전기
알베르토 Dzhacometti는 예술가, 조각가, 조각의 저자입니다. 페인터는 파리에서 그의 인생의 대부분을 보냈습니다. 그는 20 세기 초에 개발 된 입체주, 아방가르드 및 초현실주의 대표자입니다.어린 시절과 청소년들
알베르토 (Alberto)는 1901 년 10 월 10 일 아티스트 인상파 인 Giovanni Dzhacometti의 가족의 스티스 복지에서 태어났습니다. 그는 4 명의 자녀의 노인이었고 어린 나이의 그림을 사랑했습니다. 첫 번째 작품에서 알베르토는 종종 그의 아버지의 방식을 낳았습니다.
예술과 공예 학교에서뿐만 아니라 제네바의 미술 학교에서받은 젊은이의 교육. 1920 년대 그는 Jacometti-elder 회사에서 베니스에서 비엔날레를 방문했습니다. 훌륭한 저자의 작품과 함께 이탈리아와 아는 사람을 여행하는 것은 알베르토에서 깊은 인상을주었습니다.
1922 년에, 형제 디에고와의 예술가가 파리로 이사했습니다. 알베르토 (Alberto)를 소개 한 Alexander Ariphenko는 저자의 첫 번째 멘토가되었습니다. Dzhacometti의 3 년간은 Antoine Burdela에서 수업을 맡았고 파블로 피카고, 루이 아라곤, 앤드르 브르타곤 및 기타 미술 지도자들과 함께 아는 것도있었습니다. 입체주의와 초현실주의로 술을 마시는 그는 역학을 탐구하고 그림에서 출발했습니다.
개인 생활
알베르토는 낭만적 인 연결에서 집어 들지 않았습니다. 그는 종종 매춘관의 손님이되었고 시뮬레이터는 아티스트의 여주인이되었습니다. 1946 년, 필연적으로 어머니의 요청에 이르기까지 그는 Annette ARV와 결혼했습니다. 소녀는 스위스에서 프랑스로 이사 한 예술가와 사랑에 빠졌지 만 결코 그의 마음에 대한 반응을 찾을 수 없었습니다.부부는 아이들이 없었습니다. 조각가가 영광을 얻은 후, 그의지지가 된 여성의 감정은 깨어나지 않았습니다. 그의 개인적인 삶에서 발명 된 것은 배우자를 알고있는 관계에 대해 캐롤라인이라는 애인이었습니다. 필사자 아우스에서 알베르토는 자신에게 전화했습니다.
창조
1925 년에 저자는 아프리카 문화에서 영감을 얻었습니다. Alberto는 아프리카와 오세아니아의 전통을 연구하여 자신의 스타일에 새로운 기능을 제공하여 독특한 조각품을 펼치고 있습니다. 그래서 1926 년에 "여성 스푼"이 등장했으며, 이는 아프리카 의식에 참여한 숟가락을 기반으로 자궁 변덕을 초래했습니다. Jacketti는 공간에서 움직이는 조립식 구조물에서 일했습니다. 여기에는 "추적 시간"이 포함됩니다. 저자의 수치와 스케치는 조각품으로 자음이 된 독립적 인 조각이되었습니다. 밝은 색상을 사용하지 않고 검은 색과 회색 음색으로 만들어집니다.
1927 년 예술가가 작품 전시회는 튈웨어 살롱에서 일어났습니다. 작품은 사람에 대한 연구에 헌신했습니다. 1932 년에 개인 전시회가 개최되어 창조적 인 전기의 초현실적 인 기간이 완성되었습니다.
전쟁이 시작되기 전에 프랑스의 직업은 앨버토가 스위스에 가서 피 묻은 작업이 완료 될 때까지 머물렀다. 이 기간 동안 저자는 실생활에서 일어나는 일의 공포에서 영감을 얻은 많은 대규모 작업을 만들었습니다. 이 기간 동안 도장은 주요 직업이되었습니다. Jacometty의 조각에서는 조사 된 볼륨과 공간의 특성입니다. 실험의 밝은 예는 "포인팅 인"입니다.
1945 년에 조각가가 파리로 돌아 왔습니다. Jean Review 아내와 장 필드 Sartra는 알베르토 인기를 가져 왔습니다. Jacketti는 변화의 정신을 느꼈고 현대인의 일에 묘사되었습니다. 그들은 실존 주의자 예술가의 에너지를 배회하고 깊은 의미를 옮겼습니다. 마스터는 끊임없이 완성되고 개선 된 창조물이 개선되어 마무리 단계를 알리지 않고 조각품을 의도적으로 소형화하고 정교하게 만듭니다.
Venetian Biennale에서 1962 년에 수령 한 조각가의 전세계 인정은 자신의 프로젝트의 변경과 세분화로 그를 막지 못했습니다. 1965 년 Alberto Dzhacometti의 작품 전시회는 현대 미술관 박물관에서 뉴욕에서 열렸습니다.
죽음
1963 년 Jacometty는 병원에 가서 위장의 3/4을 제거한 곳입니다. 의사의 권고 사항을 무시하면서, 아티스트는 계속 마시고 연기를 냈습니다. 위장과 폐의 통증은 1966 년 쿠라의 스위스 병원으로 이끌었습니다. 알베르토의 건강은 끔찍한 상태에있었습니다. 1966 년 1 월 12 일 그는 죽었습니다. 죽음의 원인은 악성 종양이었습니다.오늘날 저자의 작품은 세계의 다른 박물관에서 전시되어 있으며, 조각품 "걷는 사람"은 알베르토 Dzhacometti의 초상화와 함께 100 스위스 프랑에서 지폐에 묘사됩니다. 자손은 보존 된 사진으로 인해 조각가의 모습을 인상적으로 만들 수 있으며 영화 "영원한 묵상"은 그의 삶과 일에 대해 "알베르토 Dzhacometti - Horizon", "마지막 초상화"에 대해 이야기합니다.
2003 년에 Jacometti 유산 재단이 열렸습니다.
그림
- 1921 - "자기 초상화"
- 1944 - "마담 D의 초상화"
- 1947 - "남자 교차 광장"
- 1949 - "비가 내리는 남자"
- 1949 - "스튜디오의 내부"
- 1954 - "스카치 셔츠의 디에고"
- 1960 - "정격 남자"
- 1960 - "꽃이있는 누드"
- 1964 - "제임스 주님의 초상화"
- 1965 - "캐롤라이나"
조각품
- 1926 - "여성 스푼"
- 1927 - "남자와 여자"
- 1930 - "셀"
- 1931 - "헤어진 공"
- 1932 - "컷된 목구멍을 가진 여자"
- 1933 - "초현실적 인 테이블"
- 1934 - "보이지 않는 물체"
- 1951 - "개"
- 1954 - "큰 디에고 머리"
- 1960 - "정격 남자"