전기
Joan Miro는 카탈로니아 어 예술의 밝은 대표입니다. 그는 부르주아 사회를 "죽이는 그림"으로 유지하는 방법으로 사실주의를 고려하여 자신의 표현식으로 일했습니다. 그의 조각, 그림, 스케치 - 초현실주의의 가치있는 전시.어린 시절과 청소년들
Joan Miro와 Ferra는 스페인의 중심부의 바르셀로나에서 태어 났으며, 4 월 20 일, 1893 년 4 월 20 일. 예술가의 국가 방식은 Hoan 또는 Juan이라고합니다. 그의 성은 유대인 기원을 가리킨다.
Miro는 바르셀로나의 고딕 쿼터에서 자랐습니다. 이제 현대 미술관 박물관은 고향에서 조직됩니다. 이 박람회는 300 회 그림, 150 개의 조각, 섬유에서 9 개의 제품 및 세계 자체의 8,000 개 이상의 스케치를 포함한 추상화가의 작품입니다.
아티스트 미셸 미로 애들의 아버지는 보석상이었고 어머니 담열사는 모여 있고 시계를 청소했습니다. 두 학부모 모두 Joan이 발자취를 따를 것이라고 가정했지만 7 년 만에 그는 그림 그리기를 위해 자신을 나타 냈습니다. 아버지의 공포에, 1907 년, 미로는 바르셀로나의 예술과 공예 학교와 공예 학교에 입학했습니다.
개인 생활
1929 년 10 월 12 일에 Johan Miro의 아내는 필라 Zhunosa가되었습니다. 그들은 행복한 긴 인생을 살았고 50 세의 황금 결혼식을 축하했습니다. 1930 년 7 월 17 일에 그들의 유일한 딸 마리아 돌리스 미로가 태어났습니다. 예술가는 다른 아이들을 원했습니다. 그러나 배우자는 임신하지 않았습니다.페인트 등
Vincent van Gogh와 Cezanne의 분야의 영향력에 따라 작성된 그림은 1918 년에있는 일부 물과 입체파가 부의 개인 전시 요한 미로에게 금액을 냈습니다. 스페인 사람은 추상화를 이해하지 못하고 젊은 저자를 조롱했습니다. 아마, 미로는 프랑스에서 동지가 아니라면 예술을 던질 것입니다.
1920 년에 아티스트는 파리로 이사했습니다. 첫 번째는 여기에 "태어난"이었습니다. "농장"(1921). 원래는 ernest 헤밍웨이의 집에서 얼마 동안 붕괴되었습니다. 천재에 따르면, 작가는 현대 주의자 문학의 꼭대기로 간주되는 "Ulysses"와 "농장"을 비교했다.
파리의 미로의 첫 번째 전시는 1921 년에 일어났습니다. 스페인어와 달리 그녀는 엄청난 성공을 거두었습니다.
1924 년 미로는 초현실주의 자들에 가입했습니다. 그는 고전적인 시각 예술에서 멀리 옮겼습니다. 콜라주를 차지했습니다. 이러한 혼합 스타일에서는 "카탈로 컬티 농민"사이클이 생성되었습니다. Miro는 "네덜란드 인테리어"로 1928 년에만 더 많은 대표적인 형태의 창의력을 돌려 받았습니다.
현대적인 초현실주의자와는 달리 미로는 그 일을 정치적 색조를주지 않으려 고 노력했습니다. 예, 민족주의의 느낌은 초기 풍경과 사이클 "카탈로니아 농민"이지만 명확하지는 않습니다. 이탈리아 정부의 순서로 "사신"(1937 년)의 "사신"(1937)의 "출생"이후에만 미로의 일은 정치적으로 부과 된 의미를 취득했습니다.
파시스트 직업의 수년 동안 Miro는 스페인에서 살았습니다. 여기에서 그는 자신을 일정으로 보여 주었고 23 개의 별자리주기 전시회를 만들었습니다.
1959 년 프랑스 작가 Andre Breton은 Salvador Dali와 함께 "초현실주의의 헌신"전시회에서 스페인을 제출하도록 Miro에게 요청했습니다. 이번에는 주인이 숙련 된 조각가를 보여주었습니다. 그의 조상의 시리즈는 이제 Saint-Paul-de-Vans 박물관을 꾸미고 있습니다.
Joan Miro와 미국의 역사를 기억합니다. 동포 인 Jozep Royo와 함께 그는 뉴욕의 국제 무역 센터를위한 태피스트리를 만들었습니다. 그것에 대한 작업은 1974 년에서 1977 년까지 수행되었습니다. Goblen은 2001 년 9 월 11 일 테러 공격 중 가장 비싼 예술 작품 중 하나가되었습니다.
1981 년 Joan Miro는 아마도 가장 유명한 조각품을 만들었습니다. 처음에는 "Sun, Moon, One Star"라는 이름을 착용했습니다. 나중에 시카고를 그리워했습니다. 동상은 강철, 그리드, 콘크리트, 청동 및 세라믹 타일로 만들어집니다. 오랜 시간 동안, 일은 세계의 워크샵에 서 있었다. 결과적으로 자선 기금이 설치시 발견되었습니다.
Joan Miro는 Autoports를 그리는 것을 좋아했습니다. 일부는 밝은 색상과 특별한 모양을 특징으로합니다. 그들은 사진과 가깝습니다. 그러나 1960 년의 사업은 성능에 초등학교입니다. 아티스트는 복잡한 연필 도면의 맨 위에 어린 시절의 모든 사람들에게 익숙한 묘사되었습니다.
죽음
Joan Miro는 밝은 그림, 비정상적인 지인, 개인 생활의 평온함으로 가득 찬 장기간의 전기를 가지고 있습니다. 그는 1983 년 12 월 25 일 삶의 90 년째에 사망했습니다. 죽음의 원인은 심부전입니다. 아티스트의 시체는 바르셀로나의 몬자카 묘지에 달려 있습니다.그림
- 1922 - "농장"
- 1924 - "와인 병"
- 1925 - "카니발 할리퀸"
- 1927 - "푸른 별"
- 1934 - "삼키기. 사랑"
- 1937 - "오래된 부츠가있는 정물화"
- 1938 - "자화상"
- 1940 - "여자와 새"
- 1949 - "여자, 새와 달빛"
- 1970 - "여성"
- 1973 - "밤에 여자"