດ, ແຕ່ວ່າທີມງານມີຫຼາຍຄົນທີ່ເປັນຜູ້ອຸທິດຕົນຫຼາຍຄົນທີ່ຮັກນາງ Billy Joe Armstrong.

ໃນປີ 2019, ວັນສີຂຽວມັກຈະໃຫ້ການສະແດງຄອນເສີດຢູ່ຕ່າງປະເທດແລະສື່ສານກັບແຟນບານຜ່ານເຄືອຂ່າຍສັງຄົມ. ທີມງານມີບັນຊີທີ່ຖືກຢືນຢັນໃນ "Instagram", ເຊິ່ງເຜີຍແຜ່ຮູບພາບ, ໂປສເຕີ, ຮູບພາບ, ຮູບພາບຈາກຊີວິດປະຈໍາວັນແລະຊີວິດປະຈໍາວັນ. ນັກສິລະປິນສືບຕໍ່ຮ່ວມມືກັບທີມງານອື່ນໆແລະນັກດົນຕີອື່ນໆ. ສະນັ້ນ, Billy Joe ກໍາລັງເຮັດວຽກຢູ່ໃນບໍລິສັດທີ່ Jesse Malin, ນັກຮົບເກົ່າດານຫີນ.

ນັບແຕ່ຕົ້ນກໍາເນີດຂອງວັນສີຂຽວ, Billy Joe Armstrong, ເປັນຜູ້ຮັກທີ່ຖາວອນ, ມີການປ່ຽນແປງຫຼາຍ. ສື່ມວນຊົນສ່ວນຫຼາຍແມ່ນໄດ້ປຶກສາຫາລືກ່ຽວກັບບຸກຄົນນັກດົນຕີໃນການພົວພັນກັບການນໍາໃຊ້ການກະກຽມແລະເຫຼົ້າທີ່ຕ້ອງຫ້າມ. ການນໍາໃຊ້ບົດບາດຂອງ Punk, ນັກສິລະປິນ, ເຊິ່ງຮ່າງກາຍໄດ້ຮັບການຕົກແຕ່ງດ້ວຍ tattoo ຈໍານວນຫລາຍ, ບໍ່ໄດ້ປະຕິເສດຕົນເອງໃນຊີວິດທີ່ຄຸ້ນເຄີຍ. ແຕ່ໃນຊຸມປີມໍ່ໆມານີ້, ອາລົມຮຸນແຮງຂອງລາວຂອງຂຸມ. ເຖິງແມ່ນວ່າຄວາມກະຕືລືລົ້ນແລະເສລີພາບໃນການປາກເວົ້າທີ່ມີຢູ່ໃນ Billy Joe, ຈໍາແນກມັນໃນມື້ນີ້. ຮຽນຮູ້ເພີ່ມເຕີມກ່ຽວກັບຊີວິດແລະຄວາມມັກຂອງນັກສິລະປິນ, ແຟນໆສາມາດຂໍຂອບໃຈກັບບັນຊີສ່ວນຕົວໃນ "Instagram".

ດຶກດໍາເລື້ອງ

  • ປີ 1990 - "39 / ລຽບ"
  • ປີ 1991 - "Kerplunk!"
  • ປີ 1994 - "Dookie"
  • ປີ 1995 - "Insomniac"
  • ປີ 1997 - "Nimrod.
  • ປີ 2000 - "ຄໍາເຕືອນ"
  • ປີ 2004 - "ຄົນໂງ່ອາເມລິກາ"
  • 2009 - "ການແບ່ງແຍກສະຕະວັດທີ 21"
  • ປີ 2012 - "¡ uno!"
  • ປີ 2012 - "¡ dos!"
  • ປີ 2012 - "¡ tre!"
  • 2016 - "ວິທະຍຸປະຕິວັດ"

ຄລິບ

  • "ວັນພັກຜ່ອນ"
  • "Boulevard ຂອງຄວາມຝັນທີ່ແຕກຫັກ"
  • "ຄົນໂງ່ອາເມລິກາ"
  • "21 ປືນ"
  • "ປຸກຂ້ອຍຂຶ້ນເມື່ອເດືອນກັນຍາສິ້ນສຸດລົງ"
  • "ຮູ້ຈັກສັດຕູຂອງທ່ານ"
  • "ລໍຖ້າ"
  • ພະເຍຊູ Suburbia
  • "ຂ້າ DJ"
  • ໂອ້ຍຮັກ

ອ່ານ​ຕື່ມ