Di sala 2020-an de, dîwarên xaniyan bi nîgaran têne xemilandin, li ser asfaltê li ser asfaltê li parka cîhanê têne dîtin, û xebata hunermendên ku di şêwaza ronakaya optîkî de xebatên ecêb diafirînin. Nûnerê ronahî yê rêgezê olê ulaus Oleg Sheuplyak e, ku afirandinên wan "bi qonaxek dualî" di cih de ne di rûmeta bêkêmasî de têne eşkere kirin.
Lê ne tenê serwerên nûjen ên bûkê bi karên xwe yên xeyalî dikarin bi karên xwe re xeyal bikin, ji ber ku dîroka hunera dîtbar nas dike - efsaneyên ecêb û eşkere û bi zorê li dar xistin an jî bi zorê mirovan dixapînin dîtin.
Vê carê, edîtorên 24cmi dê li ser wêneyên herî nediyar ên ku ji hêla hunermendên paşerojê ve hatine afirandin vebêjin.
"Phenomenon of Facial û vases bi fêkî li ser deryayê"
Di destpêkê de, ew li ser xêzkirinê bû, ku tê de ronahiyek optîkî bû, ku, mîna ku di karên hunermendê de, dikire, fîlim ji hêla Abris of Serê ve tê xuya kirin , û pelan - zivirandina li şaxê li ser şaxê, nekarin li ser Salvador Dali were ji bîr kirin. Ev spanî bû ku bû nûnerê yekem ê şêwaza metamorphosis nêzê surrealîzmê, ku ne tenê di xêzkirin û bernameya Mîrê de, lê di heman demê de di peykerên ku ji hêla wî de hatine afirandin.Berjewendiya taybet bi navgînek petrolê ya petrolê "fenomenon ya rûyê û vasên bi fêkiyên li ser peravê", bi tevahî, lêbelê, di vê wêneyê de nîşan dide. Dîtin di çavê yekem de hîn jî jiyan dibîne, li navenda berhevokê li wir bi fêkî re vaseek spî heye. Legê wê ji nişkê ve wekî pendek grotesk, lê rûyê mirovî xweşik, li jor, an porê xwe, an çiyayê Sandy, an jî çiyayê ku li ser lingê tê de ye. Li dora xwe digerin, konsepta baldar a boyaxkirinê dê çend kûçikên li ser kanavokê bibînin.
Dûv re li ser "Metamorphosis" di xebatê de, Meksîkî Oktavio Okampo, ku navdar bû ji bo surrealîzmê di şêwaza surrealîzmê de.
"Fisherman kevn"
Ji ber vê yekê di nav Malperê de nehatiye nasîn Hunermendê Xweser Tivadar Kostnik Chongwari, ku ji ber derfetan di danûstandin û tevgerê de dîn e, piraniya jiyana xwe di stîla xwe de nivîsî. Lêbelê, wî li ser afirînerên xwe bicîh anî û sembolîzma pêşiya surrealîzma mîtolojîk, û bi realîzma sêrbaz.
Wî mîna zeviyê, û xeyalê xeyalî ji bo dermanvana nediyar, ku bi serbixwe şehrezayiya hunera Diskurî peyda kir, piştî şirînek nişkayî fêm nekir, ne pêkan û ne jî kar nekir.
Li vir di sala 1902-an de di sala 1902-an de hatî nivîsandin, di 1902-an de hatî nivîsandin, di sala 1902-an de hat nivîsandin, piştî mirina Mîrê hatî nivîsandin. Di destpêka sedsala paşîn de, ne mimkûn e ku kes bi vî rengî bifikire ku bi rengek zilamek pîr a çikilandî, ji dûr ve, neynikê bişewitîne.
Lê piştî manipulasyonên hêsan, ramana nivîskarê dibe ramanek eşkere: Di her kesê de du dest û cinan hene, û hem jî bi wî ve girêdayî ye, kîjan alî di têkoşîna bêserûber de digire.
"Pira Waterloo. Bandora fogê "
Karên xerîb û orjînal dê di banka Creative Monet Claude de were dîtin, ku yek ji damezrênerên impressionzmê bû û ne avêtin ku piştî du operasyonan di çavan de binivîsin. Di nav nûnerên şêwaza Monet de, wekî din, xwest ku bi rastî ji mezinbûna afirînerên xwe re bigihîje, ji ber ku wî gelek ceribandinên bi teknîkên cihêreng û teknîkên dîtbarî dida, ku pêbaweriya bêkêmasî ya bandorên dîtbarî pêk tê.Realîzm jî taybetmendiya xebata wî ye "pira avê. Bandora fogê. " Wekî ku di rastiyê de zelal, dendik, dendik, li ser demjimêrê digerin, yekem car nekare tiştek li ser wê nekêşîne, ji bilî ku ji bo smears bi rûnî were sepandin.
Tenê bi çêkirina du gavên paşîn, dê têkilî bi navgîniya hewayê-hewayê ya fogî re were tesbît kirin û mîna ku qonaxên ku ji hwd-ê ku hêdî hêdî têne çêkirin, hêdî hêdî di berhevokek zexm de çêdikin. Li vir û belavkirina pira Londonê li ser Thames dirêj dibe, û li seranserê sûkên berbiçav ên keştiyên keştiyên keştiyê, sembola dînamîkên jiyanê di rastiya birêkûpêk a boyaxkirinê de.
"Cafe Terrace Night"
Wekî ku di doza "Fishermana kevnare" de çêbibe ku hunermendê biyanî li ser canvas piştre li ser çavê yekem tiştek veşartî vedibêje. Ew bi "Cafe Terrace Night", di Septemberlon 1888 de, ji hêla Vincent Van Gogh ve, wêneyên nediyar ên ku hîn jî bi gouache û îsotê ve girêdayî ye ku teknîkên dîtbar ên nivîskarê fêm bikin.
Hollanda hunermend bixwe, ku bi piranî di stîla postepression û navdar de xebitî, ne ew çend wêneyên navdar, wekî kiryarên ambargoyê (yek ji wan, ku, rê li ber mirina wî bû), asayî neda. In di afirandina afirandinê de, Wanê Gogh jî bi hêsanî rêve diçe, wekî ku ji temaşevanan re xuya dike, berhevok ji baniyê dûr.
"Terreşek şevê ya kafe", ku di nav dîrokê de tenê bandora kaniyê dît "Avenue de Clichi di êvarê" Fransayê Louis Louis Louis, bê guman, teknolojiyek nivîsandina awarte cuda dike. Berî her tiştî, dema afirandina wêneyek ku şevê biafirîne, Van Gogh gogek reşek reş bikar ne anî. Lê ne ji hêla wê ve ne girîng e.
Dûvre, xwendina berhevokê, lêkolîneran ji bo "şîvê paşîn" ên navdar Leonardo da vinci navdar agahdar kirin. Li gorî wateya veşartî, li gorî pisporan, wekî pisporên li benda bendewariyê ya li dijî paşvexistina çarçoweya pencereyê, û hejmara mêvanên ku ji berê de ne ku 12 şopînerên hînkirinên olî bibînin ya Mesîh.
Portekîzî ya Maria Lopukhina
Di nav her cûre serweriya hunera dîtbarî de, li wir jî hene ku statûya statusê ji ber pêkanîna tiştên nedîtî yên ku li ser wan têne xuyang kirin hene (ku neçar in ku wateyek rastîn bi vî rengî bi vî rengî û berbiçav vegerin raman), û ji ber ku rumorên rumor û efsaneyên têkildar. Mînakek xebatek wusa hunerî wêneya Vladimir Borodinovsky e, Portekîzek Rusî ye ku di sedsala XVIII-XIX de dijî û destê xwe yê çepê di 1803-an de ji hêla Maria Lopukhin ve di 1803 de.Di 1797-an de ji hêla endamek akademiya hunerê ve hatî afirandin, kanavayî ya ku ji derveyî piçûktir dibe ku surprîz bike. Ma ew realîzma balkêş û hevberiya portresê ye. Lê belê wêneyek rûmetek xirab a ku li dora wê dimeşe ye.
Ji ber vê yekê, wan got ku portreya keçek bedew ciwanên xortên ciwan ên ku li wî mêze dikin digire, û di heman demê de diherike nav gorê. Sedema xerabûna afirîneriyê, ku şand (li gorî Govendê Salon) bi kêmî ve bi dehsalan navên rûspî, li rastiya ku wî nîşana karên karên mîstîk Lopukhina, Ivan Tolstoy bihîst, îdare dikir da ku ruhê keçika mirî li canvayê hişk bikin. Tenê wergirtina portreya Pavel Tretyakov a ji berhevokê re bertekên xirab da ku dîl be.
"Creek"
Afirînerê Norwêcî ya Norwêcî di sala 1863-an de bi motîfên tenêtiyê û toleransa mirinê re tijî bû, ecêb bi xwesteka berbiçav a jiyanê re hevbeş. Karê hunermendê di rêza yekem a vegotinê de dubare bûye bûye mijara nîqaşên dijwar û rexne û hevkaran şermezar dikin. Bi hev re jiyanek kesane ya saturated, ji ber pirsgirêkên di têkiliya evînê de stresên ji ber stresê ne, ew rê li ber mûlekê ket nav klînîkek psîkolojîk.
Dibe ku êrîşa din a bêserûberiya manîk-depresyonê, ji ku nivîskarê êş kişand, û di xebata herî navdar de hate xuyang kirin - wêne "creek". Ev kanav, li gorî hejmarek nasnameyê ya hunera xweş, bertekek êşek bêhêvî ya bêhêz radibe.
Li gorî efsaneyên ku li dora vê xebatê dimeşin, hemî mirov, yek rê û rêgezek têkiliyê bi wêneyê re, xirab şer kir. Xwedan îdîa kirin û mir. Du karmendên muzeyê mirin (yek xwekuştinek pêk anî û yê din jî ket bin gerîdeyê) piştî ku materyalê munk avêt. Di heman demê de, hinek mirovekî ku di destên wî de ev karê hunerê digire, tenê her roj zindî şewitî.
"Apotheosis oferê"
Wêneyên bêhempa hene, mîna "qîrîn" ya mock, temaşevanên ku li wan di fikrên xemgîn de mêze dikin hene. Ew zorê didin ku bibînin û wateya ku nivîskarê di afirînerê xwe de qet veberhênan nekir. Ji ber vê yekê, hestên dijwar vexwar in û kesek ku li kanavaya rûsî ya hunermendê Russian-Batalîst Vasily Vereshchagin "Apotheosis of War" digerin.
Painer ne tenê hejmarek pevçûnên leşkerî, ku di nîvê duyemîn ê sedsala XIX de daket, lê di heman demê de beşdarî şerên şer bû û birîndar bû. Erê, û Vereshchagin, ku afirîneriya wan valahiya leşker û efserên Rus, û her weha trajediyek bêhêvî ya kuştina çekdar, di dema şerê rûsî-japonî de. Hunermend li ser Mîna Petropavlovsk li ser Mine 13-ê Nîsanê (li gorî şêwazek nû) ya 1904 teqiya.
"Apotheosis of War", Afirînerê xwe bi xwe "hîn jî jiyan", ku "xwezaya mirî" bi sarkazma xemgîn nîşan dide. Mijara mirinê û bêhêvîtî, bi her şer, bê guman di xemgîniya skulleyan de xuya dike, di pêşiya pêşîn de diherike. Di rengên zer de êşa hevokê nîşan dide. Di hişk, ji jiyana daran de bêpar kirin. Bi şermkirina tiştê ku ji bo vê bahozê, kemikan tê bikar anîn. In li bajarê hilweşandî, ku ji hêla xapînok ve tê dîtin ji mirovan re di şeran de.
Lê belê ecêb e ku çi huner û nasnameyên hunerê nas dikin, heke demek dirêj e ku meriv di kanavayê de hebe, kûrahî û hestyariya wêneyê dest pê bike di nav temaşevanan de dest pê dike. For ji bo her skullê istorê, ew dest pê dike ku çarenûsa cuda ya xapînok, ji hêla xwestekek kesek din ve were dûr xistin. Da ku ji her deqîqe "mirî hîn jî" biqedîne ku ew tenê dijwartir dibe.